大连是一个没有春天的城市，这话忘记了是谁说的。说的是，大连没有春天，经历了一个漫长寒冷的冬天，到了春天，寒冷的冬天似乎仍然在延续。这许多年，大连的春天都是充满了寒意，度过了漫漫的春寒，过了五月，好像一下子就到了夏天。今年闰二月，漫漫的春天更加漫长。已经过了五一，天气没有转暖的意思。户外的花也开了，草也绿了，寒冷阻止不了空气里面夹带着大自然的春信，不知居住在大连的人们有没有感知，大连的节气比起二十四节气总是晚半拍，可能与海洋性气候相关，与内地相比，总是相差有晚半个月的光阴。确实，大连三面环海，真正的海洋性气候。说它冬无严寒，夏无酷暑，今年真不敢如此说。但是，说起这个城市的春天，或者说起秋天，真的没有什么好形容的，大连的春天，带着冬天的寒意，直到花开了，草绿了，春天的信息早已经到来了，可是可恨的残冬，到仍然久久徘徊着不肯退场。直到五月，大街上仍然有人身上穿着棉衣。一树寒梅白玉条，迥临村路傍溪桥。不知近水花先发，疑是经冬雪未消。
大连人是盼望春天的，因为整整一个冬季，屋子里面的暖气也并不热，冬天没有温暖，便盼望着春天早点到来，偏偏春天迟迟不肯到来，抱怨得多了，抱怨的人自己也厌倦了，知道抱怨也没有什么作用，索性，也不再抱怨了，有什么怨气，只能朝着自己的肚子里发泄。
春寒已经延续到了五月中旬，这一日，天朗气清，好友李永斌请我们老两口吃饭。他特地告诉我，今天，他也请了温崇圣夫妇。早在上个世纪八十年代，我就知道温崇圣的大名。其实比这时间更早，温崇圣就名嗓大连一时。如今，老先生已经八十多岁了，精神状态像年轻人，身体状态也像年轻人。与众不同的是，他身上洋溢着一股子知识分子的气质。经过几轮交谈，温先生倒不是咀文嚼字，也挺随和，也不做作。用老百姓的话说，他不装。温先生告诉我，文革期间，他在大连呆过几年，与大连的一些画家也共同创作了不少的作品。后来，因为大连这个城市容不下他，他只好又回到了鲁美。说他是学院派，说他是民间系，都似乎沾边。人一生很纯粹从事一项专业，应该有很多的经历。
想起曾经思索过的话题，那就是学院派与民间系。不论是美术界，还是文学界，都一直存在着这样一个话题。作家到底是高校里面培养出来的，还是自生自长出自民间？早在上个世纪，似乎已经有了结论。作家不是培养的，大学中文系每年都有成千上万的的大学生走向社会，有到头来成为作家的，却是不多见。有统计数据，作家当中，大约有百分之六十的作家并没有进过高校，也没读过大学。相信画画的也是如此，齐白石读过大学吗，吴昌硕进过高校吗，黄宾虹倒是个秀才，他当年读的也是私塾。一位姓郎的先生写过文章，他认为，清末到民国，画界的大师，大都出自民间， 是民间的土壤，养育出了诸多文学艺术大师。清末民初，应该是艺术大师，大学问家辈出的时代。我们今天顶礼膜拜的偶像，也大都是那个时代的人物。
感觉不应该把学院派与民间系分得那么清晰，我的身前身后，写作者们大都没有进过大学，更不要说中文系。正是因为我们这一代的写作者们出自民间，与生活贴得更近，写作似乎更加容易成功一些。但是，我是渴望能进到高校读书学习的。文革结束后不久，进到高校进修学习的机会也多了起来，我参加了辽宁大学函授，读的是历史系。后来，也经过了考试，取得了学籍。但在我看来，与在校的大学生比起来，似乎还缺欠点什么。前年，大连有了一个辽大校友群，朋友把我也拉了进来。我一再声明，我是函授生，不是在校生。群友们说，文革后，你们这批函授生，要比我们在校生厉害多了。倒是不敢称厉害，但有一点，那就是我们这些人，历经的文革，大都历经了自学。能够自学的人，学习能力一定都很强。有人说，我们这批有点文化知识，属于更年期的学识。这个说法倒也有趣。管他更年期，还是学龄期，拿到生活中用得上，在社会上能够学以致用，这就是好知识。我的一位文友，很忌讳别人说他是自学成才，总是尽量把院校名片贴在脸上。不要害怕承认，我们就是没能踏进高等学府的大门，就是缺席了这一堂课。
我们五十年代出生的人，小时候挨饿，上学的时候文革，继续求学时，上山下乡。结婚时，只能生一个孩子。工作后不久，就是下岗。能在五零后这批人中脱颖而出，除了会钻营，再就是要有些本事。因为文化的缺失，所以，文革过后，大批大批的知识青年开始了文学创作。因为写作的门槛低，容易进入。文革后的作家们，大都没有进过高校。有一次，中国作家访问欧洲，有位西方的记者问中国作家，你们说文革不好，可是，你们都是经历了文革后才成为作家的，而且都是当代优秀的作家，怎么能说文革不好？一位中国作家这样回答，经过二战后，欧洲涌现出了很多的优秀作家，你能说二战好吗……好友张瑞田曾经说过，越是贫瘠的地方，越是经历过了饥饿，越是没有尊严的人，才能写出优秀的作品。虽然有些观点不敢认同，但是你想想，他说的有多么的恰如其氛。北上广深，各方面都十分的优越十分的发达，但是，这些个国内领先的地区，并没有写出优秀作品的作家。当代杰出的作家出生的那些个地方，应该是中国土地最贫瘠，生活最贫困落后的地区。
因为文革，整整十年教育缺失、断档。成千上万的青年学生，只能到农村插队落户。说是接受贫下中农再教育，贫下中家不能教育谁，最应该接受教育，只有他们自己。我曾经抱怨过，自己没能上山下乡，缺失了这一段知青到广阔天地插队的经历。我更是十分的庆幸，我有机会成了留在城里的知青。因为留城，我才有机会接触到了金州城的那几位老先生，才有机会学习书画，汲取本土的风土人情，听到了从前的许多故事。这为我成为一名写作者，奠定了深厚的积累和基础。如今想起来，自己真的很幸运，金州的金竹三、王克清、刘占鳌、邓绍田，我都与先生们有过交往，金竹三、王克清还是我的老师。他们几位都不是学院派，刘占鳌虽然毕业于长春艺专，还是算不上学院派。先生们都是汲取金州古城的文化养分，得益于民间艺术的滋养，才成为了一代大家。金州城至今文化血脉生生不息，与几位老先生的传承也是息息相关。
许多年来，自己也是不断地读书学习，自己深深地感觉到了自己的欠缺与不足，因为没有进过大学之门，没有经过专业系统的学习，循序渐进一项缺失。于是，便自己不断地找机会进修学习补充营养。如今高等院校也敞开大门，只要你是有志读书学习的人，院校也以各种方式欢迎。人贵有自知之明，我算是个有自知之明的人，比方说诗歌，我走的捷径就是多读多背。记得大学古文课，老师曾经讲过这样一个故事，大学图书馆，曾经有这样一位老校工，他没有多少文化，但他能琅琅上背诵口四百多篇古文。熟能生巧，有的老师弄不懂的地方，都去找这位老校工咨询，老校工对古文的理解，完全是因为熟悉，熟悉了才能熟知。不论学习哪一门艺术或是学问，都是多种途径，多种方式。绝对不会有一种固定的学习模式。
中国的文学艺术，是由民间滋生出来的，带有浓郁的乡土气息。如果坐在书斋里面，搞中国的艺术，搞民间的学问，都不是一种好方法方式。新中国刚刚成立的时候，上世纪五十年代初，国家在北京颐和园搞了新中国第一届美术大展。金州有几位老先生参加了这届书画大展。金竹三先生还加入了全国美术工作者协会，是那个时期中国美协的前身。刘占鳌老先生还获得过全国美展的金奖。金州的五位老先生，都是诞生于民间，成长于民间。即便是后来的周建志先生，他来自于金州的三十里堡，他能画水粉，能画国画，能画连环画，非常的全面，他是金州美术的开创者，他培养了很多画画的人才。后来，他调到了大连群众艺术馆，他也是大连美术的开创者。那个年代，从美术学院毕业的学生，刚刚踏入社会，还没有出道，没有成名，他们也是需要汲取来自于民间的文学艺术养分，以辅助自己的成长。当然不否认，也有那偶尔画只老虎，画个猫狗画只鸡鸭走了个狗屎运的，那也是芸花一现流星闪烁，不会长久，没有格调与情趣。艺术归根到底，是要社会认可，大众认可，民间认可。
总而言之，言而总之，文学艺术，没有一个明确的界定，哪位是民间的，哪位是学院的。一位有抱负或是有作为的艺术家，他也并不在意自己是属于民间的，还是属于学院的。只要能够创作出好作品，那才是他们真正的心愿。
徐铎，中国作家协会会员，获得全国书香之家、辽宁省最佳写书人、大连市文学界十位有影响的人物称号，并被家乡授予终身成就奖。
