沉痛哀悼颜长珂先生

颜长珂1933年出生于湖南长沙，原籍湘乡县神童镇，现涟源市石狗乡。父亲颜昌峣，原名颜可铸，第一期官费日本留学生，回国后从事教育工作。1937年抗战全面爆发，带领全家回到原籍。母亲出身于穷苦人家，生了五个子女，颜长珂最幼。小时在家练习大字、小楷，根据父亲传统与现代相结合的特点，一方面跟随父亲学一些古文诗词，一方面阅读各种新书籍。他5岁进入三乐小学，上了4年初小。1942年到蓝田上了两年高小。1944年，日寇入侵，长沙沦陷，父亲愤恨以殁。颜长珂从小学毕业。秋季，考入省立一中。因年龄幼小，不便寄宿，在家自学一年，同时跟随堂兄读《孟子》，跟随父亲朋友的女儿读《论语》。1945年，他重新考上湖南省一中。1947年，学校搬回长沙。因成绩不理想，转入娄底念到初中毕业，然后考到长沙岳云中学念高中。

1949年上半年，学校停课。颜长珂回到老家。当年8月，母亲去世。后颜长珂加入中国共产党游击队湘中一支队，集中整训期间仍回到长沙。1949年11月，到天津市看望姐姐。1950年1月，在《人民日报》上看到东北鲁迅文艺学院普通部在京招生的消息，报名考取，3月到沈阳报到。当时东北鲁迅文艺学院院长是著名诗人、剧作家、画家塞克，王曼硕任副院长。教育目标是为基层培养普及文艺的干部，推动各级单位更好地开展革命文艺宣传工作。颜长珂以自己在湘中一支队的生活为素材，写了个小剧本，取名《火线》，描述小知识分子参加革命游击队后产生思想波动，不能安心工作，准备离开，后来在同志们的帮助下转变了认识。剧本得到通过，他也因此找到了自己的位置。不久东北鲁迅文艺学院搬到了哈尔滨。经过基本培训后，学员根据个人所长分到音乐、美术、戏剧三个部。当时音乐部部长是李夫，戏剧部部长是晏甬。颜长珂分在戏剧部的普通班，学习戏剧文学，张为、吴琼分别担任辅导员。学习了剧作法、戏剧赏析、习作等系列课程。

1951年7月，颜长珂从东北鲁迅文艺学院毕业，分配到东北戏曲研究院，同时在东北戏曲学校任教。1952年参加了北京第一届全国戏曲观摩演出大会。在实践中逐渐培养了对戏曲的爱好，在壁报上发表了第一篇剧评，评论评剧《小女婿》。日常工作中，与戏曲名家交谈，向他们请教，学到了很多东西。1955年，东北戏曲学校整体迁往北京，与中国戏曲学校合并。晏甬任校长。颜长珂根据川剧剧本《穆桂英》移植为京剧《破洪州》，由中国戏曲学校实验京剧团排演，后由崔嵬1960年拍成戏曲艺术片《穆桂英大战洪州》。

1956年，文化部准备建立中国戏曲学院，在中国戏曲学校成立筹备委员会。欧阳予倩为主任，晏甬为副主任。颜长珂调进筹委会，成为戏剧文学系工作人员，后来，中国戏曲学院转放入中国戏曲研究院。1958年，颜长珂调入中国戏曲研究院，到剧目研究室工作。12月开始，先后到长沙、武汉、郑州进行剧目调研工作。1960年，中国戏曲研究院改为中国戏曲学院，梅兰芳任院长，张庚、晏甬任副院长。学院设戏曲文学、导演、音乐三个系，另设戏曲研究所。颜长珂在戏曲研究所工作，从20世纪50年代开始，参加了一系列戏曲调研及《中国戏曲通史》的写作，先后完成了部分作家作品章节的撰写，内容包括《北杂剧作家与作品概述》《西厢记》《白兔记》《拜月亭记》《琵琶记》《桃花扇》《破窑记》《金貂记》《黄金印》、《缀白裘》中的地方戏曲剧本、楚曲《祭风台》、李玉的作品。在戏曲调研中颜长珂真切认识到，良好的演出生态正是戏曲存在和发展的坚实基础，长期以来，丰沃的乡土给了中国戏曲无尽的滋养。

“文革”结束后，颜长珂继续参加《中国戏曲通史》的编撰工作。1990年重印时，张庚、郭汉城两位主编责成颜长珂执笔修订，原来参加工作的何为、沈达人、龚和德、余从等人，就各自负责的内容写出修订意见，然后交颜长珂统一处理。2004年再次重印，颜长珂又根据最新研究状况参与修订。

在颜长珂几十年的工作中，大多数时间都是用来参与集体研究的。在集体工作中，完成任务的同时，也增强了自己的工作能力和知识水平。有的论文，就是完成集体写作的副产品。颜长珂先生是著名戏曲理论家、戏曲史家，中国艺术研究院戏曲研究所研究员，曾任《戏曲研究》主编。20世纪50年代开始发表学术论文，广泛涉及戏曲历史及艺术现状等多方面问题。著有《戏曲剧作艺术谈》《古典戏曲名作纵横谈》《中国戏曲文化》《戏曲文学论稿》《纵横谈戏录》等。

颜长珂先生学识广博，在戏曲史、戏曲理论、戏曲文学、戏曲评论、戏曲文献、京剧与地方戏等领域均有涉猎。治学中他始终坚持理论联系实际的思想方法，戏曲史论研究、评论等均以戏曲文学研究为依托，将“场上”观念自然融入其中。

颜长珂先生是中国艺术研究院戏曲学科体系的重要建设者，在长达六十多年的时间里，沉潜学术，不务虚声。他在涉猎的多个学术领域，均有深厚的知识积累和深入的研究心得；特别是60年代参与编撰《中国戏曲通史》，在80年代后又多次主持承担该部著作的修订增删，由此而让这部重要成果更趋完善。他在主编《戏曲研究》杂志时，秉持了将深厚的史学、文学、文献学与戏曲艺术实践传统加以结合的方法，推进戏曲艺术史论研究成果的展示，让刊物始终保持创刊初心和学术立场。颜长珂先生是“前海”学术的重要缔造者、建设者，是中国戏曲研究院时期就走向成熟的主要学术中坚力量，也是“前海”学术的重要的推进者、延续者，见证了理论联系实际的学术传统得以奠定、成熟、发展的多个阶段，至今他的很多学术成果仍然嘉惠学林，他的学术立场仍然在持续承传，永不落伍。

《春台班戏目》辨证

现藏上海图书馆，由周明泰先生捐赠的图书资料中，有一册《春台班戏目》，封面正中题“乾隆三十九年巧月立”，收录皮黄、昆曲等声腔的演出剧目七百余个，是一份颇为难得的珍贵的戏曲史料。由于其中有些疑点尚待解决，还很少被研究者引用。清代，北京有个著名的春台班，据现有材料，是在乾隆五十五年（1790）以后才进京的。这份戏目写有“乾隆三十九年”字样，此春台是否就是彼春台，册中所录，到底是乾隆三十九年前后还是别的时期的演出剧目，不弄清楚，使用起来，难免有些犹豫。

前些时候，龚和德兄给笔者看了这份《春台班戏目》的复印件，原是用毛笔抄写在老式账簿上的。宽约22厘米，高约15厘米。白纸，无格。除封面外，共42页。第一至五页，抄录《玉宝瓶》、《应天球》等本戏名目46种。第5、6页空白处写了“龙澶虎空”、“春光明媚”等字样，墨色浓重，看来是位“书法爱好者”的题词补白，只是在最后两行才写下：“三国志戏”、“单出总讲提刚（纲）全付”。从第7-33页，每页分上下两栏，上栏抄录“三国志戏”、“春台班杂出总讲提刚（纲）全付”、“全班戏名”，下栏抄录藕香堂、净香堂等“私寓”演出剧目。第34列“新戏未开总讲”四出：《盗萧后马》贰本、《天赐金》一本、《奇冤报》一本、《瑞迷罗》一本。第35-42页仍分上下两栏，开列“余三胜之戏”、“王九林之戏”、“周上奎之戏”、“陈鸾仙之戏”、“童应喜之戏”、“郑连贵之戏”、“丁鸿宝之戏”。

《春台班戏目》抄录于何时，是不是如封面所示的乾隆年间？这是首先需要弄清楚的一个问题。也许我们可从“戏目”本身探寻答案。

“戏目”第7页下栏开始抄录的私寓剧目单中，首列为“藕香堂”。藕香堂是旦角演员陈鸾仙的堂名，后面第38页还列有“陈鸾仙之戏”。这里所列藕香堂目，当是由陈鸾仙的徒弟演出的。陈鸾仙，名凤林（凤翎）。道光二十五年初刻《都门纪略》中，名列春台班，擅演《探母》公主（同书四喜班也有“凤林”，擅演《回龙阁》王宝钏）。他是三庆部敬义堂董秀蓉弟子。出师后，自立堂名“藕香”，时间为道光十六年（1836），见蕊珠旧史（杨懋建）道光十七年所作《长安看花记》：

凤翎，陈姓，字鸾仙。菊部中推弦索好手。演《花大汉别妻》，弹四条弦子，唱【五更转】曲，歌喉与琵琶声相答……丙申二月二十九日移居藕香堂。联升旧居也。余为作小篆题榜，曰“紫桐花馆”。

这段文字后面还注有：“三庆部，寓韩家潭敬义堂，移居小李纱帽胡同藕香堂陈。”丙申为道光十六年（1836）。他由原属三庆班转入春台班，藕香堂中弟子已能登台献艺，时间当会更晚一些。据此，《春台班戏目》第7页以后的抄录时间，应不早于藕香堂成立的1836年。

在藕香堂以下，依次还抄有净香堂、景春堂、馀庆堂、槐庆堂、景福堂、丽春堂、景庆堂、日新堂、春庆堂、玉珠堂、松桂堂的剧目单。这些私寓在清代有关史料中，记述多寡不等，亦可稍作考察。

净香堂，郑连贵堂名。“戏目”中还列有“郑连贵之戏”。据《花天尘梦录》[1]：“（郑连贵）一作连桂，字莲卿，苏州人。居寒葭潭宝善堂。主人陈金彩，三庆部旧家也。年十七，名动一时。”“既满业，出居净香堂。”此书作于道光十八年（1838），书中称郑连贵“年十七”，陈鸾仙“年十九”，则郑、陈二人可能分别出生于道光二年（1822）及嘉庆二十五年（1820）。郑连贵的徒弟中，著名的有朱双云，外号“羊毛笔”，所居曰春华堂。“晚蓄弟子，亦有盛名于时。”（见《怀芳记》）唱昆旦，壬辰年（1832）出生（见《菊部群英》）。

景春堂，朱福喜堂名。据《怀芳记》：“朱福喜，字莲卿，苏州人。所居曰景春堂。稚齿静婉若幼女，稍长温雅若书生，绝无纤媚之态，而蕴藉宜人。相对清淡，如乌衣子弟。侍坐依依，不觉其为梨园小史。戏只《湖船》、《醉归》、《独占》、《水斗》、《断桥》数出。其扮《独占》，态浓意远，情文深至，令观者其妒羡秦小官焉。禀气稍弱，惮于转喉，履氍毹恒少。”《春台班戏目》中所列景春堂剧目为：《独占》、《水斗》、《湖船》、《盗令》、《端阳》、《调青》、《看谷》、《寄柬》、《窥柬》、《学堂》，大都是昆曲折戏。其弟福寿，名延禧，字莲芬，生于道光十六年（1836）。“垂髫时，其兄挈之来京。兄故业优，强之学，遂工南北曲。”（见《昙波》）他就是著名昆旦朱莲芬，所谓同光十三绝之一。景春堂弟子中，有陈春林，字曼香，“甲辰岁（1844），年十五。演《湖船》、《盗库》、《调青》、《独占》，即颇出色。”（见《花天尘梦录》）

馀庆堂，隶春台部，主人为“汪寡妇”，见《长安看花记》。书中称：馀庆堂夙多佳品，后因故衰落。“汪寡妇蓄弟子，不惜重资聘师，教歌舞。衣轻暖，饫甘脆，视他人费信蓰。而自余居京师，七八年所见，其弟子率皆阘冗下愚，无足当一顾者。”馀庆堂弟子见诸《花天尘梦录》的有赵玉凤，字莲仙，演戏以《辟尘帕》为最著；孙玉香，自立景庆堂，另述。此外，有鲁翠云（见《法婴秘笈》）、范小金（见《明僮小录》）等。

槐庆堂，主人王长桂，字蕊仙，亦出自馀庆堂。据《辛壬癸甲录》，“壬癸之间（1832-1833），（王长桂）与（林）韵香、（潘）冠卿鼎足而立，名在第二”，“隶春台部，寓李铁拐斜街馀庆堂，移居臧家桥玉皇庙槐庆堂。”据同书，林韵香故于道光十四年（1834），年才十八，嘉庆二十二年生人。王长桂年岁应该和他大致相若。《长安看花记》中说道：“嘉庆二十年后所生人，道光十年后擅一时名者，韵香、蕊仙、冠卿、鸾仙、小蟾、小云次第脱身去。秋芙最后，亦于丙申（1836）夏初自立门户。”可知王长桂（蕊仙）、陈凤林（鸾仙）等都是出生于嘉庆二十年（1815）以后，成名于道光十年（1830）之后，脱籍于1836年或此之前。《花天尘梦录》描述王长桂：“年十四五岁时，甚娟秀。初演《巧姻缘》、《晒鞋》、《吃药》时曲，娇媚之态，倾动一时。比年来已将近二十，犹有姣丽。专习昆曲，演《草地》、《窥浴》、《亭会》、《寄扇》诸剧，珠喉圆润，高下皆宜，以故声名历久不替。”《春台班戏目》槐庆堂名下，仅《亭会》、《盗绡》、《喂药》、《失药》、《巧合》、《寄扇》、《草地》数出。

景福堂，主人未详。弟子有汤金兰（见《法婴秘笈》）。四不头陀咸丰二年（1852）所作《昙波》云：“金兰，姓汤氏，字幼珊，年十五，长洲人。静婉有度，与穉云（周翠琴）相伯仲。”“其度《舟配》一曲，淡妆素抹，尤有凌波微步之致。”《春台班戏目》列景福堂剧目有：《回头岸》、《琵琶行》、《后约》、《乔醋》、《游（园）惊（梦）》、《舟配》、《折柳》、《说亲回话》、《挑做》（《挑帘裁衣》？）。

丽春堂，主人张金麟，字倚云，亦字绮人，苏州人。据《花天尘梦录》，其父嘉庆间供奉内廷。嘉庆二十五年（1820），张金麟生于南府官舍。道光二年裁减南府外学学生，随家人返苏州。道光十三年重来京师，入昆腔集秀班学艺，后转春台部，为胡法庆春泉堂弟子，能演全本《长生殿》。道光十八年（1838）出师，自立丽春堂。《丁年玉筍志》说他：“金麟既出名门，意态皆能不失大家风范。绰约秾郁，自然可亲。”丁酉年（1837）时，“则金麟已声名洋溢，走马帝城者，几不欲作第二人位置矣……既而见其演《絮阁》、《赐珠》二出，乃信名下固无虚士。”《怀芳记》亦称其“妆杨太真为最宜。名噪一时，为樱桃第一枝”。弟子有宋玉喜，道光二十四年甲辰（1844）年十五，“演《认子》、《斩窦》、《题曲》、《絮阁》、《断桥》、《教子》、《拜年》，歌喉清婉，颇为不负师传。《风月宝鉴》扮凤姐，则非其所长。”（见《花天尘梦录》）另有朱复得，字幼云。咸丰五年（1855）时年十六岁。见《法婴秘笈》。《春台班戏目》中，丽春堂剧目有：《香山》、《打洞》、《送金》、《赠花》、《折柳》、《痴诉》、《点香》、《梳（妆）跪（池）》、《绣别》（?）、《题曲》、《赐珠》、《献发》、《窥醉》、《盘夫》、《谏父》、《相讨》（？）、《盗杀》（？）、《昭君》、《祭泸江》、《女词》、《窃草》、《教子》、《女儿国》、《捞月》、《戏妻》，为数最多。

景庆堂，主人孙玉香，馀庆堂弟子，字佩仙。《花天尘梦录》说他：“长梅仙（陈翠官）一岁（按，陈翠官道光八年生）。肤色洁白，姿态明婉。配梅仙演《闺房乐》、《金玉坠》极相称。又自演《桂子圆》（《贵子图》）（？）、《情叙》、《喂药》、《胭脂》诸剧，颇博时誉。出师后，复演《玉堂春》、《玉玲珑》、《打金枝》、《玩（浣）花溪》、《红鸾喜》、《打雁》诸折，颇有步武鸾仙之意。”道光二十六年（1846），自立景庆堂。《春台班戏目》所列景庆堂剧目为《黄金台》、《贵子图》、《金玉坠》、《浣花溪》、《打金枝》、《玉玲珑》、《红鸾喜》、《西唐传》、《游龙传》、《情叙》、《玩月》、《交送》（？），其中便有上述孙玉香的那几出拿手戏。

日新堂，主人殷采芝，可算是元老级的人物。道光七年和十一年重修安庆义园碑记，都有他的题名。曾和檀天禄、陈四“同掌春台班事”（《辛壬癸甲录》）。弟子汪全龄，在“春台十子”中号“黄带子”，演《西游记》中女儿国王，“所谓‘铜丝扭就国王头'者是也。一二年间为其师赚四五万金。”有陆翠者，字玉仙，“演《占花魁·醉归·独占》、《雷峰塔·水斗·断桥》及《荡湖船》小曲，无不以憨人妙。”又有张三福，“为女儿国相，意趣未能流动，而进止徘徊，眄睐自怜，亦后辈中可造就者。”（以上同见《丁年玉筍志》）《怀芳记》还说张三福“演《刺虎》最工”。此书作者谈道，他1857年（丁巳）入京，张三福、张（陆）翠香和张金麟等已不见于剧场了。日新堂剧目有《独占》、《雪夜》、《柳翠》、《祭江》、《赐环》、《赶妓》、《荣归》。

春庆堂，待查。主人可能为馀庆堂弟子。当时习惯，徒弟堂名，有时常取师父堂名中的一个字，如前述出自馀庆堂的槐庆堂、景庆堂即是。

玉珠堂，主人未详。《花天尘梦录》载：陈鸾仙侄孙陈美玉，字韫仙，居玉珠堂，“乙巳（1845）年十四，登场有声。演《送灯》、《代亲》、《烤火》、《奇逢》诸时曲。”《春台班戏目》所列玉珠堂剧目为：《双节烈》、《奇逢》、《拣柴》、《送灯》、《反诳》、《跪池》、《代亲》、《奇双会》、《赠剑》、《拷桃》，亦多“时曲”（花部剧目）。

松桂堂，待查。

以上这些堂名中，陈鸾仙藕香堂始立于道光十六年（1836），孙玉香景庆堂始立于道光二十六年（1846），有明确记载。其余各堂的授徒、演出活动，也都在这个时期。据此可知，这份《春台班戏目》自第七页起记述的内容，不会早于藕香堂立名的1836年。甚至不早于景庆堂的1846年。那么，剩下的一个问题，就是第一至六页的抄写时间了。这几页的字迹较潦草，与第七页以后多数比较规矩的楷书不同。显然是另外一人所写。我们看到，全册基本上只有这两种字体，主要是由两人抄写完成的。值得注意的是，在第三十四页，又看到了与一至六页相同的字迹。前几页记的是四十六出本戏，后面这页写的，则是四出新戏，也是本戏。两相比较，可以看出是同一个人的笔迹。比如，前面《奇巧报》、《熊虎报》的“报”字，与后面《奇冤报》的“报”字；前面《金沙滩》的“金”字，与后面《天赐金》的“金”字；前后的“总讲”、“戏”和“贰本”等字，可说如出一手。因此，可以认为，这份戏目是在同一时期，主要由两人抄写完成的。时间当在道光末年左右。

关于这份戏目的来历，王芷章未刊稿《中国京剧史编年》说是出自梨园世家方秉忠家。他在稿中写道：“其家藏有《春台剧目》和许多剧本，均属（方秉忠之父）国祥所手自抄写者。”“此剧目于1933年曾由北京图书馆借来在戏曲音乐展览会上作过展出，现在不知流落什么地方。”王芷章还谈道，他曾在方秉忠的孙子方问溪《三拜楼藏曲》中，看到过嘉庆、道光时春台班独有的《完壁记》、《五彩舆》等剧本，可见方家是重视资料收存的。

方国祥，嘉庆六年（1801）生，同治十二年（1873）逝世。其父方德荣，为著名乐师，先世业茶商。“乾隆五十五年，随三庆徽班入都祝厘。抵京后，曾入禁中改正笛色、板调。用他所得的馀资，投入到春台班中，为股东之一。嘉庆十八年逝世。生子五人，最小者国祥，继承了他的家传，在春台班奏技近四十年之久。”（王芷章《中国京剧史编年》稿）方国祥的儿子方秉忠为同光时著名乐师；孙方问溪，著有《擫笛述义》、《梨园话》，可能是《春台班戏目》在方家最后的收藏者，其后转为周明泰收藏。

王芷章所述，是目前关于《春台班戏目》来历的仅有线索。方国祥道光、咸丰年间多年从艺于春台班，其父是该班“股东”。作为梨园世家，大都重视资料积存。《春台班戏目》由他抄录存留，是很有可能的。册中楷书部分，错字颇多。如一再将常见剧目《庆顶珠》写成《庆顶琳》，不像出自内行人之手，可能是请人代为抄写的。如果方国祥曾“手自抄录”，则册中行书部分（包括本戏剧目及分类标目为“三国志戏”、“单出总讲提纲全付”等）可能出自他的手笔。

如果这份《春台班戏目》果然是方国祥抄录，则此春台班自然是京城四大徽班之一的春台班了。从全目内容也证明了这点。在上述有关各堂名的材料中，明确指明隶属春台的即有藕香、馀庆、槐庆、丽春、日新诸家。另外，出自馀庆堂的景庆堂，陈鸾仙侄孙陈美玉所在的玉珠堂，也与春台班颇有瓜葛。册中记录了余三胜、王九林（龄）等七位主要演员的演出剧目。其中，余三胜、陈鸾仙（凤林）为春台台柱，已为道光二十五年刊本《都门纪略》著录。而在同书同治三年（1864）增补本中，余三胜与陈鸾仙均已不在春台（余三胜1866年去世），王九龄则在四喜班领衔。另据《清代伶官传》，陈鸾仙在咸丰年间与丁鸿宝、铜骡子等重组重庆班。这份《春台班戏目》包含了余三胜、陈鸾仙、王九龄、丁鸿宝等演员的节目单，共聚春台，济济一堂，则它的出现，似亦不应迟于咸丰初年了。

这份戏目的封面上，虽然写有“乾隆三十九年巧月立”，但册中所叙演员、堂名，都是出自乾隆乃至嘉庆以后。可以认为，抄录者只是用了一本原来写有“乾隆三十九年巧月立”字样的旧账簿。倒是左侧“春台班戏目”几个字，倒与册中行书字迹相似。如第3页《春秋笔》的“春”字，第6页“三国志戏”的“戏”字，与封面“春台班戏目”中的这两个字，结构、用笔如出一人。

这份戏目，收录了余三胜、王九龄等7位演员的剧目单。他们是当时春台班的台柱。这对于研究余三胜等人的表演艺术以及他们所属的生、旦行当的艺术发展，乃至京剧艺术的历史，无疑都是很有价值的。

余三胜（1802-1866），鼎鼎大名，与程长庚、张二奎并称“老生三杰”。道光二十五年《都门杂咏·黄腔》有句：“而今特重余三胜，年少争传张二奎”（张二奎生于1814年，小余三胜12岁），在京剧史上，是一位重量级的人物。他的拿手戏，《都门纪略》中记得较多，也只有《定军山》、《探母》、《当锏卖马》、《双尽忠》、《捉曹放曹》、《碰碑》、《琼林宴》、《战樊城》几出。此处“余三胜之戏”则列有《探母回令》、《绝缨会》、《南阳关》等四十三出，可谓洋洋大观，非常难得。

王九龄（1818-1885），同治三年、光绪二年、光绪六年刊本《都门纪略》中，都名列四喜班之首。《皖优谱》说他：“二十岁后，隶四喜部最久。”看来，在四喜班之前，他还曾搭春台班。倦游逸叟（吴焘）《梨园引旧话》称：“王九龄喉音清脆，如初炙簧，如新调舌，能令听者心旷神怡。如《除三害》、《骂王朗》、《战蒲关》、《五彩舆》之海刚峰，《宫门挂带》之唐高祖，皆其擅长之剧。当时梨园中无第二人演此数剧者。程长庚亦称其独擅胜场。”作者是在光绪年间才看到王九龄的戏，那时王九龄可能是以上述诸剧“独擅胜场”。在这份戏目的“王九龄之戏”中，除《骂王朗》等唱工戏外，也有《一捧雪》等做工戏和红生戏《龙虎斗》，更有《冀州城》、《两将军》、《翠屏山》、《采石矶》等武生、武净戏，也有《监酒令》、《淤泥河》等小生戏，还有武旦戏《取金陵》、《平太仓》。《道咸以来梨园系年小录》说他：“自幼入小九合成科班，学刀马旦，演《湘江会》、《武当山》，有大刀旦之称。”看来，在改习老生后，王九龄仍曾兼演武旦戏，是一位文武兼擅多才多艺的演员。

第三位老生演员周上奎，列有《回龙鸽》、《赶三关》、《打金枝》等剧目三十五出，大都是唱工戏。尚未发现有关此人生平事迹的记载，甚感遗憾。

还有一位童应喜，也是老生演员，列《探母回令》、《双精（尽）忠》、《伐东吴》、《兴汉图》等四十出，多为唱工戏。有出《陇上麦》，有说是王九龄根据《三国演义》诸葛亮装神故事编写，是他的拿手戏之一。但“王九龄之戏”中未见列入，而见于“童应喜之戏”。查阅清代有关史料，未见童应喜事迹。1938年6月6日《小戏报》上，壹万（方问溪）《松柏庵设梨园先贤祠》文中提到了他的名字：“根据所知，松柏庵已早设有梨园先贤祠，祠中供奉梨园诸前辈牌位，如米应先（即米喜子，为程长庚师）、童应喜（首以汉调来京者）、徐文波（即松柏庵创办人，琴师徐兰沅之祖）、张二奎、余三胜、梅巧玲、时小福、杨月楼、谭鑫培、汪桂芬、方秉忠、樊锦泰、梅雨田等。”称童应喜是“首以汉调来京者”。可惜此祠已不存。另外，1935年12月3日《戏世界报》头版《我闻如是之汉剧》文中，则有“汉剧北来最早者有余三胜、范三元、童应喜”，“以后翰林陈家芬复招陈红喜、蔡桂喜等入京。”《春台班戏目》所列“童应喜之戏”大都为汉调名剧。关于童应喜，王芷章《京剧名艺人传略集》（载《戏曲论丛》第一辑，甘肃人民出版社1986年版）中说他：“湖北人。道光初年尝与米应先等纠合徽汉两调，共组一班，嗣以力弱，不久即告解散。乃与应先又同搭入春台班中，松柏庵梨园先贤祠列应喜牌位在米应先之下、谓系首倡汉调二黄于京师之人。又据传闻谓应喜专以王帽袍带须生擅长，声调高逸，响遏行云，善拉长腔，如《探母》见娘一场之‘来'字，其腔可歌至数分钟始息，顾亦极为动听，不惹人厌。”王氏还说他“咸丰中与陈凤林、丁鸿宝等共组重庆班出演，甚能叫座。复于同治中南走沪上，出演各戏园内，辗转流离，不知所终”，则是认为童应喜即“铜骡子”了。不知是否有据。

此外，还有材料记载，与米应先一起来京的湖北艺人叫童德善，而不叫童应喜。见1922年9月出版的《戏杂志·京剧》第四期小隐《嫡支嫡派的皮黄戏伶人》：“前清嘉、道之际，都中昆弋式微，皮黄乃乘虚抵隙而人。始主其事者为鄂人童、米诸伶。”兹将鄂系名伶之世系列表如下：

米应先 童德善 龙德云

余三胜 余四胜 王九龄 冯柱儿 谭叫天

小叫天 余紫云 田桂凤 月牙红

……

童德善与童应喜是否同是一人，尚待考证。

旦行首列“陈鸾仙之戏”。陈鸾仙已见前述。他的名字最早可见于清道光十二年（1832）成书的《燕台鸿爪录》中一首诗的题目：《齐朗山饯予于冠卿宅，予使陈鸾仙（凤林）弹琵琶，歌以侑酒》。这时，陈与潘冠卿同为敬义堂弟子。前引《长安看花记》中，也曾称他为“弦索好手”。此处所列三十一个剧目，却展现了他多方面的艺术才能。其中，有《探母回令》、《金水桥》、《芦花河》、《玉堂春》等唱工戏，有《胭脂虎》、《雌雄镖》等唱做并重的戏，有《破洪州》、《延安关》、《烈火旗》等刀马旦戏，也有《贪欢报》、《双沙河》、《坐楼杀惜》等做工戏乃至《打面缸》、《花大汉别妻》等玩笑戏，还有《群英会》、《黄鹤楼》等小生戏。他多方面的表演才能，不是青衣、花旦等行当所能局限的。《花天尘梦录》对他的描述：“所演剧，多与（夏）秋芙同，而眉宇间时露英气。齿牙犀利，多噍杀之音，不似秋芙娇婉也。《雁门关》、《乾坤镜》、《雌雄镖》、《胭脂虎》、《赶三关》、《玉玲珑》、《双合印》、《贪欢报》、《红鸾喜》、《延安关》等剧，无不各尽其妙。而《面缸》、《别妻》尤饶别趣。年十九，已娶妻蓄子弟矣。其姿容光艳，有出莲卿（郑莲贵）、兰生（庄清香）上者。”此书作于清道光十八年（1838），陈鸾仙“年十九”，当出生于清嘉庆二十五年（1820）。《怀芳记》中，也有关于他的记载：“言论磊落超迈，眉宇间有英气。席间尝傲睨俗子。陈相国爱之。扮戏则《得意缘》、《玉玲珑》之类。齿既长，乃于《群英会》妆周郎，其豪可以想见。”并说：“鸾仙后随黄中丞出都，略有馀资，商于汉口，可以温饱。”此外，潘镜芙、陈墨香《梨园外史》第二回“米喜子初隶四喜”中，把陈鸾仙说成是米喜子（应先）的表哥。米喜子进京，就为投奔他而来，把两人的年辈搞错了。据湖北发现的《米氏亲谱》，米喜子于清乾隆四十五年（1780）生，卒于清道光十二年（1832），这时，陈鸾仙还没出师呢。看来，《梨园外史》这部小说也是有虚有实，不能太当真。

郑连贵，净香堂主人，已见前述。“郑连贵之戏”所列剧目有《雅观楼》、《祥麟现》、《取金陵》等十八出，多为武旦、武小生戏。《花天尘梦录》说他：“年十七，名动一时。姣丽不及蕊仙（王长桂），而姿态近之。眉目清秀，身材瘦削，工跳击，善舞刀剑，有飞花滚雪之妙。演《娘子军》、《扈家庄》、《祥麟现》诸剧，有巾帼丈夫之概，而歌喉亦娇柔圆亮，口白清婉有节。”《怀芳记》则说：“妆武旦态度绝伦。凡武旦皆以跳掷相扑为长，连贵独以步骤胜。前乎连贵，后乎连贵，以武旦名者，皆莫能及也。”《怀芳记》作于清光绪二年（1876），晚《花天尘梦录》近四十年，两位作者的评论似乎同出一口，迨非过誉。《怀芳记》在记叙了郑连贵等三十余人的事迹后，写道：“余自庚子年（1840），乃命俦啸侣，把酒征歌。至癸丑（1853）出都，凡十四年。所见菊部中风华出众，令人不能忘情者，皆具于此。”这三十多位“风华出众”的演员中，与《春台班戏目》有关的，除郑连贵外，还有张金麟、陈鸾仙、丁鸿宝、王长桂、朱福喜、朱莲芬、张三福等多人。他们大都在1840-1852年间驰骋于京师剧坛。由此，我们也可再次推断此份《春台班戏目》反映的年代，也应大致是在这个时期了。顺便说一句，在关于京剧历史的叙说中，对旦角演员的介绍，一般都从胡喜禄（1827-1890）、梅巧玲（1842-1882）、时小福（1846-1900）等人说起（如《中国戏曲曲艺词典》、《中国京剧史》）。看来，对早于此辈的陈鸾仙等这批演员，似乎也不可忽略。比如，同在春台班，陈鸾仙于道光二十五年已与余三胜同台献艺，而胡喜禄的名字则始见于同治三年刊本的《都门纪略》，是陈鸾仙的后辈。

最后是丁鸿宝。据《怀芳记》，他“字雪香，扬州人。鸿云堂弟子。离师后，堂名曰印雪。色黔而格俊，举止洒落，诙谐谈笑，倜傥不羁而不迕客，故近之者众”。《花天尘梦录》说他：“貌魁梧，有红侍卫之目。然换装登场，别饶风格。演《纺花》、《杀皮》、《嫁女》、《双铃记》等剧，著短皮衫，拖散脚鞋，金莲贴地，罗帕当风，道京城人口白，居然城内外小家妇。而或恣其荡逸，或肆其凶狠，或逞其刀狡，或形其战惧，无不揣摩毕肖。至《闯山》、《查关》诸折，富丽堂皇，正复大方体面，洵一时绝计矣。”看到这些笔下形容，想象后来筱翠花的舞台风姿，应是渊源有自。《双铃记》之类，固然是他的拿手好戏，但是，“丁鸿宝之戏”中，却首列《探母回令》、《金水桥》以及《四进士》、《回龙鸽》等剧，可见他的戏路是很宽的。还有一出《群英会》，应是饰演周瑜。按“楚曲”规矩，此脚例由正旦应工，可知正旦亦所擅长。他的剧目中，还有一出《拷桃》，即《拷打春桃》，故事源自元杂剧，京剧舞台上已不多见，汉剧仍有保留。从这份《春台班戏目》中涉及的演员和剧目来看，这个春台班确与湖北有较深的渊源。

《春台班戏目》提到的藕香堂等堂名以及郑连贵、丁鸿宝等旦角演员的名字，过去没大注意。原来以为，查找有关的材料可能比较困难，结果却出乎意料。相反地，倒是余三胜、王九龄这样鼎鼎大名的老生演员，更不要说周上奎、童应喜，在他们同时代人的文字中，却很少见到。当然这也不足为怪。在现存的那些所谓看花、评花、品花的书中，他们常常是被忽略了的。这些“梨园史料”自然有它们的价值。比如说，没有它们，关于这份《春台班戏目》的考证就更难进行下去了。但是，如果仅靠这类史料，也难以看清当时剧坛的真实状况甚至可能作出不大准确的判断。有一种比较流行的看法，认为在“老生三杰”余三胜、程长庚、张二奎等登上剧坛之前，徽班是以旦角为重的。不知何所根据。在戏剧舞台上，判断哪个行当的位置更为重要，恐怕要从演出的剧目来看。《春台班戏目》中，取材于历史演义“讲说前代书史文传、兴废争战之事”的作品占有很大分量、“三国志戏”甚至专列了一栏。在这些戏里，生、净等男脚色是其中主角，余三胜等老生演员成为戏班的中坚，自然顺理成章。不止春台班是这样。据《都门纪略》，三庆、四喜等班，也都是由程长庚、张二奎等领衔的。大景和班甚至由“任花脸”领衔。舞台充溢着阳刚之气。这些演出剧目，不可能是一朝一夕突然之间涌现出来的。虽然，在此之前，很少见诸记录。而在《燕兰小谱》等书中，最为耀眼的是那些称为这个花那个花的旦角演员，其中确有不少杰出的脚色。但是，他们的演出剧目究竟能在整场戏中占有怎样的位置，则是值得研究的。就徽班而言，嘉庆八年（1803）小铁笛道人《日下看花记》记述了三庆、春台、四喜等部不少旦角演员。他们的演出，除了一些昆曲折子戏以外，属于“乱弹”的，大都是一些小戏。如名列首位、三庆部的刘朗玉，是魏长生的高足，书中提到的拿手戏是《胭脂》、《烤火》、《闯山》、《铁弓缘》、《别妻》、《送灯》。其余演员，则有《打番》、《打雁》、《遇妻》、《踢球》、《演武》、《军门产子》、《玉鸳鸯》、《英雄谱》、《探亲》、《花鼓》、《琵琶洞》、《一枝梅》、《思春》、《拣柴》、《赠金》、《买炭》、《斋饭》、《白蛇传》、《打饼》、《打店》、《宛城》、《上坟》、《打刀》、《皮弦》、《喂药》、《顶砖》、《连相》、《打樱桃》、《乾坤镜》、《青炭》、《赶车》、《跑马》、《卖解》、《磨房串戏》、《荡湖船》等。比较大型的戏，只有《白蛇传》、《战宛城》、《乾坤镜》等少数几出。当然，由于著述者的偏好，可能有所遗漏。著名的高朗亭，身为“三庆部掌班，二黄之耆宿”，在《傻子成亲》之外，就不知还有什么擅长的好戏。上述这些戏包括他们常演的一些昆曲折子戏，如《独占》、《拷红》、《戏叔》等，与《春台班戏目》中藕香堂等堂名中人的演出剧目，是大体相当的。按照徽班惯例，这些被称为“散套”的剧目，一般都在中轴子前后上演，最为“豪客”、“贵游”瞩目。压台唱大轴，很少可能。要说徽班有段先重旦角、后重生角的历史，似未足信。当然，旦行的演出剧目，也不会仅限于上述那些。如《春台班戏目》中所列陈鸾仙等人的演出剧目，就是很丰富多样的。这些，当然也是经过长期积累，不会是突然冒出来的。其中，真正有分量，能够压得住台的，大都是一些生旦并重的戏。如“陈鸾仙之戏”中，排在前列的，就是《探母回令》、《金水桥》、《芦花河》、《胭脂虎》、《雌雄镖》、《四进士》等。遗憾的是此类剧目以前也很少见诸记载。这也难怪。陈墨香《观剧生活素描》第二部中，谈到他光绪十九年（1893）初识王瑶卿时，王瑶卿“专唱青衣”，“那时前台（指“捧角家”）还有正工青衣的议论”。在此之前，“捧角家”们对“正工青衣”及其演出剧目很少注意，也就不足为奇了。

春台班以“孩子”著称。《梦华琐簿》称：四徽班各擅胜场，“春台曰‘孩子’。云里帝城如锦绣，万花谷春日迟迟，万紫千红，都非凡艳。而春台，则诸郎之夭夭，少好咸萃焉。奇花初胎，有心人固当以十万金铃护惜之。”所谓孩子，即指童伶。从《春台班戏目》看到，在春台搭班的私寓，就有藕香堂等十二个之多，为数可谓不少。无怪《日下看花记》中说道：“春台人倍他部，色稍次者即场上无分，以人浮于剧也。”私寓始见于徽班。乾隆时率“三庆徽”进京的余老四有深山堂，嘉庆初年来京的刘天桂有传经堂等。《辛壬癸甲录》载：“近日徽班习气，好买十岁小儿，教之歌舞。”《春台班戏目》记录了这十二个堂名的节目单，使我们对私寓的演出可以有更多的了解。馀庆堂有二十一个剧目，为数最多。这个老牌私寓的徒弟可能也是最多的。槐庆堂、日新堂最少，仅七出。各堂节目不同，各有所长，重见的只有《杠子》、《打棒》、《佳期》、《学堂》、《独占》、《巧合》、《入府》、《折柳》、《梳妆跪池》等不多几出，重合率也不高，只有一两次，大都是一些常见“大路戏”。有些重合则显示了两堂之间特殊渊源，如馀庆堂与景庆堂均有《贵子图》、《金玉坠》。景庆堂主人孙玉香出自馀庆堂，以擅演这两出戏“颇博时誉”。看来，这也是馀庆堂的看家戏。这些剧目，大都是以小生、小旦为主的昆曲或乱弹折子戏，如《侧帽馀谭》所说：“（堂名中人）搭班之前歌扇舞衫，预为自制。其间唱昆者十之五。而五之中，唱旦者居其三，唱生者居其二。大约生旦之曲，宜于浅斟低唱。雏伶喉气未充，仅能随箫管声依约附和。而观此等剧者，亦以色不以声也。”堂名中的童伶搭班唱戏，是在主人向戏班交纳了一定数量的银钱以后，才得登台的。如《梦华琐簿》载：“堂名中人初入班必纳千缗或数百缗有差，曰班底。班底有整股，有半股。整股者四日得登场演剧一出，半股者八日，曰转子。”春台班中的12家私寓的童伶，不是每场演出都有登台的机会，而是按照所交“班底”，轮流上场。主人的收入，不是来自戏班营业所得，而是依靠那些所谓贵游、豪客的眷顾。所以，春台班虽以“孩子”著称，但是，真正支撑戏班的基础，如同其他各班一样，不是称为“孩子”的“雏伶”，而是被称为“公中人”的那些演员。“孩子”们在中轴前后演出的几折“散套”，虽然可为春台班吸引某些特殊的观众，更为他们的主人赢得可观的收入，但是，真正代表着春台班艺术水平和特色的，则是余三胜、王九龄、周上奎、童应喜、陈鸾仙、郑连贵、丁鸿宝等著名演员的演出。徽班的私寓制度培养了一些演员，也摧残了不少青少年。其使童伶以色相事人的陋习，尤为人所诟病。直到1912年，辛亥革命后，才由时任正乐育化会会长的著名演员田际云申请查禁。

《春台班戏目》为我们了解、研究清代道光、咸丰时期的京剧，包括演出剧目、演员、戏班等方面，提供了丰富的信息，值得深入探讨。它收录的七百多个剧目中，汰其重复，大约也有三四百个。其中，有些是比较罕见或未见著录的，有的则可能动摇某些习惯的说法。比如，相传为同治年间刘三（又作牛三）编写的《得意缘》（《雌雄镖》）、《胭脂虎》、《玉玲珑》、《奇女福》、《五彩舆》等剧（见《剧学月刊》三卷十期吉水《近百年来皮簧剧本作家》），就已见于此目，是陈鸾仙等演员的剧目。（顺便说一句，关于刘三，《中国京剧史》称其“字里居”，当为来自引文“名字里居未详”之误）又如《京剧谈往录》景孤血《由四大徽班时代开始到解放前的京剧编演新戏概况》中说道，《混元盒》、《窘得福》是从俞菊笙开始编的，但此目中已有这两出戏的名字。俞菊笙（1839-1914）是余三胜、王九龄等人的晚辈，同治三年刊本《都门纪略》中才有他的名字，同治末年和胡喜禄同掌春台班。又如《战马超》，有种说法是因李万春与兰月春搭档演出，旗鼓相当，才改名《两将军》。但在这份戏目中已有《两将军》的剧名。略举数例只是希望能够引起对于《春台班戏目》的关注和兴趣。

【注释】

*本文写作中，得龚和德、李宗白兄热情帮助，提供资料，并参阅了王芷章先生《中国京剧编年史稿》，特此说明，并致谢意。

 [1] 《花天尘梦录》，清代种芝山馆主人作，由《凤城花史》上编、《凤城花史续编》、《兰馀丛记》、《评花韵语》、《燕台花镜录》汇成一帙，记述道光十六、十七、十八三年内，作者在京见闻。马彦祥藏抄本。本文材料转引自王芷章未刊稿《中国京刷史编年》。

（原载《中华戏曲》第26辑，文化艺术出版社2002年4月版）