梅兰芳1934年开封义演及影响

20世纪30年代初，河南连年暴雨，水灾肆虐，当时的国民政府采取了一系列救灾措施，诸如修筑工事、积极募捐，成立黄河水灾救济委员会、黄河水利委员会、“振灾[1]游艺会”等，而邀请梅兰芳来汴演出，便是“河南振灾游艺会”的重要举措。

当时的梅兰芳四海闻名，誉满全球，正准备访苏演出，本无暇来豫，因河南省政府主席刘峙函邀，沪上闻人黄金荣、杜月笙等支持，河南省“振务会”委员杜扶东亲自赴沪邀请，梅兰芳慨然应允。“河南振灾游艺会筹备处，公举省府秘书郑剑西、周寒僧、边彦升三君赴沪迎接梅博士兰芳来汴演剧助振”[2]，梅兰芳到达开封的第二天，“游艺会”制赠梅兰芳缎匾一方，上书八个大字“灾民受福  德音孔昭”。梅兰芳“以非常人，奏非常技，募非常振，救非常灾”[3]，意义非凡，影响深远。

关于梅兰芳开封之行，河南省政府如何极力邀请、上海闻人大亨如何积极促成、郑剑西等人赴沪迎接之曲折、“河南振灾游艺会”多方准备之至诚等细节，《河南民报》《申报》《大公报》等民国旧报纸和郑剑西《万万庵日记》均有记载，然后世学人少有关注，且多有错讹，因篇幅所限，另文详细钩沉考证，此不赘述。本文主要关注梅兰芳开封义演的剧目、剧评、反响，京剧、豫剧的对话交流及影响等。

一 演出剧目及剧评

据《河南民报》与郑剑西《万万庵日记》载，1934年6月21日上午，梅兰芳到达开封，随梅前来的有王又宸、姜妙香、姚玉芙、朱桂芳、魏莲芳、李斐叔、吴玉铃、刘连荣、金庆奎、王凤山、王少亭、张荣奎、苗胜春、何润初、李桂森、黄智斌、李松亭、王凤仙、金玉英等百余人。[4]梅兰芳于6月21日白天拜客，晚上到剧院视察剧场；22日招待新闻记者并发表《戏剧与中州之关系》的演讲。梅剧团于23日开始在河南人民会场演出，日场戏从下午1∶00演至5∶00，夜场戏从每晚7∶30演至11∶30，每次演出均长达四个小时。演出剧目如下：

表1 梅剧团1934年开封义演剧目表

由表1可知，梅兰芳共演出11日12场戏12个剧目。《天津益世报》曾登载7月5日开封中央社电：“梅兰芳五日晨九时离汴，振灾会派代表杜扶东赴沪欢送，并全体到站欢送。姜妙香四日夜、王又宸五日午后三时返平，梅在汴共演十日，售票约五万元。”[8]《申报》也有7月5日开封专电：“梅兰芳在汴献艺十日，售票共约五万元，五日晨离汴返沪，省府派杜扶东往送。”[9]此两处言梅兰芳在汴共演“十日”，笔者认为大约他们没有把最后一天续演算上。《河南民报》7月2日登载启事，云：“本会函邀梅博士兰芳、王艺员又宸来豫演义务戏，救济灾民。原定十日期满即行返沪，惟连日接各界函电，纷纷挽留再演一日。梅、王两君慈善为怀，慨允续演一日，以酬答各界雅意。”逐日梳理《万万庵日记》可知，梅兰芳在汴演出共11日，是正确的。

梅兰芳6月21日抵汴，7月5日离汴，在开封一共15天，6月23日至7月4日12天中，除7月3日因雨停演一天外，均有演出。其中6月30日晚两场戏，7月1日为日、夜两场戏，除《霸王别姬》外，无重复剧目。此次献艺，梅兰芳所演，皆其名重一时之杰作：《洛神》是“梅兰芳独有歌舞佳剧”[10]；《宇宙锋》“根据故宫秘本演出，错综变化，曲尽其妙”[11]；《奇双会》乃“唱做并重，伦理佳剧”[12]；“《别姬》一剧，描写英雄美人之末路，悲壮淋漓，观者变色，而梅博士演来，尤为名贵，《舞剑》一场，纯系内家路数，在平沪各地，每一出演，辄万人空巷，诚一世名剧也”[13]；《凤还巢》为“梅氏独有秘本佳剧”[14]；《红线盗盒》“梅君饰红线，与薛嵩对白时之侃侃发言多含意义，末场舞剑尤为出色当行”[15]；《太真外传》“为梅君所排历史古装歌舞剧中最伟大者，头本精彩甚多，《华清赐浴》一场，尤为出色”[16]；《四郎探母》更是“唱做兼重”、梅兰芳“生平拿手杰作”[17]，而且梅兰芳饰铁镜公主，王又宸饰杨四郎，姜妙香饰杨宗保，王少亭饰杨六郎，陈月梅饰萧太后，魏莲芳饰四夫人，何润初饰佘太君，可谓阵容强大，珠联璧合。

梅兰芳对艺术一丝不苟，全神贯注，不稍敷衍，其精神令观众无限敬佩。当时报载：“梅博士自开演以来，所演者皆系生平最得意之拿手佳剧。戏虽重头，演时吃力，然梅君为报答各界雅意起见，不辞艰辛，特别卖力。”[18]

梅剧团其他人演出30场左右，其中有三国戏《失空斩》《白门楼》《射戟》《黄鹤楼》《连营寨》《定军山》，西游戏《金钱豹》《泗州城》，水浒戏《红桃山》，三侠五义戏《打棍出箱》等，戏码可谓精心设计，剧目可谓精彩纷呈。

所演诸剧之实际效果，郑剑西在其日记中有所评价，虽吉光片羽，亦颇为难得。如6月23日评朱桂芳之《盗灵芝》（即《盗仙草》）“出手稳快，真可一醒醉眼也”[19]。王又宸《黄金台》“平平无奇，盖扶病登场，得此亦差强人意矣”[20]。而“畹华《洛神》出场，四座哄动，余坐远，惜不辨面目，但仿佛艳绝耳。此君长余六龄，今四十一，望之犹若二十许也。嗓音益清越，灌满全场，真有绕梁之致”[21]。6月24日说：“畹华之全本《宇宙锋》，精彩极矣！无任自诩平生得意作也。身段、表情尤佳。哑奴甚得纤丝入扣，毫无累赘松懈之病，赖有此耳。”[22] 6月25日评：“又宸全本《琼林宴》，无大警策处。梅、姜之《贩马记》旖旎风光，更无傍匹，表情细腻处虽荀、程犹远也。王少亭之李奇亦称职。”[23] 6月30日说：“……《蟠桃会》，正打出手，朱桂芳精神抖擞，不类四十四岁人矣。次为《汾河湾》，畹华念唱皆有余味。又宸之须生，到汴以来，此为最佳。次为《射戟》，妙香特卖力气，为余、斐知音所致耶？《刺虎》，梅歌昆曲大精进，迥非十余年前可比，面部表情尤神妙，极写佯为欢笑，时时有君父之仇流露眉尖，绝作也。余谓此次义务戏，除《宇宙锋》外，此为亚军，他不足取矣。”[24]又如7月4日：“……全本《探母》《回令》，又宸今夕极卖力，真背水战矣，一叹。畹华扮相、台步最佳，唱、做亦极细致，《回令》请安，尤婀娜多姿，无怪人妖之目也。”[25]

可以看出郑剑西极为内行，看戏也非常挑剔，除了梅兰芳，只赞赏武生朱桂芳和小生姜妙香。在他眼中头牌老生王又宸也只“平平无奇”“差强人意”“无大警策处”，因王又宸在上海偶染小恙，到汴后一直未痊愈，总不在状态，直到最后一晚才“极卖力”“背水战矣”。7月2日郑剑西评“今夕之《别姬》较前为佳，刘连荣之霸王，居然称职矣。”[26]似乎6月26日那天的《别姬》并不理想，原因在于花脸刘连荣不称职。当然，也不能排除郑剑西有着自己的偏好。他在6月29日日记中说：“过联欢社与畹华坐谈，此君风度毕竟不凡。姜慧波尤有书生本色，不类伶官。斐叔则已脱离此界，余子直同鸡鹜耳。”[27]梅剧团几十人，他只欣赏梅兰芳、姜妙香、李斐叔三人，其余居然均被他视为“鸡鹜”。而且7月2日姜妙香很可能劳累至吐血：“慧波今日咯血甚剧，昨犹健甚，可怪也。畹华忧形于色。”[28]而郑剑西对梅兰芳，则不吝“四座哄动”“灌满全场”“仿佛艳绝”“嗓音清越”“纤丝入扣”等赞誉之词，其评价涉及嗓音、念白、唱腔、身段、表情、扮相、台步等，不仅有今昔对比，也把梅兰芳与其他演员对比，在纵横坐标轴上突出梅兰芳独步一时的精湛艺术、在剧界的显赫位置。

二 演出盛况及反响

梅兰芳尚未到达开封，就引起了热烈反响。梅兰芳到开封前一周，开封就已聚集了数千人等待观看演出，不少是从外地赶来的，《河南民报》6月13日报道了当时开封各大旅馆人满为患的盛况：

自梅博士兰芳来汴演剧助赈消息传出后，吾豫人士，无不盼其即可到来，以饱眼福。尤以外县士女，心急难耐，日内来汴守候者已达数千人。客店旅馆，几有人满之患。而往振灾游艺会打探消息者，亦络绎不绝……[29]

《河南民报》6月16日再次登载了外地民众涌向开封，致使开封旅馆顾客“十倍于往昔”的情状：

本省振灾募捐游艺会请梅畹华博士来汴演剧一节，日来不惟该会星夜赶修人民会场，布置一切，即一般民众亦以梅之来汴演剧为难逢之会，是以迩来各旅馆公寓中，由外县来汴之顾客，恒十倍于往昔，即此足证梅之艺术高超、魔力伟大，有出寻常万万者。[30]

而观剧人数的暴增，使得剧场不得不连夜增修座位：

振灾游艺会以前三日戏票业经售尽，而前往购票者，反形拥挤。该会感觉座位太少，不敷应用，乃星夜派工加修座位，较之以前，增加数百……[31]

梅兰芳精彩的演技为当地群众带来了艺术盛宴。豫剧大师常香玉曾回忆，当年为了看梅兰芳的演出，正在密县跑高台的父亲提前预支了几个月的份子钱看了几场戏，从开封回来后常香玉的母亲“因为心疼钱，气得暴跳如雷，几乎要和爸爸拼命”[32]，可是常香玉的爸爸却兴高采烈地说：“开封这一趟没有白跑，钱没白花，梅兰芳的玩艺儿就是好，看人家的《游园惊梦》《天女散花》[33]就像逛仙境一样，心都醉了。”[34]河南坠子赵派创始人赵铮出生于1925年，地方文史研究学者刘海永撰文称，赵铮清晰记得1934年的情景：“开封人民太热爱梅兰芳了，观众热情地自发到车站迎接，车站广场全部是梅兰芳的‘粉丝’，争相目睹大师风采。人实在太多，梅兰芳不得不用手扶住电线杆才不至于被潮涌的人群挤倒，最终梅兰芳坐上小汽车安全离开车站广场。但是大姑娘、小媳妇、女学生却迟迟不肯走，她们一手拿小刀，一手把小手绢，凡是梅兰芳扶过的电线杆，她们疯一样地去刮梅兰芳留下的印痕，不到中午，被梅兰芳接触过的电线杆大部分都被刮断了。”[35]文中还说当时开封流传一句顺口溜：“不要爹，不要娘，不可不看梅兰芳。”[36]

三 京剧豫剧的对话

救助灾黎是梅兰芳来汴义演的主观愿望，不管此行是否达到了目的，梅兰芳精彩的技艺、超凡的影响力，客观上却实现了河南戏剧尤其是豫剧与京剧的对话和交流，提升了豫剧的艺术水准，促进了豫剧的繁荣发展。

梅兰芳为当地演员提供了观摩学习的机会。梅兰芳遵从当地规矩，一到开封就邀请了当地老庙和戏剧公会诸理事喝茶，“当时梆戏班参加茶话会的有：义成班会首李瑞云、杨金玉，天兴班张予林[38]、‘小火鞭’，公议班杨吉祥等共6位代表”[39]。梅兰芳的到来势必影响当地戏班收入，梅兰芳曾对三个班表示他们的损失由自己承担，但当地人表示唯一的要求就是能够观摩学习梅兰芳的戏，梅兰芳答应每个戏班每天10张票，“演出11天，梅兰芳赠送300多张戏票，戏剧公会组织各班演员轮流观看了这次演出”[40]。这种现场密集学习，对提高当地演员的艺术水准，无疑颇有裨益。

梅兰芳与开封的戏曲研究者交往颇多。他于6月21日到达开封的当天下午就拜见了多位文化名人，除郑剑西、周寒僧外，其中就有戏曲爱好名流、著名书画家邹少和。邹少和（1872—1945），原籍江苏无锡，幼年随父游幕河南，定居开封。后赴京任职，因酷爱戏曲，结识了不少剧界名流。“京剧名演员姜妙香曾拜他为师学习绘画，对其十分敬重。”[41]辛亥革命后回到开封，“开封的京剧、豫剧青年演员多拜他名下”[42]。1937年邹少和完成《豫剧考略》一文。《十日戏剧》登载《豫剧考略》时，前有友人屈瑞五“附识”：

邹少和，原江南籍，寄居汴垣。青年时代，宦游京师，嗜戏剧，擅书画，尤喜与伶人游，如谭大王（鑫培）、陈夫子（德霖），皆与之过从甚善。故邹氏剧学极为渊博，而书画尤驰名海内，伶界中如梅畹华、尚小云、李万春、沈曼华辈，皆列邹氏门墙，坤伶中梁韵秋、陈素真，亦为邹氏之弟子，其中尤以沈曼华及陈素真之画，为邹氏一手所造成！邹氏因寄居梁苑有年，故对于河南梆戏亦甚有研究，陈素真之新戏，如《涤耻血》《女贞花》《三拂袖》等数剧，虽为樊粹亭[43]君所执笔，而无一非请益于邹氏者。[44]

可见邹少和除书画外，对京剧、豫剧均颇有研究。他自己也说：“…… 及游京华，观光上国，歌楼舞榭，履迹尤频，迩时京剧班中之杨月楼、汪桂芬、余紫云、刘赶三、孙菊仙、俞菊生、王楞仙，晋梆班中之侯俊山、田际云辈，皆及见之……”[45]他又是梅兰芳、姜妙香、尚小云、李万春、沈曼华、梁韵秋、陈素真等京剧、豫剧名伶的老师，很难说他的戏曲活动和戏曲理论不受梅兰芳等京剧人的影响。譬如，他谈到河南梆戏名伶，均与京剧名伶相对应：“……红净张才，嗓音高亮，如孙菊仙。王海宴，苍老浑厚，身段稳重，如汪桂芬。老生秦大成，唱念作打，均臻绝诣，如谭鑫培。正旦郎高，清圆委婉，如陈德林[46]。秦金声如王卿瑶[47]。李金成如朱幼芬。小生张小春，嗓音清脆，扮相文雅，如朱素云。三花面李德魁，口齿清利，滑稽善谑，无俚俗气，如刘赶三……”[48]说到坤伶，他还把陈素真与梅兰芳相提并论：“豫剧向无坤伶，近十年来始有之，就中陈素真者为坤伶之翘楚，珠喉玉貌，举止娴雅，能造新声，尤工表演，一时以豫剧中之梅兰芳目之……”[49]而他对别人看重京昆、轻视豫剧的态度颇不以为然：“尝谓昆黄如珠玉锦绣，梆剧如布帛菽粟，清庙明堂之什，劳人思归之篇，宜并收不宜歧视也。”[50]

郑剑西早年在京结识言菊朋、余叔岩、陈德霖、王瑶卿、姜妙香及四大名旦等京剧名伶，“曾拜一代琴圣陈彦衡为师，学习京胡演奏”[51]，1947年冬在梅兰芳的帮助下，在上海举办过书画展。这位精通琴棋书画的“瑞安才子”，1929年、1930年陆续出版了《二黄寻声谱》正、续编，1930年至1944年一直生活在河南，曾与樊粹庭合创豫剧《女贞花》等剧本，写过《观〈霄壤恨〉后》[52]、《评豫声新剧〈涤耻血〉》[53]等剧评，其《从民间艺术谈到河南戏剧》一文虽谈河南戏剧，却时常把豫剧与京剧作对比，如“……反复咏叹，是河南梆子特点，腔调多质朴有古趣，听过二簧再去听他，就好像吃了鱼翅燕窝再尝猴头鹿角菜（两样都是河南特产的山珍），觉得分外别致似的”[54]。在郑剑西眼中，河南梆子与京剧，一个村气扑人，另一个雍容华贵，但同时他也说：“我倒以为这敢情就是未经雕饰的民间艺术，能够流传到如今，总还有他们的立场，不可只顾一味讪笑。”[55]这正是他参与河南戏剧改革，提倡河南梆子向京剧学习的原因。郑剑西与邹少和一样，于京剧、豫剧皆是行家里手，可谓京剧、豫剧两栖人才，也是京剧、豫剧沟通交流的纽带。

20世纪30年代，本就是戏窝子的开封剧坛尤其兴盛，豫剧名演员逐鹿开封，各派相互学习竞争，此时梅剧团一百余人来到开封，河南本土演员与京剧演员互相学习势在必然。郑剑西7月1日日记记载，当晚看完梅兰芳《太真外传》后，他“与鋆心同过联欢社。泥慧波为余说《孝感天》《黄鹤楼》两剧。鋆心请其说《群英会》琴歌一折。鋆心又为余录《叫关》全词。归已二时，与鋆心闲话到晓。鋆心返郑州，已有微雨”[56]。鋆心是专程从郑州来观摩学习的，而且与姜妙香、郑剑西等人均有互动，可惜笔者多方咨询、查找，未曾明了“鋆心”为何许人也。郑剑西7月2日日记还说：“此次办成鬘华拜梅、姜二人为师事，极快意。此子从此登龙矣，可慰！”[57]鬘华，即京剧名旦沈曼华，著名老生演员筱兰芬的丈夫。他能够在同一天拜师梅、姜两位大腕儿，是郑剑西在开封促成的，他后来改唱小生，一直与荀慧生搭档。据陈素真《到北平学戏》[58]一文回忆，卢沟桥事变前夕她应樊粹庭之邀到北平学艺，沈曼华为她介绍了富连成的范富喜、赵绮侠（即赵绮霞）两位师傅，让她开了眼界，长了见识，虽然因时间很短只学到一点点京剧武打功夫，但是已经可以在当时的豫剧舞台上称王称霸了。常香玉在其回忆录里说，她的父亲张茂堂本是京剧迷，特别注重向兄弟剧种学习，曾专门请京剧师傅马九、葛燕庭来教她武功。1935年常香玉在开封第一次看京戏，她说自己魂儿都被勾走了，因为惊叹于《泗州城》一女战四男、银枪满台飞的打出手，夜不成寐，半夜起来练习。父亲给她请来了京剧师傅杨老大，一个多月后她终于拿下了这出戏。常香玉说：“就在1936年农历八月十五的前几天，我一连演了三场《泗州城》……那三天，池子里座无虚席，站厢里更是挤扛不动……”[59] 13岁的常香玉能如此叫座，得益于她有一个喜爱京剧、不断引导她向京剧学习的父亲。最值得欣慰的是，河南梆子舞台上自此有了“出手戏”。

当然豫剧之于京剧自有其价值和意义。1936年郑剑西发表《从民间艺术谈到河南戏剧》一文，提道：“去年御霜看过陈素真的戏，还愿意拿《荒山泪》的脚本换他的《桃花庵》呢！”[60]而梅兰芳排演的最后一出戏就是由豫剧改编的《穆桂英挂帅》。

四 京剧市场被激活

京剧于清末民国传入开封，之后演出不断。清道光三十年（1850）“程长庚率班到开封演唱”[61]。庚子事变，帝后西迁，1901年御驾回銮，“途径开封，正值慈禧生日，京剧演员葛文玉、刘寿臣、张伸福、贺桂福、范宝亭等，在行宫演剧数日”[62]。宣统二年（1910）“1月1日，开封丰乐园戏院建成。由京剧演员芙蓉颦率班首场演出。…… 5月30日，丹桂班刘奎官、张寿山、筱月来、葛文玉等在丰乐园演出”[63]。1913年“2月15日，刘艺舟等应邀在开封丰乐园首次演出《隔帘花影》。3月，刘艺舟在开封组建梁苑新新社，先后在开封丰乐园、福建会馆演出《铁莲花》等戏”[64]。1915年“12月4日，京剧演员汪笑侬应邀到开封东火神庙同义班演唱”[65]。

梅兰芳来汴演出再次激活了开封的京剧市场，邀请京剧名角来汴演出更为频繁。1934年“11月21日，京剧演员高庆奎、筱翠花等在开封河南大舞台上演创作剧目《庄子》（又名《敲骨求全》）”[66]。1935年“3月22日，京剧演员徐碧云等在开封河南大舞台演出《绿珠坠楼》……6月7日，京剧演员徐碧云等为河南大学演出《樊梨花》。6月12日，京剧演员程砚秋在开封广智院演助赈戏三天。俞步兰主演《忠孝全》、侯喜瑞主演《青风寨》、王少楼主演《南天门》、程砚秋主演《奇双会》。票价分三元、二元、一元、五角四种”[67]。1935年“8月22日，京剧演员李洪春在开封广智院演出连台本戏《关公》”[68]。1936年“5月12日，京剧演员尚小云等70余人到开封广智院演出。主要剧目有《白素贞》《峨嵋剑》《汉明妃》等”[69]。1937年“2月13日，京剧演员马最良、吴素秋等在广智院演出《双姣奇缘》”[70]。“继1934年梅兰芳来开封演出后，荀慧生也在开封醒豫舞台表演了拿手剧目《金玉奴》……两年后他再带‘荀慧生京剧团’到开封演出，这一次表演的是拿手好戏《红娘》。”[71]

梅兰芳此次义演也让开封人的眼界打开，“这次演出盛况空前，轰动一时，并带动了开封的业余京剧活动，不少业余京剧组织纷纷成立”[72]。郑剑西也曾于1940年10月21日“在洛阳成立国剧研究社”[73]。

遗憾的是，1934年是梅兰芳唯一一次到开封。1936年广智院经理的梁子恪拟邀梅兰芳到开封商演，则出现了多人组织的“拒梅运动”。他们认为“豫省灾情奇重，民众已不堪再受艺员及经理剥削”，“国难严重，不应再以戏剧来麻醉民众”，“开封以献艺为生之艺员，不下数百人，若梅氏来汴，则各艺员必受其影响”。[74]这其实并不是反对梅兰芳，而是对“欺骗艺员之能手，榨取观众金钱之吸血虫”[75]的梁子恪不满，因此李文哲建议如果梅兰芳来开封商演，则应“不出演于广智院”，“最好演一二日义务戏，或取价低廉”[76]。不过，梅兰芳最终并未成行。

小 结

河南是戏剧大省，开封是戏曲之乡，开封戏曲源远流长。开封之繁华以北宋为最，孟元老的《东京梦华录》多有记载，这里勾栏瓦肆遍地，百戏杂陈，文化娱乐极其繁荣。“元曲四大家”之一的白朴出生于开封，明杂剧著名作家朱有燉封藩于开封。清至民国，开封戏曲演出依然非常活跃，脱稿于乾隆四十二年（1777）的现实主义小说《歧路灯》，涉及活跃于开封的戏曲剧种就有十几种。《秦香莲》《探阴山》等大量包公戏以及《救风尘》《打銮驾》《杨排风》《野猪林》《窃符救赵》《狸猫换太子》等戏曲故事均发生在开封。开封还孕育了河南梆子五大流派之一祥符调，民国时期陈素真、阎立品、马金凤以及常香玉等豫剧名旦均先于开封成名，后扬名全国。梅兰芳等京剧大师来汴演出，促进了京剧与豫剧的交流融合，活跃了开封的演出市场。对河南豫剧史，研究者颇多，可惜京剧与豫剧的交流以及河南京剧史一直未引起学界高度重视，这正是笔者撰写此文的目的：再现梅兰芳1934年开封义演和反响，发掘其深远影响，不仅有助于梅兰芳研究的细化和深入，有助于开掘开封这个历史文化名城丰富的文化内涵，更希望可以抛砖引玉，挖掘京剧、豫剧的对话和交流，深入研究河南豫剧史、京剧史，进而推进整个戏曲史研究。

（李小红，中国戏曲学院戏曲研究所、北京戏曲文化传承与发展研究基地副研究员；原载《戏曲研究》第116辑，文化艺术出版社2021年1月版）