文章刊登于《时代教育》杂志2024年7月中旬刊（第14期）
提升审美能力对学生的全面发展具有重要意义。因此，需要高度重视对学生审美能力的培养。美术是培养初中生审美能力的重要学科。为了帮助学生形成良好的审美能力，本文将从初中美术教学出发，分析审美能力的内涵、培养学生审美能力的意义以及当前初中美术教学中存在的主要问题，针对存在的问题提出相应的策略，包括运用角色互换，丰富学生情感体验；活跃课堂氛围，开阔学生审美视野；创新教学形式，增强学生审美体验；采用启发式教学，提高学生审美水平等，从多种途径提升课堂实效，不断提升学生的审美能力。
初中阶段是学生审美观念形成的关键时期，美术课程对培养学生的审美能力有很大的帮助。基于此，在初中美术教学中培养学生的审美能力尤为重要。
一、审美能力的内涵
在初中美术教学中，应注重审美能力的培养。何为审美能力？简而言之，就是人们认识、评价和创造美的能力，包括感官的感知、心灵的触动等，是对美的深入理解和创新思考。首先，审美感知是审美能力培养的基石。就像画家用画笔捕捉光影的变化，音乐家用耳朵聆听音符的跃动，学生通过观察，能够感受到色彩的斑斓、线条的流畅、形状的独特。其次，审美判断是对美的评价和理解。每个学生都有自己的审美标准，这来自于学生的生活经验、文化背景和情感体验。在美术教学中，教师应该引导学生去思考、评价，让学生学会用审美的眼光去分析看待世界，理解美的多样性和层次性。最后，审美创造是对美的创新和表达。在感受美、理解美的基础上，教师可以激发学生的创造力，让学生用自己的方式表达对美的理解。一幅画、一件雕塑、一件手工艺品、一幅设计作品，都是学生创造力的结晶。因此，初中美术教学不仅要教给学生美术创作技巧，更要培养学生的审美能力。学生通过观察、感受、评价和创造来提升学生的审美感知、艺术表现、创意实践、文化理解等艺术学科核心素养，让学生在生活中发现美、感受美，丰富审美体验，提升审美情趣。
二、培养学生审美能力的价值意义
（一）树立正确的价值取向
美术课程具有审美性、情感性、实践性、创造性、人文性等特点。美术教师不仅要教会学生绘画技巧，更要引导学生探索和认识世界。学生通过艺术的学习，能够看到生活的色彩，体验情感的温度，帮助学生树立正确的世界观、人生观、价值观。每一幅画、每一件雕塑，都蕴含着创作者的价值观念。通过欣赏这些作品，学生可以思考人生的意义，理解什么是真正的美、什么是真正的价值。在创作的过程中，学生便可以体验到追求美好的过程。学生用自己的画笔来表达自己的情感，描绘自己的理解与感受。在学习过程中，学生可以深刻感受到真善美的价值所在，从而自觉地追求美好的事物。这种追求，不仅是对艺术的追求，更是对生活的追求和对人生价值的追求。
（二）提高学生的艺术核心素养
美术是提高学生艺术核心素养的良好途径。通过系统的美术教学，学生不仅可以掌握美术的基本知识，还可以学会一定的技能，培养一定的艺术品位和艺术核心素养。美术教学应该从基础的绘画技巧入手，教会学生如何运用色彩、线条和构图表达自己的想法和感受。随着教学的不断深入，学生可以接触到各种不同的艺术形式，如素描、水彩、油画等，逐渐了解各种艺术风格的独特魅力和表现力。更重要的是，美术教学不再局限于技巧和知识的传授，更重要的是让学生在欣赏各类艺术作品的过程中学会发现美、欣赏美和创造美。美术欣赏过程是通过感知体验，形象描绘的一个再创造过程[1]。通过对不同艺术作品的解读，学生能够拓宽视野，了解各种文化背景和历史背景，提升自己的审美能力。美术课堂教学能够提高学生的想象力和创造力，帮助学生勇于尝试新的艺术形式和表现方式，让学生在不断实践中，培养其独立思考和自主创新的能力，形成自己独特的艺术风格和艺术核心素养。
三、初中美术教学存在的主要问题
（一）对学生个性特征关注不足
每个学生都是独一无二的，他们拥有不同的兴趣、特长和天赋。美术是一门需要创意和个性的学科，更加关注学生的个性发展。在初中美术教学中，部分教师比较注重知识和技能的培养，忽视了学生的个性特征发展。虽然知识和技能是学生学习美术的重要基础，但并不是教学的全部内容。部分教师只注重学生的知识和技能，学生的创新精神和个性发展得不到发挥，制约了学生的审美意识和艺术能力的发展。
（二）课堂教学缺乏课外延伸
传统的美术教学过于局限在课堂内，缺乏必要的课外延伸。部分教师注重技法的传授和理论的灌输，而忽视了与现实生活的紧密联系，限制了学生的视野，阻碍了学生对美术的深入理解和感知，学生无法真正体会到美术的魅力，也无法提升自己的审美能力和创造力。此外，缺乏课外延伸的美术教学，也难以激发学生的学习兴趣，影响学生的学习效果及其对美术的热爱和追求。
（三）部分教师的教学方法缺乏创新
初中美术教学不仅可以培养学生审美能力，还是提高学生艺术核心素养的重要途径。然而在实际教学中，部分教师依然采用传统的教学模式，缺乏创新，不能激发学生的学习兴趣，影响了课堂教学效果。首先，部分教师采用传统的教学方法，如灌输式教学、填鸭式教学等，忽略了学生的主体性，不能提升学生的独立思考能力和创新能力。其次，部分教师对现代教育技术和工具运用不足，许多先进的教学工具和技术没有引入美术教学中，如数字绘画、虚拟现实技术等，教学方式较为陈旧和单一。最后，部分教师的教学内容过于注重技巧训练，学生对美的感受和表达得不到有效发展，艺术核心素养也无法得到全面提升。
四、美术教学中学生审美能力培养策略
（一）运用角色互换，丰富学生情感体验
在初中美术教学中，角色互换是一种富有创意的教学方法。通过让学生扮演不同的角色，学生能够从不同的角度观察和体验艺术。艺术源于生活，高于生活，美术教师必须引导学生积极地走进生活，体验生活，感悟生活，并在生活中获取美，然后用画笔将美描绘出来[2]。学生通过这一学习过程，丰富自己的情感认知。首先，运用角色互换让学生成为学习的主体。在传统的教学中，学生被动地接受知识，缺乏主动参与的机会。教师要让学生成为课堂的主人，主动参与到教学中，把课堂交给学生，让学生以全新的视角审视艺术，从而对美术产生更浓厚的兴趣。其次，运用角色互换培养学生情感认知。通过角色互换，学生能够深入体验艺术家的情感和思想，让学生站在艺术家的角度观察和思考问题,活跃了思维，审美能力得到了提升。再次，运用角色互换提高学生的创造力。在角色互换的过程中，让学生从不同的角度观察和思考问题，从而激发学生的创造力。而这种创造力不仅是在艺术创作中发挥作用，还能帮助学生更好应对生活中的问题。最后，运用角色互换来培养学生的团队协作能力。在角色互换的过程中，学生可以与同伴进行合作和交流，进而共同完成学习任务。这种合作和交流的过程不仅有助于提高学生的团队协作能力，还能培养学生的团结友爱意识。整体来看，在初中美术教学中运用角色互换，能够提高学生的主动性，也能增强学生自信心和自豪感，从而提高学生的积极性和学习兴趣。
（二）活跃课堂氛围，开阔学生审美视野
学生的审美能力培养是美术课教学的重点。审美能力包括学生对事物美感的发掘以及对美的感悟和鉴别等，不仅考验学生的观察能力，对学生的观察视角也有一定的要求[3]。艺术作品的欣赏能够提升学生审美能力，而对世界的独特感知与体验也是学生的审美能力的体现。因此，如何活跃课堂氛围、开阔学生的审美视野，是每位美术教师都需要深入思考的问题。首先，活跃的课堂氛围是培养学生审美能力的关键。有一个轻松、愉悦的学习环境，学生学习起来是很快乐的，从而更加积极地参与到美术教学中。在这样的氛围中，学生的思维更加活跃，对美的感知也更加敏锐，也能更加开阔学生的审美视野。其次，教师应致力于创设活跃的学习环境。例如，可以通过设计有趣的互动游戏、引导学生进行小组讨论、分享个人创作经历等方式，激发学生的学习兴趣，要让学生在玩中学、学中乐，才能促使学生的审美视野更加开阔。再次，教师可以让学生自主发现生活中的美，在生活中寻找更多的快乐和幸福。教师要让学生亲身去体验生活中的点点滴滴的美好，从日常生活中提炼出美的元素，培养学生敏锐的观察力和感受力，从而开阔学生的审美视野。最后，利用现代科技手段辅助教学，也是开阔学生审美视野的有效途径。教师可以利用多媒体设备展示各种艺术作品，让学生从多个角度欣赏和理解艺术美，在自我发现的过程中提升审美能力，陶冶自己的情操，开阔审美视野。
（三）创新教学形式，增强学生审美体验
初中美术教学不仅是简单的绘画课，也是让学生发现美、感受美、创造美的过程。传统意义上的课堂教学虽然能让学生掌握一定的绘画技巧，但在增强学生的审美体验方面却略有不足。为了让学生能够更加深入地体验美术的魅力，教师可以创新教学形式，适时进行课外拓展与课堂延伸，从而增强学生的审美体验。课外拓展是对教学内容的训练和延伸，是教学内容运用的一种突破，能提高学生的认知和审美表现[4]。教师可以组织美术展览，让学生置身于大师的作品之中，感受每一笔、每一色所带来的视觉冲击。这种面对面的交流，让学生直接与美对话，激发学生的审美感知。同时，户外写生也是一个增强学生审美体验的有效途径。让学生走出教室，融入大自然，学生可以观察到光与影的变化，感受到四季的更迭。在这样的环境中，学生用手中的画笔记录下眼中的世界，可使美术作品更加生动、真实。除了传统的视觉体验，创新教学形式是为了让学生在美术的世界中找到自己的审美情趣，增强学生的审美体验。每一次展览、每一次户外写生，都是一次与美的深度对话。这样的美术教学不仅让学生学会了如何观察美、表现美，更让学生学会了如何发现美、创造美。
（四）采用启发式教学，提高学生审美水平
启发式教学在初中美术教学中具有重要意义，它不仅能够提高学生的审美水平，还能够培养学生的审美判断力、表现力和创造力。为了更好地实施启发式教学，首先，教师应不断提高自己的专业素养和教育教学方法，以适应学生的学习需求和发展需要。其次，启发式教学有助于培养学生的审美创造力。教师可以通过设置开放性问题，引导学生进行创意绘画、设计等活动，这样有助于提高学生的创造力和创新思维能力，同时也提升了学生的审美能力。最后，启发式教学有助于提升学生的审美能力，每个学生都有自己的审美观点和感受，美术教师在教学过程中应尊重学生的喜好，具体问题具体分析，因材施教，这样不仅能够提升学生的审美能力，还有助于培养学生的个性和创造力。
对初中学生审美能力的培养方法、途径较多，上述几个方面仅是笔者在教学实践中的尝试与认识，还需要广大的美术教师不懈努力、共同探究。为了更好地实现这一目标，教师需要不断更新教学理念，创新教学方式，注重学生的主体性，多维度激发学生的审美情趣。同时，教师应不断提升自身的审美素养，保持终身学习的理念，汲取更多的教学经验，让学生在生活中发现美、感受美、创造美。（作者系贵州省纳雍县第二中学教师）
注：[1]张颖.美术欣赏在学生审美能力培养中的运用研究[J].成才之路,2020(12):71-72.
[2]胡建军.初中美术教学中学生审美能力的培养途径分析[J].美术教育研究,2020(03):122-123.
[3]宋玉山.探究初中美术生活化教育对学生审美能力的培养[J].教育界,2021(16):29-30.
[4]蒋华.初中美术教学中培养学生审美能力的有效途径分析[J].新课程导学,2015(18):41.
