来自 Hermès 2025 春夏的参考消息

文化   2024-10-05 22:11   北京  


今年是 Nadège Vanhée 上任 Hermès 女装艺术总监的第 10 年。过去 10 年间,她带领着这个法国手工艺品牌悄然走上了「反叛之路」,探索沉思、解放和感性的概念。「反叛」并不意味着 Nadège Vanhée 对 Hermès 在法国民众心中的文化重要性不以为然;相反,她的设计理念是安静的,在 Hermès 2025 春夏女装系列中,她的观点被放大,反映着 Hermès 忠实顾客的转变 —— 他们越来越国际化,在生活和工作中不断进行文化切换,性感又坚韧,阳刚又阴柔,平凡又复杂。


在 Nadège Vanhée 口中,Hermès 2025 春夏系列意味着感性:「系列中的肉色让人联想到皮革,并唤起一种触感。夏日的清透气息扑面而来,肌肤显露无疑 —— 透明和轻盈。流畅的针织物表达了与身体的共生性。」另外,Nadège Vanhée 不想用制服的颜色来扼杀这个系列,她喜欢探索与大地和自然相关的皮革色彩。随着年龄的增长,她愈发意识到自己受童年时期阿尔及利亚(Algeria)之行的影响,会将霍加沙漠(Hoggar Desert)、奥雷斯山脉(Aurès Mountains)独特的地貌和岩石画色系融入设计。

换言之,本季在颜色的选择上反映了源于自然的灵感,主色调为驼色、肉桂色、马鞍红和乌木棕色,再加上黑色 —— 这些深沉的中性色调给人一种轻松优雅的感觉。此外,本季还引入了一种更为活泼的色彩:九重葛粉色。这种色调在细节中非常突出,打破了中性色调的和谐,更增添了一丝活力。


Pagni 是一位意大利艺术家,以其独特的图案、印章和重复元素的艺术风格而闻名。他的作品通常采用手工雕刻的印章,结合几何图形反复印刷,形成抽象且富有质感的画面,探索着记忆、时间和重复性符号的主题。Pagni 曾为 Hermès 设计多款丝巾,这些作品将他标志性元素与品牌奢华工艺相结合,形成了一种既具有现代感又尊重品牌传统的风格。


本季,Pagni 在画纸上创作的几何图形被印染在 Hermès 最擅长使用的真丝斜纹布上,或演变为柔软细腻的小牛皮和鼹鼠皮上的几何图案装饰,以创造出一种有趣的动效,引导观者发现每一件单品在动态时的细微变化和视觉语言。


本季的秀场空间设计十分简约,以呼应 Hermès 位于巴黎郊外的庞坦(Pantin)的办公室氛围。由层压木框支撑的大块板材将共和国卫队(Garde Republicaine)的空间变成了一条迷宫般的通道,模特在面纱和板材之间自信地穿梭。这种设计营造出一种有趣的平面互动,造型部分隐藏,部分逐渐显露,摄像机策略性地捕捉着秀场上的细节,营造出一种「场景化的暗示效果」。如秀场笔记中所言,「在创作中,从第一张草图到绘画、制版、剪裁,再到最终在工作室中组装材料,一切并非来自工业流程,而是精心制作的手工效果。」


秀场内交叉错落的木制结构源于架上绘画的画板,稳固的三角形结构在秀场内的随处可见。将画家的工作室与品牌工坊相联系是 Hermès 的一大隐喻:时装与绘画同样,需要身心、色彩与技术的配合。为此,本季有大量以画家出发的细节设计,诸如夹克、衬衫、网状上衣等都搭配了可放置画笔的细长口袋,袖口向上挽起,以符合创作者工作时的需求。


其实,Nadège Vanhée 对「奢侈」一词并不感冒。相反,她认为 Hermès 当下所做的一切是「对品质的保护」。她希望为女性创造一种制服,以「抵御生活的侵蚀」。因为于她而言,衣服是「创造身份的入口」,是她从少女时代就开始使用的自我定义工具,也是关乎材料间的张力平衡的一系列超现代主张。Nadège Vanhée 喜欢用「演变」而非「断裂」来形容这个过程。就好比她与「皮革」的关系:从一开始敬而远之,到如今已然发现一种更为鲜活的方式。


曾经,Jean Paul Gaultier 在 Hermès 以实验精神尝试改造廓形,并涉及了拜物教等概念;后辈 Martin Margiela 就像是「正骨师」,摒弃奢侈品的浮华与夸张,从解构主义视角为 Hermès 带来了更为克制的美学表达。Christophe Lemaire 执掌品牌的 4 年间也秉持着极简主义风格,去掉了不必要的装饰,通过线条流畅、剪裁简洁的设计语言,突出材料和结构本身的美感。在 Nadège Vanhée 眼中,上述三位真正地把个人风格带入了 Hermès,她则更像是一个探索者 —— 回到品牌 20 世纪二三十年代的最初廓形,以及 Lola Prusac 和 Catherine de Karolyi 为 Hermès 设计的那些标志性作品上。

「纵观 Hermès 档案,尽管最早为女性设计的服装源于男装,但很多女性都为 Hermès 留下了深刻的印记。我的设计以『人类行为』为核心,我总是在思考人们现在如何着装、女性又会选择什么来传达某种态度。当然,创作过程离不开研究品牌传统,这本身就是一个拼凑的过程,是非线性的,是不断循环的。」Nadège Vanhée 解释道。


担任 Hermès 女装艺术总监 10 年后, Nadège Vanhée 表示,经过多年努力,她正在「看着蛋黄酱逐渐融合」,工作逐渐转化为业界和商业上的成功。媒体形容她的个性低调,不擅长在网络上营销。同样,虽然在设计之路上她做到了「前无古人,后无来者」(她师从 Margiela、Phoebe Philo 等多位设计师,目前在带有家族文化的品牌中工作),但她很明确 Hermès 的每件衣服和配饰都讲述了一个「隐秘奢华」的故事,它的基础是在遵循历史准则、注重工艺的同时,又能坚持自我。最重要的是,Nadège Vanhée 成功引起了那些品牌忠实顾客的注意,他们不仅将目光对准铂金包,也将柔软皮夹克和羊绒长裤纳入购买清单,帮助 Hermès 在全球奢侈品放缓的趋势下保持增长。

Nadège Vanhée 还是会在设计中融入一点自己的影子,以及她身边人的影子。这是她所爱及探索之间的平衡,一切都源于执着和感受。现在,她也希望自己的这些体会能对穿着者产生类似的「解放」,每一季都以「重新洗牌」的方式,推出超越雌雄同体的系列,然后,趋向一种时装的永恒。


撰文 - Makoto Li   编辑 - 于竺   图片承蒙品牌提供


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