【圣者普爷】信念和努力，可以登上艺术之巅（1）
2024-07-15 22:11
北京
普爷，Osvaldo Pugliese，探戈历史最杰出的探戈艺术家之一，深受所有探戈舞者喜爱。聆听普爷，无论跳舞与否，情绪总会陷入他营造的戏剧性旋律里，跟随之此起彼伏，如果是舞之，必然是酣畅淋漓。普爷的音乐会然人如痴如醉，于是阅读普爷应该是很多舞者和听者所向往的。
前阶段，我搜到了一篇普爷的深度专访。是在八十年代初期发表的，内容很长，覆盖点很多。尽管以前我也写过普也，但是读完这篇报道，可以说是对普也有了跟深入的了解。普爷的一生见证了探戈在20世纪的主要历程，而且他也是主要的历史参与者，给历史留下了丰厚且珍贵的遗产。他从小就展现出了天才一半的创作力，这就造就了他辉煌的职业生涯，成为黄金年代独树一帜的存在。而他坚定的共产主义信仰却让他的艺术之路充满坎坷。在这篇报道里，展示出了普爷非常谦逊的一面，他敬重前辈，尊重同辈，器重晚辈。他接纳探戈艺术的变革，因为他也出在变革的潮流里。在以前的一篇文章里，我提到过普爷从不以大师自居。他以坚定的共产主义信念和孜孜不倦的努力，让自己早早就登上了艺术之巅，而且后半生一直站在艺术之巅。1905年12月2日，奥斯瓦尔多·普格列瑟在布宜诺斯艾利斯的克雷斯波区出生，他是探戈艺术里最具代表性的人物之一。从小就是在一个音乐家庭长大，但他一直对家庭传统抱有抵触心理，尽管他父亲在他小时候就送给他一架钢琴。 1918年，普格列瑟从小学辍学，开始在一家印刷厂当排版工。年轻的普爷更喜欢和朋友们一起听吉他和班多钮。但很快，他的父亲终于说服了他，让他跟钢琴老师安东尼奥·阿古斯蒂诺上课。从那时起，他的职业生涯便不可阻挡。首批探戈作品《回忆》、《萌芽》面世，他在“Chancha咖啡馆”获得第一份音乐工作，与与佩德罗·马菲亚一起成立了第一个六重奏乐团，直到1939年才成立了第一个自己正式的传统乐团。但这并不是一帆风顺的过程，而是相当曲折的。随着有声电影的出现和1929年大危机的爆发，失业率迫使许多从业者组成了一个流行音乐工会。第一次罢工很快就发生了。他对那段日子的回忆也反映了他的政党活动。经常提到当时的音乐人所处的“封建”一样的工作条件与当时共产党的用语有关，他于1936年加入了共产党，这在40年代和50年代给他带来了不少麻烦、审查和监禁。他批评60年代和70年代独裁政权的文化政策，批评阿根廷词曲作者协会（SADAIC）这样的机构，但对探戈的未来保持乐观。1985年，在民主时代，他的乐团成功登上了科隆剧院的舞台。1995年7月25日，89岁的他永远停止了演奏。为了纪念他的职业生涯，我在这里翻译了1981年5月阿根廷记者Mona Moncalvillo为《幽默》杂志对他进行的一次采访，在采访中，普格列塞谈论了他的生活、音乐以及他自己的人生准则。尽管自他投身探戈已有60多年，奥斯瓦尔多·普格列瑟始终没有改变他对这种最受欢迎且最具代表阿根廷音乐的表现方式。如今，75岁的普格列瑟回忆起音乐家们艰苦的斗争，对探戈辉煌时期的消逝感到遗憾。因为探戈从未脱离国家的历史。在这里，每个人都为自己的利益奔波，结果产生了无益的对立、不一致、不安全感，理所当然地也带来了衰退。 我们依然生活在是1920年至1950年间诞生的那些伟大作品里，至今都没有新的创作者和演绎者能够达那些令人怀念的词曲大师们的水准。当然当代也出现了为数不多的优秀人才，但年轻一代的影响力无法同日而语。当然，这不是他们的错。因为我们不能忽视传播机会和工作来源的稀缺。太多利益在博弈，使得“文化”难以捍卫真正的流行音乐。另一方面，任何外来事物都可以轻易进入，无论质量如何。在采访中，普爷用洪亮的声音批判了探戈的困境，他还谈到了《La Beba》、《黑妹儿》（Negracha）、《回忆》(Recuerdo) 或《La Yumba》 ,以及过去那些既有趣又痛苦的经历……作为钢琴家、作曲家、指挥家，这位“老兔鼠”（自称）的思考，让人们对阿根廷词曲作者协会（SADAIC）有了清晰的认识，并对先锋派进行了讽刺。毫无疑问，他仍保持着探戈的节奏和灵魂，同时对探戈的未来充满极大的乐观。因此，今天他为《幽默》杂志敞开心扉！
