在皖南生活过十年，同事大多是安徽人，他们爱听黄梅戏的情景，我至今难忘。
经历十年的文艺禁锢期，上世纪70年代末，文艺园地开始复苏，扎根于民间的黄梅戏很快又风靡流传。记得那回安徽省黄梅剧团在黄少舫团长带领下，到工地慰问演出，领导特准放假半天，让大家早早在广场等候。夜晚，万人空巷，演出在临时搭建的舞台上，照明、音响、布景都很简陋，但观众热情高涨，老老少少伸长脖子看戏，个个脸上挂满喜悦。
黄梅戏出自湖北黄梅县，与之相邻的安徽桐城、安庆地区也十分流行。解放后，著名演员严凤英主演的《天仙配》搬上银幕，轰动一时,安徽黄梅戏的名头压过了原产地。
黄梅戏曲调悠扬，悦耳动听，严凤英唱腔平易自然，圆润爽口，百听不厌。那段脍炙人口的对唱《夫妻双双把家还》，“树上的鸟儿成双对，绿水青山带笑颜；从今不再受那奴役苦，夫妻双双把家还。”久唱不衰，至今仍是卡拉OK的保留曲目。
严凤英在文革中遭迫害，但她的唱腔一代一代传承了下来。吴琼、马兰、韩再芬，个个灵动清纯，把浸润着泥土芳香的黄梅戏推向一个又一个高峰。马兰那年春晚上唱的一段《女驸马》，嗓音甜美，神采飞扬，倾倒全国观众。
韩再芬主演的《徽州女人》，曾在全国巡演，场场爆满。到扬州演出时，我曾一睹她的风采，果然名不虚传。“前世不修，生在徽州，十三四岁，朝外一丢”，小男人外出谋生，抛下新婚妻子。为数众多的徽州女人，在深宅大院的高墙内，透过窗阁重重，拍遍栏杆处处，仍难以打发守活寡的凄凉岁月。韩再芬通过婀娜多姿的形体动作和声情并茂的唱腔，演绎出旧时徽州女人的哀怨与悲惨。
在现代视觉传媒冲击下，黄梅戏如同其他戏剧艺术，渐渐走向式微。有识之士大声疾呼，抢救传统戏曲刻不容缓。然而，黄梅戏又是幸运的，它的许多唱腔来自民间小调，有很强的可塑性。经过大胆革新，吸收新颖的表演元素，吸引广大青年听众，黄梅戏显示出它的顽强生命力！它是全国仅次于京剧、越剧之后的第三大剧种，在祖国宝岛台湾，就有着无数酷爱黄梅戏的“粉丝”。草根艺术体现民族凝集力，植根于华夏肥沃土壤的黄梅戏，实在没有凋零衰亡的理由。
著名相声演员唐杰忠是黄梅戏的忠实听众，他不仅爱听，还喜欢学上两嗓子。他与吴琼一段《打猪草》的对唱，珠联璧合，有板有眼，浑厚的男中音，爽朗圆润，朴实无华，酷似当年舞台上红极一时的黄少舫先生。
