400岁，风采依旧！莫里哀戏剧作品的中法当代演绎 （放映+圆桌）

斯蒂芬·布伦瑞克于1964年出生在巴黎。在巴黎高等师范学校学习哲学后，他于1987年进入由安托万·维特兹担任院长的夏约宫国家剧院戏剧学校接受了两年的戏剧培训。1988年，他成立了自己的剧团“戏剧机器剧团”，并创作了他的第一批作品。1993年至1998年，斯蒂芬·布伦瑞克任奥尔良-卢瓦尔-中心大区国家戏剧中心艺术总监。2000年至2008年任斯特拉斯堡国家剧院及其戏剧学校的院长。2010年至2015年，他任法国丘陵国家剧院的院长。2016年1月，他被任命为奥德翁欧洲剧院的院长。2021年1月，他的任期被延长了3年。斯蒂芬·布伦瑞克曾为60余部戏剧和歌剧作品担任过导演和布景设计，他同时也是一位作家和翻译家。

Stéphane Braunschweig est né en 1964 à Paris. Après des études de philosophie à l'Ecole Normale Supérieure, il rejoint en 1987 l’École du Théâtre National de Chaillot dirigée par Antoine Vitez, où il reçoit une formation théâtrale pendant deux ans. En 1988, il fonde sa compagnie, Le Théâtre-Machine, avec laquelle il crée ses premiers spectacles. Stéphane Braunschweig dirige le Centre Dramatique National/Orléans-Loiret-Centre de 1993 à 1998, puis le Théâtre National de Strasbourg et son école de 2000 à 2008. Il est directeur du Théâtre National de la Colline de 2010 à 2015. En janvier 2016, il est nommé à la direction de l'Odéon-Théâtre de l'Europe. Son mandat est renouvelé pour 3 ans en janvier 2021. Stéphane Braunschweig, qui a signé une soixantaine de mises en scène et de scénographies tant au théâtre qu'à l'opéra, est également auteur et traducteur.

陈惇（1934年生），浙江省湖州市人，北京师范大学文学院比较文学与世界文学研究所教授。1956年毕业于北师大中文系，同年留校工作，从事西方文学与比较文学的教学与研究，直至1997年退休。曾任中国比较文学学会副会长、中国比较文学教学研究会会长。著作：《莫里哀和他的喜剧》《喜剧之巅——论莫里哀》《莎士比亚和他的戏剧》。主编或参与《西方文学史》《外国文学名著精解》《比较文学》《比较文学基础教程》《欧洲文学史》《外国文学史》等多种外国文学与比较文学方面的教材，与人合写《比较文学概论》，另曾发表几十篇外国文学比较文学方面的论文和论文集《跨越与汇通》和《陈惇自选集》。2015年获中国比较文学学会颁发的“终身成就奖”。

Chen Dun, né en 1934 à Huzhou, dans la province du Zhejiang, est professeur à l'Institut de littérature comparée et mondiale de la Faculté des arts de l'Université normale de Pékin, université dont il est également diplômé. Par ailleurs, Chen Dun a été vice-président de l’Association chinoise de littérature comparée et président de l’Association chinoise pour l'enseignement et la recherche en littérature comparée. Il a notamment publié Molière et ses comédies, Molière, le sommet de la comédie et Shakespeare et son théâtre. Chen Dun a également édité ou participé à la rédaction de nombreux manuels de littérature étrangère et de littérature comparée. En 2015, la Société chinoise de littérature comparée lui a décerné un prix pour l'ensemble de ses réalisations.

黄盈，编剧、导演。戏剧与影视学博士。国家一级导演。北京电影学院导演系副教授。至2022年，原创及导演剧目超过五十部。代表作品《黄粱一梦》，《西游记》，《福寿全》等。自开始创作以来，获誉“新京味儿戏剧导演”、“亚洲最具开创精神的导演”、“中国青年导演领军人物”、“中国新锐艺术家”等。为当代戏剧导演中兼具中国传统艺术根基与广阔国际视野的艺术创作者。

Huang Ying est auteur dramatique et metteur en scène. Doctorant en théâtre et cinéma, il est metteur en scène national de première classe et professeur associé au département de la mise en scène de l’Académie du film de Pékin. Il a créé et mis en scène plus de cinquante pièces de théâtre très diverses allant d’œuvres classiques européennes à des créations contemporaines chinoises. Parmi ses œuvres représentatives, citons Un rêve de millet, Le Pèlerinage vers l’Ouest et Fu Shou Quan. Huang Ying est considéré comme l’un des metteurs en scène les plus influents de sa génération en Chine. Il cherche souvent dans ses mises en scène à croiser l’esthétique traditionnelle à des éléments plus expérimentaux.

王婧，编剧，戏剧构作，戏剧制作人，翻译家，法国索邦大学戏剧学博士，现任中法纵横舞台艺术文化交流协会会长，法国西巴黎南戴尔拉德芳斯大学，法国阿尔图瓦大学舞台艺术系教师，中央戏剧学院客座教授。作为中法舞台艺术文化交流资深媒介人，自2011年以来策划、统筹、制作，组织中法艺术交流合作项目逾七十个。

Wang Jing est autrice, dramaturge, traductrice, productrice et programmatrice de théâtre, docteure en études théâtrales (Université Sorbonne Nouvelle) et directrice et fondatrice de l’Association « Hybridités France-Chine ». Chargée de cours à l’Université Paris Nanterre, à l’Université d’Artois, elle est également professeure invitée à l’Académie centrale des Beaux-arts de Chine. A cheval entre la France et la Chine, elle travaille depuis 2011 dans le domaine du spectacle vivant et porte de nombreux projets entre les deux pays.

©Thierry Cantalupo

里欧·柯恩- 帕培尔曼，生于1988年。2011年毕业于巴黎国立高等戏剧艺术学院导演系。他曾担任奥利维耶·庀、让-皮埃尔·加尼埃和克里斯蒂娜·伯格的助理导演。自2009年，里欧·柯恩-帕培尔曼担任位于法国兰斯的 "天堂的动物 "剧团团长。由他导演的，根据陀思妥耶夫斯基的同名短篇小说改编的戏剧作品《鳄鱼》曾在阿维尼翁Caserne des Pompiers剧场上演。2016年到2019年之间，他担任欧塞尔剧院的特邀艺术家，并创作了莎士比亚的《奥赛罗》。里欧·柯恩-帕培尔曼是Le Salmanazar d’Epernay剧院、Louis Jouvet de Rethel剧院和Charleville-Mézières剧院的特邀艺术家。 自2009年以来，作为新大众剧团的一员，他执导了多部经典戏剧作品或是他自己创作的剧本。2021年7月，由他导演的莫里哀喜剧《伪君子》登上了阿维尼翁戏剧节的舞台。

Léo Cohen-Paperman, né en 1988, se forme à la mise en scène au Conservatoire National Supérieur d'Art Dramatique (CNSAD), dont il sort diplômé en 2011. Il assiste dans un premier temps Olivier Py, Jean-Pierre Garnier et Christine Berg. Il est également directeur de la compagnie des Animaux en Paradis (Reims) depuis 2009. Il met en scène Le Crocodile d’après Dostoïevski au festival d’Avignon (Caserne des Pompiers). De 2016 à 2019, il est artiste associé au Théâtre d’Auxerre, où il crée notamment Othello de Shakespeare. Léo Cohen-Paperman est artiste associé au Théâtre Le Salmanazar d’Epernay, au Théâtre Louis Jouvet de Rethel et au Théâtre de Charleville-Mézières.  
Il est membre du Nouveau Théâtre Populaire depuis 2009, où il met en scène des œuvres du répertoire et ses propres textes. En juillet 2021, il met en scène Tartuffe, de Molière, au festival d’Avignon.

实力派戏剧导演、超剧场艺术总监、乌镇戏剧节青年竞演评委，阿那亚戏剧节艺术策划，表导演俱佳的创作者，多年的舞台工作经验为她打下了扎实深厚的基础。其作品风格独特多变，奇而不怪，善于用荒诞诙谐的方式处理现实世界的残酷与沉重。

表演代表作品：《堂.吉诃德》《臭虫》《盗版浮士德》《情人》《这一夜women说相声》等。

导演主要作品：《谎言、高跟鞋和精神失常》《寄生虫》《万能机器人》《局外人》《误会》《我的妹妹，安娜》《遇见加缪》《开膛手杰克》《人赃俱获》《新娘》《哎呦，妈妈》《狗还在叫》《圣井》。

Diplômée du département des comédiens de l’Académie Centrale des arts dramatiques de Pékin, Yang Ting fait partie des metteurs en scène les plus remarqués du théâtre asiatique contemporain. Elle est également directrice artistique du Théâtre Super à pékin, membre du jury du concours des artistes émergents du Festival de Wuzhen et commissaire artistique du Festival d'Aranya.

Sa créativité et sa virtuosité lui ont assuré un grand succès en tant que comédienne, dans des pièces comme Rhinocéros amoureux, Total Women, Don Quichotte, ou encore La punaise. Depuis 2005, elle s’essaie à la mise en scène avec notamment Fictions, Pumps and Lunacles, Parasite, L’Etranger, Le Malentendu, My Sister Anna, Loot, La nouvelle Mariée, Oh, Mama!, Still barking, Le puits des saints, etc. 

北京大华城市表演艺术中心

Dahua City Centre for the Performing Arts

北京大华城市表演艺术中心位于东单北大街，院长和艺术总监由著名导演和舞台设计大师易立明担任。“中国故事国际表达，世界经典中国表达”是大华城市表演艺术中心的核心艺术理念。 大华城市表演艺术中心下设独立完整的艺术创作团队、艺术管理团队、自有签约演员、室内乐团及专业的艺术教育团队，将在戏剧、音乐、舞蹈及艺术教育等领域持续推出高水准的艺术作品和公共艺术产品。坚持原创以及经典作品新解释、新表达的创作理念。北京大华城市表演艺术中心是北京独特的国际化表演艺术高地。

Beijing Dahua City Center For The Performing Arts Center est un nouveau théâtre situé au cœur de Pékin, à quelques pas de Wangfujing. Dans un style à la fois contemporain et méditerranéen, comprenant plusieurs salles, un café et un espace dédié aux expositions, Dahua a pour ambition d’accompagner, produire et diffuser la création chinoise et internationale dans les domaines du théâtre, de la danse, de l’opéra et de la musique.