任重（1976-）
一个艺术家如果能“师古人之迹”，后能“师古人之心”，完善技艺之外的人格道德、价值、情操、襟抱、器识、学养和态度，继而师造化之无穷，体察天地四时造物之理、之情、之态，再以“我心为师”，达到“中得心源”，重新塑造自我和一个精神的世界，那么他便真正达到“艺虽小技，可达乎道”的精神并且达到这样的境界。
——任重
任重在苏州博物馆
“寒不易心——任重水墨丹青艺术展”正在苏州博物馆现代艺术厅展出（展期至6月26日），走入展厅，富含古意又生机盎然的画作，与苏博古典又现代的建筑相得益彰。
寒不易心，语出清丁一揆的《菩萨蛮·冬日写梅作》，原为“冰霜不易心”，意为在逆境面前保持心态坚韧不拔。
“寒不易心”是继2023年上海龙美术馆“任重水墨丹青艺术展”后的又一次艺术大展，也是画家任重与苏州博物馆的初次邂逅，汇集了其近年新作40余件，呈现了其在创作中的坚守与新变。
在今天，被频繁提及、探讨的水墨“当代性”到底指什么？水墨画的精神如何在传承中发展？面对“水墨”这一古老又充满活力的命题，任重选择回向传统的精神深处重新找寻出发的起点，再将之与最前沿的当代问题相沟通，形成了自己独特的艺术风格。
苏州博物馆馆长谢晓婷表示：“他（任重）在古今之中穿行，走走停停，没有设定的方向，也不沉溺于单一的物象，但却在当代与传统、出世与入世之间，达到一种微妙又和谐的美感。”
在全球数字化浪潮的今天，展览希望，带领观众一同回归到水墨创作的本体语言，回归到经典传统的艺术命题，再重新探讨置身于当代社会文化的场域中的水墨的“当代性”，以及中国画的传承与发展。
“寒不易心”展览现场
一
心摹手追，取法乎上
任重，1976年生，祖籍河北，从小生活在塞北银川，字千里，号逸矦。
任重出生时，正好是“文革”结束的那一年，他自幼随父习诗文，临摹古画，练习书法，诵读古代典籍，深谙诗词文赋、名章典句、传统哲学的任重，少年老成，养成与年龄颇不相符的熟稔。年少学画之时，家中珍藏的画稿，成为他最好的老师，13岁时，任重就用整个暑假临摹完成《清明上河图》。
在短暂的大学期间，他更是从晋唐宋元开始，系统地对彪炳画史的名作重新梳理、研习，这段时间的积累，让他受益至今。作为在传统和现代绘画里辗转探寻的艺术家，任重身上有一种亦古亦今的气质，他对晋唐宋元的学习和继承，与其说是复古，不如说是他对根植于基因的记忆描摹。
任重的画作，带着浓重深厚的古意，也正是如此，台湾羲之堂总经理、台湾中华文物学会理事长陈筱君称其为“今之古人，身体里仿佛住着一个老灵魂”，认为他是当代“极少数保留传统人文情怀的艺术家”，是“罕见的奇才”。
《人生如水，永不回头》纸本水墨设色 2024
《龙柏晨吟》纸本水墨设色 2024
任重的绘画，近师张大千，上追陈老莲、仇英、唐寅、龚半千，远溯宋徽宗院体风华与晋唐古风，也即他所追求的“取法乎上”。
张大千是任重学画一个很好的典范，任重眼中的张大千是一个集大成的人物，学习传统最全面，对每一个画科都作了极为深刻的理解，“从大千先生入手，你就可以直接看到传统的精髓”。
无论山水还是花鸟，任重都深入研究、临摹过张大千的作品，在技法上，他的表现方式和张大千有异曲同工之妙，表现画面掌握得极好。
以大千为范，追随张大千的步伐，任重进一步师法张大千的老师——晋唐宋元绘画，最初，他学习两宋花鸟，随之又从大千先生的山水、人物入手，力追宋元的山水……这便是任重从现代追溯至晋唐宋元的学习之路。
《寒来》纸本水墨设色 2019-2023
《寒来》（局部）
对于传统，任重认为：时代需要我们去真正了解传统，学习、研究它，培养正视历史、正视传统的态度。继承、弘扬和批判，都需要建立在了解、真正了解的基础上。他说：“对传统价值的肯定和否定，精华和糟粕的判断，离不开认真的学习和分析。……我主张的是尊重、研究传统，发扬传统，而不是动辄就要革命、破坏。”
在求学的过程中，任重也反复追问自我，古人之心，到底是一种什么样的精神世界？
在任重看来：“艺术的一生都是在过程里，我的这个过程，就是临摹、写生、创作的循环往复。”他表示，师古人之迹，不如师古人之心。这个心，对人生、对宇宙、对艺术，都是启迪。
因此，任重的创作，除了扎实的绘画功底和对于传统技法、内容与创作媒材的继承与探索之外，更多的是对中国传统审美、古典意象的一种超然又自我的表达，成就了他作品介于高古与当下之间的气息。
《松·水·岩》及局部纸本水墨设色 2020-2023
《松·水·岩》局部
二
宛若天成，天人合一
著名画家陈佩秋如此评价：任重的绘画上追宋元、五代、晋唐，但是从高古到当代，他是当做一个整体去传承、借鉴的。其创作不拘泥于某一家，而是博取众长，创作题材含花鸟鱼虫、人物亭台、山水竹石，国画所有门类无一不涉足，又都自成一家。
在题材上，任重花鸟鱼虫，人物亭台，山水竹石一应俱全，又无一不自成一家。近在咫尺的雪竹，如幻境中矗立的苍松，以及凝冻在眼前的禽鸟……这些宛如新生又充满了生命力的美妙事物，共同构成了画家洪荒宇宙的风景。
对于任重来说，创作是自己与作品、时间之间的互动，绘画的目的并不是为了将可见之物再现，而是要把不可见却又应当呈现的东西变为可见。
任重从小养鸟，研究各种鸟，熟悉各种鸟类的细节、特征，就是为了画画。他希望自己的作品能达到水墨画的最高境界——宛若天成、天人合一。
《羲皇》纸本水墨设色 2019-2023
任重绘画，建立在长年临摹和扎实的基本功之上，他要求自己“十八般武艺精通”，这是吸收营养的过程。父亲曾教诲他：艺进乎道，艺术家也必须和百工一样，有殉道精神。
于他，临摹古人画作是过程，求新才是目的。任重曾言：历代还会画巨匠，无一不是在完成“承前启后”的伟大使命的学习与创作，每个人在继承了古典的“成法”后，又以自己的“独创”开拓和延续了古典的生命力。
自年少便对竹情有独钟的任重，博览历代写竹名手的巨迹，在观赏了上海博物馆所藏五代徐熙《雪竹图》后，深感“那种神秘、静谧带给我的震撼”，画面简单、直接的表现却直指人心，在看过原作后，他更是佩服得五体投地，将其作为绘画的一个研究课题，一个需要攀登的高峰。
自此以后，任重利用所有的资料去研究，所有的手段去复原画面效果，局部、整体都烂熟于心，十多年来，任重前后画过上百张《雪竹图》画稿，希望在此临摹过程中，得到更多的可能性。
在任重所居之处，总要有竹相伴，日夜观察揣摩，研究其在风晴雨露下的不同姿态，对于历代画竹名家笔下之竹，更是烂熟于胸。在此基础上，任重的雪竹，亦自有其面貌：半勾半留，以重彩加白粉画成；有白描勾勒，弹雪浅绛法完成的；也有掏填透勾，揖雪留白法完成的；还有没骨渲染，借地反衬等方法完成的雪竹……
《泥金绢金屏风六曲》设色金笺 2019-2023
《泥金绢金屏风六曲》局部
《雪君》纸本水墨设色 2020-2023
巨幅画作《九龙闹海》的创作亦是如此，任重一方面向南宋“画龙第一人”陈容的经典之作《九龙图》致敬，同时又在构图、笔墨、乃至龙的形态上展开诸多创新，诞生了这个时代的九龙图。
画中的龙游云戏雾，活力奔放，让人过目难忘，作品以1748万元的成交，创下任重个人拍卖纪录。
《九龙闹海》绢本水墨 2018
《九龙闹海》局部
任重绘制《九龙闹海》
三
艺虽小技，可达乎道
任重不喜传统绘画工笔与写意的分类和称谓，他将之称为细笔与粗笔，或简笔与逸笔。在他看来，“中国画一定是写意的，写的是胸中的意境，用个人的修养和技巧，状写、抒发心中的情怀和意趣，这就是一种写意。”
他表示：写，是用笔，意，是造境。用笔看笔法技术的高低，造境则要看修养性情的差异。”中国式的写意，跳出了我们能看到、听到的事情，画出了心中所想”。
多年的悉心练习，任重的绘画技法如火纯情，他作画用线，“细能春蚕吐丝，放则横扫千军”，他表示，这才是一个画家掌控情绪和技艺的能力，工写，粗细只是手段，皆为服从于心灵“写意”的目的。
在画画的同时尤注意学习传统文化，读文读史，孜孜不倦。在他看来，绘画需要内外兼修，最终看的是底蕴、内涵、文化含量，只有如此，方能使画作尽脱俗气，用画笔写意心灵。
《落叶·散氏盘》纸本水墨设色
在展出的作品，有一件尺幅巨大的《雁阵》，作品构思3年，画了17版草稿。任重表示，在他小时候读到《雁阵赋》时，就非常感动。“文词优美，那种慷慨和深厚的情感，再加上我从小在北方长大，经常会在长空看到‘雁过’，那是一种无可名状的美感。”
在构思的过程中，他和音乐人窦唯常谈起创作的感受，窦唯最终完成了一曲《雁阵赋》。这首音乐相伴，任重大概又用了7个月的时间，完成了《雁阵》。作品以四条通景屏的形式，呈现朔野九秋，湘天万里的背景下，成列而飞的雁群，全然融入了画家的生命体验。
《雁阵》纸本水墨设色 2019-2023
《雁阵》局部
作品《浩浩醉歌群鹜起，翩翩孤影角巾欹》的主题出自于陆游的诗歌《夜兴》，在作品中，南宋诗人笔下的诗意被画家任重转换成了视觉性的画面。
任重的作品，无论是临摹，还是花鸟、山水创作，皆以古人风格，加入自己的现代创作，或是攫取不同时代大师艺术精华，在光和质感上进行各种实验，创作出有别于古代的当代氛围。
《浩浩醉歌群鹜起，翩翩孤影角巾欹》纸本水墨设色 2022-2023
任重的每次重要展览，几乎都会展出2005年创作的作品《嵇叔夜服散图》，画中描绘的魏晋名士嵇康，坦肩、散发踞坐于榻上，隐逸高蹈、出世不群。艺术家借嵇康隐逸高蹈、出世不群的意象，表明自己对独立人格的坚持——“内不愧心，外不负俗，交不为利，仕不谋禄”。
在任重狂狷不羁的外在之下，怀着对中国文化传统的敬畏之心。从小接受的教育是中国传统、古典文化，日常生活以“四维八德”“温良恭俭让”为道德标准。然而，他的性格里也有反叛、高傲的一面，所以他喜欢魏晋，喜欢嵇康。
在任重水墨丹青营造的大千世界中，传统不再是保守的代名词，他博采众长，穿行于当代与传统、出世与入世之间，将历代大师的创作与技法，自身所处时代的内容和想法，在破与立之间，走出自己的路，让传统焕发新生。
《嵇叔夜服散图》设色金笺 2005
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展览海报
图片提供：艺术家本人
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