对哦Duo
讲艺术
客观
全面
专业
抽象,是什么?
是虚实符号的「表达呈现」
是情理交织的「解读方法」
「通感」在只可意会的联觉碰撞
绘画,为什么?
为美学创意的「灵感抒发」
为二维平面的「景观构造」
价值在难以取代的媒介特质
她笔下的抽象绘画
随机不脱架构,奔放内嵌细致
以独创式「融合」令人耳目一新
笃定在从不特意强调少数族裔标签
实力在强势无需多赘的震撼气节
Julie Mehretu
朱莉·梅赫雷图
「我以抽象方式创作,因为这其中包含许多发自内心与感受的交流,那些是我们难以用语言描述,无法经单词表达的东西。这就是我制造绘画的方式。」
1970年
朱莉·梅赫雷图Julie Mehretu
出生于埃塞俄比亚高知家庭
非裔父亲是经济地理学教授
美籍母亲在美国空军从事教育工作
7岁时
跟随双亲逃离国内军事独裁压迫
前往美国密西根州定居
1990年
就读达喀尔谢赫·安达·迪奥普大学
Université Cheikh Anta Diop
1992年
密西根Kalamazoo College本科
1997年
罗德岛艺术学院RISD研究生毕业
1.
1997-1999
移民「视角」
「作为一名艺术家,我是谁?」
"Who am I as an artist?"
Blue Field 蓝色领域/蓝色场
1997年作 墨 聚合物 画布 90.2 × 120.7 cm.
休斯顿美术馆 Museum of Fine Arts, Houston 藏
Gift of Mr. and Mrs. Jack Blanton Sr. in honor of Peter C. Marzio's birthday
© Julie Mehretu
读书时期了解过各类艺术流派
梅赫雷图早早确认审美偏好
选定「抽象」为创作大方向
手绘「堆量」起步
她喜欢在多层半透Mylar板上绘画
有机细线疏密聚散,好似「地图」
涵义有关童年经历的潜意识回溯
→
Migration
Direction Map
迁移方向图
1996年作
墨 Mylar
45.72 x 30.48 cm.
←
Untitled (two)
无题 (二)
1996年作
墨 亚克力 画布
© Julie Mehretu
「我开始将其(线段与形块)视作为小型团体,然后它们开始看起来像地图,或城市鸟瞰...我不认为这与我父亲地理学教授的职业存在美学关联,更趋向于一种与他剖析世界方式呼应的感知,我试图弄明白这种潜意识。」
左右滑动 查看 1997-1999年 纸本绘画
© Julie Mehretu
1997年毕业后
梅赫雷图入围休斯顿美术馆
艺术家驻留计划CORE
两年间,利用丰盛资源拓维探索
👇🏻
她在压缩机喷涂的扩大尺寸画布上
以建筑图纸「铺底」
再用墨水、亚克力描摹图纹投影
形状取材网络,自己做电子版修改
各零件在透视架构中凌空互动
象限拓维的微妙感知,已初显雏形
↓ Skybox 天空盒/贵宾间
1998年作 墨 聚合物 画布 木板 106.8 x 152.4 cm.
2005佳士得纽约, 成交价: $ 66,000
无题↓
1998年作 墨 亚克力 画布 木板 106.3 x 152.7 cm.
2013佳士得纽约, 成交价: $ 209,000
Ringside 拳击场
1999年作 墨 聚合物 画布 木板 183 x 213 cm.
2003佳士得纽约, 成交价: $ 74,000
© Julie Mehretu
2.
1999-2004
「空间」与「架构」
Untitled 1 无题1↓
1999年作 墨 聚合物 画布 木板 152 x 182.5 cm.
2015佳士得伦敦, 成交价: $ 1,211,075 (£ 782,500)
↓Untitled 2 无题2
1999年作 墨 聚合物 画布 木板 151.8 x 182.2 cm.
2018苏富比纽约, 成交价: $ 2,535,000
Bombing Babylon 轰炸巴比伦
2000年作 亚克力 墨 画布 152.4 x 213.4 cm.
2013苏富比纽约, 成交价: $ 2,741,000
© Julie Mehretu
1999年,迁至纽约
在手脑成熟的而立之际感受大都会
梅赫雷图受多功能公共空间启发
开始以机场规划图为蓝本
于沉浸尺幅上搭构更复杂的框架
Back to Gondwanaland 回到冈瓦纳大陆
灵感来自纽约LaGuardia机场设计图
从开始到完成共花费一年时间
2000年作 墨 亚克力 画布 244 x 305 cm.
2014佳士得纽约, 成交价: $ 1,805,000
↓Untitled 1 无题1
2001年作 墨 亚克力 木板 152.4 x 213.4 cm.
2010苏富比纽约, 成交价: $ 1,022,500
Babel Unleashed 巴别塔释放↓
2001年作 墨 亚克力 画布 152.4 x 213.4 cm.
Walker Art Center 藏
T. B. Walker Acquisition Fund, 2001
Ruffian Logistics 凶恶的物流
2001年作 亚克力 墨 画布 木板 168 x 306 cm.
2011苏富比伦敦, 成交价: $ 1,286,808 (£ 802,850 )
© Julie Mehretu
「它们(机场)可被视为历史空间,
同样也是永恒扩展的空间。」
"They can be seen as historical spaces,
as well as forever unfolding spaces."
Arcadia and Bushwick Burning
阿卡迪亚和布什维克大火
2000年作 墨 亚克力 画布 121.9 x 152.4 cm. (x2)
无题
2001年作 亚克力 墨 石墨 画布 182.8 x 243.8 cm.
2023苏富比香港, 成交价:$
2015佳士得纽约
© Julie Mehretu
背景是简单纯色
中心是细线密织
色条、形块、污渍,叠加筑层
震人心魄的喷薄势能雷霆万钧
未来感震撼的复合视角目眩神迷
立体多维,繁而不乱
形成既外放,又内收的矢量旋涡
Retopistics: A Renegade Excavation
逆拓扑学: 一个变节的挖掘
创作开始于9/11之前, 分三层喷涂绘制
完成时全球技术乌托邦主义的崩溃奇妙呼应
2001年作 墨 亚克力 画布 257.81 x 529.59 cm.
Crystal Bridges Museum of American Art 藏
Photograph by Edward C. Robinson, III.
2013佳士得纽约, 成交价: $ 4,603,750
© Julie Mehretu
2001年梅赫雷图将工作室搬至Denniston Hill
↓图片资料为她在室外创作↑
《Retopistics: A Renegade Excavation》
Courtesy of Julie Mehretu Studio.
「我的目的是创造从远处看呈现一种样貌 - 如同星云、城市、或宇宙 - 而当接近时,整体又会破碎成不计其数故事、事件的图像。...起始研究冲动是通过手绘尝试,发展一种能够传达不同叙事、构建城市景观的语言,每一个记号都有其性格,是社会行为的手法。而随着它们在绘图中不断成长和发展,我开始想筑层,在叙事中建立出不同的空间和时间维度。」
Rise of the New Suprematists
新至上主义者的兴起
2001年作 亚克力 墨 画布 241.3 x 299.7 cm.
2019苏富比纽约, 成交价: $ 4,820,000
© Julie Mehretu
张张丰盛的移步异景本已足够精彩
但其更大的价值在于时代意义
回溯到画面诞生当下
那时恰在互联网科技全球化黎明前
梅赫雷图用独到技法驾驭敏锐洞察
创造真正引领审美的艺术图景
Dispersion 色散
2002年作 墨 亚克力 画布 228.6 x 365.8 cm.
Renegade Delirium 叛逆的谵妄
2002年作 亚克力 画布 228.6 x 365.8 cm.
© Julie Mehretu
靠着这份天才之手
梅赫雷图迅速成为行家争藏热门
CRG Gallery、Jeffrey Deitch、
MaryBoone、Jay Joplin、
Jeanne Greenberg Rohatyn,等
Empirical Construction, Istanbul
实证主义建构, 伊斯坦布尔
基底团灵感来自圣索菲亚大教堂The Hagia Sophia
以这座从东正教教堂、到清真寺、再到博物馆为中心
不计其数的符号「能指」向外扩散
包括星月旗、伊斯兰建筑装饰图案,等
2003年作 亚克力 墨 画布 304.8 x 457.2 cm.
纽约现代美术馆 MoMA 藏
Fund for the Twenty-First Century
© Julie Mehretu
学术群展也频繁邀约
包括纽约The Drawing Center,
MOMA PS1 (2000);
伦敦巴比肯画廊Barbican(2001);
巴黎现代艺术博物馆 (2002);
都灵里沃利城堡,巴黎东京宫,
华盛顿史密森基金会 (2003);
以及2002釜山双年展、
波罗的海国际艺术三年展;
2003布拉格双年展、
伊斯坦布尔双年展、
Joan Mitchell基金会奖金,
2004卡内基国际展、圣保罗双年展
惠特尼双年展、惠特尼美国艺术奖金,等
Transcending: The New International 超越:新国际
2003年作 墨 亚克力 画布 271.78 x 601.98 cm.
Walker Art Center 藏
T.B. Walker Acquisition Fund, 2003. Photograph courtesy Walker Art Center
© Julie Mehretu
接续又参与数个驻地项目
靠资金、资源支持
她继续以相对较「缓」的速度
一年油画产量约6-7张
稳扎稳打,一步步实现脑中构想
2001年纽约
Studio Museum in Harlem驻留
2003年加州Headlands
Center for the Arts驻留;
及沃克艺术中心
Walker Art Center驻留;
沃克艺术中心买下画作👆🏻
《Transcending: The New International
(超越:新国际)》
并为她当年的8张新作👇🏻举办展览
「Drawing into Painting
(引绘入画)」
↓ Excerpt (regiment) 摘录 (团)
2003年作 墨 亚克力 画布 81.3 x 137.2 cm.
Excerpt (riot) 摘录 (防爆) ↓
2003年作 墨 亚克力 画布 81.3 x 137.2 cm.
Excerpt (suprematist evasion)摘录 (至上主义逃避)
2003年作 墨 亚克力 画布 81.3 x 137.2 cm.
Excerpt (citadel) 摘录 (大本营) ↓
2003年作 亚克力 墨 画布 81.5 x 137.4 cm.
2016佳士得纽约, 成交价: $ 1,567,500
↓ Excerpt (suspension) 摘录 (暂停)
2003年作 墨 亚克力 画布 81.3 x 137.2 cm.
Excerpt (Molotov Cocktail) 摘录 (莫洛托夫鸡尾酒)
2003年作 墨 亚克力 画布 81.3 x 137.2 cm.
2014佳士得纽约, 成交价: $ 1,805,000
↓ Excerpt (Paradigm) 摘录 (范式)
2003年作 墨 亚克力 画布 木板 81.3 x 137.2 cm.
2010苏富比纽约, 成交价: $ 602,500
© Julie Mehretu
沃克艺术中心当年的主管
(现纽约现代美术馆MoMA副主管)
Kathy Halbreich就评价:
「她的作品强劲有力,充满战争色彩,与时俱进...不迂腐学究,更无政治天真或理想主义,它们关于焦虑 - 我们生活当下的希望与绝望。」
左右滑动 查看 2000-2003年 Mylar纸本
© Julie Mehretu
多年追随的画商兼策展人
Jeffrey Deitch更言道:
「朱莉(·梅赫雷图)并非『市场艺术家』,
她属美术/博物馆范畴。」
"Julie is not a market artist, ...She belongs to the museum part of the art world."
Looking Back to a Bright New Future
展望光明的新未来
绘制于布什对伊拉克实施
「Shock and Awe (震撼与恐惧)」轰炸行动两周前
对政治宣传明媚激进的「反讽」
2003年作 亚克力 墨 画布 241.3 x 302.9 cm.
2015佳士得伦敦, 成交价: $ 3,483,085 (£ 2,210,500 )
© Julie Mehretu
实力不负众望,画面亦愈发精彩
2003-2004年奔波周转世界各地
墨西哥, 澳大利亚, 土耳其, 德国, 等
梅赫雷图也在忙碌中打开画面视野
👆🏻
她不仅开发「滚筒」式全息视角
更大批量加入「能指」零件
👇🏻
辩证探讨空间政治与图像意义
Congress 议会
在澳大利亚完成的矩作,视角关注大规模集会场所
2003年作 墨 亚克力 画布 182.88 x 243.84 cm.
洛杉矶 布洛德博物馆 The Broad 藏
© Julie Mehretu
「我...对康定斯基在《伟大的乌托邦》中谈到的事情很感兴趣,他提出在我们构建空间内,出于纯粹必要性,不可避免会产生内爆/或爆炸。所以对于我来说,斗兽场、圆形剧场和体育场都是完美的隐喻性建筑空间。正是在这些空间中,你可以感受到混乱、暴力以及无序暗流。这种体验就像去看烟花一样 - 在感受爆炸的同时,体会人潮。」
Stadia I 体育场1
2004年作 亚克力 墨 画布 271.78 x 355.6 cm.
旧金山现代美术馆 SFMOMA 藏
Partial gift of Dominique Lévy and purchase through the Accessions Committee Fund with the additional support of Gay-Lynn and Robert Blanding, Jean and James E. Douglas, Jr., Ann and Robert S. Fisher, and Pat and Bill Wilson
Stadia II 体育场2
2004年作 墨 亚克力 画布 272.73 x 355.92 cm.
卡内基艺术博物馆 Carnegie Museum of Art 藏
gift of Jeanne Greenberg Rohatyn and Nicolas Rohatyn and A.W. Mellon Acquisition Endowment Fund 2004.50. Photograph courtesy the Carnegie Museum
Stadia III 体育场3
2004年作 墨 亚克力 画布 272 x 355 cm.
© Julie Mehretu
↑「Stadia (体育场)」系列↓
绘制于雅典奥运会前夕
准备期就像早先「机场蓝图」
梅赫雷图收集了大量体育场图纸
以及各式样标识剪报
最后根据画面做遴选、排列
Stadia Excerpt (a small resurgence)
体育馆节选(小回潮)
2004年作 亚克力 墨 画布 91.4 x 119.4 cm.
2014富艺斯纽约, 成交价:$ 1,205,000
When Dawns Were Young 当黎明还年轻
2004年作 墨 亚克力 Latex 355.6 x 475 cm.
© Julie Mehretu
「专注体育场管的想法也有关努力接受我在工作室内发生的潜意识。我试图弄清楚这种视觉语言在如何成长,同时与我亲身经历的事情建立正式联系。」
Black Ground (Deep Light) 墨景(深邃的光)
2006年作 亚克力 墨 画布 木板 182.9 x 243.8 cm.
2019苏富比香港,成交价:
$ 5,631,696 (HKD44,209,000)
Zero Canyon (a dissimulation) 零峡谷(伪装)
2006年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 213.4 cm.
MUSAC Collection
Mumbo Jumbo 胡言乱语
为新奥尔良双年展开幕创作
2008年作 亚克力 墨 画布
Astrup Fearnley Collection
© Julie Mehretu
「彩块涡轮」的「终极作品」
👇🏻
是她在2006年底收到邀请
2007年决定参与,2010年揭幕的
高盛集团曼哈顿总部大楼公共壁画
这是梅赫雷图从业以来的最大尺幅
委托方投资500万美元
雇用30位助理协同打造
画面共计215色,含四层叠加
被「抽象」入画的图示包含但不限于
一家古早麻省银行、伦敦股票交易所、
新奥尔良棉花交易所、
纽约证券交易所前身、
古希腊城市Miletus的市集大门,等
是既精致、又震撼的抽象标杆
Mural 壁画
2010年作 亚克力 硅 画布 2500 x 701 cm.
高盛集团曼哈顿总部
Goldman Sachs Manhattan Headquarters
© Julie Mehretu
↓作品实地装置现场↓
位于高盛集团曼哈顿总部入口大堂
而对艺术家本人来说
壁画不仅是高挑战性「野心表态」
更是她对绚烂风格的「总结陈词」
在从签约到落成的这段期间
梅赫雷图的画面调性已经迭代转变
回归黑白,专注结构
在细密打磨的笔触中耐心锤炼思考
3.
2004-2014
「古典神谕」与「幽灵都市」
Eye of Ra 太阳神之眼
此作品后被选入2016年巴塞尔艺博会Unlimited单元
2004年作 墨 亚克力 Latex 575 x 431 cm.
「现如今,有太多方法来思考每件事,迅速变形、压扁形成一面奇怪反射镜,完全扭曲成另外的事物。这即是属于我们的当代。」
左右滑动 查看 2004-2007年 Mylar纸本
© Julie Mehretu
抽象不必非要艳丽才能抓人
当代也不止来自科技感笔法
洞穴壁绘、中国书法、街头涂鸦
过去出于各种目的诞生的标记符号
古典油画、建筑规划、新闻摄影
曾为服务各重利益出产的图像资料
梅赫雷图广泛吸纳各种图纹
筛选、变奏,深度锻造个性语言
The Seven Acts of Mercy 仁慈七幕
根据卡拉瓦乔1607年同名创作发轫灵感
原画中用7个消失点的并行「分幕」
讲述圣经中7件「仁慈」: 喂饱饥饿, 供水口渴,
给赤裸捐献衣物, 为无家可归提供住所,
探望病人, 赎回俘虏, 埋葬死者
2004年作 墨 亚克力 画布 284.5 x 630.6 cm.
2010苏富比纽约, 成交价: $ 2,322,500
© Julie Mehretu
「对我来说,我会看所有这些历史绘画,因为他们的指导性不仅在概念层次,更在于形式与结构。我对出现在外露姿态、或不太明显嵌入有限革命空间中的重复性图纹很感兴趣,正是这些造就了神话。」
Arcade 拱廊
灵感来自德国文学家Walter Benjamin
在1927-1940年未完成的「Arcade (拱廊)」项目
2005年作 墨 亚克力 画布 214 x 305.4 cm.
2019苏富比纽约, 成交价: $ 3,020,000
© Julie Mehretu
「历史是这样形成的:一层覆盖一层,抹去自己,消耗自己,从同一件事物上创造出新的东西。」
↓Untitled (brigade) 无题 (军旅)
2005年作 墨 亚克力 画布 91.4 x 122 cm.
Photo: Erma Estwick
Dervish 德维什↓
2005年作 亚克力 墨 画布 90.2 x 121.4 cm.
2009苏富比伦敦, 成交价: $ 397,701 (£ 241,250 )
Transients 瞬变
2006年作 亚克力 墨 石膏 画布 123.2 x 153.7 cm.
2009佳士得伦敦, 成交价: $ 378,721 (£ 229,250 )
© Julie Mehretu
渐进探索强调「线」多于「面」
演变出类似建筑的结构
框架从内里循环逐渐向外喷发
在永恒流动中形成「第三空间」
「我对能影响个人和公共团体个性的
地点、空间、以及时间的层次很感兴趣。」
Palimpsest (old gods) 重写本 (旧神)
2006年作 墨 亚克力 画布 152.4 x 213.4 cm.
Collection of Mehretu-Rankin
Photo by Erma Estwick. Courtesy of Marian Goodman Gallery.
Covenant 盟约
2006年作 墨 亚克力 画布 182.88 x 243.84 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
「早期的我认为每个标记都有自己的特征或身份,以个体角色社交互动。然后建筑语言出现了,为这些符号提供了一个场域。它与我们所居住的世界建立了联系,所以这类虚妄之地不仅为符号提供了交流场所,它也创造了一种时间感,为符号创造了某种社会历史。现在,这些符号不再是个体,而是集群。...它们的聚集又能催生出什么样的大事件呢?...」
Black City 黑城
结构基于纳粹战争掩体以及古堡城墙
探讨恐怖主义以及移民问题
上层记号的五角星图案暗示美国军方或体育赛事
以及一系列打乱秩序的云状梯度标识
2007年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 487.7 cm.
François Pinault Collection
© Julie Mehretu
2008年
受托德意志银行与古根海姆基金会
梅赫雷图以当下驻扎地柏林为灵感
结合金融危机与伊拉克战事
👇🏻
用一套模糊灰色调系
投映心头所感、眼前所见的疮痍
Middle Grey 中灰
2007-2009年作 墨 亚克力 画布 310 x 430 cm.
Fragment 碎片
2008-2009年作 墨 亚克力 画布 310 x 430 cm.
Atlantic Wall 大西洋壁垒
2008-2009年作 墨 亚克力 画布 310 x 430 cm.
上3件↑纽约 所罗门古根海姆美术馆
Solomon R. Guggenheim Museum 藏
Commissioned by Deutsche Bank AG in consultation with the Solomon R. Guggenheim Foundation for the Deutsche Guggenheim, Berlin
© Julie Mehretu
「真实感受到政治与社会的转变对地理及城市风貌的影响。所以对我来说,其很大程度上渗透进作品中。我开始认真将擦除应用为一种形式与力量。」
Berliner Plätze 柏林广场
2008-2009年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 426.7 cm.
柏林 Deutsche Guggenheim
© Julie Mehretu
仍用电脑程序模拟效果图
在将初阶模型投映上画布
拿各类颜料临摹出架构后
再通过水洗、晕染、刮擦等方法
制造出类似中式水墨画的氛围效果
基底是更加极致的细密
表层是愈加眩晕的氤氲
「虚拟现实」在迷雾丛林里推演
城市「再造」,心理「重建」
Rising Down 崛起
2008年作 合成聚合物 墨 画布 243.8 x 365.8 cm.
2013苏富比多哈, 成交价: $ 3,077,000
Believer's Palace 信仰者宫殿
图像灵感:1906年旧金山地震+遭袭世贸中心残垣
+萨达姆在巴格达部分被毁的宫殿
2008-2009年作 墨 亚克力 画布 302.2 x 425.4 cm.
2014佳士得纽约, 成交价: $ 1,805,000
Plover's wing 千鸟的翅膀
2009年作 墨 亚克力 画布 303.2 x 425.5 cm.
© Julie Mehretu
「我对『地理心理学』的潜力很感兴趣,它提出了在一个被发明出来的隐形创造性空间中,个人可以挖掘自主决定、或抵抗的资源...这种冲动是我提笔手绘的主要驱使,也是我以画家身份推行更大型概念项目的主要助力。」
Auguries 预兆
2010年作 凹版印刷(x12) 220.98 x 457.2 cm. Ed.:24
1/24:纽约 大都会艺术博物馆 The Met 藏
8/24: Museum of Fine Arts, Houston 藏
?/24: 洛杉矶 布洛德博物馆 The Broad 藏
© Julie Mehretu
继续沿用色调、手法、理念
2010年
接皮诺为海关大楼博物馆
Punta della Dogana委托
以威尼斯为原型的「风暴网络」
👇🏻
Invisible Line (Collective) 隐形线 (集体)
2010-2011年作 墨 亚克力 画布 347.3 x 758.8 cm.
Pinault Collection
Aether (Venice) 以太 (威尼斯)
2011年作 墨 亚克力 画布 456.6 x 345.4 cm.
© Julie Mehretu
阿拉伯之春革命后不久的2012年
在卡塞尔文献展上呈现
一套四张相同尺幅大画
👇🏻
内容是见证过起义变革的公共场所
题目取自开罗解放广场上的政府大楼
Al-Mogamma (阿尔莫伽玛);
构图结合了历史上发生过起义的地点
家乡Meskel广场, 纽约Zuccotti公园,
以及莫斯科红场, 哈瓦那革命广场, 等;
建筑呈现马穆鲁克Mamluk,
伊斯兰, 欧洲, 以及冷战风格
Mogamma (A Painting in Four Parts)
莫伽玛 (由四部分构成的绘画)
2012年作 墨 亚克力 画布 457 x 365 cm.(x4)
←
Part 1
阿布扎比
古根海姆美术馆 Guggenheim
Abu Dhabi 藏
→
Part 2
亚特兰大
高等艺术博物馆 High Museum of Art, Atlanta 藏
← Part 3
伦敦 泰特美术馆 Tate 藏
Purchased with funds provided by Tiqui Atencio Demirdjian and Ago Demirdjian, Andreas Kurtz and the Tate Americas Foundation 2014
Part 4 →
休斯顿美术馆
MFA, Houston 藏
museum purchase funded by the Caroline Wiess Law Accessions Endowment Fund, 2013.458.
© Julie Mehretu
「我不认为建筑仅仅是空间的比喻,
更是关于权力的空间与概念。」
4件作品↑装置效果↓
同样有关「阿拉伯之春」
另一张大尺横幅铺陈变动中的开罗
👇🏻
在仿佛撒哈拉沙漠狂风的笼罩下
融汇了解放广场、交通车道、
倒置的el Tahrir宫,等
Cairo 开罗
2013年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 731.52 cm.
洛杉矶 布洛德博物馆 The Broad 藏
© Julie Mehretu
描绘巴格达建筑遗迹的
《The Round City(圆城)》
以及
融合古典与现代建筑的
巴比伦之门, 现代主义建筑, 体育场, 等
《Ra 2510》
👇🏻
The Round City (Hatshepsut) 圆城 (哈特谢普苏特)
2013年作 石墨 墨 亚克力 画布 243.84 x 335.28 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Ra 2510
2013年作 石墨 墨 亚克力 画布 243.84 x 365.76 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
从2000年代中期到2014年左右
经历过宏观大环境洗刷
金融海啸、持续战争,等
以及个人生活上的一些小事件
同性妻子生下小孩
以及将常驻地分配至纽约、柏林双城
画面配色由「热」转「冷」
但其中的情绪却从「冷」变「热」
创意思维的广度与深度
也在虚实交织的构图中越来越稳固
Aleppo 阿勒波 (叙利亚的一个城市)
2014年作 墨 亚克力 画布 182.9 x 213.4 cm.
Courtesy:White Cube
© Julie Mehretu
「通过祛除颜色 - 它们是其他事物的能指 - 我可以再次更加专注于绘画与建筑、它们之间的相互作用、以及这些朝着各个方向漂浮的记号会不会参与、或堵塞整个系统。它们经常有自己的迫切,自创风暴体系,参与到宏观壮丽的体系中去。我认为,我们不仅创造了这种技术和媒体的巨大力量,自己也转而屈从于此类奇观的力影响,我们不再能控制历史。」
→
Being Higher I
更高1
2013年作
墨 亚克力 画布
213.36 × 152.4 × 7.62 cm.
←
Being Higher II
更高2
2013年作
墨 亚克力 画布
213.4 x 152.4 cm.
上2件均为↑Susan and Larry Marx, Aspen
Courtesy of Neal Meltzer Fine Art, New York
Myriads, Only by Dark 万家灯火, 只有黑暗
2014年作 凹版印刷 206.38 x 114.94 cm.
华盛顿 国家美术馆 National Gallery of Art 藏
Gift of Gemini G.E.L., LLC and the Artist
© Julie Mehretu
而到了2010年代中期
紧凑结构纷飞离散
硬边棱角也慢慢被弱化
电子技术加持下,动势显形
Sekhmet 塞赫迈特
2001-2013年作 墨 亚克力 画布 152.4 x 213.4 cm.
Courtesy:White Cube
Co-Evolution of the Futurhyth Machine
(after Kodwo Eshun)↓
未来机器的共同进化 (致敬科德沃·埃顺)
2013年作 石墨 墨 亚克力 画布 274.3 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Fever graph (algorithm for serendipity)
↓ 发热图 (意外发现算法)
2013年作 石墨 墨 亚克力 画布 243.84 x 304.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
「这是一个有关如何发明和建设的问题,如何在制造、创意中找到解放形式...我试着在图像中创造一个空间,另一重叙事,找寻裂缝与幻影 - 处理它们带来的恐怖感 - 同时发文,还能有什么其它的东西出现?...语言、声音、可能性,在源源不断被发明...」
4.
2010s-2023
「幻象」动能
2012年开始
一系列构图以「算法」命名
👇🏻
抽离掉「艺术家之手」的参与痕迹
梅赫雷图用数字技法融汇、糅合
晕出滚滚流动的梦幻地貌
Emergent Algorithm (Manara Circle, Palestine)
突现式演算法 (巴勒斯坦马纳拉圆环)
2012年作 墨 石墨 亚克力 麻布
150.5 x 225.11 x 5.08 cm.
2022苏富比纽约, 成交价: $ 4,890,000
Invisible Sun (Algorithm) 看不见的太阳 (算法)
2012年作 墨 亚克力 黑色画布 304.8 x 426.7 cm.
Pinault Collection
Invisible Sun (Algorithm) 看不见的太阳 (算法)
2012年作 墨 亚克力 黑色画布 306 x 424.8 cm.
2015富艺斯伦敦, 成交价: $ 1,377,215 (£ 902,500 )
Invisible Sun (algorithm 7, spell form)
隐形太阳 (算法7, 法术形式)
2015年作 墨 亚克力 画布 303.53 x 424.18 cm.
Photograph by Tom Powel Imaging
Invisible Sun (algorithm 8, fable form)
隐形太阳 (算法8, 神话形式)
2015年作 墨 亚克力 画布 303.5 x 424.2 cm.
洛杉矶 布洛德博物馆 The Broad 藏
© Julie Mehretu
「目的是让一切蒸馏 -
分解为尘埃、蒸汽,
或更多的大气氛围。」
左右滑动 查看 2012-2014年 油画
© Julie Mehretu
新的图源基础来自摄影
梅赫雷图通过网络遴选媒体照片
单张、或最多高达4张的叠加
经电脑软件做模糊处理
再用手绘、喷涂、丝网印刷等方式
将其转化为洪荒张力的抽象语言
Chimeras 嵌合体
基底图像是一座宫殿废墟
2013年作 墨 亚克力 画布 244 x 366.5 cm.
Pinault Collection
Insile 因西莱
基底图像来自一张新土工Believer's Palace相片
2013年作 墨 亚克力 麻布 274.32 x 365.76 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
「从模糊的图像中
创造出另一重景观。」
"create this other image
from that blurred image"
Tsunemasa (next to Kaija)
2014年作 亚克力 画布 木板 213.4 x 243.8 cm.
2022富艺斯纽约, 成交价: $ 4,386,000
Heavier than air (written form) 比空气重(书面形式)
2014年作 墨 亚克力 画布 122 x 183 cm.
Courtesy:Carlier Gebauer
Campaign (letter form, second)
战役 (信件形式, 第二)↓
2014年作 墨 亚克力 画布 152.4 x 182.9 cm.
Courtesy:White Cube
Conjured Parts (tongues) 变魔术的部位 (舌头)
2015-2016年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
2016年梅赫雷图的作品被用于舞台剧
「Only the sound remains(只剩下声音)」布景
该剧改编自日本人气电视剧「Nôh Tsunemasa」
讲述了一个在战斗中牺牲的伟大的琵琶演奏者的故事
Stelae 1 (Nu) 石碑 1 (现在)
2016年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 365.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Stelae 2 (Voodoo) 石碑 2 (巫毒)
2016年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 365.8 cm.
首尔 三星美术馆 Leeum 藏
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Stelae 3 (Bardu) 石碑 3 (巴尔杜)
2016年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 365.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Stelae 4 (Hoodnyx) 石碑4
2016年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 365.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
色彩重现,涣散出荧光效果
配比方案发源于原始照片本身
血腥暴力被蒙上一重纱网
不安的矛盾,在心理层面升级
左右滑动 查看 2016-2017年 油画
© Julie Mehretu
2016年总统大选后
梅赫雷图接到旧金山现代美术馆
SFMOMA委托
创作反应时下美国民众情绪的壁画
👇🏻
画面基底融合了哈得逊河画家
Albert Bierstadt、
Thomas Cole的风景画;
硅谷数字化图示;
以及当时刚刚发生的警察杀人事件相片
HOWL, eon (I, II) 嚎叫1,2
2016-2017年作 墨 亚克力 画布 823 x 975.4 cm. (x2)
旧金山现代美术馆 SFMOMA 藏
Gift of Helen and Charles Schwab
© Julie Mehretu
→
艺术家在纽约哈莱姆的
St. Thomas教堂中创作
Tom Powel Imaging, courtesy of Julie Mehretu Studio.
作品最终呈现在SFMOMA中庭↓Haas Jr.Atrium大堂内
「在很多层面,我感受到这一刻有一种迷失方向的模糊,几乎崇高的难解。感觉我们正在用过去谈论政治时刻的语言在进行谈判,但对于当下,我们似乎又找不到合适语汇。这是一种不同的压力,因为变化已经发生,世界的联系更加紧密,不同国家正在就经济形势和欧洲移民等重大问题进行谈判。本土议题在美国层出不穷,在欧洲也随处可见。」
A Love Supreme 至高无上的爱
2014-2018年作 墨 亚克力 画布 228.6 x 457.2 cm.
芝加哥美术馆 Art Institute of Chicago 藏
Purchased with funds provided by Lisa and Steven Tananbaum
© Julie Mehretu
2017年项目完成后
对时事照片的应用越来越频繁
👇🏻
加泰罗尼亚独立集会、
加州肆虐野火、
弗吉尼亚州白人至上集会与反抗、
全美穆斯林禁令抗议活动、
伦敦Grenfell Tower大火
梅赫雷图的视野遍及全世界范围
用浸润式尺幅与激进配色挑动感官
这些是最适合当下的抽象画语
强大生动、震撼有力
Hineni (E. 3:4) 我在这里 (E. 3:4)
画面受加州大火启发,以《出埃及记》圣经段落命名
2018年作 墨 亚克力 画布 243.84 x 304.8 cm.
巴黎 蓬皮杜艺术和文化中心 Centre Pompidou 藏
Musée national d’art moderne/Centre de création industrielle; gift of George Economou, 2019. © Julie Mehretu. Photograph by Tom Powel Imaging
↓Under the Lowest (N.S.) 在最底层的下面
2018年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Sun Ship (J.C.) 太阳船 (J.C.)↓
2018年作 墨 亚克力 画布 274.3 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
↓Flo Me La (N.S.)
2017-2018年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Sing, Unburied, Sing (J.W.)
歌唱, 不埋葬, 歌唱 (J.W.)↓
2018年作 墨 亚克力 画布 274.3 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Of Other Planes of There (S.R.)
那里的其它位面 (S.R.)
2018-2019年作 墨 亚克力 画布 274.32 x 304.8 cm.
纽约 惠特尼美国艺术博物馆
Whitney Museum of American Art 藏
purchase with funds from Anna and Matt Freedman and an anonymous donor. Photograph by Tom Powel
© Julie Mehretu
「我认为在这些画中存在着一个世界建筑,但它是一个熵系统。我不认为里面有什么特定命题,而是存在各种各样的可能性。我让回答不想含糊其辞,但这是一种开放性,更像是在呈现一种幽灵般的、基于时间与变革的体验。虽然我不知道它 (画面)在其之外是否提供了任何解决方案,但对于体验艺术的个体来说,这是一种存在于经验里的价值。」
Haka (and Riot) 哈卡战舞 (与暴乱)
2019年作 墨 亚克力 画布 365.76 x 457.2 cm.
洛杉矶郡立美术馆 LACMA 藏
Los Angeles County Museum of Art; gift of Andy Song M.2020.65a–b. Photograph by Tom Powel
© Julie Mehretu
↑创作中的梅赫雷图 ↓
左右滑动 查看 2018-2022年 油画
© Julie Mehretu
新冠疫情萌芽前期
梅赫雷图迅速决定搬到事业起步时
远离市区的Denniston Hill工作
在世界混乱的状态下逃离喧嚣
她用远距离观察社会,重审自己
更多色彩、更多分层、更多模糊
这些是始终贯穿在她思考中的批判
也是只属于她画面核心的原力能量
Conversion (S.M. del Popolo/after C.)
转换 (S.M. del Popolo/ 致敬C.)
2019-2020年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.9 cm.
纽约 大都会艺术博物馆 The Met 藏
Purchase, Allison and Larry Berg and Marietta Wu and Thomas Yamamoto Gifts, 2021
© Julie Mehretu
「我使用模糊的一部分目的是为了摆脱社交媒体上调整过的图像,。如果你想想马歇尔·麦克卢汉的名言『媒介即信息』,事态在有中央集权式媒体会变得不同。当每个人都有属于自己的现实时,你该如何建立新的现实?又应如何重新思考这些改动过的图像?通过虚化、使用光线、颜色、以及氛围。」
Metoikos (she opened her mouth,
to breathe lightning)
↓ Metoikos (她张开嘴,呼吸闪电)
2019-2021年作 墨 亚克力 画布 244 x 305 cm.
Courtesy:Carlier Gebauer
Dissident Score 持不同政见的分数↓
2019-2021年作 墨 亚克力 画布 274.3 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Ghosthymn (after the Raft) 鬼影 (在木筏之后)
2019-2021年作 墨 亚克力 画布 365.8 x 457.2 cm.
PHOTO TOM POWEL IMAGING
Your hands are like two shovels,
digging in me (sphinx)
你的手就像两把铲子,在我身上挖坑(斯芬克斯)
2021-2022年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.8 cm.
Courtesy:White Cube
Atlas 地图集
2019-2021年作 墨 亚克力 画布 274.3 x 426.7 cm.
Courtesy of the artist, Marian Goodman Gallery andcarlier | gebauer, Berlin/MadridPhoto: Tom Powel Imaging© Julie Mehretu
© Julie Mehretu
世界变局,纷繁复杂
无论是在各种「平权」的热潮中
各类「政事」的变革里
亦或无妄「灾难」的笼罩下
梅赫雷图始终在用个性视角
展现独立灵魂的强悍态度
抽象语汇,万家争鸣
梅赫雷图从来未受潮流影响
也没有任何「手先于脑」的仓促
却用扎实技术结合反复思考
开辟出独属于自己的风格图腾
而回归到创作理念,绘画意义
她在用初心坚持
以不断革新的创意带给观者触动
这便是艺术难以取代的人文价值
Everywhen 时常
2021-2023年作 墨 亚克力 画布 304.8 x 304.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Out of The Dreaming
2022-2023年作 墨 亚克力 画布 243.8 x 304.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
Revenant Maroons 归来的人们
2022年作 墨 亚克力 画布 274.3 x 304.8 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
They departed for their own country another way 他们走另一条路回自己的国家去了
2023年作 墨 亚克力 画布 365.8 x 487.7 cm.
Courtesy:Marian Goodman Gallery
© Julie Mehretu
「我如此致力于艺术创作的原因之一是,我记得自己曾被艺术作品强烈感动过。...这种经历的力量即是我的兴趣,我正在、想要从事的事情。人们会见证某件事,并且尝试谈论如何理解崇高,而崇高就是对我们存在现实的真正恐惧。」
2023年画廊个展 ↓
梅赫雷图的画作呈现在铝制脚手架中
用全新形式与亲临现场的观众互动
Courtesy:White Cube © Julie Mehretu
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