Amedeo Modigliani - 形美如琢

1884年7月12日

亚美迪欧·莫迪利亚尼

Amedeo Modigliani

出生于意大利里窝那Livorno

母亲Eugéni来自文化精英世族

父亲Flaminio创业成为矿产大亨

犹太夫妻本带着三个孩子过着优渥生活，但就在迎接来老幺莫迪利亚尼的前一年，国内经济衰退导致金属价格下跌，生意破产；

有传言说，莫迪利亚尼出生当日，小两口急中生智把所有值钱物品堆在分娩床上 (当时有项古老法律条文，规定任何人不可乱动孕妇卧榻)，才幸免全数家财被追债者一洗而空；

莫迪利亚尼与保姆 →

← 1884年

莫迪利亚尼的父母

家道中落，天生体弱 (11岁患胸膜炎，后发展为伤寒)，莫迪利亚尼的成长路上被动面对不少客观障碍，但经外公与妈妈悉心培育，精神世界从来富足——11岁时，母亲就在日记中写道：

「这个孩子的性格尚未定型，以至于我无法描绘其未来。他的举止就像是一个被宠坏的小孩，但绝不缺乏智慧。我们必须等待、观察这只茧里会出现什么。或许他会成为一名艺术家？」

1898年

舅舅Amédée Garsin资助

14岁的莫迪利亚尼拜师当地名家

米克里Guglielmo Micheli

Tuscan street 托盘斯卡纳街道

1898年作 油彩 卡纸板 21 x 37  cm.

意大利 乔凡尼·法托里市民博物馆

Museo civico Giovanni Fattori Livorno 藏

米克里属意大利「Macchiaiolo」画派，推崇用小笔触建构正负空间(莫迪利亚尼受此影响绘制的风景画👆🏻)，并常常鼓励学生们摆脱体系桎梏，自由探索；

Autoportrait 自画像

1899年作 炭笔 纸本 44 x 32.5 cm.

2018佳士得伦敦, 成交价: $ 1,278,067 (£ 968,750)

天赋被热情插上翅膀，恋上了画画的莫迪利亚尼没过多久便决定全身心投奔艺术——他常和同侪好友们 (Llewelyn Lloyd, Giulio Cesare Vinzio, Manlio Martinelli, Gino Romiti, Renato Natali, Oscar Ghiglia, 等) 切磋交流，还与母亲一起前往佛罗伦萨、罗马、威尼斯，观摩古迹与名画；

近距离文化体验帮助他塑造审美框架与创作理念，莫迪利亚尼在1901年寄给给好友Oscar Ghilia的信里说到：

「我正试图以最清晰的方式阐述在罗马美景中发现的艺术与生活真理；当它们的内在意义对我来说变得明朗时，我将寻求揭露以及重新安排其构成，几乎可以称之形而上学建筑，从中创造出属于自己的生活、美学以及艺术真谛。」

18岁正式离开家乡

1902年

进入佛罗伦萨美术学院

Scuola libera di Nudo

1903年

搬至威尼斯继续进修

1905年

舅舅Amédée去世，莫迪利亚尼分到一笔遗产，逐梦野心终于有了足够启动资金，22岁，奔赴巴黎...

1906年1月

乘火车抵达巴黎后，莫迪利亚尼先于La Madeleine教堂附近的酒店落脚；

开启大城市探索，注册就读科拉罗西学院Académie Colarossi；

约1905-1907年作↓双面纸本手绘

铅笔 纸本 (双面画) 23.6 x 15.3 cm.

2023苏富比法国网拍, 成交价: $ 30,636 (€ 27,940 )

Dr. Paul Alexandre 旧藏

这家理念前卫的机构接受女性学员、还会雇裸模教课——莫迪利亚尼习得身体线条👆🏻韵律，并基本锁定创作主线：人像👇🏻

初始尝试的几张油画呈忧郁灰调👆🏻，颇有印象派画家罗特列克Henri Toulouse-Lautrec、或詹姆斯·惠斯勒James McNeill Whistler风骨；

但受当时热度最高的塞尚、以及野兽派影响 (莫迪利亚尼在其有2张油画，5件水彩入选的1907年秋季沙龙中，饱览塞尚佳作 (为纪念塞尚过世一周年举办的首个大型回顾展))，莫迪利亚尼也开始在创作中大胆使用纯净色彩配搭、棱角笔触构形👇🏻

1908年作 油彩 画布(双面画) ↓80.6 x 50.1 cm.

以色列 赫克特博物馆 Hecht Museum 藏

而在绘画之外，巴黎带给他的最大颠覆是生活方式：

1906年冬

莫迪利亚尼搬至蒙马特Montmartre——深处这个看似与领衔艺都时髦气质 (当时的巴黎已经成功举办过五届世博会(1855, 1867, 1878, 1889, 1900)，并因此建成多座世界级闻名建筑 (1889埃菲尔铁塔；1900大、小皇宫，巴黎地铁，等)) 大相径庭的「破败」之地 (蒙马特仍保留有许多旧磨坊与木房子，并充斥着娼妓以及瘾君子)，他结识到毕加索Pablo Picasso、德兰Andre Derain、Max Jacob、Jacques Lipchitz等艺术家；也与文学先锋Giuseppe Ungaretti、Louis Latourette等交往密切；

为融入环境，莫迪利亚尼自取昵称Modì (是名字Modigliani的前四个字母，在法语里也有「被诅咒」的隐喻)；没过多久便从衣冠楚楚、克制儒雅的「布尔乔亚」，摇身变为今朝有酒今朝醉、嗜毒成瘾(此举也是为缓解肺结核痛苦，以及对外掩盖病征)的不羁「波西米亚」👇🏻；

约1906年

初抵巴黎的莫迪利亚尼 →

← 来巴黎前的莫迪利亚尼

有资料称此为他当时的

旅行证件照

可自身经济状况并无法长久支撑享乐主义生活方式——带来的钱已经被花得分文不剩，母亲每月寄来的补助也只是杯水车薪；

莫迪利亚尼开始频繁赊账，还试图用画抵债，但鲜少成功，因为在大多数人眼里，当时的画面远不及那张英俊的脸有魅力——异性缘竟成了最被好友们最津津乐道的标签；

Deux Femmes/Two Women 两名女子

1908年作 水彩 铅笔 纸本 38.1 x 30.48 cm.

Buffalo AKG Art Museum 藏

Gift of A. Conger Goodyear, 1943

即便颜值也可算天生实力的一部分，可对于自我认同为「创作者」的莫迪利亚尼来说，纯粹「靠脸吃饭」不是不能，但绝非心之所向——捉襟见肘间，幸运降临：

1907年秋

结缘首位赞助人保罗·亚历山大Dr. Paul Alexandre👇🏻

Portrait of Paul Alexandre 保罗·亚历山大肖像

约1909年作 黑色粉笔 横纹纸 19.9 x 27 cm.

芝加哥美术馆 Art Institute of Chicago 藏

Gift of Dorothy Braude Edinburg to the Harry B. and Bessie K. Braude Memorial Collection

这位出身上流、事业已小有成就的皮肤科医生比莫迪利亚尼年长三岁，虽然不算是巨富，但向来慷慨接济贫穷；

他第一次通过雕塑家Henri Doucet介绍认识莫迪利亚尼时就大方邀请其搬来自己与弟弟办立的艺术公社「Delta colony (三角洲群体)」(莫迪利亚尼当时刚刚被从Jean-Baptiste Clément工作室里赶出来，后未搬进Delta，住在临近处，Caulaincour大街的旅馆里)；

Portrait de Paul Alexandre en costume

穿着套装的保罗·亚历山大

1911-1912年作 油彩 画布 92 x 60 cm.

2014苏富比巴黎

成交价: $ 18,429,953(€ 13,537,500)

Dr Paul Alexandre 旧藏

而在亲眼见到莫迪利亚尼的创作后，收藏渴望便一发不可收拾，先是买下其1908年展出于独立沙龙的作品《La Juive (犹太女)》(图片见前文，这也是莫迪利亚尼来到巴黎后的首件销售)，还出资为自己👆🏻与亲友👇🏻(家族族长 Jean-Baptiste Alexandre、弟弟Jean Alexandre、 以及弟弟的女友：男爵夫人玛格丽特·德·哈斯·德·维勒斯Baroness Marguerite de Hasse de Villers) 定制肖像；

Jean Alexandre 让·亚历山大

1909年作 油彩 画布 81 x 60 cm.

2015佳士得纽约, 成交价: $ 7,557,000

这段友谊佳话延续了五年，直至1914年一战爆发，医生应召入伍步兵营，他已总共收藏了逾25副油画、100余件手绘；

身为「无名小辈」的初阶支撑，这位热切藏家最珍惜的，是早期「入局」之「见证」意义，亚历山大后来回忆到：

「从我们第一次见面那天起，我就被他的非凡艺术天赋所打动，我恳求他不要毁掉任何一本速写集或手稿，把能节省下来的微薄资源全数交付，便拥有了这一时期几乎所有的油画和素描...在那些决定性的岁月里，准备草图和完成的纸本让人可以一步步、一笔笔，跟随他的发展。能够将一位寻求自己风格的艺术家高度活跃头脑的连续状态 (就像是雕刻的不同阶段)组合起来，这件事情非同寻常。事实上，他找寻的风格很快便会显形。」

Le violoncelliste 大提琴手

1909年作 油彩 画布 131 x 81 cm.

1999佳士得伦敦, 成交价: $ 1,302,481 (£ 826,500)

 Dr. Paul Alexandre 旧藏

1909年作 油彩 画布(双面画) 73 x 60 cm.

私人收藏新兴艺术家的宏观价值需要靠时间发酵，微观层面之于当下的创作者本人，更多在于帮衬经济——这对长期以来挣扎在温饱线上的莫迪利亚尼来说固然重要，但亚历山大之所以能称得上「贵人」，还因他向这位年轻人引荐了直接导致其创作发生重大转型的「风格先知」：罗马尼亚籍雕塑家康斯坦丁·布朗库西Constantin Brâncuși (布朗库西本人很内向，很少同意被拍照或画像，但在《大提琴手习作》👆🏻的背面莫迪利亚尼绘制了一张肖像草图)；

Portrait de Joseph Lévie Joseph Lévie肖像

主角是常常借钱给莫迪利亚尼的修复师

1909-1910年作 油彩 画布 55 x 46 cm.

2008佳士得伦敦, 成交价: $ 810,851 (£ 412,500 )

Joseph Lévi 旧藏 (艺术家赠予)

1909年4月

莫迪利亚尼从右岸搬到左岸，将活动半径锁定至艺术氛围愈来愈浓的蒙帕纳斯Montparnasse；

他与La Ruche(蜂巢，一个「乌托」聚点) 的艺术家们交好，并经布朗库西的帮助，在Cité Falguière找到一件工作室👇🏻

邻居二人常常交流思想，并对理念美有着高度共鸣 (莫迪利亚尼在意大利时期就很喜欢西蒙内·马丁尼Simone Martini以及波蒂切利Botticelli；布朗库西崇尚柏拉图)；

莫迪利亚尼于夏日短暂返乡，秋天回到巴黎，全新面貌的艺术迭代，在25岁这年破土发芽...

大概是阔别三载的意大利又让他忆起十年前刚刚恋上艺术时，与母亲参观历史遗迹的经历；

加之欧洲正处在「the age of great excavations (大发掘时代)」(1870-1914发掘埃及国王谷 the Egyptian Valley of the Kings、特洛伊古城、Crete岛Minos迷宫)，卢浮宫馆藏激涨；

莫迪利亚尼对古代文明的兴趣与日俱增——其当时的情妇，俄罗斯诗人安娜·阿赫玛托娃Anna Akhmotova就曾说道：

「莫迪利亚尼曾盛赞埃及。

他带我参观卢浮宫埃及馆藏，

并告诉我再没有必要看别的了。」

除卢浮宫外，莫迪利亚尼还在好友Frank Burty Haviland家饱览非洲面具收藏；

与赞助人亚历山大医生参观民族志学博物馆Musée Ethnographique du Trocadero；

尤其迷恋上兼具承重功能与优雅美感的女像柱👇🏻

Le buste rouge (Cariatide) 红色半身像 (女像柱)

1913年作 油彩 画布 81 x 53.9 cm.

2006佳士得伦敦, 成交价: $ 6,419,556 (£ 3,480,000)

Léopold Zborowski 旧藏

Cariatide 女像柱

约1911-1912年作 油彩 铅笔 木板 122 x 41 cm.

2005苏富比伦敦, 成交价: $ 5,007,550 (£ 2,696,000 )

Dr Paul Alexandre 旧藏

欣赏只是提取灵感的初期酝酿，在实操践行阶段，他需要一种比绘画更直观、比平面更鲜活的形式，完美传达灵韵——而身边最精妙的例子，便是好友布朗库西的「简美」雕塑👇🏻

果敢入局三维，莫迪利亚尼同样使用「回归原始」的雕刻技法 (当时的雕塑界受罗丹Rodin (1840-1917)影响，最流行用黏土塑造崎岖表面的造型，莫迪利亚尼认为这样的做法看起来「很多余」)，在石灰石limestone上直接作业(使用的石材名叫Pierre de Paris，兼具粗细颗粒、且相对硬度合适，巴黎的银行与火车站大都由此建造；有传言说为节约成本，莫迪利亚尼的源料是从蒙马特采石场偷来的)👇🏻

Head 头

1910-1911年作 石灰石

41.8 x 12.5 x 17 cm.+10.8 x 12.5 x 17 cm.

普林斯顿大学美术馆

Princeton University Art Museum 藏

The Henry and Rose Pearlman Foundation on loan since 1976 to the Princeton University Art Museum

头轮廓边沿通顺流畅

面五官分布平衡和谐

神态如梦若醒，表情似笑非笑

既有淳朴野性，又显宝相庄严

Head 头

1911-1912年作 石灰石 89.2 x 14 x 35.2 cm.

随着技法逐渐娴熟，莫迪利亚尼更为这套现代感「程式化」造型做风格变体：容貌中庭被极致拉长👆🏻呼应矫饰主义Mannerism夸张戏剧感👇🏻

Woman's Head 女子头部

1912年作 石灰石 68.3 x 15.9 x 24.1 cm. 34 kg.

立体架构也被趣味打造：他用严谨平行的纵线限制脸颊，印象中的坚硬石料就像是被从两侧强力挤压，朝向上下发展；

观者正面直对时有如在看宫殿立柱，直到视角稍稍倾斜，才能发现规则克制的凹凸起伏；

发髻、眉眼、下颌，细节让每一尊优雅都具独立个性，但莫迪利亚尼自己将ta们视作为「装饰性整体」——称之「Temple of Beauty (美学圣殿/寺庙)」中的「columns of tenderness (温柔柱)」；

据好友Jacques Lipchitz回忆，艺术家在工作室里就会高低错落排列，还常常在夜晚时于其头顶点上蜡烛，仿佛神秘宗教仪式；

有记载亮相的两次展览中 (布朗库西牵线搭桥，于1911年3月在画家Amadeo de Souza Cardoso (1887–1918)位于rue de Colonel Combes的工作室展出25件雕塑 (无一售出)；以及1912年秋季沙龙展 (收到一些专业好评，仅有一件在展览后以5英镑的价格卖给南非出生的旅英艺术家Edward Roworth (1880–1964))，也都是以「集团」阵仗出现👇🏻

即便技术不好掌握，过程耗时耗力，还要天生经受「低绘画一等」的定位，在当时，莫迪利亚已经认定雕塑就是自己的「梦中情媒(材)」；

1913年春

威尔士画家Augustus John (1878–1961)拜访工作室，买下两件石雕，莫迪利亚尼拿到钱款后又再次回访意大利，激动写信给亚历山大告知下一步野心：

「成就在途可期...

我将用大理石塑造一切。」

"Fulfilment is on its way…

I will do everything in marble."

可惜再强烈的内在驱动终是难对抗生活发出的挑战：直刻过程中会扬起大量颗粒灰尘，本就禁不起折腾的脆弱身体每况愈下 (这回出发去意大利前就住院过一次)；加上一战爆发，物料紧缺——理想大业被迫提前收场(至今留存的雕塑总共不超过30件，超过半数为世界级美术馆藏；其中仅有一件为大理石雕(《Tête de femme (女子头部)》(1913) LaM馆藏)，一件「女像柱」👇🏻)；

Caryatid 女像柱

约1914年作 石灰石 41.6 x 42.9 cm.

纽约 现代美术馆 MoMA 藏

Mrs. Simon Guggenheim Fund

回归绘画是他身为「社会人」对现实的妥协，也不失为拥有「手艺」创作者在危机下的退路——好在莫迪利亚尼并没有丢失掉「笔感」；

 Lola de Valence 来自巴伦西亚的洛拉

1915年作 油彩 纸本 裱于木板 52.1 × 33.7 cm.

纽约 大都会艺术博物馆 The Met 藏

Bequest of Miss Adelaide Milton de Groot (1876–1967), 1967

而与雕塑这段短暂精彩的缠绵，更是成为其下阶段风格进阶的哺育——一些古典审美、立体思考被带进画面，真正让莫迪利亚尼独特于同时期其他艺术家的个性语言，开始在画布上奔涌释放...

1914年11月

莫迪利亚尼写信给母亲：

「我在创作一些新画，

并且销售它们...

这可不是一件小事。」

"I'm doing new painting and selling it,

...That's no small thing." 

Paul Alexandre in Front of a Glass Panel

玻璃板前的保罗·亚历山大

这件作品是医生入伍前

莫迪利亚尼为其绘制的最后一张定制肖像

1913年作 油彩 画布 81 x 45.6 cm.

鲁昂美术馆 Musée des Beaux-Arts de Rouen 藏

从莫迪利亚尼在雕塑期间👆🏻的几张肖像👇🏻就能察觉，直刻技法已深入影响绘画：

笔触上，他用快速干脆的线段让饱和暗调分区对比，干湿交织的颜料为肌理表面营造质感——二维方寸既像是浮雕，又有向内的立体层次；

Portrait of a Man with Moustache

留着小胡子的男子肖像

1913年作 油彩 画布 61 x 46.4 cm.

丹佛艺术博物馆 Denver Art Museum 藏

Gift of Mrs. Rhoda Semo, 1980.404

造型上，肩颈比例承袭「庄重仪态」，人物以四分之三侧颜或对角线微倾方向面对观者；

延续杏仁眼、长鼻梁、樱桃唇等五官风格，莫迪利亚尼尤其会对瞳孔作特殊颜色处理，让「心灵之窗」在勾人的同时散发神秘：

Self-Portrait as Pierrot 自画像为男丑角

莫迪利亚尼将自己画成法国传统剧中经典白面丑角

这也是他为数不多用到不对称瞳孔

1915年作 油彩 厚纸板 43 x 27 cm.

丹麦国立美术馆

SMK – Statens Museum for Kunst 藏

「塞尚(画中)的脸，就像美丽的古典肖像，不含有凝视。与之不同，我(画中)的眼睛会凝视。即便在我没有绘制瞳孔的时候，也总是在看。但也就像塞尚的脸一样，他们只是在对自己经历的生活表达无言认同。」

Bride and Groom (The Couple) 新娘和新郎 (新人)

约1915年作 油彩 画布 55.2 x 46.4 cm.

纽约 现代美术馆 MoMA 旧藏

而不管在初入艺术的青葱岁月，还是经历过五载雕塑锻炼的而立之年，唯一未变的绘画习惯，是以现实生活做原型参考：

「我做任何工作时都必须有一个活生生的人，

看见他在我对面。」

"To do any work, I must have a living person. I must be able to see him opposite me."

文化圈子、亲戚恋人、亦或咖啡馆里萍水相逢的泛泛之交——莫迪利亚尼用此份坚持为「形而上」艺术领域找回一丝「落地感」；也让对历史好奇的后来之辈透过这套「程式化」美学滤镜，一窥「咆哮年代」，他与他的巴黎：

3.1

职业艺术经理人

Paul Guillaume

保罗·纪尧姆

保罗·纪尧姆Paul Guillaume原是高档汽车行修理工，偶然发现货箱里的非洲雕塑，并在1911年偶遇诗人阿波利奈尔Guillaume Apollinaire后，正式下海从商艺术品；经手过的现代艺术家包括马蒂斯、毕加索、布朗库西、德·基里科等；

1914年通过诗人好友Max Jacob介绍结识莫迪利亚尼时仅23岁——推动劝说其放弃雕塑，并在之后助力支持铺开绘画版图 (帮莫迪利亚尼在蒙马特3 rue Ravignon租下工作室，并负责作品销售及推广)；

Paul Guillaume, Novo Pilota

新飞行员(指路明灯)

1915年作 油彩 纸板 裱于木质胶合板 105 x 75 cm.

巴黎 橘园美术馆 Musée de l'Orangerie 藏

© RMN-Grand Palais (Musée de l'Orangerie) / Hervé Lewandowski

莫迪利亚尼共为纪尧姆绘制过4张肖像：第一张👆🏻展现出这位事业黑马运筹帷幄的精明感；

但因从未正式签约，莫迪利亚尼常常绕过画商低价私售、以及直接用作品换取吃喝的行为导致二人矛盾越来越大，最终于1916年分道扬镳——在之后几张肖像里👇🏻也似乎能微妙感受到这段关系的裂痕。

Ritratto di Paul Guillaume (Paul Guillame assis)

坐姿保罗·纪尧姆

1916年作 油彩 画布 81 x 54 cm.

米兰 二十世纪博物馆 Museo del Novecento 藏

3.2

情妇缪斯

Beatrice Hastings

比阿特丽斯·黑斯廷斯

Madam Pompadour 蓬巴杜夫人

1915年作 油彩 画布 61.1 × 50.2 cm.

芝加哥美术馆 Art Institute of Chicago 藏

Joseph Winterbotham Collection

诗人比阿特丽斯·黑斯廷斯Beatrice Hastings出生于南非，本名叫Emily Alice Haig，在1914年4月为伦敦《The New Age (新时代)》杂志撰写专栏「Impressions de Paris(巴黎印象)」搬来蒙帕纳斯，住所街对面就是布朗库西和Lipchitz的工作室；

特立独行 (衣着怪异，还拿活鸭子做手提包)，迷恋社交(常常喝到烂醉，还喜欢抽大麻)，黑斯廷斯很快就和巴黎文艺圈打得火热(她会在自己的床头板上刻槽记录有过交往的情人，其中包括Ezra Pound, Katherine Mansfield, Orage , Raymond Radiguet, André Breton, Wyndham Lewis, 毕加索，等)；

她在夏天与小自己5岁的莫迪利亚尼相识，就此展开一段动荡激情年下恋 (据说莫迪利亚尼因喜欢但丁，初识时只因比阿特丽斯Beatrice这个名字如音乐般的韵律爱上了她；而黑斯廷斯对莫迪利亚尼的第一印象并不算好，直到第二次相遇，看到他剃掉胡子的英俊相貌才坠入爱河)；

Femme assise devant une cheminée (Beatrice Hastings) 坐在壁炉前的女子 (比阿特丽斯·黑斯廷斯)

1915年作 油彩 画布 81 x 65 cm.

1995佳士得纽约, 落槌价: $ 1,350,000

黑斯廷斯会在杂志专栏上发表文章描述恋爱细节，还以两人为原型撰写一本超现实中篇小说《Minnie Pinnikin (米妮·平尼金)》(其在世时从未出版)；

莫迪利亚尼当时刚刚放弃雕塑，共以黑斯廷斯为灵感缪斯绘制过14张 (也有资料记载是15张)油画肖像👆🏻画面中的她常常换装，并展现出优雅、母性、热情、放荡、冷酷、傲慢等各侧面性格状态👇🏻

这段风雨交加的关系仅持续两年，以各觅新欢告终，黑斯廷斯于1931年回到英国，在潦倒中度过十余年，后在1943年开煤气自杀。

黑斯廷斯喜欢各种帽子 →

← 来到巴黎后 (1918)

留起了当时最流行的波波头

3.3

巴黎艺坛

3.3.1

画家、诗人、作家

Jean Cocteau 让·科克托

法国小说家

1916年作 油彩 画布 100.4 x 81.3 cm.

普林斯顿大学美术馆

Princeton University Art Museum 藏

Frans Hellens 弗兰斯·海伦斯

比利时小说家及诗人

1919年作 油彩 画布 46 x 34 cm.

2011苏富比伦敦, 成交价: $ 5,648,252 (£ 3,513,250 )

3.3.2

Pablo Picasso

毕加索

二人最早于1906年相识，毕加索对莫迪利亚尼的初印象是他的精致打扮，而莫迪利亚尼最开始很嫌弃「颓废」毕加索；

早期都喜欢非洲面具，但因各自都对创作有独立见解，发展出不一样的绘画风格 (毕加索在认识莫迪利亚尼一年后便创作了令他一举成名的《Les Demoiselles d'Avignon (亚维农少女)》))；

毕加索1913年再次回到巴黎时的风格已经完全过渡向更极致的立体主义，二人在这个时候也常常交流 (他自己收藏有莫迪利亚尼作品《La Chevelure noire/Jeune fille brune assise (坐姿黑发女孩) 》(1918))。

3.3.3

Frank Burty Haviland

弗兰克·伯蒂·哈维兰

哈维兰是法国立体主义画家，莫迪利亚尼在1914年刚刚放弃雕塑时，曾实验用新印象派分割笔触绘制两张肖像👇🏻

3.3.4

Diego Rivera

迭戈·里维拉

里维拉是墨西哥壁画之父，也是Frida Kahlo的丈夫👇🏻21岁 (1907年)前往巴黎游学时，结识毕加索、莫迪利亚尼等人：

Portrait of Diego Rivera 迪亚哥·里维拉

1914年作 油彩 卡纸板 104 x 75 cm.

北莱茵-威斯伐伦艺术品珍藏馆

Kunstsammlung Nordrhein-Westfalen

Acquired in 1986

Retrato de Diego Rivera 迪亚哥·里维拉

1916年作 油彩 纸本 100.2 x 81 x 3 cm.

圣保罗艺术博物馆 Museum of Art

of São Paulo Assis Chateaubriand 藏

Doação Mario Dedini, 1952

3.3.5

Chaïm Soutine

柴姆·苏丁

俄罗斯裔犹太画家，比莫迪利亚尼小10岁，二人在La Ruche相识，曾共同由纪尧姆代理👇🏻

Portrait of Chaïm Soutine 柴姆·苏丁肖像

1915年作 油彩 木板 36 x 27.5 cm.

斯图加特国立美术馆 Staatsgalerie Stuttgart 藏

acquired in 1959

3.3.6

Oscar Miestchaninoff

奥斯卡·米斯特查尼诺夫

出生于俄罗斯维捷布斯克镇Vitebsk的犹太雕塑家，1909年住在蒙帕纳斯Cité Falguière👇🏻

Portrait du sculpteur Oscar Miestchaninoff 

雕塑家奥斯卡·米斯特查尼诺夫肖像

1916年作 油彩 画布 81.2 x 65 cm.

2007佳士得纽约, 成交价：$ 30,841,000

1995佳士得纽约, 落槌价：$ 8,500,000

1960苏富比伦敦, 成交价未知

3.3.7

Mr. & Mrs. Lipchitz

普希茨夫妇

立体主义雕塑家Jacques Lipchitz委托莫迪利亚尼为自己的妻子Berthe Kitrosser绘制结婚画像👇🏻(这也是莫迪利亚尼唯二情侣肖像中的其中一张)；

莫迪利亚尼在第一天就完成20张手稿，为更大程度帮衬好友，Lipchitz以每次暴躁型10法郎+请喝酒为由头，说服莫迪利亚尼又多画了两周：

Jacques and Berthe Lipchitz

雅克与贝尔特·利普奇茨

1916年作 油彩 画布 81.3 × 54.3 cm.

芝加哥美术馆 Art Institute of Chicago 藏

Helen Birch Bartlett Memorial Collection

3.3.8

Manuel Humbert i Estève

曼努埃尔·洪伯特·埃斯特威

西班牙画家，比莫迪利亚尼小6岁，擅长风景：

Portrait du peintre Manuel Humbert

曼努埃尔·洪伯特肖像

1916年作 油彩 画布 100.2 x 65.5 cm.

墨尔本 National Gallery of Victoria 藏

Felton Bequest, 1948

3.3.9

Max Jacob

马克斯·雅各布

犹太裔法国诗人、画家、评论家👇🏻比莫迪利亚尼大8岁，也是毕加索1901年刚到巴黎交到的挚友，曾经教他学法语，后与阿波利奈尔、乔治·布拉克等相熟，也是在这个时候认识了莫迪利亚尼：

3.3.10

Moïse Kisling

莫伊斯·基斯林

1891年出生于波兰，19岁移居巴黎后成为一名画家；是莫迪利亚尼最亲近的圈内好友之一；

Portrait of the Painter Moisè Kisling

画家莫伊斯·基斯林肖像

1915年作 油彩 画布 37 x 29 cm.

米兰  Pinacoteca di Brera collection

1916年因伤从一战前线退役，与高级军官女儿Renée Gros结婚👇🏻，并开始和莫迪利亚尼共享工作空间，还会赞助给他画布与颜料；

两人常常一起喝酒、泡妞，偶尔会因创作理念不合争吵，但从未断联，莫迪利亚尼去世时基斯林也在床边陪伴，绘制临终前素描，还制作了一个死亡面具石膏像 (后Jacques Lipchitz将其铸铜12版，分发给莫迪利亚尼的好友们)；

Renée 蕾妮

1917年作 油彩 画布 61 x 38 x 3 cm.

圣保罗艺术博物馆 Museum of Art of São Paulo Assis Chateaubriand 藏

Doação Cotonifício Guilherme Giorgi S.A., 1951

3.3.11

Gaston Modot

加斯东·莫多

驻扎在蒙马特的老画家，后尝试演电影，在20世纪30年代靠在Luis Bunuel的电影《L 'Âge d'Or (黄金时代)》中扮演主角成名：

莫多的妻子Renée Modot业余喜欢画画，后也打入巴黎电影届👇🏻

Woman in a Yellow Dress 穿黄色长裙的女子

1918年作 油彩 画布 92 x 60 cm.

都灵 里沃利城堡当代美术馆

Castello di Rivoli Museo d’Arte Contemporanea 藏

Collezione Fondazione Francesco Federico Cerruti per l’Arte long-term loan 

© Fondazione Francesco Federico Cerruti per l’Arte

1986苏富比纽约, 成交价：$ 1,650,000

3.3.12

Mario Varvogli

马里奥斯·瓦尔沃格利斯

希腊作曲家，曾就读巴黎音乐学院Conservatoire de Paris👇🏻在蒙帕纳斯住至1922年：

Portrait of Mario Varvogli

马里奥斯·瓦尔沃格利斯肖像

约1919年作 油彩 画布 116 x 73 cm.

3.4

生活友人

3.4.1

服务生、孩童、舞者、路人

3.4.2

Margherita

玛格丽特

莫迪利亚尼的姐姐👇🏻因艺术家在1913年后就未有记载显示回过意大利，所以这3张有可能是为数不多根据记忆绘制的肖像；

莫迪利亚尼与姐姐关系并不算亲密，也鲜少与其讨论创作；姐姐在其离世后成为莫迪利亚尼唯一孩子的继母：

Jeune femme à la rose (Margherita)

拿着玫瑰的年轻女子 (玛格丽特)

1916年作 油彩 画布 64.9 x 46.1 cm.

2016佳士得纽约, 成交价: $ 12,765,000

2000苏富比纽约, 成交价: $ 3,195,750

1993苏富比伦敦, 落槌价: $ 1,957,000 (£ 1,350,000)

1926巴黎Hôtel Drouot, 成交价未知

3.4.3

Dr. Deveraigne

德韦莱涅医生

3.4.4

Madame Dorival

朵希华夫人

法国著名演员Édouard Lamarchand之妻👇🏻是巴黎创意圈名流 (1914年之前是l'Odéon成员，1917年加入Comédie-Française)；

1939年丈夫去世后，朵希华夫人继承了其丰盛的艺术收藏 (其中包括至少6件莫迪利亚尼作品(2张自己的肖像、《Juan Gris》(1915)，等)；以及马奈Manet、安格尔Ingres、雷诺阿Renoir、德劳内Delaunay，等大师之作)：

3.4.5

Elena Povolozky

埃琳娜·波沃洛斯基

年轻时从东北部城市兰斯Reims搬来巴黎追逐艺术事业👇🏻1911年嫁给圣日耳曼一家书店及画廊老板，俄罗斯移民Jacques Povolozky；

夫妻二人常常接济莫迪利亚尼、苏丁等艺术家，提供食物和金钱：

3.4.6

Pierre-Edouard Baranowski

皮埃尔·爱德华·巴拉诺夫斯基

Portrait de Baranowski 巴拉诺夫斯基肖像

1918年作 油彩 画布 112 x 56 cm.

2017苏富比伦敦,成交价: $19,706,138(£ 16,021,250)

2013佳士得纽约

1998苏富比伦敦,成交价: $7,165,518(£ 4,291,500)

Leopold Zborowski 旧藏

听纪尧姆的劝说，全面转投绘画

与黑斯廷斯虐恋，加剧笔感情绪

保持圈内外社交，丰富识人视野

回归绘画的莫迪利亚尼

在一次次实操中迭代出特色风格

但即便善良真挚总能获取友盟帮衬

他仍需更值得长期信赖的亲密关系

以此维持物质及精神世界健康发展

继续为友人绘像👆🏻的1910中期👇🏻

再签中介，新结情愫

是伯乐还是奸商？为真爱或孽缘？

初心从无意豪赌，只自顾砥砺向前

...

4.1

新晋「贵人」

与纪尧姆不欢而散，好友基斯林在1916年6月，将莫迪利亚尼介绍给与自己住在同一栋楼的老乡：

Léopold Zborowski

利奥波德·兹博罗夫斯基

Portrait of Léopold Zborowski

利奥波德·兹博罗夫斯基肖像

1916年作 油彩 画布 65 x 43 cm.

耶路撒冷 以色列博物馆 The Israel Museum 藏

Léopold Zborowski 利奥波德·兹博罗夫斯基

1919年作 油彩 画布 55 x 38.2 cm.

The Barnes Foundation 藏

兹博罗夫斯基原出生于波兰中产阶级上层家庭，1910年代初为学习文学来到巴黎，发现自己并无法以诗人身份谋生后，开始经营书籍、手稿、微缩绘画等收藏品交易；