世人想到黄金，优先想到的它的价值象征，高贵冰冷神秘。
中世纪的西欧人情愿穿越未知无垠的海洋，去攫取未知之地的黄金来侍奉全能全知的上帝。埃及的法老用黄金封身以期对抗时间的洪流，抵达生命的彼岸。在三星堆的礼器、小西天的壁画中，黄金材质在艺术上的运用被放置在了特殊的位置。
它以恒久不变的光泽承载了人们对永恒，对崇高，对敬畏的寄托。但却忽视了作为一种金属，其本身的迷人特性：柔软闪光，一种不会枯萎、不会老去、不会褪色的自然之物。黄金的存在本身已是一种艺术的永恒大美，简单的工艺表达不够，必须用更有高度的艺术家创作去展示。
一般的艺术家用笔墨创作画面，東家金造选择用黄金传递美学态度。
它所带来的不再是一时兴起拿来把玩又可以放下的饰品，装饰性无法定义它的全部。東家金造的作品也不会是一时避险驱利的投机物件，艺术家独具匠心及人生领悟的手工创作款款不同，超越了金属单一的经济价值。创作黄金艺术品如同创作任何艺术品一样，始终不变的理念是创造美并永恒不变地传达美。它是为未来而创作的作品，代代相传，经得起时间的考验。加乘起来就是用黄金艺术品把寻常生活点石成金。
第12届ART021東家金造展位现场©️東家金造
艺术品的投资除了良好的审美标注及大量信息收集以外，也逃不过对细分赛道的精准定位和对尚未开拓市场领域的洞悉。在浪潮抵达之前便先一步站上桥头堡。
在这一点上，品牌CEO许刚有着自己的心得：“普通的文玩、瓷器、玉石之后，还有什么能满足日益成长的对艺术美有追求的高端消费者的胃口？那自然而然就是珠宝和黄金。”这是東家金造诞生的契机和最初灵感。
行内人的“直觉”也借由繁荣的珠宝交易数据交叉印证。既然市场有缺口、客户有需求，那自然就该去占领。于是最具当代代表性的商业形式“互联网+”开启了与艺术的结合。从2023年底想法诞生，到今年9月13日東家金造第一次正式面对公众亮相，艺术商业化也可以很迅捷，東家金造诠释了一次当代商业与艺术交融的全新形式。
东家文化创意集团联席董事长、东家 CEO 许刚先生
艺术和商业的结合是令人着迷的话题，東家金造的诞生或许也给了一个新的解题思路：艺术家巧思引领，是最根本的艺术价值；匠心工艺注入，带来一份高难技艺的附加值；最后以黄金为题，锁住一份价值。
新的时代特色催生出新型的合作模式。这是東家金造和其他传统金店或是一般艺术品平台的最大区别，品牌CEO许刚说：“東家金造不仅仅是一个邀约艺术家入驻再集成信息给消费者看的‘中间商’，而是由我们亲自参与整个黄金作品和品牌的设计的过程。既然要做，那就一定把它做好。”
于是黄金不再是“居庙堂之高”，给神权王权的冰冷奉献，而是真真正正地飞入寻常百姓家。一枚金胸针一柄金茶壶，恒久不变的质感，让人在快节奏的世界中可以停顿下来，获得一份宁静。正念感受生活的精神被柔软地编织进日常之中，成为专属个人的浪漫主义。
第12届ART021東家金造展位现场©️東家金造
传统的黄金企业运营模型历史悠久且成熟稳定，背靠复星集团也带给了東家金造在供应链资源上的优势。但这真的是東家金造想去深耕的方向吗？这样的疑问在许刚心中渐渐生出，也在走访调研的过程中越发清晰明确：流水线式的工艺品肯定不能满足高阶用户的需求，東家金造真正要带给消费者的该是独一无二的艺术品。这是東家金造品牌落地阶段中很重要的一个里程碑式的时间点。想通了这一节，后续的动作应运而生、自然而然。
对于选择合作艺术家，東家金造有着自己的一套标准，绝不是简单的IP联名，获得授权后请设计师做批量化地复制。
東家金造心仪的艺术家首先要有东方美学的发心，理解并珍视这份中国人的文化精神，其次要对艺术创作有表达力和掌控力，愿意探索黄金这一少有人涉足的材质载体并能很好的与之结合，做顶级的原创，带出艺术性的表达，让黄金不只是黄金。这其中品牌和艺术家的促膝长谈、概念碰撞、合作协调，非亲历者不能想象其中辛苦一二。
东方美学，讲起来一个很大的命题，但实际的体验并非如想象中困难，夏日雷暴后远方的彩虹、通过堵车长龙后的加速油门、山野步行后的登高望远，谁不会感叹一句“也无风雨也无晴”？这是刻在我们骨子里的共鸣，精神休憩的庇护所就是东方美学的一种体现。
品牌创始人朱见山对此深信不疑，年少时他曾试图去临摹中学美术教科书上的中国画，这是他初次和东方美学的触电故事。这是一种源自本心天性的向美的靠近，不需要教育或经验。
相似的，東家金造所带来的作品也是如此。对生活品质有追求、对艺术有欣赏能力，就已达到购买门槛。黄金本身的价值感和优越性已无需多言，品牌合作艺术家的妙手天工，不需专业解读即能一眼确认美感。加之这里的作品不以黄金克重秤量，少了一份投资配置的审慎，多了一份买“心头好”的洒脱愉快。
庄周的“蝴蝶一梦”与佛教的“无相非相”在此处相遇——可佩戴于胸前随人展示的艺术品。精巧轻盈的全手工黄金花丝工艺翅膀透薄得如同真实蝴蝶翅膀一般光芒熠熠，和田玉料带来的温润质感为内心注入丰盈平和。求诸己，观自在。
邱启敬《观自在·幻蝶》约75×50mm
足金，翡翠，钻石，白玉 金重约18.5g
©️東家金造
邱启敬《观自在·梦蝶》约65×50mm
足金，红宝石，钻石，碧玉 金重约11g
©️東家金造
邱启敬《观自在·火蝶》约53×48mm
足金，红宝石，钻石，白玉 金重约15g
©️東家金造
纯金的壶面敲纹肌理凹凸连贯，与山石间翻涌的云雾和静波水纹的意向相联，亦有云水的流动之气。只有纯手工的锻敲与黄金的柔软才允许艺术家将每一锤都注入工艺哲思，把中国东方审美意象的顺势包容、细腻绵泽展现出来，天人合一，独一无二。
相比常见的黄金作品，不管是年头讨口彩的吉利生肖图样或是立体造型的关公、财神，无一不给人一种老旧、古滞、重器的观感。
这样沉重的气氛不会出现在東家金造这里。品牌创始人朱见山笑称为“一代人有一代人的关公像”，毕竟艺术的创造受时代的影响而体现出每一代艺术的的特点，東家金造今日所做的就是在中国长远的黄金造型艺术之上，进化出当代中国应有的艺术气象。
而品牌已在做的和将来坚持想做的，都是在坚持东方美学的基础上带来更当代艺术的表达和结合。专属東家金造的现代流动气质也成功建立。
东家创始人、董事长朱见山先生
一个品牌如果没有野心和好的发展策略，如何能做好？虽然才和公众见面不久，但关于東家金造的未来已有一条清晰的主线指引，那就是坚持东方美学的传承和极致表达，深耕黄金艺术领域，联袂当代艺术，坚持品牌初心，共同升华黄金的艺术美感与收藏价值。
一条细分的小众赛道，路的开始一定是只有微微灯火，等待着先锋的开拓者们来探路。東家金造并非传统意义上的艺术机构，为何在品牌成立伊始就来到ART021的平台上？
两位品牌领军人给出了高度一致的判断意见：ART021在市场上的惊人号召力给予了他们信心。黄金的艺术化刚刚开始，就更需要一个好的舞台来推介。一件事一开始能不能立住脚依靠的是事物本身的质量，而能否完成1到10的进步则更倚赖同行者的支持和宣传。
众人拾柴火焰高，他们相信在这里一定能遇到许多高质量的懂得欣赏東家金造的专业观众，也期待着在这场聚会上结识更多志同道合的艺术家，好与当代艺术碰撞出更多火花，将公众目前对“黄金艺术品”好奇的问号逐渐变成心领神会的感叹号，给更多人带去黄金艺术之美。
