关于《第八个嫌疑人》
文摘
电影
2023-09-10 21:54
江苏
《第八个嫌疑人》的最大特点是将黑色电影日常化，将一个缉凶的警匪类型片转换成为反派人物陈信文立传的作品。这在剧作上，也就不再是普通的悬疑类型片，而成了一部反类型的生活流作品。于是，我们看到了陈信文这个人物整个的心路历程。在与弟弟的河边谈话里，得以窥见兄弟二人性格以及价值取向的分离。这场夜戏，采用了唯一光源（车灯），通过唯一光源在人物身上的光影，去反衬人物内心的明暗占比。这场戏里，兄弟二人的台词交代出了“抢劫计程车”这一昔日事件，为二人的宿命埋下伏笔。同时，让我们感受到了人类在命运选择上蝴蝶效应般的不可改变。影片开始不久，在2005年左右，林家栋饰演的警员发现了改名换姓的陈信文，前往陈信文家中核实。编剧在这场戏做了巧妙的设计，林家栋进入大鹏饰演的陈信文家中，陈信文不在，通过陈信文妻子之口，知道去买菜了（这同样是生活化的描述）。这场戏没有设计成进入家中陈信文在场的原因，是为了延迟观众对戏剧冲突的需求。再之后，陈信文回家，延迟设计依然在继续：陈信文背对观众，完成换鞋（在时间上尽可能的去做与现实的同时长处理）的动作，回头看见林家栋。剧作的小细节至此全部完成。一九九五年，陈信文意气风发，宣布着对归龙大桥项目的信心与愿景。但在觥筹交错间，弟弟对已然捉襟见肘的经济状况的提醒，可以知道陈信文这个人物内心的多重复杂。也就是在这场戏里，陈信文在酒桌的间隙里，有一个转头的动作。这动作之后，转场镜头出现，镜头里，林家栋下了火车。这个镜头里，陈信文望向左侧的眼神，衔接着林家栋下火车后望向右侧的眼神，二人在这之后数十年的人生纠葛由此拉开。这一年，有另一场漂亮的戏剧处理。陈信文用化名小武给准备离开的抢匪袁长永打了个电话，要求一次会面。在这场会面戏里，观众原以为陈信文要以知道真相为由对袁长永进行威胁，却没有想到这里面藏了一个“一千万的计划”的底，非常漂亮的一次剧作处理。编剧没有在之前将这一计划呈现给观众，而在此时揭开，这种设计无疑是成功的。在一九九五年的的戏份里，张颂文饰演的警察虽然出场不多，却贡献了最好的几场表演。接林家栋时车上的粤语交谈，对市井细节的生活化感悟，都在刻画这个人物的真实感。直到这个人物最后一场小巷追逐戏，张颂文饰演的警察中枪，配乐从有到无再到有，完成整个人物弧光的上扬。这场戏里，张颂文用了几个细节动作：退子弹，整理衣服——来强化人物在内心上对体面的最后要求，这同时也是对一个人尊严的最后确认。在这一年的平行剪辑里，林家栋饰演的警察前去追拿陈信文，命运在此刻再次发生了拐角，二人就此错过。这场戏，与这一年最开始酒桌戏中转场镜头里二人眼神的隔空相望，达成互文。一九九七年，逃亡异国的陈信文，在矿场杀了莫志强。这场戏里，冷峻的中近景特写之下，大鹏贡献了全片最好的表演时刻。一九九七年，杜琪峰拍了一部重要的香港电影，这部电影成了香港电影的分水岭，即《恐怖鸡》。电影通过吴倩莲与陈豪饰演的一对夫妻鸠占鹊巢的杀人故事，呈现彼时港人对“回归”的不确定情绪。而作为《第八个嫌疑人》监制的郑宝瑞不可能不知道这一点，这也就让陈信文在一九九七年杀莫志强并以他的身份活下去的设定，有了一种欲说还休的意味。当然，这一点解读是过度了的，但这是独属于影迷的一点快乐。一九九八年，逃亡云南的陈信文化名莫志强，在结婚当晚，给父亲打了一个电话。这场戏同样是一场高光时刻，是戏剧上的，同时也是表演上的。这场表演里，大鹏饰演的陈信文没有一句台词，却完成了最好的情绪传递。这场戏，但凡给陈信文设计一句台词，就会流俗。好在，编剧没有这么做。仅通过肢体动作，表情，来塑造陈信文这个人物，可信且有张力。这之后，影片重新回到开始的2005年左右，陈信文家中，二人对望，再次与一九九五年的那一场隔空相望，完成了新的互文。这里面，包含了这十年里两人所有复杂的情感，以及人生的荒谬。这段戏里，二人的台词，极尽双层文本的含蓄，话里话外机锋暗藏，暗流涌动。这场餐桌戏之后，林家栋离开。在楼下，再次运用了唯一光源（路灯），顶光照耀下的林家栋，孤身远去的背影，彰显着黑与白即将展开的对峙。最后一场烟花戏，阳台上，陈信文与弟弟。这场戏的构图，完整映衬着二人内心世界的隐秘。并由最右侧的三分之一画面到中间的变化，来凸显二人关系的转化。烟花的光影，在二人的脸上，映照出的明暗对比，同样在强化二人内心深处的明暗挣扎。(7分的原因在于影片还存在不少缺陷，比如河边逃亡一场戏里的台词，完全可以舍弃，只以镜头与表演来替代的话，其效果必然要比现在更加具有力量。）
