走进“人立文创”王光明大师工作室，不能不被陈列在橱窗里的三组作品所吸引。九件套书画长卷《论语》系列、三件套《大乘弘法》和《隐居十六观》系列，煌煌儒释道文化大观悉数收纳于方寸之间。尤其15900字的《论语》、200多个儒家代表人物浓缩在9个壶中表现，不仅开创了中国长篇内书的先河，也把线描内画的艺术表现力提高到无人企及的高度。
一
王瑞明，字光明，号怡真，以字行。孩提时期即酷爱小人书，虽未提笔一试，却心摹神追十数年，胸藏成竹。求学期间，王光明看到一个很小的内画雪景，寒寺，枯树，雪野。那是个三伏天，看着看着，一股寒气扑面而来。他第一次被内画艺术震慑。18岁进入博山陶瓷琉璃艺术研究所，跟随王孝诚画内画。他与李东晓高中同学，去李克昌家串门，见李克昌画《洛阳兴殿图》，嗬，方寸之间容下偌大场面，有了一个冲动，我一定要画出大场面作品来。19岁时，果然完成内画《一百单八将》，成为国手级内画家的重要标识。鲁派内画界一阵轰动。“美琉”的内画家来了，听说你们画出了《一百单八将》？通常，一个刚入行的内画学员，两年时间也就能画一个牡丹骨朵。
王光明清晰地记得那个温暖的上午。王孝诚所长来到内画工作室，脸上笑嘻嘻地，目光一一扫过每一个学员，宣布了一个消息，不，是喜讯。王孝诚说，王光明的《一百单八将》卖了，西安有人收藏了，500块钱，咱中午得聚聚。500块钱，在当时是王光明月工资的10倍。王孝诚是真高兴。一个学员，受到老师毫无保留的褒奖，王光明看到的是老师的胸怀和纯洁心地。
24年之后，王光明晋身中国工艺美术大师。越两年，王光明随王孝诚去外贸公司，王经理守着众人，说，王光明评上这个大师，超过你们了。王孝诚说，光明起步就是《一百单八将》。看到自己徒弟达到一个新境界，话语间是发自内心的高兴。师徒俩年龄相差23岁，在一起工作30多年。王光明感喟，人生有几个30多年？这叫师徒情深。
起步太重要了，起步高走的高，王光明就想告诉年轻人，放手学，大胆画，起点一定要高。老一代鲁派内画家就是李克昌、张广庆、王孝诚以及苏启东画过《一百单八将》，别人再没画过。像王光明这样学过一两年能画，过去没有，以后亦无人能及。
二
1995年，李东晓找到王光明，相约去香港参加内画精品展，王光明给了一件线描作品，三个人物。那年，王光明27岁。过了一段时间，李东晓从香港回来，问效果咋样？东晓尴尬，人家说没画完，只有线描，没上色。从那一刻，王光明立下弘愿，用毕生精力，一定叫内画线描在中国内画中独树一帜。
王光明深谙东方艺术书画同源的道理，为了开辟内画线描新天地，他在长篇内书领域探索极深。2002年，王光明推出内书作品《九歌》，长篇内书奠定和推动了内画线描艺术的飞跃。《九歌》成为鲁派内书至今唯一金奖作品。
（《九歌》成为鲁派内书至今唯一金奖作品）
2005年2月，《内画艺术》刊登冀派内画大师付国顺文章《烟壶赋》，“看东方，蓬莱洞天，齐鲁福地，泰山犹在，孔庙尚存，可叹画坛月阑星稀，英雄气短，廉颇老矣……俯仰今古，纵观南北，曹公煮酒论英雄，哪家能和冀派堪媲美，我们独醒众人醉。”读到这篇文章，王光明备感压力。不久，冀派新一代内画大师张汝财邀请王孝诚带队鲁派参展衡水内画精品展，王光明携《至善若水》三件套参展，一个参观工厂的机会，邂逅从未谋面的付国顺，王孝诚把王光明介绍给他，付国顺看了他很长时间，你是光明？你的功力太深了。从那，付国顺不再说鲁派“英雄气短，廉颇老矣”，而是刮目相看。
（至善若水）
2005年，王光明带着《八部天龙》，首次问鼎第六届“百花杯”。这是王光明第一件构图完整的线描内画。常沙娜先生领衔的评委会一眼惊鸿，那是全国第一件线描内画获奖，是银奖。布展时，淄博的内画家都未缺席。常沙娜从林林总总的内画作品中第一次看到了线描，她从小随父亲常书鸿，在敦煌长大，对线条太敏感了，一看见那个线的自然运转，就被深深打动，“内画，一定要在传统基础上往前走。”常沙娜的话引起王光明共鸣。没有传统就没有源头，没有源头就是死水一潭，何谈创新。千年文脉不能忽略与否定。第三天，第六届“百花杯”成绩披露，王孝诚获金奖，王光明获银奖。
作为中国线描内画的开山之作，王光明的另一件线描作品《天龙八部》被新落成的中国工艺美术馆收藏。内画是个新事物，作品标签描述是新课题。工艺美术馆发来征询函，是不是可以叫“王光明的鼻烟壶作品《天龙八部》”？王光明说，内画是鼻烟壶家族的一个重要成员，其造型特征是中国书法、绘画艺术相融合，被海内外收藏家誉为“鬼斧神工”之作，证书应写内画鼻烟壶才能完整。遂叫做“王光明的内画鼻烟壶作品《天龙八部》”。
三
2006年，王光明线描内书画《东坡礼佛》参评第七届“百花杯”。苏东坡才华横溢但仕途坎坷，终生喜欢与高僧交游，在佛教史上都留下了不朽佳话。画面采用疏密对比法，大开大合，给人以视觉上的冲击，造型严谨的佛、菩萨、罗汉在大疏的云气之间时隐时现，让人感受到佛文化的神秘。东坡立在画面一角，仰头观望，尽情感悟着佛文化的熏陶。作品多了一份创意和脱俗。常沙娜对《八部天龙》印象极深，带场面的线描内画《东坡礼佛》令她耳目一新，她看到这是一件更趋完整、有构图、有章法的艺术精品。常沙娜先生的评委团队一致叫好，《东坡礼佛》荣膺2006年中国工艺美术大师精品展暨第七届“百花杯”金奖，是山东展区唯一金奖。这次获奖，意味着王光明线描内书画艺术得到专家和社会普遍承认。
（东坡礼佛）
2008年《姜子牙岐山封神》获第九届“天工艺苑·百花杯”中国工艺美术精品金奖。
2009年完成《大乘弘法》，标志着王光明线描内画臻于完善。作品表现的佛教三世佛——过去佛燃灯佛，现在佛释迦牟尼佛，未来佛弥勒佛。王光明不断挖掘佛教题材背后的文化内涵和精神实质，将其融入到作品中，以出神入化的灵动线条塑造的人物形象，展现出空灵、博大、雄浑和典雅的独特意境，使人感受到一种超越画面本身的精神境界，沉浸于佛文化的宁静祥和之中。《大乘弘法》是他40岁的作品，顾恺之、吴道子、李公麟达到的艺术高度，受到王光明高度重视并充分理解吸收，为其所用。《燃灯佛》的长线条一笔到底，成为独特而生动的艺术语言，也证明王光明线描内画的空前成熟。
四
说起中国画线条，王光明口若悬河如数家珍。顾恺之细劲连绵，如春蚕吐丝，行云流水；“曹衣出水”细笔紧束，线条稠叠；李公麟自由舒放，以形写神；吴道子遒劲有力，充满韵律；武宗元流畅自然，栩栩如生；李公麟则彻底摆脱对色彩和其他技法的依赖，游丝描、铁线描丰富了中国画的线条表现形式，成为一种独立的、具有高度概括性和表现力的艺术形式，与重彩画、水墨画等传统绘画样式相抗衡，为中国画的发展增添了新的活力和表现形式。
2010年，《论语》问世。这是一幅九件套长卷，堪称鸿篇巨制。
王光明是怀着一种仰慕的感情创作《论语》的，从创意、融合到完成用时两年之久。《论语》20篇512章15900字，线描人物200多个，浓缩到九个壶中，开创了中国长篇内书的先河，体现出其高超的书法技艺和独特的艺术创造力。整套作品精细严谨、气韵生动。上方满题式大篇的论语，布局在波浪中起伏多变，产生灵动之势，又像雨幕一样沐浴着古代贤士。人物众多，形象各异。衣纹依人物性格、动势，疏密得体。石为地之骨，在作品中多用作衬景，昭示着儒家文化是中华文明之脉。经典文学作品融入内画创作中，以书法和绘画相结合的形式呈现，不仅展现了高超的内书内画技艺，还赋予了作品深厚的文化内涵，使文学与艺术相互交融。在第十一届中国工艺美术大师“百花杯”现场亮相，便瞬间轰动，获得金奖全国第一名。
《论语》诞生，宣告线描内画已经成为中国内画独立画种。
这种表现形式，马少宣、周乐元、王习三没有，王凤诰、毕荣九、薛京万到李克昌，也没有。王光明借鉴了中国画线条的粗细、轻重、虚实、疏密等变化，来表现物体的质感、光影和空间感，使画面更加生动逼真，富有层次感和立体感，被誉为中国内画“双绝”。
2010年，王光明拿到第十一届“百花杯”金奖回来，次年参加工信部组织的第六届中国工艺美术大师评比，一次命中且名列前茅，时年44岁。
五
2018年，工信部举办一至六届中国工艺美术大师全国巡回展，北京、西安、上海、景德镇……北京站，在中华世纪坛举行开幕式，淄博团参加。在现场，老远就有领导跑过来打招呼，王老师来了？王光明却不认识，都是第六届大师作品留给人家的震撼。44岁成为中国工艺美术大师，年龄算是比较小的。席间，一个人过来给王光明敬酒，知道北京、河北有内画，不知道山东也有，今回看到你的作品知道了，功力太深了，方知是中国工艺美术大师、北京玉雕大师田健桥，他通过《中国工艺美术》杂志专门做了研究。王光明三次入选《中国工艺美术》，均以专题形式在“大师专栏”头题刊出。
有人问王光明的代表作，他说没有代表作，只有一定时期的总结性作品，不同的作品只能代表30岁、40岁、50岁的艺术感觉，作品一经问世便成为历史，只有再去超越，不断创作出新的作品，人的一生就是在不断超越的过程。三个金奖、两张证书，是王光明的标配。每年都有新作品，去了就是金奖，他开始做减法，为自己留白，他说事不过三，要舍得把更多机会让给别人，给别人机会就是给自己机会。
2022年10月，王光明来到人立，最大的收获是焦总的鼓励支持，由内书画兼带书画。第二年，便悟出梅花老枝新画法。以密织线条表现梅花老枝的沧桑、遒劲与风骨，这也是原来没有过的。反过来，也逐步尝试植入内画。在王光明这里，内画永远是专业，外画永远是副业。而不管专业、副业，纯真与虚静之美永远是他的美学追求。三四十年的内画生涯，王光明始终坚持自己的独立艺术，从毕荣九、薛京万到当代内画家，从不临摹任何人，他的作品也不随任何人，完全是自己的个性语言。当年王孝诚强调王光明起步就是《一百单八将》，是对他独立探索个性语言的高度认可。2023年，“人立文创”举办王光明内画艺术主题日。大庭广众之下，陶瓷艺术大师方益鸣说，这才是精品，这才是大师。
擅坐冷板凳，是王光明的看家本领。他发表于2010年《中国工艺美术》的论文《作品语言 人生价值》引用过庄子一个故事，再好不过地阐释了他的心境——
梓庆能削刻木头做鐻（一种乐器），鐻做成以后，看见的人无不惊叹好像是鬼神之功。鲁侯便问他用什么办法做成的，梓庆说，有什么特别高明的技术！我的本事，是准备做鐻时，从不敢随便耗费精神，必定斋戒来静养心思。斋戒三天，不再怀有庆贺、赏赐、获取爵位和俸禄的思想；斋戒五天，不再心存非议、夸誉、技巧或笨拙的杂念；斋戒七天，已不为外物所动，仿佛忘掉了自己的四肢和躯体。我的眼里已不存在公室和朝廷，智巧专一而外界的扰乱全都消失。然后我便进入山林，观察各种木料的质地；选择好外形与体态最与鐻相合的，鐻的形象便呈现于我的眼前，然后动手加工制作；不是这样我就停止不做。这就是用我木工的纯真本性融合木料的自然天性，制成的器物疑为神鬼工夫的原因，恐怕也就出于这一点吧！
作者简历：
淄博世纪英才外语学校执行董事、中国作家协会会员、淄博市散文学会会长。
