（截至2023年8月，文末附网盘链接）
一． 英文论文（谷歌学术检索）
[1] Yang, J. (2022). Viennese Style in Viennese Waltzes: An Empirical Study of Timing in the Recordings of The Blue Danube.Musicologica Austriaca: Journal for Austrian Music Studies, https://www.musau.org/parts/neue-article-page/view/135 （全文、扫码视频与新闻报道）
[3] Yang, J. (2017). The Comprehensive Application of Vmus.net for Musical Performance Studies. Proceedings of the 4th International Workshop on Digital Libraries for Musicology(pp. 1-4). DOI: 10.1145/3144749.3144750
[4] Yang, J., Huang, Y., & Everett, W. (2017). Callas as Violetta: A Computer-Assisted Study on Her Recorded Performances of La Traviata. International Computer Music Conference Proceedings 2017 (pp. 115-120). http://hdl.handle.net/2027/spo.bbp2372.2017.017
[5] Yang, J. (2016). Mathematical Thought and Empirical Approaches in Higher Education in Music.MATHEMUSICAL CONVERSATIONS: Mathematics and Computation in Music Performance and Composition (pp. 169-188). DOI: 10.1142/9789813140103_0010
[6] Yang, J. (2014). Ancient Chinese Musical Notation Discovered in the Old Library of St John’s College, Cambridge.East Asian Publishing and Society, 4(2), 175-180. DOI: 10.1163/22106286-12341261（全文以及BBC相关报道与后继影响）
二． 中文论文（中国知网检索）
[1]黄莺,杨健,钱仁平.中国艺术歌曲的乐谱版本与表演研究——以黄自《春思曲》《思乡》与《玫瑰三愿》为例[J].中央音乐学院学报,2023(01):54-64+176.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2023.01.013. （全文）
[2]杨健.音乐表演的构思与练习[J].音乐生活,2023(02):14-19.
[3]杨健.音乐表演“时空观”的一种升级表述——评周全英文专著《钢琴演奏风格的理论框架构建：超越快慢的速度》[J].人民音乐,2023(01):87-91.
[4]杨健.跨学科视野下的音乐表演体系研究[J].中国音乐学,2022(02):141-143.DOI:10.14113/j.cnki.cn11-1316/j.2022.02.007. （全文）
[5]黄莺,杨健.以“艺术实践”提升艺术品格——评上海音乐学院与德国基尔歌剧院联合制作《茶花女》[J].歌剧,2022(04):18-27.
[6]黄莺,杨健,郑炜珉,罗楚然.中英音乐考级体系比较与评价[J].南京艺术学院学报(音乐与表演),2022(02):189-196+8.
[7]黄莺,杨健.音乐表演中的姿态与协作——基于音视频媒体的可视化分析[J].黄钟(武汉音乐学院学报),2022(01):73-83+167.DOI:10.19706/j.cnki.cn42-1062/j.2022.01.008. （全文）
[8]杨健.21世纪我们该如何演奏帕格尼尼随想曲——评宁峰小提琴独奏音乐会[J].音乐生活,2021(10):21-23.
[9]杨健.维也纳圆舞曲的音乐表演风格——以小约翰·施特劳斯《蓝色多瑙河》为例[J].人民音乐,2021(09):79-83.
[10]杨健.音乐表演中的姿态与协作——基于音视频媒体的可视化分析[C]//中国音乐家协会音乐心理学学会,上海音乐学院.第七届中国音乐家协会音乐心理学学会学术研讨会论文集,2021:159-160.DOI:10.26914/c.cnkihy.2021.024100.
[11]杨健.音乐表演为何越来越需要研究——关于教学实践与学科建设的思考[J].中央音乐学院学报,2020(04):77-88.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2020.04.007. （全文）
[12]阿伦·威廉蒙,聂郡,杨健.聚光灯下的学习——阿伦·威廉蒙教授表演科学与心理学系列讲稿之二[J].音乐文化研究,2020(04):107-112+5.
[13]杨健.巴洛克弦乐的历史表演风格在中国[J].人民音乐,2020(08):29-34. （全文）
[14]杨健.作为时代风尚的历史知情表演——以欧洲嘉兰古乐团与圣马丁室内乐团音乐会为例[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2020(02):123-131+5.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2020.02.011.
[15]阿伦·威廉蒙,罗楚然,杨健.音乐表演科学的核心概念与视角——阿伦·威廉蒙教授表演科学与心理学系列讲稿之一[J].音乐文化研究,2020(01):136-141+5.
[16]杨健.叛逆与创新——维多利亚·穆洛娃小提琴无伴奏音乐会述评[J].人民音乐,2019(04):58-60.
[17]杨健.从贝多芬到施尼特凯 评宋阳与张薇聪音乐会[J].音乐爱好者,2019(02):26-31.
[18]杨健.英国剑桥教琴记[J].琴童,2018(12):68-69.
[19]杨健.《剑桥音乐表演理解指南》[J].中央音乐学院学报,2017(04):151-157.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2017.04.017.
[20]杨健.全球化与大数据时代的学科交融及研究策略——音乐学学术前沿中青年学者论坛总结发言[J].人民音乐,2017(09):82-84. （全文）
[21]杨健.初级器乐教学与历史表演运动的邂逅——维瓦尔第《a小调小提琴协奏曲》(RV356)[J].人民音乐,2017(05):86-89.
[22]徐言亭,田彬华,高缨,孙嘉艺,徐志博,陈鸿铎,杨健.当代中国音乐研究、创作、发展与推广(2)——青年学者论坛(二)[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2017(01):61-64.
[23]杨健.论门德尔松《e小调小提琴协奏曲》的文本、分析与演绎[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2017(01):117-128+5.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2017.01.005. （全文）
[24]杨健.尼古拉斯·库克论艺术与科学的交汇[J].南京艺术学院学报(音乐与表演),2017(01):92-98+7. （全文）
[25]杨健,黄莺.可视化分析在音乐表演研究中的综合运用[J].中央音乐学院学报,2016(04):46-58.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2016.04.004. （全文）
[26]杨健.全才音乐家的日不落帝国——写在ABRSM英皇考级126周年庆典之际[J].人民音乐,2015(10):78-81.
[27]杨健,黄莺.一生相伴的永恒旋律——亨德尔咏叹调《让我痛哭吧》之版本研究与演绎指南[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2014(03):174-181.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2014.03.017.
[28]杨健.剑桥大学发现罕见中国古乐谱[J].人民音乐,2014(05):18-19.
[29]杨健.打通艺术门类与学科界限的经典范例——《声音与空间在文艺复兴的威尼斯:建筑、音乐与声学》[J].艺术评论,2014(03):98-103.DOI:10.16364/j.cnki.cn11-4907/j.2014.03.002.
[30]杨健.一日三省——剑桥爱乐、圣约翰和国王学院的福雷《安魂曲》[J].人民音乐,2014(01):65-70.
[31]杨健.新媒体平台下的音乐学术型编辑——以“中国音乐学网”的得失经验为例[J].音乐探索,2013(04):42-46.DOI:10.15929/j.cnki.1004-2172.2013.04.004.
[32]杨健.包罗万象的音乐雅集——表演研究网络第二届国际会议侧记[J].人民音乐,2013(06):76-79.
[33]杨健.论《鲁斯兰与柳德米拉》序曲的文本、分析与演绎[J].中央音乐学院学报,2013(02):94-106.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2013.02.006. （全文）
[34]杨健,吴佳,徐昭宇,于亮,武文华,张璐倩,李忠,周华生,何莉.茅原访谈[J].艺术学研究,2012(04):759-769.
[35]黄莺,杨健.看得见的好声音——计算机可视化辅助声乐教学之案例分析[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版),2012(04):129-134+162.
[36]黄莺,杨健.计算机可视化音响参数分析方法应用于声乐教学的可行性研究[J].黄钟(中国.武汉音乐学院学报),2012(01):120-125.
[37]杨健.西方音乐表演中有关Rubato问题的传统观念与实证研究[J].中央音乐学院学报,2011(02):53-63.DOI:10.16504/j.cnki.cn11-1183/j.2011.02.008. （全文）
[38]杨健.录音技术对20世纪西方音乐表演风格产生影响的主要因素[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版),2010(04):48-54.
[39]杨健.从肖邦夜曲作品(Op.27 No.2)看演奏中的速度弹性与节奏伸缩现象——基于帕赫曼、鲁宾斯坦、傅聪、巴伦博伊姆和郎朗录音的可视化分析[J].黄钟(中国.武汉音乐学院学报),2010(03):172-179. （全文）
[40]杨健.录音技术对20世纪音乐表演风格的主要表现[J].音响技术,2010(05):45-48.
[41]杨健.巴赫《a小调小提琴协奏曲》分析[J].大舞台,2010(02):4-5.
[42]黄莺,杨健.从模拟录音到数码时代——古典音乐录音技术发展简史(下)[J].音响技术,2009(05):70-72.
[43]杨健,黄莺.从圆筒留声机到早期声学录音——古典音乐录音技术发展简史(上)[J].音响技术,2009(04):69-72.
[44]杨健.音乐表演实践研究的计算机可视化音响参数分析方法[J].音乐艺术(上海音乐学院学报),2008(04):54-62+4.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2008.04.006.
[45]杨健.格鲁克“精灵之舞”:不只是支“烂熟”旋律[J].人民音乐,2008(12):78-81.
[46]杨健,陈婷婷.立足学术、面向公众,传播高雅艺术与和谐文化——“中国音乐学网”等上海音乐学院数字化网络平台建设概览[J].人民音乐,2008(11):80-82.
[47]杨健.20世纪西方器乐演奏风格的结构特征及其形成原因——基于计算机可视化音响参数分析的研究结果概述[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版),2008(03):104-112.
[48]杨健. 20世纪西方器乐演奏风格的结构特征及其形成原因[D].上海音乐学院,2007.
[49]杨健.音乐表演的情感维度[J].音乐艺术.上海音乐学院学报,2005(03):34-49+6.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2005.03.006.
[50]杨健.驶向异国梦境的文化专列 上音青年交响乐团赴德预演观感[J].音乐爱好者,2005(06):46-47.
[51]杨健,冯磊.西方音乐研究与教学在中国——“上海2005西方音乐学会首届年会”综述[J].音乐艺术.上海音乐学院学报,2005(02):122-128.DOI:10.19359/j.cn31-1004/j.2005.02.020.
[52]杨健.一位音乐教育工作者的理想——解读雷默《音乐教育的哲学》[J].黄钟(中国.武汉音乐学院学报),2004(S1):132-135.DOI:10.19706/j.cnki.cn42-1062/j.2004.s1.041.
[53]杨健.小提琴运弓和发音的声学基本原理——从《试论小提琴弓对弦压力的物理特性》等文谈起[J].南京艺术学院学报(音乐与表演版),2004(04):43-47.
[54]杨健.走进琴弦的世界——谈近三千年来人类对琴弦的研究及引发的思考[J].自然杂志,2004(03):177-183+122. （全文）
[55]杨健.音乐表演的情感维度[D].南京艺术学院,2004.
[56]杨健.论音乐理解和表达的科学(下)[J].乐器,2003(12):4-6.
[57]杨健.论音乐理解和表达的科学(上)[J].乐器,2003(11):13-15+19.
[58]杨健.论练琴的科学(下)[J].乐器,2003(03):12-15.
[59]杨健.关于小提琴演奏技巧的几点新想法[J].音乐探索(四川音乐学院学报),2003(01):85-89.
[60]杨健.论练琴的科学(上)[J].乐器,2003(02):10-13.
[61]杨健.小提琴演奏技巧新论[J].乐器,2002(12):28-31.
[62]杨健.关于小提琴启蒙教育的几点思考[J].儿童音乐,2002(12):60-61.
三． 中文专著、译著、编著与乐谱CD等
[1] 杨健.音乐表演的量化分析[A].李伟（编）.音频音乐与计算机的交融——音频音乐技术2[M].上海:复旦大学出版社, 2022: 251-270
[2]约翰•林克（编），杨健、周全（译）.剑桥音乐表演理解指南[M].上海音乐出版社. 2018. （摘要）
[3]杨健. 20世纪西方器乐演奏风格的结构特征及其形成原因[M].上海音乐学院出版社, 2011. （摘要）
[4]杨健编订并演奏制作.赛茨《G大调第二学生协奏曲》（含示范与三速伴奏CD）[M].上海音乐学院出版社, 2011.
[5]杨健编订并演奏制作.里丁格《b小调小提琴协奏曲》（含示范与三速伴奏CD）[M].上海音乐学院出版社, 2011.
[6]杨健编订并演奏制作.维瓦尔第《a小调小提琴协奏曲》（含示范与三速伴奏CD）[M].上海音乐学院出版社, 2011.
[7]杨健编订并演奏制作.阿科莱《a小调小提琴协奏曲》（含示范与三速伴奏CD）[M].上海音乐学院出版社, 2011.
[8]杨健编订并演奏制作.巴赫《a小调小提琴协奏曲》（含示范与三速伴奏CD）[M].上海音乐学院出版社, 2011. （摘要）
四． 在线应用与公众号、视频号等
[1] 音乐可视化分析在线平台V2.0（www.Vmus.net）（截图与证书）
[2] 中国音乐基础数据库与资源分享平台（ChineseComposer.com）（截图与证书）
[3] 中国音乐学网（Musicology.cn）
[4] “音乐表演”公众号与视频号（二维码与证书）
[5] “音乐数据库”公众号
[6] “音乐科技与艺术”公众号
[7] “YANG Jian Violin”YouTube频道（截图）
https://pan.baidu.com/s/1wCG_k_WLmziTBQ4CpC2ymA?pwd=8888
