观演地点：北京 · 曹禺剧场 观演日期：2024.11.2 19:30 本剧时长：160min（无中场）
太喜欢了🥲。也许是我今年的话剧TOP1。
来之前只知道是一个男人为父亲寻找安葬之地的故事，以为它的情感内核就局限在父子、家庭、个人成长之类，没想到它远比我预期的更开阔、更深远。接近3小时的时长转瞬即逝，而我一直浸泡在某种翻涌的浓稠情感中，以至于喉头有点痛😂。
它非常友好的一点在于，给一个宏大、诗意、奇幻的故事，设置了一个既戏剧化又日常的开头——在交欢的时刻，男主人公接到了父亲的死讯：「叮铃铃，你的父亲去世了」。
他的时间被一分为二：接到这个消息之前，和之后。「我想和这个消息割裂开，却无法割裂。我想去别处走走，可四处皆是此处。」
走在去太平间的路上，男主会幻想自己正在拍电影（当我们被巨大变故击中，不就是会这样突然抽离、仿佛以第三人视角看着自己的行动吗）。当男主人公遇到不知如何处理的场面，他脑内的“圣杯骑士”就会跳出来，那是小时候替他对抗恶魔怪兽的朋友，而现在如此痛苦，可他们的敌人是谁？找不到。
这些微妙而敏锐的内心描写让我立刻被吸引，在今年看过的外语戏剧中好像还没有过这种一下子被拽进去的感受。我实在太爱这部剧的文本了，撼动我的句子俯拾皆是。「我的记忆是一座森林，你的母亲在林中漫步；我的记忆是一座森林，有人在林间伐木。」父亲这句独白让我瞬间热泪盈眶。衰老和遗忘，被表达得那么美，那么纤细，那么感伤。
男人想要在家族墓地安葬父亲，却遭到其他亲戚的拒绝。他打开父亲的遗物，在里面一封封从未寄出的信中拼凑父亲和母亲相爱的点滴，与母亲去世后父亲几近疯狂、抛下他独自流浪的人生。
截至这里，这部剧还在写实框架内。然而接下来的走向却像铺开一卷奇异的史诗，完全出乎我的意料。
男人背着父亲的遗体上路，他想将父亲安葬在故乡。那是一个被战火吞噬的国家，也是出生在和平地带的他从未踏足的地方。他在路上遇到一个又一个年轻的女孩和男孩，像珍珠被一颗一颗串起来。他们在素未谋面的夜晚交谈，用歌唱，用闪烁的灯光，用击鼓，用放声大笑。有的人父亲被枪杀，有的人杀死了自己的父亲，有的人曾高举父亲被砍下的头颅，有的人从未见过父亲。他的队伍越来越长，他的父亲成为了所有人的父亲。
女孩和男孩们有自己的故事，平静却奇幻的戏剧处理为这些残酷的故事蒙上一层朦胧的诗意。作为观众内心涌起的也不是尖锐的愤怒或悲伤，而是更复杂、更温热的浓稠情感。我最喜欢那个带着厚厚的电话册与千百个亡魂名字走在路上的女孩，她记下他们存在过的证据，她喊着所有人的名字，包括自己的。来处再也没有人呼唤我的名字，所以我喊着自己的名字前行。
最后的最后，父亲沉入大海。那些名字是他的锚，他是那些名字的守牧人。他们让他不再流浪，他带着他们的历史长眠在深处。而年轻的男孩女孩们，要走下去，向更多的人讲述自己的故事，创造自己的历史。
男主人公在最后和圣杯骑士道别，他的童年结束了。往后的路只能自己走，哪怕尽头并非是欢乐。也许是橙色，也许是蓝色，但我们要走下去。
这部剧从乌镇到北京，听到身边不少朋友喜欢。散场出来聊天才知道导演是黎巴嫩人。战争题材我们不陌生，但这种流亡无所依、来处无可觅的彷徨气质，和我们的民族特性其实截然相反，然而却能唤起如此广泛而深沉的内在共鸣，不得不说故事讲得太妙。
「无穷的远方，无数的人们，都与我有关。」
整部剧的叙事、情感、文本，都在不断地给我惊喜，带来了极其美妙的观看体验。舞美极简，全剧开场曾降下过各式家具和服装，又全都褪去，只留空荡的舞台，把力量全部集中在人的演绎。所有音乐和音效都由舞台两侧两位伴奏者现场演奏，简洁却恰到好处。演员们的呐喊也不再是一种形式，而是磅礴情感奔涌而出的必然选择。
