法国两个月的暑期长假和巴黎举世瞩目的奥林匹克盛宴之后，坐落在巴黎塞纳河畔的巴黎奥赛现代艺术博物馆(Musée d'Orsay)今日拉开了巴黎下半年艺术季第一个不同凡响的重头大戏～“画家之日”( Le jour des peintres)。此艺术项目由活跃在巴黎当代艺术舞台上的八十位绘画艺术家的作品所组成；他们所带来的八十件风格迥异的绘画作品散落呈现在这个艺术史上举足轻重的艺术殿堂里，直指“绘画未死”的核心主题！不负虚名，向来以充满自由和想象力著称的法国人，这次的活动由这些活着的艺术家们直接将画架摆放在布满奥赛馆各大展厅的大师们的作品旁边，创意十足，信心满满。本人应各大画廊邀请参加此次只有八个小时展期的盛会，荣幸之至。这些画廊和艺术机构都分别有他们所代理的艺术家被选中参加此次艺术盛会。全巴黎几乎所有的优秀艺术家，尤其是才华横溢的绘画艺术家们都悉数到场；这些跨越了三代的当代绘画艺术家们带来的，不仅仅是他们的作品，还有他们所诠释的对于艺术创作的思考，对于艺术史的解读，对于大师们的致敬，对于当代艺术绘画在今天的位置和在未来构建和价值取向等等思考。该活动由绘画艺术家托马斯·莱维-拉森（Thomas Lévy-Lasne）策划，每位参展艺术家在博物馆的每个主题展厅里摆放一件作品，与过往的大师作品展开有趣和意义非凡的互动与对话。此次前所未有、规模空前的活动，见证了仍然不为公众所知的法国艺术舞台的活力和潜在价值。这种非凡的呈现不仅彰显了法国几代艺术家们丰沛的创作力量和风格，而且特别突出了女性绘画艺术家在其创作中的不可忽略的探索与努力。“画家之日”让活着的艺术家的声音（绘画之声）进入博物馆，让游客和参观者能够直接听到、近距离感受到他们的宝贵话语；而不仅仅是那些一二百年之前的艺术作品由翻译器所导览的官方解说辞。这个活动还让“艺术在面对传统和当代”之间的关系时应该作出怎样的思考判断之命题上提出了诸多争议…..有力回击了“绘画已死”之说；并强调一个优秀绘画艺术家所表达出来的恰恰是一种具有文化又通俗易懂的语言；而这，才应是真正属于艺术家的语言。他们是具有源源不断的灵感、领会传统文化和艺术之精华、读懂大师们创作精神和思想的人。在这样的一个空间里，人们不设限，艺术不设限。艺术生态的民主性和自由性让艺术更加人性化，让人们在这个飞速发展（特别是高科技飞速发展）的时代学会从狭隘的工具化和单一的实用主义思维观念下走出来，看到一种真正温暖的光。 ____________________________
