立木画廊首尔空间将于2024年8月28日至10月19日举办纳利·华德 (Nari Ward,1963-)的最新个展“正在进行中”(ongoin) 。这是华德在首尔举办的第二场个展,展出了艺术家的铜板作品、雕塑和墙面装置,聚焦于通过关注和治愈来重塑当地社区,特别是在艺术家长期居住的纽约哈莱姆社区。除此之外,“正在进行中”还探索了艺术家用艺术语言来诠释灵性的仪式,探究在此类实践性的仪式中展现的碎片化的图像和看不见的力量。
纳利·华德肖像,摄影:Axel Dupeux
此次展览恰逢弗里兹首尔艺术博览会开幕,华德此前刚刚结束由米兰Pirelli HangarBicocca举办的回顾展“别开生面”(Ground Break)。另外,“正在进行中”将于今年9月在纽约军械库艺术博览会上(The Armory Show)展出。
纳利·华德出生于牙买加,12岁时便搬家至美国,现居纽约。他以墙面和装置为基础的雕塑作品而闻名,这些作品的创作材料通常是他于之前长期居住过的哈莱姆区发现和收集的。艺术家将这些材料重新组合在一起,构建它们的原始含义,通过字面和隐喻并置的方式,创造出直面复杂社会和政治现实(通常围绕种族、移民、民主和社区等主题)的组合作品。虽然华德的作品形式都非常具体,但其意义模糊,鼓励观众探索多种可能的解释。
纳利·华德 NARI WARD
《无题的警告》(untitled warnings)
2024,鸟笼、鞋带
61 x 33.7 x 33 cm
《无题的警告》局部
纳利·华德 NARI WARD
《红色与黑色欧姆》(Red and Black OHM)
2024,鞋带
186.7 x 91.4 x 2.5 cm
《红色与黑色欧姆》局部
纳利·华德 NARI WARD
《蓝色药蝙蝠》(Medicine Bats Blue)
2024,玻璃、棉花
玻璃展柜 101.6 x 91.4 x 19.1 cm,七只蝙蝠每只 81.3 x 7.6 x 7.6 cm
《蓝色药蝙蝠》(局部)
华德长久以来一直对将铜作为艺术媒介颇感兴趣。华德认为铜既具有能量特性,又与药物治疗有着许多文化层面的关联。在“正在进行中”带来的系列作品中,《依然存在》(Still Livin’)系列和《休憩》(Restin’)系列充分展示了华德对铜作为一种能量材料的思考。华德把铜的氧化过程作为标记工具,在其表面蚀刻以从哈莱姆区回收的日常材料。酒瓶和祷告蜡烛的标记让人联想到在公共场所建造的临时人行道纪念碑,这些材料被重新利用,呈现关于社区聚会、哀悼、纪念和庆祝的人文主题。
纳利·华德 NARI WARD
《在忍耐中依然生存》(Still Livin’Euduring)
2024,铜片、铜钉、深色铜锈
55.9 x 55.9 x 7.6 cm
《依然存在》系列让观众联想到传统的静物画艺术史,通过无生命体,从形式和技术两方面进行试验性构图。华德将组合作品布局在有寓意的场景中,主要是以向外散发光线的祷告蜡烛的古铜色底座为背景。经过改造的铜片所反射出的光线将观众的注意力聚焦在主题上,由此表明华德对仪式和常规材料的重视。
纳利·华德 NARI WARD
《在破坏中休憩》(Restin’Break)
2024,铜片、铜钉、深色铜锈
106.7 x 106.7 x 5.1 cm
《在破坏中休憩》局部
纳利·华德 NARI WARD
《在重复中依然生存》(Still Livin’Always)
2024,铜片、铜钉、深色铜锈
55.9 x 55.9 x 7.6 cm
《在重复中依然生存》(局部)
纳利·华德 NARI WARD
《在无休止中依然生存》(Still Livin’Ceaseless)
2024,铜片、铜钉、深色铜锈
55.9 x 55.9 x 7.6 cm
《在无休止中依然生存》局部
纳利·华德 NARI WARD
《在永恒中依然生存》(Still Livin’Everlasting)
2024,铜片、铜钉、深色铜锈
55.9 x 55.9 x 7.6 cm
《在永恒中依然生存》局部
在作品《药蝙蝠》(Medicine Bats,2011)和《蓝色药蝙蝠》(Medicine Bats Blue,2024)中,关怀的象征意义尤为突出。划分为两组的七只玻璃蝙蝠分别安装在定制的玻璃展箱中;每只蝙蝠代表一个星期中的一天,整体象征日常生活的一致性。华德使用棍棒状的玻璃材料,这些材料在这里充当了用于保护容器的软质材料。它们既象征施加暴力,也象征抗拒暴力;它们隐喻了种植棉花时代的殖民历史。《药蝙蝠》让人联想到与疗愈息息相关的药物和护理行业,并折射出近几十年来行业中出现药物成瘾的黑暗现实。
纳利·华德 NARI WARD
《药蝙蝠》(Medicine Bats)
2011,玻璃、棉花
玻璃展柜 101.6 x 91.4 x 19.1 cm,七只蝙蝠每只 81.3 x 7.6 x 7.6 cm
《药蝙蝠》(局部)
材料的二元意义一直是华德作品中反复探索的一个主题。在《红色与黑色欧姆》(Red and Black OHM,2024)中,华德用鞋带制作了一个新墙面装置,他认为“欧姆”符号与冥想和仪式有关。这个希腊字母Omega也是电阻的符号。华德在这件作品中赋予语言形状和形式,试图创造一种物理和现象级的文本体验,鞋带贯穿着字母的主体。与《红色与黑色欧姆》对语言的探索相似的,一个新的雕塑作品《无题的警告》(untitled warnings,2024)通过控制来探索语言。在这个雕塑中,用安全标签连接在一起的鞋舌像有生命的物体一般被展示在悬挂的鸟笼里,它们从笼中向外延展,仿佛拥有人的意志力,努力探索外部空间。
华德通过“正在进行中”探讨了美国社会政治结构中普遍存在的复杂命题,同时也响应了全球范围内引起共鸣的议题。然而,华德并没有只关注过去的错误,而是通过与物质的精神联系创造了一个可能性的空间。通过这样做,他打破了现实的复杂性,并探索了关怀社区的各种方法。
展览“正在进行中”将于8月28日开幕,欢迎您走进立木画廊首尔空间,探索纳利·华德的金属与常规材料下的社会隐喻。
关于艺术家
立木画廊由乐睿昕(Rachel Lehmann)和慕德伟(David Maupin)于1996年在纽约携手创立,自成立以来,立木画廊一直积极为国际艺术家开拓新市场,并建立长期的策展关系,展览场地遍布美国、欧洲及亚洲。立木画廊的展览活动以提倡多元化声音而见称,带来勇于挑战身份概念及塑造国际文化的艺术家之作品。
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