2024年2月17日-2024年9月1日，立木画廊代理艺术家徐道获（Do Ho Suh，1962-）于苏格兰国立美术馆（National Galleries of Scotland）举办大型个展“追溯时间”（Tracing Time），这是徐道获于苏格兰举办的首个个展。
徐道获出生于韩国首尔，现常驻伦敦，是当今国际上最为重要的艺术家之一。此次个展展出了100多件作品，其中有大量作品是首次进行公开展示。展览占据了博物馆Modern One整个楼层，探讨素描和纸张在徐道获艺术实践中的基础作用，重点关注他的合作方法、实验技巧和对材料的创新使用。
“徐道获：追溯时间”展览现场，苏格兰国立美术馆，2024；
All rights reserved © 徐道获
在这场多样纷呈的展览中，这位韩国艺术家通过纸上作品、影像作品或可以让观众漫步其中的装置等各种媒介，提出了这样的问题：家是一栋建筑、一个地方还是一种感觉？”
—— Laura Cumming，《卫报》
1991年，徐道获离开故乡和熟悉的艺术环境，决定前往美国，首尔、纽约、伦敦……此后的三十多年间，徐道获主动或被动地漂泊于不同的国家和城市，他创作了一系列充满想象力的艺术作品，提出了关于家和身份的问题。“家”不仅仅是你居住的地方，你的家是关于“你是谁”的基本构成，深受日常生活和铭心记忆的影响。
徐道获通过装置、绘画、雕塑和视频等不同媒介，持续思考兼具建筑和生活双重意义的“家”的概念、个人身份的界定，以及个人和集体在跨文化中的关系等。他的作品就像一本小型自传，将他人生几次重要迁徙之间的生活旅程娓娓道来。
英国历史悠久的《苏格兰人报》（The Scotsman）为艺术家徐道获于苏格兰国立美术馆举办的大型个展“追溯时间”也给予了至高的评价。
徐道获DO HO SUH
《枢纽，Union Wharf 3楼，文洛克路 23 号，英国伦敦》（Hub,3rd Floor,Union Wharf,23 Wenlock Road,London N17ST,UK）
2016，聚酯纤维、不锈钢
259.2 x 464.1 x 202.5 cm
徐道获DO HO SUH
《廊道-3，威兰德街18号，德国柏林》（Corridor-3, Wielandstr. 18, 12159 Berlin, Germany, 2016）
2016，聚酯纤维、不锈钢
303.1 x 349.3 x 120.4 cm
徐道获的标志性装置便是利用通透的彩色纤维1:1还原和重建他生活和工作的空间。此次展览中，便展出了艺术家著名的“枢纽”（hubs）沉浸式装置。半透明的彩色建筑框架，于精确的结构细节和幽灵般的海市蜃楼间游离，追溯着那轻盈而漂浮的记忆居所。
该装置也邀请观众，穿梭于这个徐道获对于“家”的再创作空间。
“徐道获：追溯时间”展览现场，苏格兰国立美术馆，2024；All rights reserved © 徐道获
线作为一种新的作图形式，也对照了艺术家在雕塑中对于织物的使用。”
除此之外，“追溯时间”将侧重点放在了艺术家规模虽小但充满实验意味的平面作品和小型雕塑。展览展出了这位艺术家复杂而引人入胜的线画创作——将棉线嵌入手工纸中——以及建筑拓片、纸雕、蓝晒作品、版画和水彩画。
徐道获DO HO SUH
《楼梯/s》（Staircase/s）
2019，线、手工纸
288 x 197.5 cm
图片由艺术家和STPI提供
徐道获DO HO SUH
《业》（Karma）
2015，线、手工纸
229.5 x 354.5cm
图片由艺术家、立木画廊和STPI提供
徐道获DO HO SUH
《自画像/s》（Self-Portrait/s）
2007-2021，菲律宾甘皮纸
68.58 x 137.16 cm
93.98 x 151 x 9.6 cm（带框）
徐道获DO HO SUH
《自画像/s》（Self-Portrait/s）
2007-2021，模压阿巴卡纸
182 x 84 x 81 cm
徐道获DO HO SUH
《摩擦/爱项目：2 单元，西 22 街 348 号，美国纽约》（Rubbing/Loving Project: Unit 2, 348 West 22nd Street, New York, NY 10011, USA）（细节）
2014，彩铅、牛皮纸、模板
162.3 x 305.0 x 20.0 cm
“徐道获：追溯时间”展览现场，苏格兰国立美术馆，2024；
All rights reserved © 徐道获
他（徐道获）最近才意识到素描在他三十年创作实践中的重要性：‘我想，这种意识是随年岁增长而来。’”
—— Susan Mansfield，《The Art Newspaper》
徐道获拥有扎实的绘画训练。展览还将重点展出艺术家的纸本创作，这是他创作实验及合作方法的基础，以此捕捉我们与周围空间互动时的纹理和感觉。部分素描本也将首次展出：这是艺术家个人自留的思考空间，在这些素描本中，徐道获探索着自己的过去、现在和将来。在整个“追溯时间”展览中，素描是将徐道获的创作能量联系在一起的纽带。
徐道获DO HO SUH
《自画像》（Self-Portrait）
2014，纸上彩铅
14.8 x 10 cm
31.3 x 26.8 cm（带框）
徐道获DO HO SUH
《规模化行为_素描（门把手_立视图_40_D_01_覆盖）》（ScaledBehaviour_drawing）
2022，机器人、马克笔、纸
42.7 x 62.2 cm
徐道获素描本（细节）
“徐道获：追溯时间”展览现场，苏格兰国立美术馆，2024；All rights reserved © 徐道获
“徐道获：追溯时间”将于苏格兰国立美术馆进行至2024年9月1日。关于“家”和“身份”，展览邀请每一位观众，从纯粹而半透明的成熟状态追溯，找到那些藏起来的“线头”，追溯生命的记忆。
关于艺术家
立木画廊由乐睿昕（Rachel Lehmann）和慕德伟（David Maupin）于1996年在纽约携手创立，自成立以来，立木画廊一直积极为国际艺术家开拓新市场，并建立长期的策展关系，展览场地遍布美国、欧洲及亚洲。立木画廊的展览活动以提倡多元化声音而见称，带来勇于挑战身份概念及塑造国际文化的艺术家之作品。
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