梵高是荷兰后印象派作家，一生创作了870多幅油画作品。他的作品有一种流动性，好像空气在他的眼里变成了一个个颗粒，在流动着，朝着宿命般的方向。而那些原本是固态模样的树、山，又似乎反过来，变成了流动的水，有些散向天空，有些流向人间。
他的人生故事
主线故事
1853年3月，梵高出生在荷兰北部津德尔特镇的一个宗教艺术世家。他的父亲是一位牧师，母亲是皇 家商人的女儿，叔叔伯伯中有三位是艺术品交易商。在这样的家族氛围中，梵高从小受到了宗教与艺术的熏陶，这使得他的艺术天分得到启蒙的同时，也在心中种下了悲悯世人的种子。
梵高青年时，打算子承父业，做一名牧师。他深入矿区，看到矿工悲苦的生活后，身体力行去帮助他们，不仅把自己的用品送给矿工，还整天把自己搞得回头土脸的。这样的行为，并没有得到他所在的委员会的支持，他们觉得邋遢的梵高不能代表牧师的形象，并剥夺了他成为一名牧师的资格。这一时期，梵高大量阅读，除了用炭笔素描矿工的形象和矿场旁边的景色，还使用水彩临摹米勒、卢梭等人的作品，在职业取向上逐渐从宗教逐渐走向艺术。
因为爱上表姐凯·沃斯，梵高与父母起了争执，离开家乡前往荷兰。他在父亲的资助下成立了一个画室，在那里描绘当地风景画，还有以情 人西恩为模特的女性画像，绘画生涯日渐起色。他之后学习了色彩理论，研究了版画，学习临摹名家之作。梵高笔下的色调从以深褐为主的大地色系，变成了以洋红、钴蓝、翠绿等鲜艳色彩为主的明亮色系。
职业方向敲定后，梵高凭借着超常的感知力和对绘画的热爱，在蓬勃发展的法国艺术界展露头角。他在法国南部的“黄房子”画室里，创作了《向日葵》系列、《夜间咖啡馆》《吉诺夫人》《割耳后的自画像》等具有明显个人风格的作品，在世界画坛站稳了脚跟。梵高的一生只有短短的三十七年，但生命的精彩程度却丝毫不逊于任何一位长寿者。他的作品，现在依旧影响着世人，无论是在装修典雅的艺术画廊，还是在居家小物如布艺、陶瓷用品中，都可以看到以画作形式呈现的，梵高眼中的动感世界。
梵高的作品在生前并没有引起世人的关注，反而是在他死后，引起了艺术界的轰动。他的画作一直是绘画市场的热门，其中，《蒙马特尔街景》在2021年的拍卖会上以1309.1万欧元的价 格成 交。作家冯骥才这样评价梵高：“他的一生，充满世俗意义上的‘失败’。名利皆空，情爱亦无，贫困交加，受尽冷遇与摧残。但他与巨大而暴戾的病魔苦苦搏斗，拼死为人间换来了艺术的崇高与辉煌。”
他的爱情故事
纵览梵高一生的爱情，你会发现，他基本不谈什么正常的恋爱，至少在大多数人眼里是这样的。他的每一场恋爱，都惊世骇俗。
梵高的初恋应该是在英国求学时，房东的女儿尤珍妮。那时他还没有在艺术的海洋徜徉太久，三观也与常人无异，是打算跟尤珍妮步入婚姻殿 堂的。奈何郎有情，妾无意，梵高的求婚时，尤珍妮告诉她自己已经订过婚。痴情的梵高并没有放弃，一直在寻找机会反败为胜，直到看到心爱的姑娘幸福地依偎在另一个男人怀里，梵高才肯离去。生性敏 感的画家在这段恋情中吃了痛，心被掏空了，这导致他之后的恋爱风格发生了骤变。
七年后，梵高与守寡的表姐关系暧 昧，二人恋情公开后，遭到了双方家庭的强烈反对，梵高因此与父母闹得不欢而散，一气之下离开孤身前往巴黎，打算白手起家。想在巴黎落脚哪有那么容易，梵高后来还是向父亲低了头，在父亲的资助下才开了画室。在那里，梵高与在洗衣房工作的怀孕不 良女西恩相爱，并打算结婚。西恩给梵高当模特，给他做饭，让梵高体会到了家的温暖。但是，这场恋情不仅被梵高家族不容，还遭到了艺术行业的集体反对，二人迫于生计而分道扬镳。
在这之后，梵高收获了邻居玛格特的爱情。大概是因为梵高此时不算好的名声，以及特立独行的做事风格，让玛格特的父母觉得梵高并非佳婿，坚决反对二人的结合。玛格特因此寻了短见，幸好Zui后被救了回来。事已至此，就算是感觉比梵高迟钝的普通人，在爱情上也算是伤痕累累了。梵高还会再寻找爱情吗？ 大概他没有剩什么真心了，只余下身体的本能。他后来的感情故事，多于从事不 良职业的女人有关。在与高更发生矛盾后，他还割掉了自己的耳朵，送给了其中一个女人。此时的梵高，无论对于爱情还是人生的感觉，应该都是荒凉的吧。唯有艺术可以解忧，唯有艺术的世界可容纳他狂奔的灵魂。
他的身体和精神状态
梵高并不是一个惜命的人，他的生命就像他笔下的画作那样，在追求着一种释放和回归。他有抽烟和酗酒的癖好，在贫困潦倒时，仅以面包果腹。
1886年，三十出头的梵高染上了梅毒，身体状况迅速崩坏，头发破落、牙齿断裂。在这期间，他仍旧没有忘记创作，借由病痛之感绘制了《叼着烟的骷髅》。或许，身体的生命并不是他真实的生命，他与这个世界Zui紧密的联系是艺术，而这段艺术生命至今仍然活着。
大概是在1888年，梵高割下了耳朵，公众开始认为他的精神状况出现了问题。被送入医院后，他被确诊为精神癫痫病，需要在疗养院中生活。梵高的精神状况或许与他的天赋有关，也或许与他的追求有关，也可能是来自母亲的家族遗传。梵高的母亲疑似患有家族性遗传病，他的弟弟也在后来得了精神方面的疾 病。
在疗养院中，生活环境的变化和病痛的折磨，使得梵高的画风也发生了变化，他这一时期的作品充满了忧郁精神和悲剧性幻觉。1890年，梵高画下《麦田的乌鸦》，这幅画的色彩没有任何调稀，每一笔都清晰可见。有人说，这幅画透露着梵高的孤独，还有人说，着这预示着梵高麦田中的死亡。深蓝的天空与金黄 色的大地一如既往，不同的是那黑压压的鸟儿，在声嘶力竭地向世人诉说着什么。
尼采曾在诗中以梵高的视角写道：
你见过孤独的颜色吗？
孤独是我割掉左耳时
流出的血
是我的画作——《麦田的乌鸦》
他的艺术宇宙
梵高一生约创作了870幅油画，1100幅素描。他喜欢绘画肖像，喜欢画向日葵，他的艺术不仅是内心的映射，还彰显着一种珍贵的人文情怀。
在梵高的很多作品中，都有漩涡形笔触，如《星夜》中以流体动态呈现的星空。画面里的星空、云朵与大地，在漩涡下近乎扭曲，似乎有一股看不见的风暴般的巨大力量正在席卷整个世界。这跟那些明艳色系的化作一样，都反映了梵高热激昂的情感状态，仿佛他的心里有一团火，有一股风，要把所有的一切都席卷、升腾。在这样的自然力量面前，人是那样的渺小和卑微。
梵高爱自然，也爱平凡的普通人。他在矿工区时，把底层人的生活绘于笔下。在《播种者》中，劳动的农民与绚烂的阳光、奔腾又活跃的大地融为一体，展现着内心的洋溢和绝妙的色彩组合。梵高热爱者田地里的亢奋，他在1888年写给贝纳尔的信中说：“我甚至会在正午工作，烈日当头，毫无遮挡。在麦田里，我快乐得像一只蝉。”艺术离不开生活，而在所有的创作中，唯有自然的创作Zui为丰盛。亲近自然与生活，是梵高这位艺术超人永生的秘诀。
附：
人生主要路线图
1853年3月30日——出生
1864年-1866年——在泽劳伯根寄宿学校学习
1866年-1868年——在威廉二世国王公立学校学习
1869年-1873年——在荷兰海牙国际艺术品公司古比尔画廊工作
1873年——在英国斯托克维尔的南安普顿街分部工作
1875年——回到巴黎
1878年——在普鲁塞尔的福音传道学校学习了三个月
1883年——在荷兰开画室
1886年——患上牙痛、梅毒，之后奔赴巴黎
1888年——来到法国南部阿尔地区开办“黄房子”画室
1890年——在奥维接受癫病治 疗
1891年1月25日——离世
纪念场馆
梵高博物馆，位于荷兰阿姆斯特丹
梵高国家森林公园，位于荷兰阿纳姆市外
梵高荷兰津德尔特故居
梵高英国伦敦故居
梵高荷兰纽南故居
梵高法国阿尔勒故居
梵高法国奥维故居
纪念作品
纪录片《梵高：画语人生》
电影《挚爱梵高·星空之谜》
音乐剧《梵高》
舞台剧《梵高自传》
歌曲《文森特》
