第八届画廊周北京现场
5月24日，第八届画廊周北京汇集海内外近40家参展画廊与非营利机构如期与观众见面了。以“漂留”为年度主题，画廊周北京希望通过呈现北京独特的艺术生态来阐释“漂”与“留”的动态平衡——“漂”指代了背景多元的本土艺术在文化溯源的过程中中“漂”回故土，“留”则表达了画廊周北京希望发挥平台优势，“留”住优质的海外艺术的希冀。此次阵容庞大的画廊周活动大致延续了往届兼容并蓄的框架结构：主单元画廊以立足本土并放眼国际当代艺术生态为核心，汇集北京公社、CLC画廊、麦勒画廊、常青画廊、里森画廊、香格纳画廊、马刺画廊等一众本土和国际画廊；以及以路易威登北京Espace文化艺术中心、798CUBE、UCCA尤伦斯当代艺术中心等机构为代表的主单元非营利机构；与主单元相对照的是聚焦全球当代艺术新动向的艺访单元，此次共纳入8家本土及国际画廊；而新势力单元与公共单元则分别关注青年力量和体育运动与文化艺术之间的密切关联。LEAP编辑就主单元画廊、主单元非营利机构和艺访单元板块特别精选了部分展览，以飨读者。
主单元画廊及非营利机构
北京公社
“罗克萨娜·皮鲁曼德：失去重心前的十七段叙事”展览现场
798 CUBE
金允哲，前《阿尔戈斯-膨胀的太阳》，后《色度 IX》
“两极椭圆：情动的粒子及玄秘的流溢”，展览现场，798CUBE，2024年
798CUBE此次带来韩国艺术家金允哲在中国的首次大型个展。金允哲擅长将岩石、金属，以及最近开始使用的生物媒介实验创造出新的微观物质和元素，这些只能通过粒子物理学和偶极电磁流进行解读的物质兼具神秘的未来感与灵性，由此自然地延伸出对生命与死亡、宇宙与大地、自然与文化的思考。
图片致谢艺术家及魔金石空间
魔金石空间这次带来铁木尔·斯琴的个展“预见 你”。此次展览的灵感来自艺术家于2023年秋季在横断山脉的一次旅行。横断山脉经常被描述为物种演化的摇篮，也是中国文化多样性最丰富的地区之一。作为回应，铁木尔的作品是对横断山脉特有植物的图像化和神圣化表达——植物形象取代了宗教图像常见的人物——以创造去除人类中心性的叙事。
图片致谢艺术家及UCCA尤伦斯当代艺术中心
UCCA尤伦斯当代艺术中心此次带来三个展览：位于西展厅的“梁好：步虚”、在中展厅展出的“米格尔·安赫尔·帕亚诺：悟-物”，以及杉本博司的大展“杉本博司：无尽的刹那”。“梁好：步虚”展出了艺术家50余件雕塑作品，包括两组木质雕塑系列，以及一组由UCCA委任创作的最新石膏雕塑系列作品。整个展览根据原木与石膏材质划分出两个截然不同的空间场域。西展厅展出了两个木质雕塑系列作品，木质系列的作品呈现出的自然状态反映了艺术家对木材的干预更倾向于听任自然的直觉态度。与之相对的，新展厅内错落摆放着的石膏作品则更呈现出造型更复杂多变、更轻盈的状态。
赵刚，“肉食者”展览现场，里森画廊，北京，2024年
© 赵刚
摄影：杨灏
里森画廊这次带来艺术家赵刚的个展“食肉者”。展览中的作品描绘了具象的“肉”本身以各种形态在不同场景中出现的样子——在屠宰现场、厨房、餐盘或与鱼、水果、鲜花等物品并置时的样子。“肉”在不同情景中的呈现具象地展现了“肉”作为一种符号所象征的多重含义：放纵、欲望、激情、暴力，等等。
艺访单元
施布特-玛格画廊（Sprüth Magers）
施布特-玛格画廊（Sprüth Magers）在本届画廊周北京期间呈现的是德国艺术家安德烈亚斯·舒尔策（Andreas Schulze）在亚洲的首次个展“内外反转”（Inside Out）。走进展厅，你能感受到一种车水马龙的热闹氛围袭来——超现实主义融合波普艺术和抽象表现主义的绘画和装置仿佛在室内的展厅打开了一扇扇窗和通道，将人置身于室外场景中。舒尔策的作品中出现最多的元素之一是“车”，但有趣的是，艺术家本人却表示他在现实生活中并不开车，但也许就是这种“距离”使得艺术家对车有无尽的想象。
杨圆圆，旅顺大和旅馆（选自《大连幻景》系列），2017—2019年
收藏级微喷摄影，70 x 100 厘米
图片致谢艺术家及艾可画廊
关于画廊周北京
