画廊精选
Lehmann Maupin 立木画廊
展位A121
李昢，《遗失V》
2017年，珍珠母贝、木底板上丙烯，160 × 120 × 6厘米
图片致谢艺术家与立木画廊纽约，首尔及伦敦空间
金允信，《我灵魂的歌2009-179》
2009年，布面丙烯，120 × 120厘米
创立于纽约的立木画廊可能是与韩国联结最深的一个国际画廊，早在1998年代理艺术家徐道获（Do Ho Suh），并于2017年在首尔创立永久性空间。此次展出的李昢（Lee Bul）与金允信的两件作品均探索人造与自然间的张力，李昢的《遗失V》是该系列的早期作品，通过使用珍珠母、丙烯酸涂料等材料，艺术家创造了悬浮于空中的分散、类机械人的躯体，暗示一种存在于生物和技术之间的未知生命形式。金允信则在其《我灵魂的歌》绘画系列中积极融入几何图案和色彩，将南美洲的图腾意象与韩国传统色谱——五方色相结合，使作品散发出原始能量。作为韩国第一代女性雕塑家，金允信作品也首次于今年第60届威尼斯双年展中展出。
Timothy Taylor 泰勒画廊
展位A127
艾迪·马丁内斯，《蝴蝶39号（尾线）》
2023年，亚麻布面油画、丙烯、艺术家定制框架
182.9 × 152.4厘米
Sadie Coles HQ 赛迪HQ画廊
展位A126
图片鸣谢艺术家与赛迪HQ画廊
亚历克斯·达·科特，《蛇形雨》
2023年，霓虹灯、乙烯基护墙板、层压板、胶合板、
房屋涂料、天鹅绒、泡沫塑料、五金件
182.9 × 182.9 × 15.9厘米
Lisson Gallery 里森画廊
展位A129
杉本博司，《放电场构成012》
2009年，明胶银盐相纸，58.1 × 280厘米
Blindspot Gallery 刺点画廊
展位 B131
图片鸣谢艺术家与刺点画廊
图片鸣谢艺术家与刺点画廊
来自香港的刺点画廊连续第二年参加西岸艺博会，本次带来艺术家郑皓中的作品。他的作品以人物肖像画见长，主题来源于生活和日常。粗犷动感的笔法有野兽派的风骨，画面中时常出现的留白带来一种玩味的未完成感，暴露出布面油画本身的媒介特性，风格在抽象和写实之中横跳嬉戏。本次展出的《绿椅子LINKE》和《想象中的写生自画像》是两幅具有代表性的作品，其中描绘了郑皓中位于上海的画室，这里有窗户、猫咪、老友，都成为他观察和实验的对象；艺术家眼中世界的色彩、形状和情绪跃然纸上，固定住了他与身周之物那些即兴的关系与对话。同期，郑皓中的个展目前正由阿那亚艺术中心北岸馆呈现，展期至2025年2月9日。
東京画廊+BTAP
展位A216
图片鸣谢艺术家与東京画廊+BTAP
関根美夫《No.576》
1984年，布面油画、金箔，117 × 91.3厘米
图片鸣谢艺术家与東京画廊+BTAP
西岸艺博会的常客東京画廊+BTAP本次带来16位包括徐冰、苏新平、関根美夫在内的豪华阵容，其中最引人关注的无疑是占据主展墙的苏新平的油画《玩球者2号》。尽管苏新平的作品媒介多变，但身处动态之中、举步行走的人之形象却是持续出现的主题，正像在四十余年的创作与实验中步履不停、思绪流变的艺术家本人。赭色的色调和富有表现力的笔触让画面呈现出仿佛风蚀过后的大地美学，画面中的人似有神力，正在用脚尖把玩一颗比例失真、悬浮于半空的天体星“球”，充满虚实相映的寓言感。展览中另外一副带来惊喜的作品是関根美夫的《No.576》，他是日本二战后“具体派”（Gutai Group）美术运动早期关键成员。艺术家以算盘的形象与功能为灵感，将具体物质抽象化、几何化，突出其二维性和具体的数字所指，画面简洁禅意，具有明显的概念艺术表征。
图片鸣谢艺术家与马刺画廊
图片鸣谢艺术家与马刺画廊
Hua International 户尔空间
展位A207
图片鸣谢艺术家与户尔空间
图片鸣谢艺术家与YveYANG画廊
图片鸣谢艺术家
来自纽约的YveYANG画廊关注在全世界各个角落迸发能量的年轻当代艺术家，以自身为平台创造跨文化的共振与回响。本次展出的亮点作品包括捷克裔英国画家安娜斯塔兹·安德森的大幅“多巴胺”群像油画《玛蒂娜的生日》，平滑干净的线条勾勒出饱满的大面积鲜亮色块，人物繁多色彩丰富，画面却富有秩序且毫不庸俗，为即将迎来节日季的上海带来欢悦氛围。中国新锐艺术家李堂庭的小幅油画作品《闷热》同样令人惊喜，展现了远超艺术家实际年龄的成熟技法，笔法动感、精准、情绪饱满，从画布右下方蔓延开来的“烈焰”正在吞噬一群扑向它的飞蛾与蝴蝶，观众仿佛也被画面致命的吸引力感召。关于毁灭和牺牲的死亡美学，在这精巧的一方画布之中无限展开。
图片鸣谢艺术家与THE SHOPHOUSE
施政，《悠然美梦》
2024年，灯箱，60 × 48 × 7.5厘米
2020年成立于香港的THE SHOPHOUSE是一家致力于支持亚洲及国际青年艺术家的画廊，此次首次参展带来赛巴斯汀·伯格（Sebastian Burger）、山姆·克里西（Sam Creasey）、施政等艺术家的作品。1990年出生的中国艺术家施政开展了一系列以模拟和“机器视觉”为出发点的艺术实践。他在影像《自由落体》中搭建了一个鉴定计算机模拟的面膜与人脸之间相似性的虚拟场景，而屏幕背后的灯箱《悠然美梦》则捕捉到面膜滑落圣母像的刹那，算法误将面膜当作人脸。他作品中坠落的“面膜”既是对面部处理、数字滤镜等产物的物理体现，也是数据时代“人”的缩影。
关于西岸艺术与设计博览会
西岸艺术与设计博览会创办于2014年，以精选的画廊阵容及丰富多元的艺术项目，为全球画廊及藏家打造一个代表最高规格的交易与对话平台。西岸艺博会在持续参与上海及中国当代艺术文化发展的同时，也已成为亚洲最具规模和影响力的艺术展会之一。
