集结众多名家珍藏，佳士得香港首届亚洲艺术周点亮香江

11月27日下午，中国古代书画拍卖将为本届亚洲艺术周系列拍卖打响头炮。一系列杰作均由鉴赏名家悉心搜罗，重点拍品包括王季迁家族旧藏吴历《陶圃松菊图》、龚贤《万壑千峰图》，黄仲方珍藏陈淳《牡丹图》、亚洲私人珍藏八大山人《荷花小鸟》等。

吴历是“清初六家”里唯一一位“学兼东西”的文人画家。他早年随钱谦益学诗，受画于王时敏和王鉴，学琴于陈岷，习义理于陈瑚，行径完全符合传统读书人的学习路途。但是，他早年居邻教堂，中年约四十四岁（1675）入天主教，继后五十岁赴澳门修道，1682年加入耶稣会、受洗，改教名“Simon Xavierius a Cunha”，晚岁在江南一带传播天主教教义，却又与传统文人修道学佛不同。因此，吴历富有传奇色彩的受学经历与思想转变受到后人的关注和研究。

此件《陶圃松菊图》立轴，题诗一首并年款“时康熙甲申年（1704）正月”，说明为吴历七十三岁时的作品。陶圃是清初陆培远所建庄园的名称，在嘉定南翔东林庄桥北，陆培远以植菊闻名，兼有松竹柏，时人称誉有“不锁松筠三径开，林泉招我共徘徊”之景色。吴历此画是为其子扶照陆廷灿而作，廷灿幼从王士祯、宋荦学习，曾编《续茶经》，有“茶仙”之誉。而“托上游寄去”的“上游”乃陆道淮，也是嘉定人，师从吴历、王翬，为吴历编刻《墨井诗钞》《三巴集》。

《陶圃松菊图》清代以来藏印与著录和传承斑斑可考，据《选学斋书画寓目记》记录：此幅曾经平原陆愚卿所藏，后归梁茝林（梁章钜）中丞，又归孙莱山尚书，其后人力不能守，致落长安市上，为苍梧关氏所收。而张珩又说“关氏旧藏，后归张汉卿（张学良）”。今画上钤有张氏藏印六枚，其中一枚为“毅庵主人九一八后得品”，则关氏早于1931年前已将《陶圃松菊图》出让张学良庋藏，1986年前为张鼎臣先生旧藏，上世纪末又归王季迁所有。《陶圃松菊图》向来为历代名家宝藏，秘不示人，本次为首现拍场，终使外界得以一睹真容。

王季迁家族旧藏

Lot 200

清 吴历（1632-1718）

《陶圃松菊图》

设色纸本 立轴

178.3 × 74 cm

1704年作

估价：HK$ 25,000,000-35,000,000

此件龚贤巨幅山水《万壑千峰图》同为王季迁家族旧藏。龚贤十六岁时曾随杨文骢拜见当时艺坛盟主董其昌，得受诲益，终生受用。龚贤画学南宗山水，初为“白龚”，清简峻逸，中岁后渐有所得，参以变化，至晚岁返居清凉山下时已成“黑龚”面目。其绘画强调四要，《柴丈画说》中有云，“一曰笔，二曰墨，三曰丘壑，四曰气韵。笔法宜老，墨气宜润，丘壑宜稳，三者得而气运在其中矣。”

此作虽无年款，但从风格来看正是晚年“黑龚”，画高两米有余，远观满纸墨气淋漓，横岭幽壑，郁郁葱葱，密黑透白，气韵丛生，慰眼明心。近观山石树屋，笔势或正或斜，或横或竖，浅深积墨而成，交叉叠置，笔笔全用中锋，线条圆浑厚重，力道遒劲沉实，气韵苍郁。龚贤认为“笔要中锋为第一，惟中锋乃可以学大家……中锋乃藏，藏锋乃古，与书法无异。”（见《柴丈画说》)《万壑千峰图》的用笔用墨，是他理论真正实践的体现。

龚贤曾说，“我用我法，我法尽，而我即为后起之古人。”他师古五代宋元，又近师明代诸家，对于董其昌尤为佩服，并最终在米家云山的基础上以积墨法形成了自家的“黑龚”面目，这种以黑显白，以黑见沉厚的山水画法，影响深远至近代黄宾虹、李可染等名家。

王季迁家族旧藏

Lot 201

清 龚贤（1618-1689）

《万壑千峰图》

水墨纸本 立轴

233 × 93 cm

估价：HK$ 6,000,000-8,000,000

此件八大山人《荷花小鸟》则出自亚洲私人珍藏。荷花与水鸟是八大山人常见的绘画题材，荷花在佛教世界具有清净和不执着的寓意，而水鸟则是闲适恬淡与忘机自得的意象。

此作中，左右荷叶交叠于上，两朵荷花露出数瓣，摇曳浮现于墨叶之间，下绘岸石，两只水鸟相对，一低首，一开口，仿佛正在说话与聆听，画图在静中生动。绘制荷鸟的题材既是一种隐世的寓意，也是自家心境修行的呈现。画上题“忝鸥兹，八大山人”，张大千解读是“天心鸥兹”，王方宇与刘九庵俱认为“天心”当是“忝”。诗无达诂，画也如是，不同的研究与解读，其实并不妨碍八大山人画中表现对于鸥兹闲适忘机的精神向往。

亚洲私人珍藏

Lot 224

清 八大山人（1626-1705）

《荷花小鸟》

水墨纸本 立轴

166 × 77.5 cm

估价：HK$ 10,000,000-15,000,000

出自明末清初傅山之手的《霜红龛》读书札记，则具有撼人心魄的历史和学术文献的价值。此作共十一册，计一百六十开，装成四函，置原木箱。每种函套题“傅青主征君墨迹，关中胡氏晚香书室藏，弟某函”，每册题签“傅山《霜红龛》札记真迹，宣统己酉（1909）春仲重题，弟某册”，册页为清末装裱题签，一百多年来均由家族传承收藏。

此作总计约有二百四十多篇长短不一的手迹，呈现傅山好古敏求的治学态度。约略按传统四分法，计有经学如《周礼》《诗经》等；史学如《史记》《国语》等；集部如《离骚》，子部如《庄子》《尸子》。其他记录诸书所见的文字、读音较多，也有引述《黄帝内经》与诗词等，可见傅山读书广采博览，不名一家。

Lot 178

明／清 傅山（1607-1684）

《霜红龛札记》

水墨纸本 十一册共一百六十对开

每开23.2 × 11.2 cm

估价：HK$ 5,000,000-7,000,000

敦煌遗书是古人留传不可再生的文化遗产，本次中国古代书画拍卖，佳士得将呈献自南北朝流传至今的《大般涅槃经》卷第廿二，其蕴含文字、文献和文物等多重资讯，具有极高的文化价值。

本作原为南北朝佛教高僧昙无谶翻译，为大乘佛教根本经典之一，列大乘五大部经涅槃部第一。写经为卷轴装，首残尾全，用19纸，计465行，行17字。纸作乌丝栏、上下界，尾题“大般涅槃经卷第廿二”末一行题记“菩萨戒弟子万敞供养”。全卷共钤全卷共钤有六方朱印，有“孝臣鉴藏”、“□□所藏”（半印）、“澍臣”（两次）、“吉羊止止”、“孝臣藏书”（纸尾背后），当为近现代藏家所钤印章。

在中国佛教经典翻译史上，《大般涅槃经》有北本和南本之别，本经卷属于北本。初步统计，在全世界公私收藏敦煌遗书当中，属于北本的《大般涅槃经》共有两千多号，其中卷第廿二写本计有38号，且以首尾均残者居多。在此38号写本当中，本经卷的长度排在第二位，可见其文物价值之高。与历代大藏经相比，本经卷的分卷与覆刻自《开宝藏》的《赵城金藏》《高丽再雕藏》等中原系统的藏经不同，而与《福州藏》《思溪藏》《普甯藏》《径山藏》等南方系统的藏经相同。敦煌地据西北之甘肃地区，本经卷不一定就是在敦煌地区抄写，然其书法更具北朝书法的风韵，其经典分卷与南方系统藏经相同，似可侧面说明南北文化交流与融合的一面。

Lot 160

南北朝 无款

《大般涅槃经卷第廿二》

水墨纸本 手卷

25.5 × 827.8 cm

估价：HK$ 4,000,000-8,000,000

而陈淳《牡丹图》与王铎《行书题画诗》曾于今年5月亮相佳士得香港春拍“丹青冰鉴：黄仲方珍藏中国书画”预展，本次将再登拍场。此外，沈周《云山万叠》、谢时臣《四季山水》等佳作也将亮相本次中国古代书画拍卖。

黄仲方珍藏中国书画

Lot 117

明 陈淳（1483-1544）

《牡丹图》

水墨纸本 立轴

121 × 64.5 cm

估价：HK$ 2,000,000-3,000,000

黄仲方珍藏中国书画

Lot 129

明／清 王铎（1592-1652）

《行书题画诗》

水墨纸本 立轴 

180.3 × 58 cm

1650年作

估价：HK$ 1,000,000-2,000,000

Lot 207

明 沈周（1427-1509）

《云山万叠》

浅绛纸本 立轴

157 × 73 cm

估价：HK$ 2,000,000-4,000,000

日本私人收藏

Lot 159

明 谢时臣（1487-1567）

《四季山水》

设色绢本 立轴四幅 

1536年作

每幅98.3 × 52.3 cm

估价：HK$ 1,500,000-2,000,000

11月28日全天，中国近现代及当代书画拍卖将于The Henderson举行，呈献包括林风眠《霸王别姬》、黄宾虹《叠山积翠》、吴冠中《岁寒三友》、张大千《观音造像》等巨匠杰作，不仅彰显各位藏家对于中国书画的热爱，也向世界各地艺术爱好者分享鉴藏之乐。

林风眠《霸王别姬》来自比利时范罗斯布鲁克家族收藏。弗兰克·范罗斯布鲁克于1948年从比利时来到上海，担任比利时华比银行上海分行的负责人。在上海，他结识未来的韩裔妻子琳达，两人育有四个孩子，一家人于20世纪50年代定居于原法租界迈尔西爱路（今茂名南路）峻岭寄庐的公寓。琳达范罗斯布鲁克夫人是一位画家和艺术收藏家，闲暇时参加绘画课。透过艺术界的联系，范罗斯布鲁克一家结识了林风眠，在上海期间从艺术家手中收藏了多幅林风眠画作。

1950年爆发的朝鲜战争，导致华比银行与政府产生分歧，共持续了20多年。在此期间，银行在天津和上海的分支机构被停业，管理人员滞留中国。范罗斯布鲁克夫人于1961年陪同三个孩子离开上海，同时将这批林风眠作品带回，其后于1966年将最小的孩子送回比利时上学。弗兰克于1972年结束在上海长达24年的生活，途径香港回到比利时与家人团聚。

1971年12月8日，林风眠在看守所写的自传中提到：

“1956年爱人随女儿、女婿因生活关係，同他们到巴西去了（女婿系奥地利人）。他们离开上海之后，我还是继续卖画，此时由我自己直接和外国人接洽，在我爱人未离开上海时，有比利时人罗斯布洛常来卖（买）画，因此我也认识了他，后来有外国人要来买画时，多由他介绍认识的”。

——《林风眠在看守所写的自传》，引自郑重著，《林风眠传》，东方出版社，上海，1999年10月，第240页。

范罗斯布鲁克家族藏重要林风眠作品

Lot 642

林风眠（1900-1991）

《霸王别姬》

设色纸本 镜框

65.4 x 64 cm

估价：HK$ 2,600,000-3,600,000

此件林风眠《百菊图》则出自傅氏家族中国书画珍藏，记录了来自新加坡的收藏家傅金洪及陈秀芳伉俪近半世纪的收藏和情谊。傅金洪先生出生于马来西亚，在台湾攻读音乐专业，毕业后定居新加坡，于新加坡交响乐团担任大提琴手。陈秀芳女士成长于新加坡，后前往伦敦著名中央圣马丁艺术学院学习设计。

傅氏家族中国书画珍藏向大众展示了横跨清末至当代各个时期的杰作，上至传统文人画作，下至前卫、现代及抽象的油画作品。九十年代初，他们创立了“缘画廊”，举办了多场展览，展出了吴冠中、弘一、李可染、陆俨少、吴作人、朱屺瞻、王己千等多位近现代及当代水墨画家的作品。

傅氏家族珍藏中国书画

Lot 718

林风眠（1900-1991）

《百菊图》

设色纸本 镜框

67 x 63 cm

估价：HK$ 2,600,000-3,500,000

本次拍卖将呈献多件吴冠中佳作。二十世纪九十年代是吴冠中创作的转型时期，他的影响力超越国门，逐渐崛起为国际知名的中国当代画家。1992年，他在大英博物馆举办个展，成为首位获此殊荣的在世艺术家。1993年，他受邀在巴黎赛努奇博物馆举办展览，此时距离他四十年代在巴黎求学，已相隔半个世纪。

从九十年代开始，吴冠中的艺术表现变得更加大胆，创作出更为抽象、尺幅更大的作品。他用来表现东方美学的工具，点、线、面，在这一时期的水墨创作中变得更加突出，更加普遍。这种转变在本幅《岁寒三友》中更加清晰可见，点线面组成了画面的主体，题材更超出了过往常作的山水局限。

《岁寒三友》是吴冠中九十年代作品特殊的个例，展示了他无拘无束的笔法、大胆的构图，以及对题材的大胆革新和突破。吴冠中先用墨线勾勒出轮廓结构，然后用色彩点缀不同元素：用淡绿色笔触描绘松针和竹叶，用粉红和深红点缀梅花。“岁寒三友”出自宋代林景熙的《王云梅舍记》，其后历代文人赞颂在严寒中依然坚强生长的松竹梅，象征着在逆境中坚韧不拔的可贵品质，成为历来画家笔下的题材。

香港私人收藏吴冠中作品

Lot 640

吴冠中（1919-2010）

《岁寒三友》

设色纸本 镜框

68.5 x 137.1 cm

1993年作

估价：HK$ 5,000,000-7,000,000

《桂林日出》则创作于1978年，吴冠中在画幅之间举重若轻地将峻峰、青江、民居巧妙汇于一隅。以如此俯瞰的视角将江景、山景、村景收于咫尺画面并非易事，吴冠中曾说：“大山怀抱人家村落，藏鲜艳色块于黑压压的深谷中，景色宜人，风光入画。但果真要在画幅中表现此江山胜景，导游人探幽，则仅写生某一角落只窥其一斑，不见全豹。我一味想捕获全豹，便前、后、左、右、山上山下采各种视角形象构建画面，两日之工专心于构建、绘写，那是七十年代中期。”（《画外话 吴冠中卷》，人民文学出版社，北京，1999年，第31页）。相信这正是此幅《桂林日出》创作时的注解。

相较于1991年创作的油画《桂林》，此1978年版本乃吴冠中盛年时期写生创作的结晶，标志着这一宏大题材的开端。

重要及显赫欧洲贵族收藏

Lot 721

吴冠中（1919-2010）

《桂林日出》

油彩木板 镜框

35.3 x 54.1 cm

1978年作

估价：HK$ 4,500,000-6,500,000

多件张大千佳作也将亮相本次拍卖，如其临摹敦煌壁画之杰作《观音造像》。1940年代初，张大千得到叶恭绰的鼓励，促成他前往敦煌临摹和学习壁画，是其打破明清画风的枷锁，上溯唐代、北朝高古绘画气息的重要转折点。谢家孝曾写：“张大千的世界中，敦煌是最重要最辉煌的一章，正如敦煌在文艺历史中占着高峰地位，敦煌在张大千个人艺术生命中，也是最结实的一环！”

在敦煌长达两年七个月期间，张大千一共临摹莫高窟壁画作品约276幅。本幅《观音造像》题识上注明是一九四二年农历九月十九日造于莫高窟中，应为上述作品其中之一，也是他这类型较早期的代表作品。

《观音造像》的衣纹线条飘逸，能看到当中笔触与毛笔提按的变化。为了更接近壁画原作，他所用的颜料是特别聘请藏族画师准备，色彩与原来的壁画非常相似。画家因此也学习到对石青、石绿、朱砂等矿物颜料的运用方法，对他后来色彩的发展定下基础。造像有鼓胸、细腰、宽胯、身躯丰满健康的体型特征。此外，其头身比例适度，上半身和下半身基本各占一半。造像本是让世人仰望膜拜，这种身材比例配合从下向上的角度更能表现出佛像庄严肃穆的形象。

农历九月十九日乃观音诞，“观音三会”中的涅槃成佛出家之日，大千特意在此日为观音菩萨诚心造像，对于曾为百日和尚的大千来说别具深意。据现藏家介绍，本幅由画家自藏多年，直到上世纪六十年代才割爱售予李化导演。后来作品经由澳门名书画中介人蒋超先生介绍，于七十年代初转让给颂德堂收藏。

颂德堂珍藏

Lot 757

张大千（1899-1983）

《观音造像》

设色纸本 镜框

112.2 x 65.2 cm

1942年作

估价：HK$ 4,000,000-6,000,000

此作也为张大千作品，虽未题画名，但观其构图，实乃画家笔下常有的“乔木芳晖”，也是张大千晚年最钟爱的题材之一。“乔木芳晖”的画题与大千常题写的诗句“少有道气，终与俗违；乱山乔木，碧苔芳晖”四句，系出于唐代诗论家司空图的名著《诗品》。据傅申先生介绍，“探此文意，属于道家思想的气息极为浓厚，旨在回归自然，不屑与俗世俗人为伍。张大千所以对此情有独钟，就像中国史上许多士大夫或文人，虽遵儒家的入世思想，但是在某种程度上，也往往向往老庄式的道家出世思想，这种隐伏于内心深处的意识，愈趋晚年就愈发浮现出来。”

此作融汇大千擅长的高士题材与晚年至臻成熟的泼彩技法，描绘矗立参天的巨树下，有一高士孑然驻足观望之一刻。高士伫立之地，林木苍郁，青绿蓊翠，芳草如茵。大千以浓厚石青、花青颜料泼洒而成，颜料流动、停滞、凝固，仿如透光的琉璃宝石，散发出瑰丽色彩，与画面右侧的空灵形成强烈反差对比，尽显林深境幽。“乔木芳晖”题材多出于大千晚年，佳士得曾释出壬戌本（1982年），唯高士侧立静止，与本幅凝观之态略有不同。本幅写于1981年，大千在暮年以此题材写赠好友“孝威”，意趣深远。

此件徐悲鸿《搔着痒处》为南洋著名艺术鉴藏家、槟城艺术协会创会主席骆清泉旧藏。骆氏本人收藏颇丰，视艺术如命，堪称北马一大家。张大千曾赞其“古道热肠”，时有“现代孟尝”及“北马艺术保姆”之誉。

徐骆二人结缘于1941年2月，彼时徐悲鸿应槟城抗日团体之邀，由新加坡至槟城举办义展。筹委会委托骆清泉负责筹备展览，骆清泉将画展繁琐的细节布置得井井有条，将画家饮食安排得妥当舒适，徐悲鸿深为感激赞赏，自此结下友谊，后来更在槟城极乐寺园瑛方丈的主持下义结金兰。二人相差十二岁，同属羊，情如兄弟，肝胆相照，徐氏相赠画作不断，后更收骆氏长子骆拓为义子，接去北京读书生活。徐骆二人的交往，是徐悲鸿南洋旅途中的一段佳遇，也是继黄孟圭、黄曼士兄弟后，徐悲鸿于南洋的另一知音。

骆清泉珍藏的徐悲鸿作品，数十年来鲜有公开。如今，骆氏旧藏徐悲鸿重要作品亮相佳士得拍卖，必将为徐悲鸿南洋艺途的研究提供更多宝贵的资料。

槟城骆清泉旧藏徐悲鸿杰作

Lot 772

徐悲鸿（1895-1953）

《搔着痒处》

设色纸本 立轴

128.5 x 75.3 cm

1939年作

估价：HK$ 3,000,000-5,000,000

此外，梅洁楼珍藏黄冑《欢庆图》，黄仲方珍藏黄宾虹《叠山积翠》、于非闇《和合同心图》等佳作也将亮相本次中国近现代及当代书画拍卖。

梅洁楼珍藏中国书画

Lot 653

黄冑（1925-1997）

《欢庆图》

设色纸本 镜框

63.5 x 141.5 cm

1958年作

估价：HK$ 2,000,000-3,000,000

黄仲方珍藏中国书画

Lot 730

黄宾虹（1864-1955）

《叠山积翠》

设色纸本 立轴

59.5 x 47 cm

1949年作

估价：HK$ 1,000,000-2,000,000

黄仲方珍藏中国书画

Lot 728

于非闇（1888-1959） 

《和合同心图》

设色纸本 立轴

133.2 x 69.5 cm

估价：HK$ 1,000,000-2,000,000

11月29日，佳士得香港将带来四场中国瓷器及工艺精品现场拍卖，前两场为两位单一藏家的单品类专场——“太一精魄—蓝田山房旧藏古玉”及“嘉木留芳—‘木趣居’精选明式家具”。

“太一精魄—蓝田山房旧藏古玉”专场带来75件古玉珍品，展现中国古玉自新石器时代至东汉数千年间的发展及变化，所有拍品皆曾在1999年台北故宫博物院“群玉别藏续集”特展中展出，其后未有再公开展示至今。

本场领衔拍品为西汉绿松石辟邪圆雕，其乃迄今所见尺寸最大、雕工最生动细致的辟邪圆雕之一，也是唯一以绿松石雕刻的硕大珍品。早于新石器时代晚期，绿松石已是中国艺术品的重要创作元素，但一般用作镶嵌装饰，鲜有制成圆雕。这件独特的辟邪印证汉朝工匠的非凡技艺，能以巧手将珍贵的绿松石雕琢成形态生动的杰作。

Lot 1066

西汉 绿松石辟邪

长10.2 cm

估价：HK$ 5,000,000-7,000,000

其他瞩目拍品还有全球仅有12件的良渚文化鸟立祭坛纹玉璧。此璧轮廓相当圆整，墨绿色玉质，斑杂结构明显。厚约1.25cm的圆周，琢作内凹状。比例上中孔甚小，由两面对鑽，孔壁上留有螺旋痕。正面距离边缘0.8cm以下，有一长约4.3cm的“鸟立神坛”的符号。鸟的足下与神坛内部的纹饰，已磨损不清，但可见三个明显的小圆圈。

鸟立神坛的符号深具涵义。站立的神鸟象征天帝，鸟立于高杆的造型，可能即为后世鸠杖的滥觞。刻有符号的良渚文化玉璧具有特殊的礼制意义，有一说为良渚巫师与神族沟通的密码，因而故意刻得轻浅难识。

Lot 1009

良渚文化 鸟立神坛纹玉璧

直径24.8 cm

估价：HK$ 2,000,000-3,000,000

此件三叉形器也来自良渚文化，为良渚文化特有的品类，常与多件锥形器组装成华丽的头饰。较常发现于浙江境内。

全器沁为牙黄色，左上角带褐红斑，三叉上各有一个垂直两面对钻的圆孔，贯穿而下。器表以浅浮雕与细阴线琢出被简化而只剩下头冠的神人纹，神人下方为神灵动物，双圈大眼，桃形眼睑，桥形鼻梁内饰卷云纹，阔口吐獠牙。浙江省文物考古研究所藏有几件良渚文化三叉器，多数较大，一件（7.4cm长）纹饰风格与此尤其近似，只是尺寸较大，且下端呈弧形。

Lot 1011

良渚文化 神人兽面纹玉三叉形器

长3.9 cm

估价：HK$ 2,000,000-3,000,000

“木趣居”是伍嘉恩经历三十多年精心收集而成，包括极为珍罕的黄花梨及紫檀家具珍品，涵盖几乎所有明式家具的种类，每件藏品都见证藏家对明式家具永恒之美的深刻理解。明式家具的设计和造型跨越国际时空，在不同地域和文化的生活空间都显得优雅融通。

本次“嘉木留芳—‘木趣居’精选明式家具”专场带来15件伍嘉恩珍藏明式家具，涵盖几乎所有明式家具的种类。领衔拍品为一件黄花梨高香几，腿足修长，弧形舒敛有致。

此八角形香几造型独特，八方几面攒边打槽平镶独板面心，下装一根穿带出梢支承。框面冰盘沿上部平直，自中上部下敛至底压窄平线。束腰与沿边起皮条线的叶形牙子一木连做，互相衔接，并向上与边框结合。四根修长的方材三弯腿足弧形舒敛有致，于底向外微翻出蹄足，足底出榫纳入带有小足支承于四角的微弧形长方托泥。

此香几与前属王世襄先生收藏、现归上海博物馆的高香几造型完全一样，原是一对。已知存世的黄花梨八角形香几也仅此两件。

Lot 1103

晚明 黄花梨四足叶纹八方高香几

宽50.5 cm，长37.7 cm，高103.3 cm

估价：HK$ 12,000,000-22,000,000

其他精彩拍品还包括一件黄花梨五屏风攒边嵌理石围子罗汉床，以及一对内外通体皆为黄花梨造的方角柜。

传世品中镶嵌石板的黄花梨家具，无论是桌案、椅凳或床榻，都相对稀少。此具罗汉床，从其围子边框内外踩柔婉委角，下端典雅别致壶门牙子，前端添加抱鼓墩式站牙等异常考究，在一般家具难得一见的造法，颇能推断晚明时代黄花梨家具大盛时，镶嵌石板的家具是上乘类别，享有崇高的身价。

此对大方角柜保存状况极佳，通体为黄花梨造。大方角柜外形方正，线条明确利落。虽全身光素，但线脚装饰细腻，壶门式牙条弧线柔和悦目，刚劲中含柔婉，简约明快中见精致。

Lot 1112

晚明 黄花梨大方角柜成对

宽105 cm，长62.6 cm，高187 cm

估价：HK$ 2,800,000-5,000,000

去年5月，佳士得推出欧洲举足轻重的帕默家族私人珍藏拍卖，成绩斐然；本届亚洲艺术周中，佳士得香港将再度呈献“帕默家族典藏中国艺术”专场拍卖，锐意再创佳绩。这个珍稀出众的私人珍藏，充分展现帕默家族对收藏艺术的热诚和鉴赏慧眼。

本场专拍带来帕默家族几代成员历经90余载悉心搜罗的25件艺术珍品，包括清代御瓷、明代青花瓷器、明清玉器和珐琅器，部分珍藏更曾于1951年伦敦东方陶瓷学会举办的展览中展出。领衔作品为一件清乾隆青白玉御题诗双鱼如意洗，经考证，这件难得一见的珍品为两件采用双鱼造型的清乾隆玉洗之一，背面刻有御题诗及乾隆最喜爱的两方印文。

R.H.R. 帕默珍藏

Lot 1218

清乾隆 青白玉御题诗双鱼弦纹洗“乾隆年制”隶书刻款

诗文：

双鱼同汉式，圆洗异周金。

贮水色如一，非铜味不侵。

堪欣渐还古，弗致日趋今。

设展羲经对，应知君子心。

乾隆丙午（即公元1786年）闰秋御题

钤印：古稀天子、犹日孜孜

直径18.4 cm

估价：HK$ 10,000,000-15,000,000

此外，清雍正粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘及清乾隆御制碧玉雕仿青铜器纹炉瓶盒三式等重要拍品也均为清宫华贵的象征，以及艺术、人文精神的体现。

R.H.R. 帕默珍藏

Lot 1206

清雍正 粉彩过枝秋水芙蓉蜻蜓图盘 双方框六字楷书款

直径13.5 cm

估价：HK$ 5,000,000 -8,000,000

R.H.R. 帕默珍藏

Lot 1221

清乾隆 御制碧玉雕仿青铜器纹炉瓶盒三式

带紫檀座

瓶高15 cm，炉宽16 cm（带把手），盒直径6.9 cm

估价：HK$ 1,500,000-2,500,000

压轴登场的“重要中国瓷器及工艺精品”拍卖则将为本届佳士得香港亚洲艺术周画上完美句点。本场拍卖囊括160余件出类拔萃的中国古董珍品，上至西周下至民国，包括来自各地显赫私人珍藏的宋瓷、明清御瓷、漆器、中国古典家具、御制玉玺和文房珍玩。

本次拍卖的领衔之作为一件明宣德青花吹箫引凤图盌，此盌于景德镇御窑为宫廷烧制，完美体现这段瓷器制作工艺全盛时期的顶尖技艺和卓越品质。碗上细致生动的青花纹描绘《吹箫引凤》的故事，为宣德年间深受欢迎的吉祥题材，象征明君治国、盛世太平的祝愿。

女史珍藏

Lot 1394

明宣德 青花吹箫引凤图盌 双圈六字楷书款

直径19.4 cm

估价：HK$ 25,000,000-35,000,000

另一件来自明代的焦点拍品为法国私人漆器珍藏的明洪武剔红钟离权点化吕洞宾故事图菱花式大盘。盘呈菱花式，盘心圆形开光，内饰吕洞宾及钟离权相谈于苍松山石间。盘内及外壁共分十瓣，内雕松、竹、梅纹。足墙雕回纹，底髹褐漆。

此盘雕工细致，构图精妙，为罕见的明代早期漆器佳作。十四及十五世纪有一系列菱花式剔红盘，部分刻永乐或宣德款，但多以高士庭园图为主题，如本拍品以道教为纹饰的明代早期剔红菱花盘则极为罕见。同本拍品纹饰类似者似仅见一剔红盖盒，为苏格兰皇家博物馆藏品。

以人物为主题的明早期雕漆器均刻有天、地、水三种锦纹，布局大同小异，略显程式化。而本拍品及上述李氏旧藏例风格更为灵动，布局紧凑，无空间刻天空锦，仅以黄漆素地为衬。

法国私人漆器珍藏

Lot 1421

明洪武 剔红钟离权点化吕洞宾故事图菱花式大盘

直径40 cm

估价：HK$ 10,000,000-15,000,000

其他精选拍品包括清乾隆粉彩百鹿双耳尊、清乾隆青花石榴纹贯耳瓶、清乾隆金釉地金彩山水人物图盌一对以及清乾隆紫檀圆包圆裹腿画桌一对等。

乾隆百鹿尊被视为清代景德镇御窑厂所烧造最精美的瓷器之一，象征皇帝的个人偏好和统治风格及精致品味。此类瓷尊仿青铜壶，于梨形器上通景绘百鹿图，山林中松桐映掩，桃树硕果累累溪水淙淙，灵芝、花草丛生，苍松下梅花鹿三五成群，姿态各异，犹如一幅山水画卷展现眼前，重现皇家园林和围场之景致，同时表现了清皇朝重要的狩猎活动木兰秋獮。木兰为满语，意为“哨鹿”，秋猎指秋天打猎。这是自康熙二十二年起几乎每年秋天都举办的大典，这并非为了狩猎娱乐，而是具有重大的政治、军事意义。

亚洲家族私人珍藏

Lot 1405

清乾隆 洋彩百鹿双耳尊 六字篆书款

高44 cm

估价：HK$ 12,000,000 -25,000,000

此件青花石榴纹贯耳瓶的形态和纹饰可上溯明代经典，古风新释，充分显现出乾隆一朝庄严气派之势。据清宫档案记载，乾隆三年六月二十五日，“七品首领萨木哈催总白世秀来说，太监高玉交……宣窑青花双管观瓶一件……旨着交与烧造处唐英……俱照样烧造送来，烧造完时再将交出原磁器缴回仍交磁器库……”，可见是以明御窑贯耳瓶为原型所制作。

艺德堂珍藏

Lot 1362

清乾隆 青花石榴纹贯耳瓶 六字篆书款

高19.5 cm

估价：HK$ 3,000,000-5,000,000

景德镇陶瓷金彩装饰工艺始于宋，从北宋至元明时期，至明末清初之际，金彩装饰逐渐流行起来，尤以乾隆时期为甚。明代工匠们尝试着把金箔制成金粉，再加入氧化铅用以降低黄金熔点，制作成材料。清代康熙朝不仅从欧洲引进了洋彩，而且对传统古彩进行革新。法国传教士昂特雷科莱曾提到景德镇金彩的调制方法，其制作工艺是在金粉中掺入适量的铅粉，调入胶水后涂抹在瓷器上，经低温烧烤，再用玛瑙棒或石英砂在其表面粘膜，成品表面光亮，金釉纹饰细致细腻，且金粉与瓷胎结合愈发紧密，不易脱落。

雍正、乾隆年间，承前朝遗风，延烧金釉名品，奢华瑰丽，传世品常见金彩法轮等供器，而与拍品相类的器皿，则较为少见。此对金釉地金彩山水人物图盌为乾隆朝成对作品，满金釉描金山水人物图，或为孤品。外壁以山水为题材，采取平远山水法描绘，以山村幽居为近景，林径蜿蜒处有茅舍聚落，另一面开阔的江面惟见些许扁舟，对比大幅的布白，传递出闲适自在的隐逸情趣，虽盈尺之间，颇有千里江河之势与中国画中山水写意精神高度契合，正是“虚实相生，无画处皆成妙境”。

女史珍藏

Lot 1413

清乾隆 金釉地金彩山水人物图盌一对 描金六字篆书款

附清代锡盒

直径8.2 cm

估价：HK$ 2,400,000-3,500,000

此对来自美国显赫私人珍藏的乾隆紫檀圆包圆裹腿画桌以珍贵紫檀木制，质朴简练，皮壳老辣，画案成对且尺寸硕大，目前仅见此例。

裹腿做法来源于宋、明画中绘之竹制家具，是无束腰类画桌的基本形制，裹腿枨四面交圆，彷彿缠裹着腿的做法，故称裹腿。此做法既具有装饰效果，又加固了稳定性，在与裹腿相呼应的同时避免了厚重之感，整体轻盈而精巧。此类画桌多见于黄花梨制，紫檀制甚少，且多为清式风格。竹的中通外直、挺拔气节素为文人所仰，此种以珍贵木材仿制一般的竹制家具，反映了文人内敛不求外烁的意识品味。

美国显赫私人珍藏

Lot 1416

清乾隆 紫檀圆包圆裹腿画桌一对

高88 cm，宽218 cm，长64 cm

估价：HK$ 10,000,000-15,000,000

本届亚洲艺术周系列拍卖预展将于11月22日上午正式开启，并持续至11月28日，公众可登录佳士得官方网站在线预约观展。