自然与有机如何融入包装设计？
文化
2024-11-17 18:36
北京
将个体放置于自然之间，一度在后天被消磨的天然心性会逐渐被寻回，自然所馈赠的能量也会持续涌现——艺术家刘真辰如此认为。2019年起，这位创作类型多元，作品涵盖了影像、绘画、装置等不同形式的艺术家开始花费更多的时间让自己行走于自然，以悉心采摘，甚至沿途随手捡拾的植物作为创作的原材料，由此推出一系列以植物压印为基底的版画作品。“我控制的是一部分色彩、形态，但有时候觉得这好像是大自然的一种灵气在背后指引着我，仿佛是在与我共同创作，让我意识到我们不仅仅是自然的观察者，也是其中的一部分。”植物系列作品让他在观察与实验中感受到自然所涌动的生命力。由此出发，特仑苏携手友谊创造中心，邀请艺术家刘真辰，以“万物有形、自然有机”为主题，聚焦他以植物为基底的这一系列创作，并以主题短片的形式记录背后的创作故事，亦探寻个体与自然之间的深层联结。印压作画，勾勒自然的轮廓
2019年，艺术家刘真辰回到上海，参与当地新场古镇的驻地艺术项目，生活场景自此由从前频繁使用电脑进行创作，回归到一种更为天然、质朴的方式——每日外出散步，不刻意编排路线，往往是随着兴致行走，遇见一棵盘根错节的古树或是一片被路人踩踏过的树叶那都是不在计划中的惊喜相遇。人一旦将自身放置于自然，感官也变得敏锐起来，寻常之物也跟着赋予了别样生机，刘真辰觉得那些随意碰见的景色像是某种开关，譬如，同样的一片叶子，在经由不同历程的淬炼后所显现的形态及色彩也让自己触发了各种想象。于是，以植物作为创作基底的系列版画作品就此有了雏形。这一系列作品主要以印压的方式观察植物的自然变化，刘真辰将采集来的植物保留好它们的根、茎、叶、花、果实、种子，再加入一些矿物，让它们在印压的过程及之后的互相作用下留下汁水、气味及形态的印记，而植物与矿物间各种化合物的协同功效缓慢构筑起作品本身。在创作的过程中，刘真辰逐渐打开自己的思路，从仅采摘合适的植物，到后来能够自由地使用任何植物。不被预设的遇见往往更具新意，他将自己想象为自然景象的一部分，与之融为一体，感受风与草木的存在，继而想象这些植物在自然中经历过的故事，由此获得了“万物有形”之感。背靠地气，寻回天然心性
虽然此前的作品多以装置、影像等形式呈现，用植物去创作却一直让刘真辰很是喜欢，不仅仅是因此熟悉了不少植物的名称，还有更多的记忆在其中一同涌现。他记得以前在上海生活的时候，家里有个后院，自己从小便爱在院子里倒腾，种上一些喜欢的植物和花果。现在虽移居德国，也还是依着习惯在自家院子里种点寄怀着思乡情结的花草果木，像是小时候种过的无花果，每每去照料它们，幼时那些温暖的记忆便跟着深刻几分。用植物去创作的想法始于自然。这种“自然”含有不同层次的语义，首先是植物的天然属性，要去自然环境中寻得创作素材；再者是与幼时生活的紧密联系，它似乎早早便隐喻了后来会选用的这一创作形式；更重要的还有一点，刘真辰自幼感受到人是自然的一部分，人天生就是敏感的。这种“敏感”不单单意味着单一而论的感官体验，更多意指人类与自然之间，情感和精神上的共鸣，我们需要回到大自然中，去寻找那份敏感和纯粹的天真。有了这层意识后，一切似乎都顺着“自然”一词有了自身形态——并非刻意去追求某种创作灵感及创作形式，而是在与植物的邂逅中，因由植物的生长历程及自身的形态让他获得了持续的启发，而后逐渐形成以此为基底的系列版画创作。这一系列作品并非只是最终呈现于观者眼前的那些“画作”，早在作品成型前期刘真辰还在找寻植物素材、被自然触动之时，创作就开始了。而后便是和自然协同创作的过程，譬如同样的一种花，在不同季节印压出的效果各不相同，这种不可预知性让创作宛如一场猜谜游戏——他去控制部分色彩与形态的呈现，或加入矿物以增强层次感和精神感受，但最终显现于版画上的效果则始终遵循自然的节奏。如此一来，创作本身不仅有持续性，内心也变得更加舒畅。同时，这种喜悦还得益于自身与环境的实际接触。万物有形，遵循共生之力
有意将注意力集中到植物后，城市里的“自然”也随之在眼前展现，去采摘的路途中有各式植株，叫得上名字或从未见过的都在以各自的方式生长着，有时也能碰上年迈的古树或潺潺的流水，要是看得再仔细些，还能瞥见正倚靠着花草的昆虫等生物。有意思的是，为身边的自然之景触动之时，创作的灵感好似也一并在脑中浮现，刘真辰觉得那更像是“大自然的灵气在背后指引着我，在与我共同创作。”
与自然接触得更多也给刘真辰带来有机的和谐与平衡。回到德国生活时，他每天都会出门走走，家附近是一处自然保护区，每次在里面待上一会儿，精气神也上涨不少。“人还是得接触点山水，得接点地气。”他也总会去山谷、河边待着，在那里放松身心、清空思绪，还能更集中的关注于周围的细节，观察自然中的变化；也会在公园中探寻不同种类的植物，辨认它们独特的形态和色彩。这些时刻帮助他疗愈着身心，也让他对于创作有了更多想法，像是2022年开始发布的以计算机算法将植物系列作品随机混合叠加产生而来的全新创作。将自然的美感及生命力融于作品并于其中尽显，也在创作过程中深泯与自然和谐共存的必要，刘真辰的念想与倡导可持续生活方式的特仑苏的理念不谋而合——踏入自然，亲近自然，感受蓬勃的生命力，自然也会同时给予自身正向反馈，为生活注入妙趣，启发创作灵感。正如植物系列作品恰似自然给予刘真辰的厚礼，又如他在将身心深度接触自然后自身所感受到的能量补给，“我们不仅是自然的观察者，也是其中的一部分。人类应该与自然共生而非对立，我们需要学会尊重自然的节奏，找到与自然和谐共处的方式而非一味地追求去控制和利用它。”
由此出发，特仑苏此次特别携手艺术家刘真辰推出有机纯牛奶「艺术大师版」自然主题系列包装，以植物系列版画中的四款作品，及计算机算法将植物系列混合叠加而成全新创作中的两款作品作为包装特别呈现，让大家近距离感受自然所附有的创意巧思，也意在将“自然”呈现给每一个忙碌于生活的个体——自然实则就在眼前，纵使是一棵植株从蓬勃生长到暗自枯萎也在映照着自然的流动，而当自己关注之时，或许便能从中窥得生命的奥义，亦能从中获得更多灵感启迪。而特仑苏也在同时借此将属于自然的气息及有机味道带至人们身边，冀望大家从中尝味自然，亲近自然，将自己真正视为其中的一个素朴因子，去理解自然的运行法则，用可持续的生活方式与之和谐共处。也如艺术家的所感一般，“去感受万物的形态，以及自然界生生不息的力量。”借由植物拓印艺术以及「艺术大师版」自然主题系列包装，一同将自然有机力量悉心珍藏，焕新活力。于自然之间获得滋养与平衡，也在其中深化对于自然的认知，认识到万事万物均有其独特的形态与生命力，这是刘真辰将自身置于自然之时的感怀。而他借由植物系列的创作也同样向外传递着讯息，一如人类个体也应正视并遵循自然的发展规律，将自己视为其中的一部分，与之共生，而自然也终将示以它的慷慨，予人治愈力量。
