“在香奈儿成为一个品牌之前，它首先是一位女冒险家的名字。”这是嘉柏丽尔·香奈儿晚年的助手莉璐·玛康，对她的感性印象。
穿过上海当代艺术博物馆的楼梯，大门开启，巴黎康朋街31号，跨越百年历史，正静候来客。来自上个世纪的辉煌与波澜，随着走入这里的楼梯，被剪裁成尺幅起落的裙边，百年前走进这里的女性们，亦由此经历一次关于时尚的概念变革，走出古典主义美其名曰的端庄和高贵，脚步轻盈地，迈向以现代自由为名的新优雅。
来到百年之后的当下，我们如同访客，被邀请进入香奈儿的世界。NOWNESS携手艺术家、导演刘广隶，在《时尚宣言｜嘉柏丽尔·香奈儿》展览举办之际，推出短片《What makes Gabrielle Chanel?》。
我们回到嘉柏丽尔·香奈儿故事的起点，随着她在时尚世界的行路，重新思考是什么让嘉柏丽尔，成为香奈儿。在创作过程中，刘广隶携手团队成员研读卷帙浩繁的历史资料，从香奈儿女士的开创性设计、存留至今的大量设计手稿中获得灵感。短片以“星空”意向作为线索，回溯这位传奇设计师、时尚偶像的经典创作，解读她超凡的创造力与先锋表达。通过二维与三维动画、数字扫描、游戏引擎、AI生成等多种特效技术组接的方式，对标志性的展品进行复刻与呈现。
不难发现，嘉柏丽尔·香奈儿之所以能在高级定制服领域别具一格，原因在于坚守自己的创作原则，建立起她的简约美学，并发出自己的时尚宣言：无视流行，超越传统。
诚如刘广隶所说，“香奈儿女士的设计风格在诞生和演变中始终保持清晰可辨，经得起任何数字技术的诠释。比如小黑裙，它们简单朴素却又优雅精致。把这些克制和对比放进时代背景，才能感受到她在观念上的锋利与革新。我们希望通过现代技术，以极尽简化的方式，把这种‘隐而不显’的品质更加直观地呈现出来。”
当皮囊和骨骼尽数褪去，才能看到它的灵魂本质。进入这位时尚“革新者”的世界，我们追寻她的创作风格、美学符号，种种源起。神秘与激情，果敢与克制，让多面香奈儿的画像变得逐渐清晰。
1915年，嘉柏丽尔·香奈儿开设了她第一家个人品牌时装屋，在女装仍以新古典主义风格为标志的年代，她率先感知到时尚的涌动与变化。基于对女性身形的尊重，让穿着者能够自如行动，她摒弃一切多余装饰，以简约自然的形式创作出适应不同场合、线条感流畅的服装。她的设计为一种全新的优雅风格奠定了基础，而她的整个职业生涯，都在捍卫这种优雅。
Jersey针织面料的使用，成为嘉柏丽尔·香奈儿大胆而实际的成功实践。她将用于传统男性内衣制作的Jersey面料运用到女装高级定制，打造出线条简洁流畅的针织连衣裙。舒适柔软的水手领衬衫也是在这一时期诞生。
她从不追求设计成为某种叙事和谈资的一部分。这种对功能与形式极致平衡的追求，也恰恰是嘉柏丽尔·香奈儿所引领的优雅，最具象的体现。
“我坚持用黑色，它流行至今，黑色横扫一切。”
嘉柏丽尔·香奈儿对色彩的大胆与坚持，成就了她的又一标志性设计——小黑裙。1920年代，装饰艺术运动达到顶峰。当时时尚的特点是运用鲜艳的色彩、大量的图案和丰富的材质，尽显浮夸特色，而黑色被认为是一种严肃古板的色彩，在女士衣橱中的地位与如今不同。
在这种背景之下，嘉柏丽尔·香奈儿创造的标志性“小黑裙”，引发了一场时尚领域的绝对轰动。在法国，它素净颜色带来的美感令人震惊，这种精妙的优雅恰到好处，纯粹简约，毫不用力。曾有媒体将香奈儿的小黑裙比作销量超过了万辆的福特T型黑色汽车，并预言全世界都会穿上它。香奈儿用“黑色”重新定义了着装，成为诠释现代性的标志。
除了在高级定制服领域的发力，嘉柏丽尔·香奈儿也将目光投向与时尚息息相关的现代女性配饰，迎合女性日益萌发的新需求和不断变化的生活方式。1921年，由她构思的香奈儿5号香水正式问世。它是世界上首款复合香调的香水，与当时市面上其他香水迥然不同，并不散发特定的单一香气，而是以不同香调复合构成。调香师恩尼斯·鲍还开创性地首次在香水创作中大量使用乙醛（合成化合物），营造出一种抽象而富有辨识度的香调。
同样前卫地，她摒弃了彼时令人眼花缭乱的名字，以样品编号“5”为这款香水命名，“5”也是她的幸运数字。而线条简洁、棱角分明的几何感设计则成为香奈儿个性气质的外化：关注内容，弱化外观。一如她的高级定制礼服裙，优雅内敛却奢华，一跃成为香水史上的革命性的记忆留存。
嘉柏丽尔·香奈儿对于钻石珠宝的构想来自于璀璨繁星，这也是令刘广隶最为着迷的意向。短片中贯穿了星河元素，配合展陈采用的大量黑色，让人仿若置身“香奈儿宇宙”。结合三维高斯溅射扫描和AI生成的星空，在保留展品微妙质感的同时，呈现出展厅背后若隐若现的星辰，与香奈儿女士的非凡设计形成跨越时空的对话。
1932年，倡导服饰珠宝的嘉柏丽尔·香奈儿，一反往常，以铂金镶嵌钻石，创作了“Bijoux de Diamants”钻石珠宝系列。
作品在当时非常具有独创性，工艺简约克制而视觉感十足，与她的服装设计理念殊途同归。嘉柏丽尔·香奈儿邀请多位绘图师，围绕她选定的主题进行创作，设计稿需同时呈现出织物的柔软，以及宇宙元素的空灵，最终设计出仿若彗星、羽毛、流苏和缎带的钻石珠宝作品。
她还通过可拆卸设计，赋予珠宝作品一种全新维度的自由。该系列是香奈儿珠宝所具备的多种佩戴方式的典范之作。而如今，“彗星”与“羽毛”胸针是仅存的两件作品，成为这位传奇设计师涉足高级珠宝界的唯一见证。
1955年2月，嘉柏丽尔·香奈儿推出2.55手袋。“我厌倦了把包拿在手里，还经常弄丢，所以我为它们都加上肩带，这样就可以把它们背在肩上。”肩带的开创性设计，解放了女性的双手。
2.55手袋呼应了香奈儿套装，成为香奈儿女士对功能与实用主义追求下的经典之作，也完整了她对于女性造型的风格理念。标志性的造型、口盖、菱格纹绗缝和转扣，都是考量实用功能而设计；内衬采用皮革或罗缎打造，并有多个内袋可从容收纳各种物品，甚至配有放置口红的专属隔层。
1930年代末，随着战火席卷欧洲，嘉柏丽尔·香奈儿一度暂停时尚事业。直至战后的1950年代，复兴昔日女性廓形的“新风貌”（New Look）风尚大行其道，在此情境下，年过七旬的她再次重返时尚界，这一次，她依旧站在了潮流的对立面。
时至今日，套装已然成为香奈儿风格的一种标志性范式。作为她创作法则的集大成之作，套装设计中流露鲜明的极简主义，正是她对现代女性气质的真正宣言。
外套开襟衫的设计重在灵活轻便；半身裙并未于腰部收紧，而是搭在胯部之上；下摆略微向后倾斜，刚好盖住膝盖，舒适自由，令女性行动自如。这种朴素、理性的做法，在功能与优雅之间达成精妙的平衡。
同样，在嘉柏丽尔·香奈儿实用主义理念下的配饰，与其服装设计互为映照，成为令世人惊讶而流连忘返的风格印记。在1920年代后的珠宝设计上，她尝试打破传统珠宝佩戴的陈旧定式，将不同材质与颜色进行进行搭配和自由演绎，比如将胸针别于袖口、胯部或肩部甚至帽檐。
珠宝成为香奈儿女士挥洒天马行空创意的重要手段。她从古董珠宝中汲取灵感，提取异域风情和历史元素，并从象征性符号中提炼出颇具个人化的图案：狮子、麦穗、星星、太阳或十字架……它们不仅成为香奈儿造型中的点睛组成，也和克制的服装设计形成有趣的鲜明对比。
1971年1月10日，嘉柏丽尔·香奈儿离世，两周后，香奈儿1971年春夏系列如期推出，这是她留给世界最后的礼物。直至她的最终作品，嘉柏丽尔·香奈儿从未停止对其风格法则的重释、更新与完善。如今，“香奈儿”三个字，已经不再仅仅是嘉柏丽尔·香奈儿的名字，而是一种追求自由与自我的象征。
循着这位传奇设计师的创作生涯，塑造她如此多面魅力的因素愈发明晰：叛逆、自由、激情、魅力。这是嘉柏丽尔·香奈儿的时尚宣言，也是她的冒险、想象与抗争。而她创造的风格典范，证明了一种忠于自我的精神，所具备的历久弥新的力量。
