做个小调查：你认为今年最火的舞蹈是什么？
在奥运会惊艳亮相的霹雳舞、刷屏年轻群体的现代K-POP、VR影像中的巴黎舞会，以及将要搬上大银幕的《只此青绿》，相信每个人都有自己的答案。
这个夏天，86位导演和舞者向我们提供了特别的答卷：第六届NOWNESS天才计划邀请青年演员、舞蹈人尹昉、吴孟珂、导演陈翠梅担任导师，开展第6届舞蹈影像创作实验室（Move a Movie Lab）的提案征集，最终收到了近百份作品。
什么样的舞蹈，让他们最感兴趣？显而易见的是，现代舞、民族舞、霹雳舞正在成为主流，新马戏、木偶剧同样包含在内，不少导演还提到自己在关注AIGC、全息投影、动作捕捉技术，希望进行全新的舞蹈实验。
2024NOWNESS天才计划舞蹈影像征集
说到“踪迹”二字，你会想到什么？
面对今年的命题，不少创作者第一时间想到的是“回溯与追寻”——有人想通过蒙古舞来追忆故乡的民族文化，有人想在霹雳舞厅中再现上世纪八十年代的海外华裔群体，也有人想一边跳着现代舞，一边回到童年时期的游乐园。
导师团认为，这些提案具备强烈的地域色彩。来自世界各地的创作者，从不同的年代、城市和民族出发，为舞蹈影像赋予更广泛和多元的意义，也在这种跨界中完成了私人情感和社会议题的对话。
最终获选的两份提案，分别是魏德安的《环岛》和二高的《未来舞厅》，前者希望通过肢体表达，反思90后独生子女与父母的矛盾，后者试图在未来的舞厅中，找寻传统民俗在年轻人身上延续的踪迹。
2024NOWNESS天才计划舞蹈影像导师团
导师陈翠梅告诉我们，在评选过程中，她最关心自己会不会对作品产生好奇，“创作者要有魔术师一般的神秘感，你不知道他会从帽子里抽出什么来”。
为什么选择这两部作品？她认为二高的表演，给人一种充满烟火气的“俗艳”感，而魏德安在面试时提到的一段话打动了自己：舞蹈影像不一定是严肃的作品，也可以是像上世纪默片一样逗人发笑的表演。
更多的提案构想，不如把话筒交给导演们，听听他们对自己作品的阐述吧。
我一直觉得，孩子与⽗⺟的关系就像岛与海⼀般，正因为被环绕起来，岛屿才会称之为“岛”。岛边潮涨潮落，它多⼀分、你少⼀分，彼此缠绕纠葛又⽆法分离，但过多的保护也可能让它被海⽔淹没。
所以我希望以90后独⽣⼦⼥家庭为原型，在8分钟的短片里讲述⼀个关于孩⼦与家庭关系的故事：⼀家三⼝⽣活在并不温暖的家中，这⾥的氛围有时冰冷得像⼀个样板间，每个⼈都在尽职扮演着家庭中属于自己的⻆⾊，但每⼀次“过分的表演”都是在伤害着彼此。
⼥⼉想逃离她的家庭，但在⽗⺟的拉扯中不舍离开，最终⼀次⼜⼀次被困在这⾥，而她的⽗⺟也在持续不停的争吵、暴⼒、爱与恨中徘徊。
在这部作品中，我希望将肢体作为媒介，去体现时间与空间的关系。
家里和家外的世界，⽆⾮是⻔⾥⻔外，而⼥孩的想象与现实的碰撞，会使看似⽇常的肢体动作变得扭曲——在叙事上，⼈物的内⼼活动成为动作的动机；在编舞上，微妙的情绪和面部表情将由肢体来表达，习惯性动作将会成为人物特征的表现，最终的重⼼也会落在⼥孩的内⼼世界。
在不同的情感下，⼥孩与⽗⺟之间的肢体接触会产⽣不同的化学反应。比如，⼀个来⾃⽗⺟简单的拥抱，也有可能成为伤害⼥⼉的⼀种⾏为，在拥抱和拉扯之间体现了⽭盾的家庭关系，⼥孩不协调的肢体动作一方面会使画⾯产⽣强烈的反差，另一方面也会与看似和谐的家庭关系形成对⽐，通过慢动作来放⼤我们在⽇常⽣活中时常忽略的细节。
《蚂蚁》 魏德安
在这部短片中，我希望⾳乐声⾳和舞蹈质感是相融的：这说明我们不是基于⼀段已有的⾳乐去编排舞蹈，⽽是以肢体动作为出发点去碰撞出⾳乐的⽕花，将其散落在舞蹈上。
因此，影⽚的声⾳设计和⾳乐也会是这部⽚⼦的灵魂，我希望能够准确地把⼈物情绪外化成环境声⾳和器乐，让它们融为⼀体。
《尾声》 魏德安
在过去的项目里，我做过一些广东小人物的口述文本。其中一则我与爸爸的访问影像中，他提及到一位儿时发小所唱的歌谣：“我今晚唱歌姐妹群/我训醒天光去赚钱/赚起个银钱起大屋/儿孙代代也不离群。”
歌谣的文本很简单，但是最后一句“儿孙代代也不离群”一直很触动我，就像每一个广东农村都会有自己的宗祠，它是血缘之间的连接，是一种对于未来生活美好的祝福，同样也是我对于“共融”(各式各样人群之间的联谊)的一种解读。
图片由艺术家二高提供
2014年开始，我基于这一想法开始创作剧场版《来来舞厅》，它是我对一个自身未经历过的理想时代(80年代)的再想象，音乐、流行文化与舞蹈在剧场空间尽情释放。
舞厅曾是中国人在公共空间中一个集体作梦的场域，在不同的历史时期与不同的人生阶段，个人的身体与社会的肌体彼此互动共振，青春和野心、自由和责 任在舞厅里如同一场“梦”。
时至2024年，迪斯科像是梦的捕捉者，它带着我进入此时此刻的新农村。我会尝试用迪斯科在交错的时空中继续造这场梦，一场永不过时的“发财梦”“白日梦”“ 明星梦” 与“青春梦”，而我也将这个指向未来的社会主义新农村的舞厅称为《未来舞厅》。
我希望各式各样的人，表演者、村里的居民、素人朋友、残障的伙伴，都可以在未来舞厅/新农村里集体作这场迪斯科梦，把它当作一场对于未来的庆典，各式各样的人身体里延续着过去民俗与传统的踪迹，也装载着流行文化的踪迹。
图片由艺术家二高提供
再回到最初的问题：什么是舞蹈影像？今年的两份提案，恰好给我们提供了不同的角度。
在《环岛》中，舞蹈可以服务于叙事，表现人物情绪、渲染氛围；而在《未来舞厅》中，舞蹈本身成为这部作品的主题与核心。
“《环岛》的团队准备了一个充分得让人无法拒绝的提案，他们知道怎么利用有限的空间，将舞蹈、声音、环境结合起来，带来有力的观看体验；《未来舞厅》的团队有充分的表演经验，这次也带来了非常当下、兼具幽默感的广东地方文化。两个项目截然不同，形成了很有趣的对比。”
2023NOWNESS天才计划
如今，两个项目开始进入筹备的阶段。尹昉、吴孟珂以及陈翠梅所组成的导师团，将从前期筹备、拍摄到后期制作，给予创作者们全方位的支持，辅助他们完成两支舞蹈影像短⽚，并于第6届NOWNESS天才计划与观众见面。
这一次，我们将与创作者一同探索更多的可能性。下一个让你惊艳的舞蹈影像，已经在来的路上。
