艺海拾贝——《中国演员》2024年第三期文选之二

“莉”香清逸“依”滇韵

——青年滇剧演员陈莉依成长漫记

岳阳

“滇中碧玉”玉溪因水得名。玉溪河即《水经注》所记之桥水。明代文献已称玉溪，取其清流如玉之意。玉溪风景秀丽，汉族与多个少数民族交错杂居，和谐共生，孕育出了多姿多彩的地方文化，山歌、小调、花灯、滇剧等民间民俗文化根深叶茂、生生不息。

浓厚的文化氛围熏陶出了玉溪人与生俱来的文化基因。伟大的人民音乐家聂耳便是玉溪人。1933年，聂耳在给母亲的一封家书中写道：“现在我想在中国的各地民间歌谣上下一番研究，请三哥将我收集一些寄来，不论什么小调、洞经、山歌、滇戏、排子都要……”。由此可见，玉溪丰富的民族民间音乐元素，也深深滋养了聂耳的音乐创作。聂耳家书中提到的滇剧，便是云南的主要地方剧种。据有关资料记载，最早的滇剧活动始于清道光二十八年（1848），距今已有一百多年历史。在长期的发展进程中，滇剧形成了丝弦、襄阳、胡琴三大声腔和古朴、大方、生动、厚重的艺术风格。玉溪是滇剧的主要活动地区之一。清光绪年间，玉溪滇剧活动已十分盛行，当时有影响的业余演唱班子就有六十多个。正是这方山水，这片文化孕养着一辈辈滇剧人才。

滇剧演员陈莉依生活照

茉莉含苞

出生于1996年的陈莉依自小跟着“戏迷”奶奶看戏、听戏，还不识字就能记住许多滇剧唱词，哼唱几段滇剧旋律。每当市滇剧团到老家新平演出，小莉依必定和奶奶早早来到现场，提前一两个小时，只为占到前排位置，更近距离欣赏精彩的表演。滇韵丝竹如清泉甘露，涓涓孕养了小小女孩心中的艺术花朵，小莉依暗下决心，将来也要站在滇剧舞台上发光发亮。

2006年，不满10岁的陈莉依如愿考入云南文化艺术职业学院滇剧科学习武旦，2008年又到北京艺术职业学院进修。在北京进修时，得到和志莉老师指点，由武旦转为花旦。并根据陈莉依悟性高、嗓音条件好的特点，教授了京剧《小放牛》《拾玉镯》《豆汁记》《小上坟》等剧目。

求学期间，陈莉依每天从天未亮的晨功到临睡前还戴着耳机学唱腔。四年求学时光在汗水和泪水中交织渡过，每当懈怠、懒惰时，每当受伤、生病时，能够成为一名滇剧演员，站在舞台中央、站在聚光灯下的梦想一次又一次地支撑着小女孩擦干眼泪，咬牙坚持。身上一件件湿透的练功服和脚上一个个长好又磨破的硬茧是陈莉依那段青春时光中最深的印记。

滇剧折子戏《拾玉镯》

陈莉依 饰 孙玉娇

细蕊初绽

2010年，陈莉依顺利毕业并进入玉溪市滇剧院实习，2013年正式参加工作。进入剧院后学习演出了《尼姑思凡》《乔子口.数桩》《劈棺》《拾玉镯》等滇剧传统剧目。

提到那时的陈莉依，大家都会想到一句行话——“老祖宗赏饭吃”。天资聪慧的陈莉依具备了良好的形象和甜美清亮的嗓音条件，经过数年的学习、舞台锤炼，也具备了用来支撑“形象”的基本功底。更可贵的是，陈莉依仍旧保持了在校期间养成的肯吃苦、肯钻研的“轴劲”。正是这些特质，让有“高原之莺”美称的表演艺术家、梅花奖获得者冯咏梅老师对其倾囊相授，欣然于2017年收其为徒，陈莉依成为滇剧“竹派”第四代传人。在师傅冯咏梅的悉心传授下，陈莉依承继了“竹派”声腔唱腔入弦、委婉流畅、吐字清晰，人物塑造细腻入心，舞台表现沉稳大方的特点。

2015年，年仅19岁的陈莉依承担起传承师傅冯咏梅代表剧目《水莽草》丽仙B角的重担。《水莽草》作为玉溪市滇剧院“新滇剧”代表剧目，荣获中宣部“五个一工程奖”；中国戏剧节优秀编剧、优秀导演、优秀演员奖等多项全国大奖；并四次获得国家艺术基金立项资助。在这样的剧目中挑大梁，对于第一次尝试大戏的陈莉依来说，压力巨大。时间紧、任务重，为了抓住这难得的锻炼机会，陈莉依铆足了劲，从“唱念做打”全方位下苦功。“唱”方面，研究“竹派”声腔，反复琢磨师傅的演唱技巧和情绪把控，每天请师傅细抠指正，最终达到襄阳欢快、胡琴委婉、丝弦激昂，一段核心唱段“一口气说出来通达心底”更是以情带声，唱得如泣如诉动人心弦。“念”方面则在吐字和节奏上下功夫。从开始排练到巡演期间，陈莉依就像魔怔了一样，只要一有空闲，嘴里就反复念叨着戏里的台词，力求做到字正腔圆、情绪表达精准。《水莽草》中丽仙的“做”功戏也是重头。“做饭”一场，陈莉依反复观察生活，融入师傅的身段技巧，将“切菜、炒蛋”等生活场景灵动地展现于舞台之上；“南山”一场则着力于身段，苦练“乌龙绞柱”、“抢背”等技巧的同时融入舞蹈，使“丽仙”为婆婆上山寻药的艰辛倍加，可看性倍增。“冥府”一场她又苦练水袖功，真正做到了“抛”“抖”“挥”“掷”自如灵动，袖花翻飞，行云流水。

就这样上班练、下班练，早起练、睡前还在练。在师傅的倾力指导和同事们的帮助下陈莉依仅用数天就走上舞台，完成了国家艺术基金全省巡演30多场的演出任务。每一场演出结束，陈莉依都要求自己及时总结、思考并反复琢磨人物、细化表演，最终让观众看到了一个人物质感日渐丰满，表演游刃有余的“小丽仙”。

滇剧《水莽草》

陈莉依 饰 丽仙

莉香清逸

怀着对滇剧艺术的敬畏与热爱，陈莉依持续着对表演的潜心钻研、对技艺的不辍磨炼、对内心的不断丰盈。在师傅冯咏梅亲身传教的同时又与川剧表演艺术家二度梅获得者刘芸老师结缘，得到刘芸老师亲授折子戏《劈棺》；在刘芸导演的滇剧《红盖头》中担任主演，饰演巴金先生笔下的悲情女子钱梅芬；在著名导演曹平的指导下，饰演了徐棻先生作品《阴阳河》中的张兰英；在滇剧《贵妇还乡》《一夜乾坤》、小戏《再见小青鱼》等优秀剧目中分别饰演少女角色；在《王者江上》中挑战娃娃生；在新剧《一湖春水》中尝试由青年到中年的大年龄跨度表演，均有出色的表现，得到了观众的喜爱。

滇剧《红盖头》

陈莉依 饰 钱梅芬

在一个个角色创作过程中，为表现《劈棺》中田氏的忠诚刚毅，也为不辜负远道而来教戏的刘芸老师，陈莉依在精进长水袖技艺的同时，还早晚加练，不顾一身淤青，拿下了“下桌抢背”和“倒插虎”两个高难度技巧；为抓住《水莽草》中丽仙纯真可爱、善良坚毅的特质，陈莉依反复琢磨师傅表演的灵动身段，在唱腔委婉上下苦功；为表现《红盖头》里被封建礼教桎梏的钱梅芬，她努力观察生活寻找病态体貌特征，力求表现出人物由外至内的痛苦挣扎感；为呈现《阴阳河》的传统戏剧之美，她主动要求加入踩跷。日日练习，直到脚趾甲嵌入肉里也不肯放弃。没有称手的担子和水桶，陈莉依夫妻就自己找材料反复试验，自己制作道具。最终陈莉依练就了一身过硬的跷功和担子功，三寸金莲之上脚步行云、担子飞旋，昭示着张兰英的不屈与挣扎；《贵妇还乡》《再见小青鱼》中她从孩童体态切入，突破年龄感，使一个个可爱稚童跃然台上；《一湖春水》中的大女主水莲，少女娇俏浪漫、中年沉稳干练，几次命运转折几番人生沉浮中的大唱段丝丝入扣直击人心。

滇剧折子戏《劈棺》

陈莉依 饰 田氏

从传统到现代、从本行当到跨行当尝试，陈莉依逐步在沉淀中完成了从模仿身段、唱腔到创造人物的蜕变。在2012年获玉溪市第三届青年演员比赛二等奖；2014年获玉溪市第四届青年演员比赛一等奖，同年参加云南省第十届青年演员比赛荣获二等奖；2016年获云南省第十一届青年演员比赛一等奖；2018年入选艺术司举办的的首届名家传戏——当代地方戏曲名家收徒传艺工程，由冯咏梅老师传艺，录制滇剧折子戏《乔子口·数桩》，11月，在滇剧小戏《再见，小青鱼》中担任主演，荣获云南省花灯滇剧艺术周剧（节）目展演“表演奖”；2020年获云南省第十三届青年演员比赛二等奖，同年11月获云南省第二届传统戏剧曲艺汇演“传承奖”；2024年4月，她在新剧《一湖春水》中领衔主演，与全院同仁踏上了云南省艺术基金全省巡演之路。陈莉依这朵清新茉莉不疾不徐，盈盈绽放，在滇剧舞台上逸出淡香清幽。

滇剧《王者江上》

陈莉依 饰 苍儿

情依滇韵

从幼时趴在舞台边的小小孩童到艺校学艺的青葱少年，从十多岁初登舞台到一个个角色在舞台上绽放，陈莉依说：“我很庆幸自己有天赋可以传承滇剧艺术，更加庆幸遇到了我的师傅，像一盏明灯，照亮我的艺术之路”。

戏曲舞台，天高地阔，戏曲传承，山长水远。作为新时代的文艺工作者、古老滇剧艺术的新一代，陈莉依深知自己生逢其时、重任在肩。在加强文化知识和戏剧理论积累，精进表演技艺的同时，不断学习习近平文化思想，坚定文化自信，以自己对祖国家乡的深情和对滇剧艺术的厚爱，倾情创作美好中国故事，在坚守中华文化立场、展现中华审美风范的同时，不断守正创新，承担新的使命、创造新的价值、展现新的风采！

滇剧《红盖头》

陈莉依 饰 钱梅芬