梵呗
梵呗（bài），又称梵匿，音译为梵览摩（Brāhma），用来代指印度地域事物，也可指清净无染的。它是由梵（梵文Brāhma）和呗匿（梵文pāṭha）的组合。呗匿原是印度宗教惯用的唱诵风格，后来被引入到佛教音乐中。简单来说，这种风格是为了方便经文的讽诵，而渐渐形成具有特定旋律与节奏的音声组织。在汉地，大多称为梵呗。因此，梵呗也可解释为印度式的讽诵或清净的讽诵。
呗（bài），是呗匿的简写，对应的梵语是पाठ（pāṭha）或पाठक（pāṭhaka）。呗对应音节pā，匿（中古汉语娘母nrik或透母thok）对应音节ṭhak-。本意为唱诵，有时加以音乐（梵乐）伴奏，增强节奏感和可记忆性，方便诵经。
梵呗随着汉传佛教传入到朝鲜半岛和日本。朝鲜文称为범패/梵唄（Beompae）。梵呗是日本佛教颂歌的一种风格，主要用于日本天台宗和日本真言宗。它主要的两种风格分别是浪曲（Rōkyoku）和 力曲（Rikkyoku），分别描述为难记和易记。
梵呗与雅乐一样，采用Yo音阶，这是一种五声音阶，升序音程为两个、三个、两个、两个和三个半音。
梵呗主要有三种用途。首先是讲经仪式，通常在讲经前后进行；其次是六时行道，用于寺院每日的朝暮课诵；最后是经忏法会，如观音菩萨圣诞、梁皇宝忏、水陆法会等。
据《长阿含经》记载，梵呗必须具备五种特性：“一、其音正直。二、其音和雅。三、其音清彻。四、其音深满。五、周遍远闻。”
梵呗本身就具有宗教性，因此，尽管比丘按戒律要求不应观听或参与歌舞伎乐，但是佛陀却宣扬呗有五种利益，包括“身体不疲、不忘所忆、心不疲劳、声音不坏、语言易解”。这表明“梵呗”与“音乐”是两种不同的活动，却蕴含了不同的意义。
一般而言，课诵本并不提供旋律的标示，因此念诵经文没有绝对既定的旋律，而只是有一个大概的模式。在汉地和藏地，这些模式有所不同。 近现代，净土宗第13代祖师——印光大师（1862~1940）教导了十念法，谱写了多首梵呗曲，如《绕佛调》，并改良了汉地梵呗的模式。
据《高僧传》卷13记载：“自大教东流，乃译者众，而传声盖寡，良由梵音重复，汉语单奇，若用梵音以咏汉语，则声繁而偈迫，若用汉语以咏梵文，则韵短而辞长，是故金言有译，梵音无授。”
▲顾恺之《洛神赋图》，曹植全身像。
相传，汉地的梵呗始源于三国时期魏国的陈思王曹植，一次，曹植在游鱼山（今山东东阿境内）时，忽然听见空中传来动听清雅的梵乐咏赞，受到感应。他回府后摹写出这些音律，创作了汉地第一段梵呗。这便成了鱼山呗的公案。
齐梁时期，南方佛教兴盛，金陵文宣王萧子良于永明7年（公元489年）召集京师善于声乐和音律的沙门，研讨并创作佛呗赞乐，从此确立了以哀婉为主要特征的南方梵呗风格。到了梁武帝时期，梁武帝利用裁定梁朝雅乐的机会，大量引入梵乐与商周以来的中华传统音乐相融合，促成了梵呗的中国化转型。此后，梵呗逐渐称为宫廷雅乐。
公元6世纪，中国南朝僧人慧皎在《高僧传》中记载：“东国之歌也，则结韵以成咏；西方之赞也，则作偈以和声。虽复歌赞为殊，而并以协谐钟律，符靡宫商，方乃奥妙。故奏歌于金石，则谓之以为乐；设赞于管弦，则称之以为呗。”
这说明在公元6世纪之前，中国佛教寺院内已经开始流行呗唱。由于中央政府的重视和推广，这种风格不仅在佛教寺院流行，甚至在民间也逐渐普及。
在宋、元朝以后，梵呗及梵乐已经出现了显著的分化，全面走向通俗化，并对当时的世俗音乐发展产生了影响，如宋词、元曲的词牌和曲牌。例如，词牌中的《菩萨蛮》和曲牌中的《双调五供养》，以及七弦琴乐中的《普庵咒》等，都是明显的例子。 到了明朝，梵呗和梵乐进一步分化为佛教乐曲金和传统梵呗两部分，佛教音乐日益流俗，与世俗音乐相互吸收的现象变得非常明显。
▲明成祖朱棣画像。布达拉宫与台北故宫收藏的朱棣画像为同一母本。
其中，布达拉宫收藏画像的尺寸稍大，为朱棣赏赐西藏地区的画像。
公元1417年（明·永乐15年），颁布了御制《诸佛世尊如来菩萨尊者名称歌曲》50卷，通令全国僧人习唱，其中包括大量当时流行的南北民歌。
由此可断定，梵呗和梵乐在中国的发展经历以下阶段：
• 三国时期的草创与独创；
• 南北朝时期的选择性地融合；
• 唐宋时期的定型、繁盛及对外影响；
• 元明清时期的极度通俗化。
在唐代之前产生的呗唱作品主要有《如来呗》（《如来梵》）、《云何呗》（《云何梵》）、《处世呗》，及《赞佛偈》等，这些唱词都出自佛经。
到了近现代的中国，梵呗发展出了多种流派风格。例如，西南一带的上江腔梵呗在成都文殊院、重庆华严寺等有传承。在中国台湾，梵呗的风格主要分为鼓山调和海潮音这两种。
▲1963年，油画《梵音》，由台湾省画家李梅树绘制。
早期抵达中国台湾的僧人，大多来自福建鼓山的涌泉寺，他们唱诵的调式被称为鼓山调。除了鼓山调外，台湾省还有另一种梵呗的唱腔，名为海潮音。这一唱腔是1949年随从浙江省和江苏省的僧人传入台湾省的。因此，在1949年之前已经在台湾省流传的梵呗曲调被称为鼓山调，也称为本省调。而海潮音则被称为外省调。
鼓山调的速度比较快，骨干音装饰较多，而海潮音的速度舒缓平稳，旋律较为简单。因此，如果希望法会气氛热闹，可以使用鼓山调；如果需要庄严摄心的气氛，则可以使用海潮音。
南传佛教巴利文的梵呗主要以赞颂三宝为主，有时念诵还会夹杂方言。其中，比较著名的呗曲包括《初次礼敬佛陀》、《三宝》、《五戒》、《礼敬佛陀》、《礼敬佛法》、《礼敬僧伽》和《反省五事》。
藏传佛教的梵呗以佛殿乐为主。这是一种古老的艺术形式，逐渐演变成程式化的佛殿乐曲，并且有专门的乐队来演奏。
佛殿乐，是为寺院内的宗教活动而创作的，主要在佛殿中演奏。它的旋律优美、典雅肃穆，体现了佛殿乐的特色。
藏传佛教的每座寺院都有自己风格的佛殿乐。格鲁派的拉卜楞寺的佛殿乐始创于18世纪初期。当时，拉卜楞寺的第1世嘉木样活佛在从青海返回甘肃的旅途中，允许随从奏乐以缓解旅途的艰辛。从此，旅途上奏乐成了习惯，并逐渐成为拉卜楞寺院的规矩。在不同的时间，僧人们会演奏不同的传统的宗教曲，如清晨演奏《黎明晨曲》，入夜后演奏《卧宿曲》。
此外，拉卜楞寺保留下来的佛殿乐曲已寥寥无几，包括《姜怀优索》、《万年观》、《五台山》、《孝卡麻尔》、《喇嘛达夏》、《智布钦加居》、《仁钦恰尔帕》、《堆彭》、《巴华尔》、《投金千宝》等。
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