舞剧《红楼梦》一票难求。
好友还是给我抢了一张，还是超级VIP票。
此前我从没看过舞剧，第一次看舞剧就看《红楼梦》，相当于从没驾驶过的人，入门级就是劳斯莱斯。
舞剧《红楼梦》分为十二幕：入府、幻境、含酸、省亲、游园、葬花、元宵、丢玉、冲喜、团圆、花葬、归彼大荒。
整个故事按照宝黛爱情的萌生、幻灭为主线，辅之以金陵十二钗的薄命，营造了千红一哭、万艳同悲的悲惨命运。春梦随云散，飞花逐水流。
一是理解。
这十二幕中，关于宝黛爱情有两个重要的情节没有呈现，非常遗憾，但盘算起来也算合理。
不妨分析如下。
一是宝玉挨打。宝玉挨打很重要，是宝黛恋爱的分水岭。宝玉挨打后，钗黛的探视，让宝玉彻底区分出了两人的感情，爱与欲，原本宝玉“见了姐姐，忘了妹妹”，只念着山中高士晶莹雪，忘记了世外仙姝寂寞林。
此后宝玉才真正钟情于黛玉一人，不再有任何的东张西望。作为钗黛二人象征的袭人和晴雯，此前宝玉是喜欢袭人的，偷试云雨情选的就是袭人，但却因折骨扇训斥晴雯。
但在挨打后，宝玉疏远了袭人，开始把晴雯当做了知己。传递诗稿给黛玉所选的人就是晴雯。
按理说，这么重要一个情节，宝玉挨打和钗黛探视，从舞剧表演上来说，又可大做文章，他们怎么舍得放弃呢？
我的判断是，增加这个情节，势必要增加金钏儿、贾环、贾政、王夫人等一大帮人，舞剧中每增加一个人都是风险，都会冲淡其他人物。
去掉这个情节，“含酸”这一幕又能很好地弥补，所以这个重要情节可以舍弃。
第二个情节是：抄检大观园。
这个情节是《红楼梦》中牵一发动全身的重要情节。宝玉和一帮小姑娘都住在大观园里，朝夕相处，耳鬓厮磨。
大观园的世界是儿童世界，是一个纯洁的世界，懵懂的世界，正好与贾府大观园外“只有两个石狮子是干净的”污浊世界相对照。
但红楼梦既然是梦，那就一定会醒来；既然是孩子，那就一定会长大；既然孩子会成大，那性就一定会觉醒。
所以大观园里出现了傻大姐玩的绣春囊，王夫人雷霆震怒，此前袭人已多次吹风，抄检大观园，既是肃清男女大防，又是针对凤姐管家，还针对凤姐管家背后的邢夫人。
这是两房的斗争，又是儿童世界与成年世界的斗争。探春打王善保家的耳光，晴雯捉住箱子一股脑倒出来，这是一个主子和一个奴才的反抗。
斗争的结果是，姑娘们全都搬出了大观园，儿童世界崩塌了，宝黛再见面就难了。
更重要的是，这是自家内部的抄检，为后面贾府被抄家埋下了伏笔。曹公草蛇灰线，没有一笔是多余的。
但编导再次舍弃了这个情节，一是害怕增加很多人物，二是这个情节也可以被替代。十二幕中用来替代它的是“元宵”。
用“元宵”的好处是，用大喜奢华欢乐，来衬托即将到来的大悲和灾难。
在元宵猜灯谜中，每个人的谜语都一语成谶。
贾政是总纲：谜面是“身自端方，体自坚硬。虽不能言，有言必应。”谜底是砚台。砚者，验也。所有人的谜语，“有言必应”。
贾母谜面是荔枝，谜底是猴子。为什么是猴子？猴子立于树梢，叫“立枝”，又谐音离枝。猴子为何离枝？谶语即是树倒猢狲散也。贾府未来就是如此。
元春谜底是爆竹。爆竹看似繁花热闹，但一声炸响之后，很快烟消云散。这就如同元春骤然得来的富贵。而元春的富贵又与贾府兴衰密切相关。
探春的谜底是风筝。将来探春清明远嫁，如同一只风筝，千里东风一梦遥。
迎春的谜底是算盘。算盘总是被人拨弄和操控，迎春被中山狼残害，一载赴黄粱，是不是像算盘一样被拨弄的命运？
惜春的谜底是海灯。惜春出家，可怜绣户侯门女，独卧青灯古佛旁，这不就是海灯的写照？
所以用元宵猜谜，对照出乐极必悲、盛极必衰、荣极必枯的贾府命运，贾府的命运又与宝黛的爱情息息相关。
原本贾母还能关注到黛玉，在贾府大厦将倾的时候，必然影响到贾母对宝玉爱情的选择。权钱联姻更重要。
二是震撼。
震撼之处有二。
一是开场的《入梦》暖场很震撼。
一进场之后，一张长长的条桌，后面有12张圆形凳子，应该就是十二钗的坐具。舞台上是黯淡的，一束暖色的光打在桌子上的一个细脚高挺的花瓶上，花瓶里有两束漂亮的花，一束是粉色，一束是黄色。
等待的过程中，我正在玩手机，忽然听到钟磬声，吓了我一跳。一抬头，看到一个漂亮的女孩坐在凳子上，举目望天，然后缓缓，缓缓伸出右手，轻轻抚弄鲜花，又轻轻把自己手中那一束花，插进花瓶，然后飘然而去，似乎有不尽的留恋。
我看了几个，在心里猜这个是十二钗中的谁，并不好猜，每个女孩都拿了一朵花。我明白，她手里的那朵花就是她人格的象征，但奈何视力不好，对花语的理解也不到位，所以并不能很好猜出来，但这个猜本身就有快乐。
后来一个姑娘从左边飘过来，身上的衣服极为淡雅。
朋友正好来了，我们小声交流，我说这个看起来像是妙玉。朋友说，不对。妙玉不可能拿着一束艳丽的红玫瑰。
我强词夺理说，妙玉也有可能。她喜欢宝玉，“欲洁何曾洁？云空未必空。”
朋友觉得有道理，但很快我就知道错了。因为紧跟着的是黛玉，穿着浅绿的裙子，手里拿着一束莲花。
十二钗只有她与众不同，只有她上到了案上，舞姿优美，翩然来到花瓶旁，托着腮，满怀愁绪地凝视着花瓶，再望向茫茫天际，最后犹豫地，踌躇的，思虑再三的，依依不舍地将荷花放在了案桌上，仿佛无限留恋，一步一回首地离去。
如果这个是黛玉，那么前面的那一个，一定是宝钗。曹公为了不分彼此，一直都是钗黛合一。画册和判词都是放一起说的。
这样一解释，前面的就很清楚了，宝钗喜欢极淡的衣服，她曾说，淡极始知花更艳。这里一淡一艳就把宝钗写出来了。
为什么说这个暖场很炸裂呢？
十二钗依次拿着花缓缓登场，每个人手里的那朵花就是她人格和命运的写照，她们把花插在瓶子里，就是把美献给人间，然后又成为薄命司里的女人，女人花枯萎、凋谢、飘零。
整整30分钟的出场，所有人屏息凝神，服装太美了，人太娴静，太美了，我有一种愿生古代的强烈愿望。
据说这个场景，都是演员随机表演，给了演员们很大的创作空间。
第二个震撼是《省亲》。
一开始我没看懂，觉得很多人感觉不是人，先是看不到头，后来才发现，头都低垂着、耷拉着，所以没看到。然后就觉得服装很奇怪，似乎里面都是十字架撑开的。
结合《省亲》，突然间明白，元春这个傀儡般的舞蹈和装扮，就是说她的傀儡、木偶和工具，没有情感、没有悲喜、没有意志，更没有自由，所有后面都有牵线的人。
元春被一个大大的辉煌的凤袍套牢了，一种喧嚣中的孤寂，一种热闹中的凄凉，都从舞台上弥漫开来。好一个背负家族命运荣辱的姑娘。
直到凤袍被拿走，那个匍匐在地较弱的女孩，才算是一个活色生香的女人。她对宝玉嘘寒问暖，关心宝玉的亲事，她和姐妹嬉戏玩闹，没大没小，在匆匆离别之前，又和贾母相拥而泣……
皇权威严，这次省亲已是皇恩浩荡，很快音乐一变，元春又穿上了傀儡服，恢复成刻板冷漠的元妃。元春曾道：“当日既送我到那不得见人的去处，好容易今日回家娘儿们一会，不说说笑笑，反倒哭起来。”
金黄色的凤袍既是皇家权势的象征，也是天伦人性的枷锁。
元春的判词册是这样描述的：
画着一张弓，
弓上挂着香橼。
“弓”谐音“宫”，暗示着凤藻宫，也就是元春的住所。“橼”谐音“元”，暗示元春。弓箭上放着香橼，暗示了元春是被弓弦勒死的。
伴君如伴虎，省亲不过几小时，元春整整哭了6次之多。明知不能哭，为何她还哭了六次之多？
可见元春早就预感到了自己的命运。“三春争及初春景，虎兕相逢大梦归。”在虎兕争斗中，元春一命呜呼。
元春省亲说到皇宫里见不得人的去处，这个与黛玉寄人篱下也有几分相似。这又是曹公的厉害之处。一鱼双吃，三吃，多吃。
三是缺憾。
最后两幕《花葬》和《归彼大荒》，全是败笔，而且是大败笔。
前面暖场，十二钗持花而入，每个女人都是花。她们悼花就是悼自己。
黛玉葬花，一切全部说尽了。葬花就是葬自己。
尔今死去奴收葬，
未卜奴身何日亡？
奴今葬花人笑痴，
他年葬奴知是谁？
试看春残花渐落，
便是红颜老死时！
一朝春尽红颜老，
花落人亡两不知。
最后再弄一个花葬，岂非狗尾续貂？岂非把绝美的含蓄给直白了？岂非把前后风格完全割裂了？岂非把所有积累的美以及美的毁灭的惆怅都搅得荡然无存？
我看着那些姑娘们对命运的抗争，他们跳着现代舞，披头散发，一个个都如女鬼一样。后面的椅子就是灵牌，所有的舞台上不再有纱幔，不再有幕布，只有披头散发，只有含冤的女鬼，只有满地的白花……
后面的谢幕，演员们在满地浪藉中奔跑也不美，观感和体验都很差。
我无法接受这种表演，相信曹雪芹地下有灵，也不会同意，并非每个人都有黛玉的抗争精神。即便黛玉也有“你从此全改了吧”无奈的悲鸣，也并非只有抗争才有更大的震撼意义。
归彼大荒，也是如此，一张张图片破碎，最后是宝玉的一个影子。
我知道编剧也许是想跳出窠臼，但经典有时候不需要创新，只需要呈现。
开头宝玉被一道道幕布挤压，最后逼仄无路可走。结尾如果再有宝玉在漫天大雪中，一步一个脚印走向佛门，白茫茫一片大地真干净……
如此首尾照应，形成闭环，不也有不尽的味道？
开谈不说《红楼梦》，纵读诗书也枉然。
