什么是“阉伶歌手”呢？“阉伶歌手”又称“阉人歌唱家”，他们出现在十六世纪到十八世纪的欧洲，与西方普遍信仰的宗教有关。当时欧洲的一些宗教认为，教堂是神圣的地方，不允许女性进唱诗班，更不允许女性歌唱赞美诗。
但问题来了，有些圣经中对女性的描写和赞颂内容，以及在歌唱上的呈现，就不能够完成了，这也就成了一个问题。（其实这一点也很像清代的戏园子，男旦的出现似乎和西方唱诗班“阉伶歌手”的出现有某种意义上的相似度，都是不让女人参与艺术的展现过程。）
为了解决这个问题，当时的人们想了很多办法。比如，有人提议用男童声来代替女高音，但实践证明可操作性是不强的，因为这里有一个儿童长大的问题。一但长大，身体的发育就会带来声线的变化，也就不能再用了，一切也就都白费力气了。
那么有什么办法，既能保持男童的明亮声线，也能不被男童长大以后，随着生理的变化而带来声线的变化呢？
于是乎，这种“阉伶歌手”就被没有人性、残忍血腥的制造出来了。
说它“残忍血腥”，是因为为了保持男童纯净明亮的声线，一些各方面条件都很优秀的男孩子，被残忍地实施了“阉割”术，“去势”以后的男童，从此声带不会随着身体的长大而有什么大的变化，音色明亮而纯净，最为出色的是他们的高音区声线时而纤柔轻盈，时而雄浑而厚实。
男子由于有力量，以及先天的生理原因，控音及气息都比女性有很大优势，这些被改造后的歌唱者，基本上能够保留童声的那种模仿女声的优美音色，并且比起女性的音色更加明亮有力度；厚实而有光泽！
然而，为艺术献身的这些男童，身体发育再不会像正常男孩子那样，在雄性荷尔蒙作用下身体的一系列变化，而是皮肤变得白皙，举止以及心理也更加接近女性化。
很残忍！一个正常的人为了艺术和世俗中的宗教，就这样毁掉了。
历史上最为著名的阉伶歌手是意大利人法里内利（Farinelli，1705年-1782年），据说他的演唱技巧之高超是惊人的。
意大利著名阉伶歌手法里内利画像
有一次他演唱一位著名作曲家的小号助奏的咏叹调，这首歌里，小号和演唱者交相错落、一争高下、此起彼伏，结果是小号手最后累的精疲力尽，演唱者却还能从容地唱完一曲难度极大带颤音的，快速而起伏极大音色要求很高的华彩乐段，演奏者和观众都为他这高超的演唱技巧而折服震惊！
当时的音乐权威对他的评价是：有极好的音准，肺活量充实，能非常自如地运用嗓音，颤音优美，音色洪亮而厚实，据说他演唱高音区技术非常惊人，能够连续一分钟而不换气，那个时代有疯狂喜爱他的人甚至喊出：“天上有一个上帝，地上有一个法里内利！”
1994年，法国、意大利、比利时联合拍摄了反映这位杰出歌手一生的传记片《绝代妖姬 Farinelli 》电影曾获得金球奖最佳外语片，凯撒奖最佳服装设计、最佳音响以及奥斯卡最佳外语片提名。
世界上的事物都有它两个方面的作用，毁益参半，祸福同行。阉伶歌手虽然制造残忍，但是却发展和推动了西方美声唱法的完善和辉煌，有人甚至说17、18世纪阉伶歌手盛行的那个时间段，是西方歌剧美声唱法最为辉煌的时期，被称为“美声唱法的黄金时代”，从某种意义上讲，美声唱法的始祖正是这些优秀的“阉伶歌手”，他们创造了一个艺术的辉煌时代，无可代替！
人类社会对美的追求，也是随着人类文明程度的不断发展和完善在修正和改变。社会在所谓的发展，人类的表面文明在进步。据说最后一位阉伶歌手，亚历山德罗·莫雷斯奇(Alessandro Moreschi)去世于1922年，他也是历史上唯一留有唱片录音的阉人歌手。
随着最后一位阉伶歌手的离世，这种艺术形式也永远的消失在我们的世界里，这可能也是必然的原因造成的，人类由于道德伦理的进步和对事物认知的不断改变，很多的艺术形式就会被淘汰和消失，历史就是这样，没有任何的事物会永久不变的，但是，对一种艺术形式有一个正确的认识和了解，也是应该和必要的。
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