《开播！短剧季》：是时候推出一档短剧演技综艺了 | 对话总制片人阿苏
体娱
2024-10-21 21:09
上海
首期开启复仇题材，出场就是短剧那味了;自愿转短剧的李沐宸挑战杜拉拉；代高政再演浴缸湿身戏，现场直呼太短剧了……国内首档短剧IP孵化真人秀《开播！短剧季》日前在东方卫视“高能”开播。集结让宁静氪金的“短剧一姐”徐艺真，从长剧自愿转横屏短剧的李沐宸，吻戏天花板代高政等26名短剧演员，再加上短剧氪金大佬总监制宁静、“制片人担当”监制张萌、“演技点评担当”苏可共同组成监制团，《开播！短剧季》开播即引发热议，更挑起了短剧现状、短剧演员演技等的持续讨论。作为全国首档“微短剧+综艺”真人秀，《开播！短剧季》系对上海广播电视台“中国微短剧品质东方计划”五大行动中“综艺创新”的响应。节目通过短剧IP的选角试镜、舞台竞演、短剧试拍、项目展演等多个环节，最终实现优质短剧IP的孵化，推动“短剧上星”。这一节目同时也是《开播！情景喜剧》系列IP的第三季，由东方卫视、天府宽窄、春光好传媒、光彩影业联合出品，春光好传媒制作。从播出成绩来看，首播便创下双网收视破1.9的成绩，第二期更是创下《开播！情景喜剧》系列三季收视新高，双网收视破2.5。春光好传媒联合创始人、《开播！短剧季》总制片人阿苏（苏雷静）近期在和东西文娱的交流中谈到，除了收视同期超前，节目成功获得了年轻群体的关注，这其实是有一点超出预期的。阿苏本人在演技类综艺上经验丰富，曾担任浙江卫视演技竞演综艺节目《演员的诞生》《我就是演员》的总编剧，也曾担任腾讯视频热门综艺节目《演员请就位》第一季和第二季的制片人。在《开播！短剧季》首播后，阿苏向我们回顾了这一节目研发的过程。他表示，去年年底，春光好传媒内部也曾短暂尝试过小程序短剧的创作，在尝试的过程当中，团队正好也在研发《开播!情景喜剧》第三季，短剧这种更加年轻化的内容形态引起了节目组的兴趣。在深入了解了短剧行业后，阿苏发现，现在有很多圈层化的短剧演员，并非没有演技，没有价值，“我们觉得有必要为这些好的演员去做一个证明。”在阿苏看来，“观众不会再给你100分钟了，内容碎片化是大势所趋”。短剧是未来几年的风口。如果短剧行业要持续发展，要真正有好的演员，值得观众去看的演员，包括愿意投身在短剧里的演员，这个行业的价值才会无限地被放大。下为东西文娱与春光好传媒联合创始人、《开播！短剧季》总制片人阿苏的对话实录。EW 东西文娱
《开播！情景喜剧》已经做了两季，开启短剧季的契机是什么？阿苏：今年，国家广电总局也正式发布了一系列微短剧管理计划，提出了像“跟着短剧去旅行”这类优秀微短剧创作主题，推动精品化微短剧的热播。基于这些背景下，我们整个跟台里的沟通顺畅及台里支持力度都更大了一些。同时也有两个对内容层面考虑的契机。一是因为前面我们做了两期的情景喜剧，包括也孵化了杨超越的剧，我们在做这一季之前的一个思考，我们是一家市场公司，我们需要更多地在做节目的过程当中，去修正对市场本身的思考。整体来说，我们觉得情景喜剧的产品，对于目前的观众来说，相对老了一些。我们在考虑是否在做一些更加年轻化的东西。所以最终和台里沟通的时候，就提出是否做短剧。二是一开始我们也考虑过是否做喜剧短剧。但是还在想，短剧其实还是一个比较偏全品类的内容。喜剧的逻辑只是里面的一个附加的内容。所以后来我们跟导演团队一起讨论，还是决定不仅仅做喜剧短剧。我们最终选择的6个IP中依然有两个喜剧题材《终极一班》和穿越题材的《重返18岁之我是宁静》，我们没有放弃喜剧，但不想做纯粹的喜剧类型。EW 东西文娱
《开播!短剧季》应该说还是偏竞演的模式，为什么选择从短剧演员这个环节去切入？阿苏：这个是基于两点，首先是短剧本身的形态，并没有形成一个标准，并不像大家对于电影电视剧的理解那样，都有认知。短剧现在存在几种，在爱优腾20分钟以下的都叫短剧。在短视频平台，它又出现了一个3~5分钟所谓“精品短剧”。同时还有一个就是资本介入比较深的“小程序剧”，就是一分钟到两分钟之间。这些都属于短剧的类型。在这个上面我们研究了很长时间，你这个节目你比的标准是什么？剧跟剧之间的比较，会有这个问题。因为它不像之前的喜剧，对喜剧会有一个很简单的评判标准。另外我们在想短剧这个行业里真正值得做的是什么？我们考虑了很长时间，还是觉得如果短剧这个行业想好，希望它好，除了资本和其他东西的一些介入，首先要真正有好的演员，值得观众去看的演员，包括愿意投身在短剧里的演员，让他们变成知名的演员，那么这个行业的价值会无限地被放大。就像以前电影演员有的时候会看不起电视剧演员，现在看不起短剧演员，无形当中会存在这样的问题。我们其实现在有很多圈层化的看短剧的观众。比如说我们现在节目里的徐艺真、李沐宸、代高政，他们这些演员没有演技吗？他们没有价值吗？我们深入了解完了之后，我们觉得不是。其实他们的一些本身也是非常优秀的演员出身，只是因为他们没有大剧的资源和大电影资源，所以他们选择了短剧，在短剧行业出了名。现在他们用他们本身的知名度和流量去反哺短剧行业，我们觉得有必要为这些好的演员去做一个证明。所以我们一上来的时候是以选择大的IP改编，然后选择演员角色为切口去做这些演员的生态，希望他们让更多的观众认识到。EW 东西文娱
在演员层面，看到了一些知名的短剧演员，包括横屏竖屏小程度都囊括在内，但也有一些知名的短剧演员没在其中，演员经历了怎样的选择过程？徐艺真、李沐宸、盛一伦，然后包括代高政、史元庭、欧阳娣娣这几个，都是邀约的。短期头部的演员其实很忙，因为短剧现在的生产量非常大，而真正知名的演员可选择的并没有那么多。作为制片方，我们肯定希望节目里有一些有一定的知名度的演员。邀约演员分几种，一种是短剧本身的，二是愿意投身在短剧，或者说想转型的成熟艺人。我们愿意给他们一次尝试的可能性和机会。另外一个演员招募的渠道是面试。我们面试了两三百个演员吧，最终入围的不到20个。我们在北京和上海分别做了很多轮的面试，选了一些有短剧经历，演技在线，并且认可短剧这种艺术呈现形式的演员。我们希望通过《开播!短剧季》这档节目，让短剧本身比较头部的演员出圈，打破短剧本身圈层，也希望一些偏素的演员在短剧的领域再往前走一步，让更多投资方能够看到这些演员。EW 东西文娱
这次选取的多数都是现有的长剧IP，比如《杜拉拉升职记》《聊斋》《包拯与公孙策》《终极一班》《离婚律师》，背后有什么考量？阿苏：我们IP其实聊了很多。有些知名的IP因为它本身已经有了短剧的计划所以只能放弃。在IP的选择上，第一，IP方本身要有开发短剧的想法，这是一个很重要的点。第二，这些IP它本身需要比较大众化，比如复仇、穿越或者超能力。第三，因为毕竟是一个综艺节目，我们还是希望几个IP的题材能够跨度大一点，这样给演员的可发挥和尝试空间会大一点。![]()
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这次我们有三位监制，也都是话题性挺高的，是怎么确定下来？阿苏：当时我们首先会考虑到讨论度，说白了节目也会有一个主咖。我们之前也接触过经常参加演这种表演类节目的其他老师，但是有一些老师对短剧不太认可，他平时他也不看。其实对于我们的节目来说的话，就损失了你来参加这个节目本身的意义。然后当时也蛮机缘巧合的，跟宁静老师沟通，结果宁静老师就特别感兴趣。她说我给徐艺真充了很多钱了，她确实是属于那种充值深度用户。甚至节目里有几个演员都是她推荐的。我们发觉她平时看的短剧可能比我们还多。宁静老师觉得这是一种新型的娱乐和消遣的模式，因为毕竟电影电视这种都属于娱乐行业。它是一种在碎片化时间里面的一种消遣模式，她觉得这个东西看起来并不累不费劲，而且很上头。当时我们非常快就先把宁静老师给定了下来。定下来之后，我们正处在选角的过程中。我们就希望找到一个偏学院派的表演指导方向的老师。我们也希望这位学院派的老师能够对短剧行业里面一些野蛮生长的演员进行一些真正的指点，包括一些现场的调教。当时也是讨论了很长时间，最后找了中戏的苏可老师。另外一位从制片人本身的角度，希望三个人各自的感受和感知不一样。一个属于纯以演技类型来给你进行一些表演上的指导；然后宁静老师因为她除了是一个很好的演员之外，还是一个短剧真正的深度用户，所以她更加偏感性一些；张萌是偏市场侧，站在投资方和制片人这个角度上去考虑，大概这样去划分我们三个监制的不同分工。![]()
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阿苏：我们跟总导演我们在一起聊的时候，当时其实定了5个IP了。第六个我们有点犹豫，说其实短剧典型题材都在了，但最经典的一个“重生”系列，这个短剧里面用的最多的手法还没有。当时我们要不要干脆用“宁静的开挂人生，让她重新回到18岁”的创意。当时大家还蛮兴奋的，因为这结合了本身综艺的宣传点，宁静又是主监制。其实也比较忐忑，然后和宁静老师沟通，没想到宁静老师还蛮open的。她觉得很有趣，然后我们就跟她聊，因为她是一个在30岁之前已经拿满了所有能拿到奖项的很开挂的一个人物。我们就跟她说，如果你重活一回，咱要是不走演艺这条路，咱再开挂一次，从商业、情感，别的地方有没有意难平的时刻？她其实跟我们聊了蛮多的，后来我们也打动她了。看着那些年轻人演绎她年轻时候的可能会走的路，我们录制的时候现场看她的《重返18岁》的两个片段，她连哭了两次。在现场录制的时候，她也说了很多她年轻的时候青春懵懂的情感。《重返18岁之我是宁静》是一个喜剧的构架，呈现上也会比较有趣。我们很看好这个 IP的未来，如果在现场播出了之后的话，它可能未来的力量会比较大。EW 东西文娱
节目第一期上线后，在社交媒体上就看到了不少对于演员的讨论。阿苏：我们当时想过，因为这些演员本身有抖音属性的。我们抖音cut得到的反馈其实是有一点超出预期的。这也证明了他们和短视频平台非常匹配。EW 东西文娱
节目最终会以类似创投的形式去孵化新的短剧作品，在东方卫视播出？阿苏：是的。其实我们现在已经有一个客户定制我们其中一部剧了。当然现在还不方便说，但是已经有人跟我们在接触了。我们会用我们的演员，我们的班底，用现在的IP，去定制精品短剧。因为已经有一个客户，所以我们另外的5部剧，每一个IP方也都开始在考虑发行的问题了。因为说实话短剧本身的投入并没有那么大，对于各家公司来说，它不像一部情景剧起码几千万的投资体量，短剧的体量没有那么大，说白了“船小好掉头”。所以大家还是有想法把这6部剧未来都能够上线，无论它是以分账的形式，或者说以平台采买的形式，或者说是客户定制的形式，然后我们还是挺看好这一季的这几部剧未来的一个发展。EW 东西文娱
阿苏：光明肉业是我们的冠名商。缘起是我们第二季的时候，当时上海梅林给我们冠名，合作得蛮愉快的。上海梅林其实是光明肉业的一个下属公司，光明肉业觉得整体的合作和各方面都不错，就再做了一个延续，并在延续的过程当中增加了投入。说白了很多大家已经转投了短视频。现在的很多客户都在抖音或者其他的地方去做这种“定制短剧”。在一些短剧投资层面上的话，大家也都会有接触。我是用综艺的方式去涉足短剧。所以客户还算是比较感兴趣。因为它不是不属于一个传统的综艺节目，踏足了新的题材。EW 东西文娱
春光好传媒作为深耕喜剧综艺的制作机构，之后会不会介入短剧的艺人经纪？第一季我们现在目前整体是在运营IP，暂时还没有考虑艺人经纪。因为说实话这一季也算是一个尝试。如果说这一季本身相对成功的话，我们有可能从下一季开始考虑。我们还是先把这个平台搭建起来，如果我们能够帮助一些演员能够真正从这个平台让大家认识，走出来能够接到更多戏，那么证明我们平台本身有价值。其他的下一季我们可以再来做。EW 东西文娱
这次《开播!短剧季》拍摄在成都，作为中国喜剧梦工厂的首个项目，是否也有意由这档节目助推短剧基地的发展？阿苏: 中国喜剧梦工厂其实是我们与成都影视城、成都天府宽窄在未来5年将在成都推出的喜剧综艺内容生产、线下演出、人才孵化等等一系列影视文化产业相关的计划，也会由我们一同在四川成都落实发展这个影旅融合大型项目。我们此次在成都拍摄《开播！短剧季》肯定是有这个想法。我们跟成都这一侧的合作，中国喜剧梦工厂本身就希望能够未来变成一个喜剧的孵化基地——孵化IP、孵化内容、孵化综艺，同时孵化人。我们还有另外一档节目，11月份也要在成都开始录制。那档节目是的跟腾讯合作的喜剧节目《单排喜剧大赛》，是腾讯今年最后一档喜剧节目，预计12月底上线。这是一个更年轻态的喜剧选秀。我们希望未来能够在成都跟影视城结合，把IP内容、综艺内容和人才储备三者结合在一起。我们本身是从内容产生的公司，从内容出发，再去覆盖到整个基地，本身就有一个自产自销的逻辑在里面。正好这一次又做了短剧本身的IP和开发，然后另外一档节目又是对于人才的挖掘，这几个点结合在一起。这条路未来如果能走通的话，我的喜剧节目里面出来的一些演员，他也可能会参加下一季的短剧季，也有可能会参加未来我的短剧的一些拍摄。彼此之间的连通也是未来我们对成都中国喜剧梦工厂打造的初期想法的一点一点地完善。![]()
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11月就要录完了。从筹备到录制至今，怎么看待短剧行业发生的变化？阿苏：从今年过完年开始，大家开始讨论说短剧要怎么做，然后到现在为止，短剧行业本身的变化就挺大。从当时过年期间，小程序剧演员没有演技，粗制滥造，靠冲流量开始。然后逐步出现了越来越精致的短剧。短剧行业从一开始的资本介入下纯粹的一种赚钱工具，到现在一些太过于烂的剧本和演员已经被淘汰了。行业其实变化非常快。这跟国家重视也有关系，包括快手和抖音这两个主力的短剧平台，中间其实跟他们接触的时候，他们也都暂停了一些短剧的播出，进行了一些内部的调整。我们也希望通过这个节目能够开辟短剧赛道。这一季结束之后，如果我们这6部短剧真的能够以各种各样的形式，无论是小程序还是分账，或者说采购和客户定制的形式，把这一套能够摸清楚的话，我们真的未来希望能够孵化年轻的短剧演员。短剧是未来几年的风口，内容碎片化是大势所趋，不可避免的。观众不会再给你100分钟了。EW 东西文娱
作为首档短剧+综艺节目，你期待《开播!短剧季》节目给短剧行业带来怎样的影响？阿苏: 我说实话，其实我们做节目的时候，想法其实是比较简单的，也比较单纯。这一季我们选择了做演员。我希望短剧里真正值得破圈的演员，未来能够走上大荧幕。这是我们对像徐艺真、李沐宸他们这种演员的期待。对于比他们更素，更年轻的演员来说，我们这一季比较单纯的就是希望能够把演员做出来，让大家所熟知。第一期播了之后，我们有一定的话题度和热搜。我希望随着播出，有更多其实都算不上短剧头部的，甚至短剧腰部的那些演员，也能够让大家知道他们的名字。这是我觉得是对于这些来参加我们节目的演员的期望。因为毕竟整个娱乐行业走在台前的人，商业价值是最大的，所以短剧行业如果想好的话，一定要有观众愿意看的演员，这是最重要的。因为有了这种演员，就会带来更好的一些商业价值和带来更多的粉丝和流量，那么会有更多的创作者加入到这个行业。一定是演员先行，然后导演编剧他们的收入和稳定性各方面才能在这个里面扎根，所以这也是我们这一季先选择演员的最大的目的。
