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“罗恩·穆克”展览现场，卡地亚当代艺术基金会，巴黎，2023年 摄影 © Marc Domage © Michel Slomka - MYOP Lumento
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从盛夏到初秋，
罗恩·穆克的同名展览
不知不觉已与大家见面三个月了。
艺术家以远超常规的尺寸
打造出高度逼真、令人不安的形象，
为每一位观者的世界
都蒙上一抹魔幻色彩。
与此同时，
卡地亚基金会邀请两位展览负责人
为我们深度挖掘作品含义、
讲解有关艺术家，
以及展览之外的故事。
还有更多精彩的内容
在下方采访视频中等你发现......
🎙️
阿比·盖伊 Aby Gaye
本次展览艺术项目总监
阿比·盖伊是“罗恩·穆克”展览的艺术项目总监。她在视频中介绍到，此次展览决定展示艺术家从2017年至今创作的最新作品，并将其与创作于21世纪初的旧作品进行比较，我们由此可以看出穆克在创作风格上有何改变。艺术家的新作又是如何更加侧重于展示群组雕像的张力和冲击感？点击上方视频听展览项目总监为我们娓娓道来。
节选自视频《阿比·盖伊采访》
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图片节选自视频《阿比·盖伊采访》
罗恩的作品通过对空间关系的把握以及对不同尺寸的运用，向我们展示了雕塑作为一种媒介的许多特性。人们常说他的作品是写实的，但这种说法并不准确。他的‘写实’作品要么是巨大的，要么是微小的，却从来不会按照真人的实际尺寸去制作。他的雕塑作品涵盖了人类的整个生存状态：从出生到死亡，以及人生的各个重要阶段。
节选自视频《阿比·盖伊采访》
一
🎙️
查理·克拉克 Charlie Clark
本次展览联合策展人
查理·克拉克与罗恩·穆克共事时间超过20年之久，可谓艺术家的左膀右臂。在本次展览中，克拉克担任联合策展人，他在采访中提到，基金会通透的玻璃使得穆克的作品与室外自然环境可以亲近地接触、相互交融。那么在布置展览和艺术家作品创作时还有什么巧思，让我们一起听听克拉克的分享。
节选自视频《查理·克拉克采访》
我想可以这样说：此次我们围绕《堆》这件作品构建了一场展览，一方面可以去观察过去二十年里罗恩创作的演变发展，另一方面也能去发现作品间的连续性。
图片节选自视频《查理·克拉克采访》
在构思《堆》这件作品的时候，考虑到了为不同展览空间做出不同安排的需要，作品在创作时便确保了它可以用于不同场所——它不是固定的，不需要特定大小、高度的房间，也没有特定的排列组合方式，因此这件‘堆积成山的头骨’装置作品便可以与所处环境完美的交相呼应。
关于罗恩·穆克
Ron Mueck
Ron Mueck. Photo © Gautier Deblonde
罗恩·穆克于1958年出生于澳大利亚墨尔本，父母为德国人，自1986年起迁至英国生活和工作。他早年曾为电影和影视剧制作人体模型和木偶。1996年，他受艺术家保拉·雷戈(Paula Rego)委托创作了一件匹诺曹雕塑，从此开启艺术生涯。
一年后，他的作品《死去的父亲》(Dead Dad，1996-1997年)在“冲击之力：来自萨奇艺术收藏机构的年轻英国艺术家”展览上(Sensation: Young British Artists from the Saatchi Collection，于伦敦皇家艺术学院举办)成为最受瞩目作品之一。2001年，他的雕塑作品《男孩》(Boy，1999年)曾呈现于第49届威尼斯双年展。他的个人展览曾在北美、欧洲、南美和远东地区各大博物馆举办。
他的作品也被多家公共及私人机构收藏，包括加拿大国家美术馆(渥太华)、维多利亚国家美术馆(澳大利亚墨尔本)、泰特现代美术馆(英国)和休斯顿美术博物馆(美国)。
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实用信息(巴黎)
Practical Information
开放时间 / Opening hours :
周三-周日 / Wed-Sun: 11:00-20:00
周二/Tue：11:00-22:00
票务 /Tickets :
现场购票：10,5€ / 7€(优惠价)
网络购票：11€ / 7,5€(优惠价)
T：+33(0)1 42 18 56 50
M：info.reservation@fondation.cartier.com
A： 261, Boulevard Raspail, 75014 Paris
