米勒「劳动之美」：《拾穗者》的启示，立志干到 70 岁退休～
文摘
文化
2024-09-15 00:01
北京
「美感赋能，提高生产力，提高认知」
本文是锋哥的第182篇原创文章
每周一篇美感欣赏，感受美的过程就是艺术欣赏，美感不仅仅可以改变你的生活，也可以提升你的辛福感，具有很强的实用价值～美感系列第 20 期：让-弗朗索瓦·米勒的《拾穗者》。这幅画是19世纪现实主义艺术的杰作，也是米勒本人最重要的代表作之一。昨日延迟退休发布引来无数围观，锋哥和小伙伴们讲：我要立志干到 70 岁，你可能会吐槽，但这是我的期望，也是我的自由。下面是正文：
劳动光荣不仅仅是体现在历史长河中，也体现在当下。
为何总说劳动人民最幸福，那是因为当你辛勤劳作的时候，不仅仅是身体的生理效应奖赏你，更重要的是精神上的慰籍及幸福感。锋哥从 2012 年毕业至今，换工作从未停歇，都是无缝衔接，但 2022 年查出来身体有异常问题，各种慢性病接踵而至，就索性休息了 3 个多月，感觉人都快颓废了，与社会脱轨，好在减肥了 20 多斤，只有这件还比较自豪的事情吧。看到这幅画，让我想到了很多，尤其是昨日朋友圈公众号APP 消息满屏的延迟退休推送消息。我可能是属于非常淡定的人群，因为我喜欢工作，喜欢折腾，更怀念汗流浃背的农田劳作，现在基本都是健身房撸铁了，偶尔种点小树小花。话不多说，老规矩 VTS 鉴赏法，背景、鉴赏、总结。「先看背景：结合人与场」
《拾穗者》的创作背景与米勒个人的生活经历密切相关，其被称为「19世纪法国最伟大的田园画家」。1849年，为了躲避巴黎的黑热病，米勒携家迁居到了巴黎郊区枫丹白露附近的巴比松村。巴比松村美丽的自然风光和朴实的民风极大地震撼了米勒，他在这里过上了早出晚归的农民生活。《拾穗者》就是在巴比松生活这一时期的作品，反映了他对农民生活的深刻理解。被称为19世纪法国最伟大的田园画家是来自于实际的经历，更是艺术人的深刻洞察～这幅画作在当时引起了广泛的社会反响，一些评论家认为它带有政治色彩，表现了农民的困苦和对社会不公的抗议。这幅画描绘了三位农妇在秋天金黄色的麦田中拾取遗落的麦穗的场景，展现了农民劳作的辛劳和对每一颗粮食的珍惜。画面中的三位农妇分别戴着红色、蓝色和黄色的头巾，成为画面的主要色彩，与金黄色的麦田形成对比。她们的姿态各异，但都在专心致志地拾穗。「艺术鉴赏：美感的过程」
《拾穗者》以其真实、朴素的画风，深刻地表现了农民的辛勤与尊严，成为现实主义艺术的里程碑，并对后世艺术家和社会思想产生了深远影响。- 构图：画面精心安排，采用黄金分割率，使画面和谐均衡。三位农妇的位置和动作呈现出一种动态的平衡，引导观者的视线流动。
- 色彩运用：画面以暖黄色调为主，红、蓝、黄色的头巾成为视觉焦点，与金黄色的麦田形成对比，增强了画面的视觉效果。
- 光影处理：米勒通过光影的对比，加强了画面的空间感和人物的雕塑质感，使得平凡的劳动场景显得庄严而感人。
- 情感表达：画作通过农妇们弯腰拾穗的动作，传达出对农民辛勤劳作的尊重和对每一粒粮食的珍惜。
- 细节刻画：尽管农妇的面部表情不明显，但通过她们的姿态和手中的动作，观众能够感受到她们的虔诚和劳作的艰辛。
- 历史见证：《拾穗者》的影响力远远超出了艺术领域，它成为了社会变革和农民阶级觉醒的象征，是现实主义艺术的典范，也是对人类劳动和尊严的颂歌。
- 艺术影响：《拾穗者》对后来的艺术家产生了深远的影响，鼓励他们关注社会底层人民的生活，用艺术作品反映社会现实。
米勒通过简洁而有力的笔触，表现了农民的朴实和坚韧。尽管画面中的人物没有过多的表情描绘，但通过她们的动作和姿态，鉴赏者能够感受到她们劳作的辛劳以及背后的虔诚。「总结下」
米勒的艺术语言十分平静，情调含蓄，笔法朴实，画风质朴凝重，色调浑厚，感情真挚动人，人物形象庄重。当我回忆小时候在农田帮助妈妈干活的时候，我会拿出这幅画欣赏欣赏，但距离上一次已经有好几年了，我是一个喜欢折腾的人，经济恢复期也是自我冷静期，是件好事。人这一辈子短短数十载，不多经历些，总觉得有点浪费～这次延迟退休的政策发布我早有预感，干了养老后预感更强烈，之前就和朋友们就交流过，怎么着也得干到 65 岁吧，闲着实在太无聊了，这次正好立志干到 70 岁，前提肯定是得健康的活到那个年龄，这也是为何减肥的初衷。... ＥＮＤ ...
分享是动力，点赞是态度，在看是认可！
如果想第一时间收到推送，可以给我个星标⭐️
