群英汇聚丨八大平行论坛报告人征集正式启动！2024设计与科学发展大会（南京，10月18日-21日）

（4）文化自信与设计创新：探讨如何在设计创新中彰显民族文化自信，重点探讨中华设计美学的传承与创新，以及如何在全球化背景下实现文化自信的设计创新路径；

总之，本平行论坛旨在激发报告人对当下和未来设计挑战的思考与创新解决方案的探索，推动设计领域的自主创新，引领设计思维的未来发展方向，促进设计研究者与实践者共同探索，共同进步，为中华民族的伟大复兴与世界文明的繁荣进步贡献我们的智慧与力量。

产品设计方向：

本平行论坛将以此为背景，从国家战略与设计学科迫切发展需求出发，深入探讨未来设计创新与发展新质生产力的双向赋能，以及如何助力新兴产业与未来产业的提质焕新，助推生产力的数字化、智能化、绿色化转向。通过深度融合先进智能技术与协同创新理念，对标新质生产力发展战略纲要，审视创新过程中的参与者构成、技术加持、权力结构和提质创造本身，并从设计学科交叉、协同创新、数智构建、伦理权利、人才培养等为切入点，展开多维度、多视角、深层次的学术探讨。

视觉传达设计方向：

诚然，科技在不断地扩展我们的“视界”，使我们能够看到视觉设计的巨大变革，同时也极大地拓宽了我们的“视野”，让我们能够面向更广阔的未知世界。

新媒体时代既为视觉传达设计带来了挑战，也提供了丰富的机遇。在现代科技的高速发展、技术迭代的格局中，面对日益智能化、自动化、虚拟化的生存环境，无论是来自精神还是物质世界所遭遇的困境和挑战，如何聚焦图形演绎的语义性、器物活化的当代性，重塑东方文化“视界”的视觉表达，激发现代生活方式与传播媒介的“视野”创新应用？如何关照设计的真实性而保持“视界之内”的日常活力和精神自主，建构一种持续生态化、深度人文化、高度智能化的“视野之外”的新发展格局？如何平衡对“视界”和“视野”的人文关怀与界外探索，开拓科技与人文相互融合、相互促进的一种真正符合人类未来的生活方式？这些都是我们不断需要思辨和探索的课题。

积淀中华民族最深沉的精神追求，智创与传播中华民族独特的精神标识，在中华民族和中华文明的延续与发展中谱写中国式现代化的视觉文化形态，展现中华文明、现代化文明和社会主义文明时空交汇的时代视觉语境。

环境设计方向：

摘要：生成式人工智能作为新质技术力量，正迅猛地推动着生产力的飞迁。在环境设计领域，生成式人工智能不仅显著提升了设计师的工作效率，还拓宽了创新设计的边界，带来了设计的新灵感和科学依据，在绿色环保以及提升设计可持续性方面，同样展现出巨大潜力。然而，生成式人工智能如何有效地融入设计过程的方法，以及避免所产生的设计作品同质化等问题，要求不断学习实践，探索新的设计思路和方法。

随着国家实力的崛起和文化的繁荣，民族自信和文化自信成为时代潮流。环境设计日益注重本土文化的传承与弘扬，以及与世界文明的交流互鉴。强调文化元素在设计中的融合与表达，展现其独特魅力和价值，并呈现出多样化的设计风格。如何创新性地将传统元素与现代设计相融合，创造出既有时代感又富含文化韵味的设计作品，成为共同的目标。

面对生成式人工智能与民族自信、文化自信带来的双重变革，需要理性思考，积极应对，以创新驱动发展，不断革新环境设计人才培养模式与方法，才能推动环境设计专业领域的持续进步。

服装与服饰设计方向：

增强“自塑”能力：在新时代背景下，想要世界更加了解中国的服饰形象及国家形象，必须增强“自塑”的主动权、话语权，将中华优秀传统文化及造物思想融入设计话语体系、设计理论范式、设计传播叙事体系的建构之中，沉淀中华服饰的内涵，明晰中国服饰的符号标识；拓宽“他塑”路径：在他者的形象塑造中，加强与国际主流媒体、文化产业、时尚产业的沟通，借助国际性的文化活动、时尚舞台及具有影响力的品牌或代表性人物、事件，宣传中国服饰文化与设计特色，促进新时代中国服饰符号在跨文化语境中的交流与传播；聚力“共塑”发展：打造融通中外的新理念新范畴新表述，共同塑造具有时代特色的中国服饰新形象，以服饰文化、服饰设计讲好中国故事，传播中国声音。本论坛旨在以服饰设计彰显文化自信，提升中国服饰形象的国际化传播能力及中华文化的国际影响力，促进文明的交流与互鉴，推动中华文化更好走向世界。

工艺美术方向：

中国工艺美术是体现“技，近乎道”的最为典型的代表，在长期的发展中，工艺美术涉及了社会各个领域，如纺织、印染、缝纫、刺绣、髹饰、剪刻、雕琢、塑造、金工、编结、营造、木作、印刷、装潢、修复等，专业门类丰富，技艺形态多样，不仅满足了各时期生活与审美之需，也成为文化交流的重要载体，形成了独具东方艺术特色的中国工艺美术风格。

当代中国工艺美术正面临着一个全新的发展时期，如何形成和立足中华文化立场、以中国思想阐释和构建工艺美术的当代话语体系，赋能乡村振兴和当代文化建设，促进中国工艺美术学科体系和学术体系的规范化建设，强化中国工艺美术的当代话语的叙事力量，对于具有深厚底蕴和悠久历史的工艺美术而言，既是挑战，也是机遇。只有不断推动工艺美术特色化、品牌化和当代化的发展，才能推动工艺美术的创造性转化和创新性发展，更好地赋能乡村振兴，服务社会经济，满足人民对于高品质生活的需求，赋能文化发展，最终实现各美其美，美美与共的宏大目标。

数字媒体艺术方向：

数字媒体艺术的创意源于对当代社会、科技进步和人类情感的思考与感知，它既是对现实世界的反映，也是对未来可能性的探索。我们首先将广泛探讨智能技术与艺术创意融合的历史脉络、发展路径和未来趋势，探索云网融合下数字媒体艺术创作的全新形态。其次，智能技术赋能下数字媒体艺术为中国优秀文化的传承、再造与传播提供了广阔的叙事空间，在可期的将来，独具“中国味”的文化与艺术元宇宙会是全球范围内虚拟世界中一道瑰丽的风景线，其中涉及到文化计算、文化数字化处理和呈现、沉浸式艺术表达和互动、高速高效传播等关键问题。最后，我们将批判性地探讨智能技术，特别是通用人工智能与数字艺术创作中的伦理道德、知识产权及它们之间的平衡问题。期待在本次论坛中数字媒体艺术领域设计师和创作者能够激荡思想，碰撞火花，为行业的发展与交流注入鲜活的动力。

公共艺术方向：

板块一：公共艺术助力推动艺术城市构建的中国路径

在这一板块中，我们将深入探讨公共艺术如何在科技助力下通过多维途径——如城市品牌、城市色彩、城市雕塑、艺术设施、艺术计划、艺术社区、展演活动等塑造城市的人文氛围和文化特色，并有效推动城市经济发展、提升其凝聚力与吸引力，由此揭示公共艺术在构建未来中国艺术城市探索中的价值与实践路径。

板块二：科技拓展公共艺术发展的内涵、边界与方向

通过科技赋能，让公共艺术更加生动、互动和智能，让公共空间成为艺术展示和交流的多元舞台。这种独特的“中国路径”不仅将为中国城市的文化繁荣和艺术创新提供有益的启示，也将为世界城市的艺术发展贡献中国智慧和中国方案。我们将聚焦于科技如何拓展公共艺术的内涵与边界。数字技术、虚拟现实、增强现实、人机交互等前沿科技将与公共艺术紧密结合，创造出前所未有的深度互动艺术体验。同时，我们也将关注科技带来的挑战和机遇，探讨如何更好地利用科技推动公共艺术的创新和发展，以及公共艺术引领艺术城市建设的未来方向。