应该呈现的声音:中国当代艺术案例呈现 | 每一件杰作都是一种对世界的净化

文摘   2024-05-09 19:05   重庆  




应该呈现的声音



同门微信公众号是一个朋友圈语和图相汇的场地。法国17世纪文学理论家布洛瓦在他的文集序言中说:“一句话之所以漂亮,就在于所说的东西是每个人都想到过的,而所说的方式确实是生动的、精妙的,新颖的。”以“大师话语”开头,我想一定会有很多的启发性。

更重要的是视觉艺术本身,图像是一种语言,材料是一种语言,行为是一种语言,环境是一种语言,方法是一种语言,形象和形态更是一种语言。艺术为人提供自由交往的可能性,既让个人得到自我确认,也让我们在他人那里找到共存的理由。

从2011年到2022年我做了四届威尼斯双年展平行展,我想把参展艺术家前前后后的作品集中起来,做一个题为“应该呈现的声音”网上陈列,以飨我认识和不认识、参加过我的展览和没有参加过我的展览的朋友们。这算是一个开头,以后还可以有一些更多的话题。

随着网络国际交流的频繁,艺术家参加国际大展本已不象过去那样令人羡慕。但正是这种日常化、经常性的国际交流和互动反馈,在今日中国变得更加重要。也许,在接下来的日子里,艺术家个人创造力案例的呈现,将是一种难能可贵的机会。

( 王林说明 I )




第118期 马尔罗/ 李一凡


每一件杰作都是一种对世界的净化,然而它们的一般意义则是它们存在的意义,而每个艺术家摆脱自身奴隶地位而取得的胜利乃是艺术战胜人的命运这幅巨大的全景画中的极小部分。

艺术——就是反命运。


——[法国]马尔罗《沉默的声音》(1951),引自《法国作家论文学》,三联书店1984年,356页




纪录片:《乡村档案》

影片格式:avi(标清)

画面比例:4:3(720x576)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:93分钟

文件大小:32G

声音:立体声

制作时间:2007年




   艺术家简介

李一凡

1966年出生于湖北武汉,1986年毕业于四川美术学院附中,1991年毕业于北京中央戏剧学院,现生活工作于重庆。艺术项目《一个人的社会》《临时艺术社区》《六环比五环多一环》《外省青年》主要发起人之一。纪录片作品《淹没》《乡村档案:龙王村 2006 影像文件》获得包括柏林电影节青年论坛沃尔夫冈·斯道特奖、法国真实电影节国际多媒体作者联合奖、日本山形国际纪录片电影节弗拉哈迪奖、香港国际电影节纪录片人道奖在内的数项国际性大奖,以及荷兰 IDFA Jan Vrijman Fund电影基金奖和瑞士Vision sud est Fund电影基金奖。纪录片作品《杀马特,我爱你》在国内外文化界引起重大反响。2008年北京《微观叙事:档案》、2016 年重庆《抵抗幻觉:日常生活的仪式》以及 2019年广东《意外的光芒》等个展,较全面地展现他在中国社会现状下用现实本身的超越性去创造新的美学艺术思想。




 其他作品



纪录片:《淹没》

影片格式:avi(标清)

画面比例:4:3(720x576)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:143分钟

文件大小:32G

声音:立体声

制作时间:2004年

*剧照摄于2002年




影像作品:《9 to 10》 

影片格式:mpg(高清)

画面比例:16:9(1920x1080)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:7分39秒

文件大小:2.06G

声音:立体声

制作时间:2006年




影像作品:《疯人院》

影片格式:mpg(标清)

画面比例:16:9(1920x1080)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:5分41秒

文件大小:839M

制作时间:2011年




影像作品:《其他人》(双视频:名单+头像)

影片格式:mpg(高清)

画面比例:16:9(1920x1080)

色彩制式:PAL黑白

影片时长:2小时59分28秒+38分51秒

文件大小:33G+7G

声音:立体声

制作时间:2012年




影像作品:《图形研究:粉红》

影片格式:mpg(高清)

画面比例:16:9(1920x1080)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:6分52秒

文件大小:1.3G

声音:立体声

制作时间:2016年



录像作品:《告诉》

影片格式:mpg(高清)

画面比例:16:9(1920x1080)

色彩制式:PAL彩色

影片时长:24分10秒

文件大小:4.4G

声音:立体声

制作时间:2016年



纪录片:《杀马特,我爱你》

导演:李一凡

摄影:陈文慧

美术:王我 孙彤洁

音乐:王璟

片长:125分钟

格式:1920x1080

播放格式:mp4

颜色:彩色

声音:立体声

语言:普通话

字幕:中文

出品:2020年





《红蓝主义1》 装置 尺寸可变 2012年




《红蓝主义2》 现场装置 尺寸可变 2014年





《彩窗》 摄影拼图 157x100cm 《抵抗幻觉》展览 2016年




《彩窗》 摄影拼图 157x100cm 《抵抗幻觉》展览 2016年





《六边形》 灯箱装置 《抵抗幻觉》展览 2016年




《十字3》 灯箱装置 50x50cm 《抵抗幻觉》展览 2016年




《李一凡:意外的光芒》个展现场 广东时代美术馆 2019年







《火星计划》 1.5 寸不锈钢管、风管、黑色胶带、镜面贴纸、步进电机、登高梯、电视机、绘画图像 尺寸可变 2023年






《重色》镀锌钢管、黑色胶带 尺寸可变 2023年



   王林点评:

中国的批评家包括很多年轻的批评家都很少去谈论影像作品,尽管从摄影到录像,影像艺术已成为当代艺术最重要的媒介。从对行动艺术的纪录开始,如温普林在八九艺术大展中的作为,然后是观念性摄像作品的出现,如张培力先生的一系列作品。而源自电影的叙事性作品,既要有别于电影之成熟的技术性,又要有当代观念影像作品的品质感,殊不容易。

李一凡的优势在于他从川美附中毕业,有美术圈年轻人不拘一格的天分,又有中戏毕业生对于戏剧与电影的学养根砥,故一出手就有与众不同之处。最早的《乡村档案》就能让人看得下去,很有停不下的吸引力。其特殊之处是在不动声色处用心,不知不觉在视看中接受拍就的既成事实,即使有不同反应,也得在既成事实的呈现中来作出反应。这就是档案的力量。李一凡一开始就注重拍摄对象的案例性一一我曾反复说过,中国当代艺术如果还有当代艺术这东西的话,没有历史,只有案例。

他有近20年当代影像作品的拍摄成就,《淹没》看过,《杀马特,我爱你》看过,其他未曾拜读,不能妄言。就看过的影像和其他作品(装置、摄影拼图、综合材料和综合手段)而言,李一凡对生活现状有很敏锐的观察力、选择性与穿透感,善于在别人并不在意之处切入,勇于下手也敢于使力。

李一凡似乎对今天的沉浸式影像如多媒体、跨媒体、新媒体不太感兴趣,对AⅠ之类人工智能生成的影像效果很少问津。他是中国当代影像艺术的皎皎者,很古典,但古典得很当下,对普通和日常的关注直接介入,既是具体言说的,又是内在人文的。他的作品可以说不肆表现只有呈现一一因为表现难免表演,呈现必然隐身。其作并不高级更非精英一一因为高级需要低级来作为陪衬,而李一凡不需要拉人垫背;而精英之谓在今天已被官化或异化,剩下来最最重要的就是艺术的民间性一一民间生存与生活的真实:身心的真实、吃喝拉撒的真实、什么时候要玩玩艺术的心态与心理的真实。



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重庆同⻔艺术中⼼是⼀所位于重庆市九⻰坡⻩桷坪 501艺术基地的⾮营利性机构,我们本着艺术的专业主义,推崇当代视觉⽂化的创造性、前沿性,致⼒于艺术批评与策划⽅向的艺术展览、⽹络传播、社区介⼊、国际交流等公共项⽬,建⽴美术学⽂献库,开展艺术批评论坛、艺术驻留计划、艺术教育培训等⼯作,推动公益、社会慈善、以及艺普及教育事业。

Tongmen Arts Center is a non-profit arts institution locates at Huangjueping 501 Art Base in Jiulongpo district, Chongqing. We are based on art professionalism, advocate creativity and frountier of contemporary visual art, and devoted to the direction of art criticism and curation of art exhibitions, network communication, community involvement, international communication projects. Also We established fine arts literature library, organize arts criticism forums, artist residency programmes(ARP), arts education for promoting public welfare, charities, art popularization and education.  





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