蒙德里安:你真的看懂我的格子了吗?

文摘   文化   2025-01-16 13:11   江苏  

YSL的“蒙德里安”系列



CHAPTER 01
早年


1872 年 3 月 7 日,蒙德里安生于荷兰中部的阿默斯福特,在五个孩子中排行老二

蒙德里安的父亲是一位清教徒热衷美术小学校长,环境条件使蒙德里安从小就能接触美术,而宗教蒙德里安来说更是他将来受启发、以及风格转变关键

蒙德里安出生在这间房子里
门前有小河流过
现在是建筑和混凝土艺术博物馆
 
蒙德里安 8 岁立志当画家,但家人认为这不是个稳定的工作
 
与父母多次商量之后,蒙德里安承诺要取得美术教师资格养家糊口,父母才松口答应。

彼埃·蒙德里安(左二)兄弟姐妹五人

从左至右依次是:

五弟 Carel (1880-1956)

二哥 Pieter Cornelius (Piet),即本文主人公

大姐 Johanna Christina (1870-1939)

三弟 Willem Frederik (1874-1945)

四弟 Louis (1877-1943)

 
但是蒙德里安在 17 岁取得小学教师资格后,却未曾教过一天课

德伊芬德雷赫特河畔
彼埃·蒙德里安
1916 年

在取得教师资格前,蒙德里安是在叔父福尔兹的指导下学习绘画。

福尔兹是一位海牙画派画家蒙德里安得到写实浪漫的真传。

死兔
彼埃·蒙德里安
1891 年
 

On the Lappenbrink in Winterswijk
彼埃·蒙德里安
1899 年

1892 年,蒙德里安进入阿姆斯特丹的国立艺术学院,正式接受学院派训练,也奠定了深厚的写实功底

晒衣的农家
彼埃·蒙德里安
约 1897 年

Wood with beech trees

彼埃·蒙德里安
1899 年

他开始学习风景画,此时的作品仍弥漫着 17 世纪荷兰绘画风格精神

Oostzijdse Mill along the River Gein by Moonlight

彼埃·蒙德里安
约 1903 年


当他受到印象主义、象征主义表现主义的影响后,便渐渐脱离了海牙画派的表面形式。

 Truncated View of the
Broekzijdse Molen on the Gein
彼埃·蒙德里安
约 1902 - 1903

Line of Trees in Marshy Landscape,
near Duivendrecht
彼埃·蒙德里安
1905 - 1906

到了 1905 年,他的风景画开始呈现一种新的戏剧感光感


Geinrust farm with isolated tree
彼埃·蒙德里安
1905 - 1906

Lonely tree at the Gein Sun

彼埃·蒙德里安
1907 年

后来,荷兰光色主义领军人物扬·图洛普蒙德里安介绍给法国后印象派画家

Spring Sun

彼埃·蒙德里安
1909 - 1910

The Red Tree

彼埃·蒙德里安
1908 - 1910


Dune II
彼埃·蒙德里安
1909 年 

他的画作开始巨变,融合了梵高大胆色彩笔触,和修拉点画技法



CHAPTER 02
信仰革命


蒙德里安来说,艺术哲学深深地交织在一起的。

蒙德里安自画像
1900 年
 
他是一个多产作家理论家,并被吸引到精神哲学研究上来。

Devotion

彼埃·蒙德里安
1908 年 


1909 年蒙德里安经历了自己的信仰革命

他加入了“荷兰通神论者协会”

Passion Flower
彼埃·蒙德里安
约 1901 - 1908 年 

这是一种类似于宗教的信仰,在当时十分流行,艺术家们围绕着它的许多教义建立起了自己的哲学思想
 
共性个性联合元素间平等内在外在统一,这些思想都出自通神学

蒙德里安开始重新认识自己,并思考人类存在的价值

Evolution
彼埃·蒙德里安
1910 -1911

他的创作方向相应转变,这一时期(1910-1911)作品的演进也呼应了通神学死亡重生循环

Amaryllis

彼埃·蒙德里安
1910 年


Flowers Sun
彼埃·蒙德里安
1909 年

尽管他后来不同意该团体的一些成员,但通神学影响了蒙德里安目标,即通过绘画形式色彩平衡张力来表达这一点。



CHAPTER 03
立体主义


1912 年,蒙德里安移居巴黎,那里是前卫艺术蓬勃发展中心

斗牛士
巴勃罗·毕加索
1912 年
 
在这里,他见识了毕加索勃拉克立体派画家的作品(见上图),受到极大的震撼

立体派讲究的立体事实明确客观,很快也成为蒙德里安追求的目标

灰色与蓝色的构成
彼埃·蒙德里安
1913 年

他从具象新印象派风格转向了现代抽象派
 
他不断分析眼睛所见影像,并在作品中加入音乐性,使其充满节奏感

有姜瓶的静物1号
彼埃·蒙德里安
1911 - 1912


有姜瓶的静物2号
彼埃·蒙德里安
1911 - 1912

分析立体主义赋予蒙德里安必要的结构,将他的风景提炼成最稀疏线条形状元素:他利用立体派网格,将树木建筑的图像简化为一个图式化框架

灰树
彼埃·蒙德里安
1912 年

巴黎最初几年里,蒙德里安采用立体派灰色黄/棕色作画,如《灰树》

开花的苹果树

彼埃·蒙德里安
1912 年

Horizontal Tree

彼埃·蒙德里安
1911 - 1912


但与立体主义暗示三维深度不同的是,蒙德里安强调绘画的平面性



CHAPTER 04
风格派


1914 年第一次世界大战爆发
 
此时的蒙德里安,正在荷兰看望生病的父亲

彼埃·蒙德里
1872 - 1944
 
长达 4 年血腥残酷战争让他无法返回法国
 
蒙德里安只好留在荷兰,继续探索纯粹抽象绘画
 
他渐渐在作品中舍弃了曲线,所有暗示物体形状自然的东西都消失了。


宗教灵性《构成6号》(见下图)主题蒙德里安即将完成他的旅程,走向纯粹的抽象

构成 6 号,蓝色建筑物的正面

彼埃·蒙德里安
1914 年

作品描绘的是一座教堂,你肯定会问教堂在哪
 
这幅画采用纵向格式,画家在灰色背景上画了黑色横纵线组成的网格
 
通过精心设计交叉关系,这些线条构成了一个个长方形正方形
 
这些简单的几何形状里有一些是置于黑色背景上“空”框架,有的则是“实心的”,被画家填上淡粉色颜料
 
一些黑色线条出现在画面中央,构成三个大写的“T”,可以被解读为基督教十字架,它们标示着作品宗教主题

构成 7 号

彼埃·蒙德里安
1913 年

 
很快,蒙德里安就会把这类对已知主题最后一点视觉指涉一并抛弃,全身心投入到抽象图案的创作中去,与超验和谐进行沟通

特奥·凡·杜斯伯格

1883 - 1931


他的事业不断发展,也是在那时,傲慢蒙德里安遇到了一位热情奔放的荷兰艺术家、作家、设计师和赞助人特奥·凡·杜斯伯格
 
1917 年,他们共同创办了一份杂志凡·杜斯伯格主编

1917 年的《De Stjil》杂志
 
他们将杂志命名为“De Stjil”,意为“风格”(英语发音类似“浓缩”,这恰巧描述了它们的审美哲学

和之前的现代艺术运动不同,风格派从一开始就野心勃勃地向全球进发,运动发起者在 1918 年以四种语言发表了他们的宣言,把这点野心彰显无遗。

莱丽·凡·杜斯伯格、 蒙德里安 与 汉娜·赫希
在特奥·凡·杜斯伯格的工作室
1924 年
 
开启战后新生活愿望激励着他们:创造出一种世界性风格“促进生活、艺术和文化的国际性统一。”


椭圆中的色彩方块 

彼埃·蒙德里安
1914 - 1915


风格派宣称,自然形式将被“彻底根除”,因为它们是“纯粹艺术表现的阻碍”



CHAPTER 05
新造型主义


漫长残酷一战期间蒙德里安发展出一种新的绘画形式


构成

彼埃·蒙德里安
1916 年

色彩平面构成3号

彼埃·蒙德里安
1917 年

战争期间,他形成了关于新艺术的想法,让整个社会以一种和谐优先于个性的姿态重新开始。
 
以造型表现万物共性,而非不同。

色彩构成A

彼埃·蒙德里安
1917 年


为达效果,须将艺术减至最基本要素色彩、形状、线条空间
 
并以最纯粹形式呈现:颜色仅限于三原色红、蓝、黄);


网格构成 9

彼埃·蒙德里安
1919 年


两种几何形状,正方形长方形只能用黑色水平线垂直线绝对没有立体感


有了这些最简单的元素平衡宇宙所有对立力量,便能找出生命的意义
 
摒弃一切可识别的主题
 
蒙德里安认为,艺术的任务不是模仿现实,而是现实的一部分,就像言语和音乐


网格构成 4,菱形色彩构成

彼埃·蒙德里安
1919 年
 
“典型的”蒙德里安作品,在纯白背景上,不同粗细黑色水平或垂直线组成稀疏网格

线条构成

彼埃·蒙德里安
1917 年


他渴望通过改变黑色线条的粗细,在作品中传递生命的永恒运动因为线条越细人的眼睛对它的轨迹读得就越快

蒙德里安将由此产生的艺术风格称为“新造型主义”



CHAPTER 06
老当益壮


第一次世界大战结束后,蒙德里安1919 年终于回到了巴黎
 
此时的他,已经 47 岁了,巴黎已是年轻人的天下

达达主义和随后的超现实主义运动如火如荼。
 
1920 年代巴黎年届 50蒙德里安开始创作他最著名抽象画
 
那是一种独特抽象模式

构成A

彼埃·蒙德里安
1920 年

构成 1 号

彼埃·蒙德里安
1921 年

红、黄、蓝构成 1 号

彼埃·蒙德里安

1921 年

他在新作中最清晰地表达了他追求的纯洁普遍和谐
 
直到 1925 年左右蒙德里安才因为对现代主义贡献得到认可

蒙德里安在工作室
 
他的画终于进入了富有的欧美人法眼



CHAPTER 07
伦敦-纽约


二战爆发前蒙德里安搬到伦敦住了 2 年,并在 1940 年移居纽约
 
1938 年伦敦期间,66 岁的蒙德里安结识了著名艺术赞助人 40 岁佩姬·古根海姆
 
二人一见如故,成为好友

佩姬·古根海姆
1898 - 1979
 
佩姬坚定地支持蒙德里安,并鼓励他前往纽约,还告诉他,在那里将大有可为
 
佩姬本世纪艺术画廊展出了蒙德里安作品,并将他介绍给新兴纽约前卫艺术圈

随后,蒙德里安加入了纽约抽象派艺术家团体

蒙德里安在纽约的工作室里
 
通过这位欧洲抽象派大师指导纽约抽象画派未来将引领美国现代艺术



CHAPTER 08
晚年


生命最后几年蒙德里安仍在拓展自己的绘画语言
 
他引入了平行线、彩色线条

Composition, Bleu, Jaune

彼埃·蒙德里安
1936 年


有蓝色的构成

彼埃·蒙德里安
1937 年


最后他的黑色网格也被彩色方格脉动线条所取代。

纽约市 3 号

彼埃·蒙德里安
1941 - 1942

美国大都市新环境的启发,蒙德里安后期的画作展现出新的活力构图复杂性,如《百老汇的爵士乐》

百老汇的爵士乐

彼埃·蒙德里安
1942 - 1943


蒙德里安全身心地投入到他的工作中。
 
他的生活和他的艺术一样纯洁自律

胜利爵士乐

彼埃·蒙德里安
1942 - 1944


未婚,也没有任何绯闻

生活简朴,几乎没有任何财产

他的一生,全献给了艺术

蒙德里安
1872 - 1944
 
194421 日,蒙德里安肺炎逝世,享年 71 岁



CHAPTER 09
影响


蒙德里安美学图景的力量一直影响着建筑设计界

构成2号,红、蓝、黄

彼埃·蒙德里安
1930 年

1965 年,法国时尚设计师伊夫·圣·罗兰(YSL)出品了一件无袖宽松羊毛连衣裙,以蒙德里安《构成2号,红、蓝、黄》中的原色色块黑色直线装饰

YSL的“蒙德里安裙”
 
它登上了法国《时尚》杂志 1965 年秋季号的封面,引发了蒙德里安装饰元素热潮,并延续至今,从冰箱磁贴 iPhone 手机套,应用方式层出不穷。

流行程度之高,足以证明这位荷兰人艺术准则的成功


YSL的“蒙德里安裙”

 
他的艺术原则是一种“少即是多”哲学,他希望自己的艺术是坚不可摧、简单至极、严谨细心、纯粹干净、品德高尚的。


蒙德里安
1872 - 1944
 
他的目的是,用一种所有人都能理解和谐统一观念打败“个体的至高无上”

时装设计大师圣罗兰和他收藏的蒙德里安作品

 
伊夫·圣·罗兰拥有 4 件蒙德里安的作品,挂在他位于巴黎豪宅里。

多年前,蒙德里安启发了时装大师

今天,他依然启发着我们每一个热爱生活的人

艺术vs建筑vs音乐
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