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国产动画在2023年迎来了一个关键的历史路口，这一年它展现出了崭新的面貌和无限的潜力。年初播出的动画番剧《中国奇谭》以独特的中式美学打响了2023年国产动画的第一枪，紧接着各平台相继上线自家的动画番剧。此外在题材方面，出现了治愈、古风、悬疑、推理、校园等题材。截止目前，各平台共计在2023年前三季度上线了118部作品，其中哔哩哔哩上新44部，腾讯视频与优酷视频都上新26部，爱奇艺上新了22部。从已经播出的动画作品名单中，可以发现当前国内动画公司格局明显。其中包括老牌公司如若森数字、玄机科技、中影年年等，它们都成立于2010年前；也包括新生代公司如百漫文化、黑岩科技、好传动画等，它们都成立于2015年前后；以及一些“超新星”动画公司，如君艺心、六道无鱼和杭州九五，它们都成立于2020年左右。而在院线动画电影方面，年初上新的《深海》（9.19亿）使国产动画制作水平达到一个新的高度，标志着国产动画工业化进程的日益成熟。随后暑期档的《长安三万里》（18.24亿）成为了2023年现象级动画作品。首次征战院线的凝羽动画也凭借《茶啊二中》收获了3.84亿票房。这些作品的成功，不仅代表着中国国产动画在创作和制作水平上的飞速提升，更是为中国动画走向国际市场奠定了坚实基础。在此种语境下，骨朵发起「国漫新起点」系列专题，旨在深入探讨中国国产动画的发展趋势。骨朵希望通过与多位动画、漫画、院线电影从业者交流，找到国漫产业的拐点与未来发展方向，以期为更多的国漫人提供有益的思考和建议。「国漫新起点」第四期，对话的是百漫文化联合创始人张铭涛。
与郑健和、邓志辉另一部作品《封神纪》在决定改编成动画《武庚纪》时，已经完结的情况不同，张铭涛在买下《西行纪》全版权时，这部作品仅更新到第5话。“当时正好赶上2016年国内漫画市场的风口前夕，我们拿到《西行纪》版权，紧接着就在国内的全平台进行发行。”就这样，张铭涛与“西行宇宙”的缘分正式开始。2018年《西行纪》漫画在腾讯动漫上收获了53亿人气，同年《西行纪》动画也在腾讯视频上线。“即便是当下的漫画市场也是周更的，但《西行纪》与国内的大多数条漫仅十几页的情况相比，在页数上更具优势。”基于港漫多年的发展与积累，《西行纪》1话的内容能够达到三十页以上的全彩内容。目前，《西行纪》动画已经从季播动画升级为年番动画，张铭涛告诉骨朵，他并不担心制作上的压力。“制作上百漫文化已经有非常成熟的流程和管线，所以在同一IP下用不同的内容去串联起整个宇宙的时候，我最担心的是不同故事的时间线和角色的状态。”最基础的是角色的外形需要符合时间线，其次是角色本身的性格和特点。“我们不允许30岁的悟空，出现在他100岁或300岁的时候。”对张铭涛来说，年番作为主线剧情，不需要过多处理角色的状态、台词，但网络电影、个人独立番剧则需要考虑得更多。其他作品是人设不能崩，在《西行纪》系列作品中，则是同一个角色可能会呈现出截然不同的情况。“因为漫画的叙事与动画的叙事不同，所以在动画化之初，我们就在漫画版的基础上，把编年史、能力系统、人物小传等又丰满了一遍。“在动画化之前，我们把时间线、能力体系、人物调查表、生态系统都做了完整的架构，写了大概几十万字的世界观和编年史。” 确定好世界观和编年史之后，张铭涛将《西行纪》系列作品分为大银幕与小屏幕之分。目前《西行纪》系列作品的主要发行渠道还是视频平台，因此在美术风格上，他们需要做到高度统一。他认为观众喜欢看《西行纪》的故事，一部分是因为其呈现出的瑰丽、独特的东方画风，还有一部分是因为其庞大的世界观和充满热血的角色们。目前，年番《西行纪》属于正传，《大猿魂》系列属于前传，而已经上线的《狂王》主要讲述的是《西行纪》世界观下阿修罗族的故事。因此在制作和叙事上，百漫文化团队会根据不同的时间线和内容形式，对每一个出场进行把控，以确保不违背《西行纪》的世界观。“一是让观众在小屏幕的体验上有统一性，二是让观众清晰地感知到每一个时间线，三是让观众对《西行纪》系列的每一部作品既有新体验又有连贯性，四是让观众能够在不同的内容形式里看到自己的喜欢角色并接受。”对于百漫文化来说，讲述一个宏大的、时间线跨越万年的故事，像“角色在不同时期的技能、形象”这类问题的失误容易避免，但角色在不同时间的状态是难以把握的。
一方面是主角们有一些既定的性格与设定，但是某些事件也会对角色有不同的作用。在创作的不同时期，不同年龄段、不同经历的同一角色需要保证统一性、合理性。另一方面是同一角色应当遵循其在不同时期下战力、视觉等设定的合理性，以保证其是在能力系统的规则下进行逐步提升的。比如，某一角色在30岁时无法使用未来才能够使用的武器或招式。
“真实的人物是有成长的。”张铭涛认为，不论是唐三藏还是孙悟空，在《西行纪》这样宏大的世界观里必然会有不同的状态。“他们在几百年的时间以来必然会成长，他们会有犯错的时候、会有斗志昂扬的时候、会有萎靡不振的时候。”张铭涛告诉骨朵，主创团队会在不违背世界观和基本人设的基础上，反复推敲角色在不同时间段应该是何种状态，以迎接观众的期待。
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从群像戏到个人戏
《西行纪》虽然是一部群像戏，但随着“龙神万相宇宙”的不断展开，百漫文化正在尝试为一些人气角色制作个人作品，或是动画番剧，或是动画网大。
“《西行纪》的故事节点是按季度划分的，因此在不同时间线上需要刻画不同的角色，那么就会出现很多粉丝、观众喜欢的角色在某一集、某一季戏份较少的情况。”因此，为了满足粉丝和观众的期待，百漫文化决定在原有世界观的基础上，为一些备受关注的角色制作个人传记作品。
以罗侯为主角的《狂王》和孙悟空为主角的《大猿魂》系列举例来说，两部作品的主角都是《西行纪》系列中较受欢迎的角色。比如，观众可以在《大猿魂》作品中够看到年轻的孙悟空及其前世鬼魈，从而了解其有趣的过往；还可以通过《狂王》见证罗侯是如何从弱小的阿修罗成长为“狂王”的热血传奇。
张铭涛认为，通过展现角色的不同面，百漫文化满足了粉丝和观众的多层期待，同时不同的角色、不同的内容形式也能给《西行纪》其他作品“引流”。
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值得一提的是，不论是从群像戏到个人传记，还是从漫画到动画，甚至扩展至动画网大，都是张铭涛在购买《西行纪》版权之初就确定的IP孵化路线。“我们算是动画公司里比较早做网大的，当时就考虑到网大的单片付费形式具备盈利空间。”
目前《西行纪》系列已有《西行纪之再见悟空》《西行纪之穷奇地洞》等三部网大。
张铭涛告诉骨朵，目前他们的团队已经超200人，共分为三个工作室，现阶段自己需要做的是内容的规划与IP的发展，而具体的剧本、制作会由工作室负责人、制片人、导演在有阶段性成果的时候进行把控。
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先做好“命题作文”吧
与其他回避当前国产动画市场IP当道这一现象的动画人不同，张铭涛并不认为做“命题作品”是一件丢人的事。一方面是国内动画领域明显缺乏编剧、导演等创作型人才，这使得改编作品在人才匮乏的情况下显得更为优势。另一方面是动画制作需要庞大的资金支持，而相对于原创作品，改编作品对于平台方和制作公司来说风险更低。通常情况下，改编作品的版权归属于平台方，而原创作品的改编权则由动画公司拥有。然而，当前动画市场的实际状况是，动画作品很难只通过内容实现盈利，这使得许多动画公司在孵化原创项目时陷入困境，导致项目夭折。而从可操作性的层面来说，改编作品可以在剧本创作上为动画公司节省大量的创作时间，从而节约创作成本。当前，国内很多动画公司并不具备剧本创意策划能力和剧本孵化的资金支持，选择为平台承制作品对他们来说，既能确保生存，又能积累一定经验。表面上看，改编动画可能会赢得原著粉丝的支持，但实际上并不存在一部改编作品只需迎合原著粉丝的情况。此外，在改编的过程中，面对动画番剧、网络电影等不同形式，改编团队不仅需要解决叙事难题，还必须考虑原著剧情在不同形式上的节奏调整。目前，国内动画公司在内容变现和衍生品方面面临诸多困难。在张铭涛看来，这一现象一方面是因为动画制作公司在IP衍生制作方面存在短板，无论是在选择生产方还是合作方上都面临不利局面。另一方面，当前动画市场尚未完全成熟，IP商业化生意还有待发掘与探索。“动画作品的播放周期相对较长，对用户来说是一种陪伴过程。”张铭涛认为培养用户需要时间，而年番动画的陪伴正好能够满足用户的需求。虽然目前国漫IP的受众与低幼动画IP的受众相比年龄偏大，但他认为《西行纪》最大的价值在于情感陪伴。“在陪伴用户走过的一段时光中，角色和形象的激励对他们有着重要的影响。”张铭涛还认为，IP不仅仅是一个内容，更是生意，它会反哺到商业化上。虽然动画IP市场的受众年龄较大，但动画公司们需要耐心地陪伴、精心地制作内容，等待后续的爆发。关于《西行纪》的商业化，张铭涛认为目前仍处于摸索阶段。“我们需要思考未来内容的走向和商业化，考虑如何调整和尝试。”张铭涛告诉骨朵，动画项目的商业化受整个动画市场大环境的影响，情况并不乐观。在创业之前，张铭涛一直在活跃在游戏领域，因此他对游戏行业有非常深入的了解。“我们最大的收入来源还是游戏。”在他看来，不论是3D动画这个形式本身，还是《西行纪》IP中丰富的角色和独特的剧情，都比较适合改编为游戏。在游戏化的细节方面，虽然《西行纪》动画中的角色本身就有专属武器与招式，但是在游戏化时还是需要进行一些调整，以适应游戏用户的需求。总体而言，张铭涛认为《西行纪》的内容与商业化仍有值得探索的空间，即使是在国内动画市场发展还不是特别成熟的情况下。正如国漫发烧友们所说，当前国产动画市场正处于半山腰这一阶段，但也正因为如此在未来还有许多“风景”在等待着。
