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姚永强 烟云水墨
苏州的木刻版画有着绵延的历史发展史，桃花坞的版画自明清盛行，后甚至成为一种文化符号。但相比于木刻版画的传统形象和民间性，姚永强更关注版画其中所蕴含的苏州文化的独特性、标志性，他的版画里带着姑苏意蕴的清雅隽秀，娴静幽邃.![]()
姚永强 《时光飞梭》 水印木刻 150cm×80cm 2018年
大学毕业之后，苏州日报文艺记者成为他的主要人生角色，奔波于苏州的大街小巷之中，琐事繁杂，版画创作无暇兼顾，水墨将其替代成为姚永强工作之余的寄兴之所。2018年因工作调动，姚永强入驻“苏州文艺之家”，落脚曲园，日夜相处，园林开始成为他画中的主角。园林对于姚永强其实并不陌生，但在进入“苏州文艺之家”之前，近距离、长时间的与园林相处的时间实在少得可怜，多年的奔波终于在园林中落得归处，他可以在工作中跟园林慢慢相处，再将其性情、思索、品德倾注于笔墨之上。![]()
园林还是古典园林，不过人的生活方式、社会思想、社会环境的转变已经翻天覆地，在姚永强看来现代与古典其实并不冲突，工业与传统的韵味也可缘分深缔，他从不惧怕尝试，甚至甘之如饴。于是在姚永强的园林中出现了很多新物件，孩子玩闹的滑梯、五彩斑斓的地砖，这些看似与古典搭不上边的景色，让他的园林画更加鲜活灵动，束之高阁的艺术品一跃成为有生命力、有烟火气的性灵安顿之所，有时代性，更有生活意味。![]()
在朋友的眼中，姚永强是个精力旺盛的创作者，涉猎广泛，水墨、装置艺术、艺术衍生等各个领域，对于姑苏的文化他总有说不尽道不完的热情。但不管是何种艺术形式，或是媒介，现代性和创新是他所坚持的发展方向，他的园林从笔墨延伸到装置艺术、再到苏绣、衍生品，园林早已脱离具体的形象架构，成为一种姑苏独有的文化符号，成为他表达自我的一种形式。![]()
如今，他的水墨常常被归类于现代水墨范畴，在传统笔墨的语言系统中表达出了当代的思想认识，没有所谓的“推倒”“反叛”，写其“心”，展其“性”，竟然得到出乎意外的和谐。![]()
石涛曾在画跋中说“：吾今写此十四幅，并不求合古人，亦不定用我法。皆是动乎意，生乎情，举乎力，发乎文章以成变化规模。”。法无定法，唯心而论，或者在姚永强的艺术中我们能明白，最重要的无非就是当下。![]()
