2018年，Jones首次携手KAWS，这不仅是一次标志性的开端，也为迪奥男装设定了一个清晰的创作基调。KAWS标志性的“XX”符号与迪奥经典的蜜蜂图案相结合，形成了趣味与优雅并存的视觉符号。而那尊高大的粉色BFF雕塑，犹如对街头文化与高级时装深度结合的宣言。这场秀以大胆的跨界精神，奠定了Jones的艺术合作哲学，也开启了迪奥男装与当代流行文化之间如同前生约定一般的对话。
日本艺术家空山基为迪奥2019秋季男装系列创作的12米之高的仿生机器人雕塑，如同一位来自未来的守护者，而当代艺术家Daniel Arsham为迪奥男装注入了时间与记忆的隐喻。
2021年的秋季男装系列中，Jones继续与波普艺术家Kenny Scharf展开合作。Scharf通过他的视觉语言，展现了流行文化中幽默与实验性的可能性。2023年春季男装系列中，他与美国艺术家Eli Russell Linnetz联合推出了一场以青春记忆和浪漫情绪为主题的系列，借此，Jones让迪奥男装在流行文化的语境中展现出温柔与自由的特质，进一步丰富了迪奥男装的叙事维度。
2024年，Jones重返原点，再次携手KAWS推出了「DIOR AND KAWS 限定系列」：双方以蛇年生肖为灵感主题，共同打造了包括校队夹克、夹棉绗缝外套、针织开衫、运动裤，以及帽子、包袋等多款式单品的完整作品系列。
这仿佛是一场对于起点的回溯，同时，也是一场全新的创作。我们从中可以看到，作为现象级的潮流艺术家，KAWS与迪奥的崭新合作系列以蛇的蜿蜒形态为参考，重新演绎了迪奥经典的Logo标识，此外，更通过缜密的设计语言，将流行文化与Dior经典元素巧妙融合。
通过与KAWS的再度合作，可以说，Jones再一次强化了迪奥男装的流行文化叙事。同时，我们意识到，他以一次熟悉而崭新的创作为新的一年写了下生机勃勃的序曲。
编辑：唐卓伟
撰文：晚唐
新媒体编辑：SummerZ
