肆意于形，先锋于心，Dior的当代浪子

Giacomo Casanova，这个在历史上极富传奇色彩的意大利冒险家、作家，往往会让人联想到特定的、如同拜伦笔下《唐璜》主角一般的浪荡子形象——这个形象，想必很多看过2005年上映的、由Heath Ledger以及Sienner Miller主演的R级片《Casanova》的观众都在熟悉不过。

但在他的风流韵事之外，其实也有着十分先锋的一面。Casanova的自传《我的一生（Historire de ma vie）》展现着一种超越时代的独特气质：意大利文化背景的他选择用法语——这个彼时欧洲最通用的语言来书写；文章内容里，除了详细记载自己丰富的情史之外，同样也将他的缺点、不堪一一记录。可以说《我的一生》是现代自传的奠基者。

正如传记作家Ian Kelly在接受采访时所说，《我的一生》的先锋精神，就体现在它帮助每个人对自我有新的认知。“我”不再是一个扁平的符号，而是由不同面共同构建的、有血有肉的形象。“《我的一生》并非是Casanova的传奇故事，而是他勇敢且真实的生活，从某种程度上令人动容。”

而我们在Giacomo Casanova对自我的忠实记录中，便可以感受到——对自我生活的真实记录、积极拥抱身上的多元性，是塑造先锋精神的重要一环。

说到先锋，时装史中同样不缺乏颇具其精神的设计师，Christian Dior先生便是其中之一。

他会为自己设计的所有系列，分别赋予独特的名称，这些名称都很好的概括了自己时装设计里的廓形特点。譬如1954秋冬高级订制系列中的H系列，其中的每一件单品都旨在用设计来塑造出修长身形的视觉效果。

譬如像是系列当中的ZÉLIE连衣裙，双排扣衣襟的设计进一步强化了平行线条的视觉效果，与略微夸张的臀部轮廓一同勾勒出了字母“H“般的廓形美。在系列里名为Chantecler的套装里，上衣两侧的剪裁延伸至裙身，领廓形显得更为修长。

在这里，Christian Dior先生的先锋精神并非有着一种晦涩难懂的样貌，相反它显得十分简洁明了：从字母“H“的形状出发，借由如同建筑设计般精密的工艺和版式设计，让服装的廓形在呼应字母的灵感之余，又能够呈现出有别于传统高级时装的摩登面貌。

而哪怕是在同一个系列之中，Christian Dior先生依旧没有选择用一种塑造手法来完成整个系列的廓形表达。就像是之前所举的系列例子一样，他让廓形在不同的设计上得到演变，用多元性来为先锋叙事添加自己的注解。

让我们将目光放回至刚刚发布的Dior 2025冬季男装系列，擅长拥抱流行文化的品牌男装艺术总监Kim Jones在这一次并没有继续用当代艺术家张扬个性的态度来为品牌带来新的美学注解，而是回到了一个时装屋最基础的组成部分——时装廓形上。

“我们认为，重新聚焦Dior先生的作品意义非凡：回归品牌本源，专注于Dior高级时装屋的设计精髓。本系列呈现高级时装的演变历程，尤其是男装设计的灵感更迭：启自十八世纪的奢华典雅及十九世纪的利落实用主义的男士造型，亦汲取现代男装早期廓形的创作理念。这个系列既是对时装历史的致敬，又是一种现代视角的创新解读。”Kim Jones在秀场笔记里如此说道。

那为什么会用“当代Casanova”这样一个形容来作为系列的注解呢？或许这要从系列的设计里寻找答案：一开场，男模Ludwig Wilsdorff以一身全黑的造型从台阶上走下。这身造型为整个系列奠定了一个有别于传统男装系列的叙事基调：高领上衣被扎进了如同剑道裤一般的裤装中，宽大的廓形带来的体积感让服装自然而然呈现出了“H系列”一般的美感。模特的脸上，装点着绸缎面饰，这一常被用于女装设计的元素，也为系列的男性气质注入了刚柔并济的内核。

同“H系列”一样，“蜕变与变形”的设计理念贯穿了整个系列。这个变化一方面指的是时装廓形本身的变化：无论是修身剪裁还是喇叭造型，设计灵感都来自女装典藏作品的长礼服与“歌剧”大衣，系带设计的巧妙点缀，为整体造型增添了别具一格的韵味。Kim Jones在系列中注重采用真丝与绸缎等光泽面料，以精致的垂褶设计和明暗对比，呈现出一场令人沉醉的光影游戏。

变化同样指系列中男性气质的多元，传统社会观念下的阳刚表达被Kim Jones用细节上的变化进行了消解：“H系列”的廓形灵感，其线条化的结构本就与男装设计适配，Kim Jones在进行了男装化改造的同时，又融合了许多女装的元素，让其变得刚柔并济；淡粉色的单粒扣男士西装的背面，蝴蝶结得到了优雅呈现，同样的设计还出现在了另一件淡粉色的男士大衣上；18世纪流行的男士袖子设计，在如今同样为简洁的男装语言带来了不一样的气质，十分还原地呈现于男士夹克。

除了灯笼袖、“歌剧”大衣这些本就带有着显著威尼斯文化指向的时装设计之外，属于Casanova“情场浪子”形象的呈现还有很多：绸缎的面饰出现在数位男模的脸上，为他们赋予了一些带有浪子色彩的情欲气息；书籍、剪刀等一系列有着古典花纹装饰、呼应高订工坊匠人制衣工具的纯银Chatelaine挂件，成为了男模的裤链装饰；带着繁复刺绣和钉珠装饰的衬衫领口，被看似随意地展示，在呈现矜贵形象之余，又带了些许不羁的气质。

最有趣的可能要数系列中的第18套造型，Kim Jones将传统的运动夹克进行了高级时装化的改造，并用细节来呼应了整个系列的语言：背部的机能口袋设计，与出现在其他男装单品背部的蝴蝶结形成了奇妙的互文；夹克的袖子，依旧延续了18世纪古典男装的气质，与可调节松紧的下摆和立起的衣领共同构成了跨越古今的时装对话。

配饰方面，Kim Jones同样带来了新鲜的表达。譬如鞋履，经典的男士皮鞋与Dior Palmarès高光皮革融入缎面蝴蝶结细节，完美诠释男装与高级订制的结合，同样也与时装设计中贯穿系列的蝴蝶结元素进行了呼应。此外，这一设计，似乎也为当下的男士芭蕾舞鞋风潮，带来了全新的解决方案——既满足了芭蕾舞鞋般的优雅表达，又更适配于都市男性的日常穿着。

特别订制的手工刺绣运动鞋，灵感源自于1961年的典藏鞋款，以卓越工艺呈现奢华格调，让运动的元素与高级时装工艺相互交融的理念，进一步得到诠释。

满足日常功能的手袋在秀场上依旧没有缺席，无论是Dior Roller亦或是Dior Normandie，两款手袋都用柔软的廓形与硬朗的金属配件形成趣味对比，在适配多数生活场景的同时，又展现出风格态度。

不仅如此，迷你手袋也再度回归。男士马鞍包以手拿包的大小再度呈现，稀有皮革、高订工艺等等一系列奢华语言构建起了迷你手袋的独特气质。Kim Jones似是在用这样的手法，预示着装饰性的手袋，将会重新成为男士们的必备单品。

让我们回到文章开头，Giacomo Casanova其人所具备的先锋性精神之上。Kim Jones在Dior 2025冬季男装系列中，似乎就在用时装设计书写着一本当代的《我的一生》，他让男性的气质呈现出流动的姿态，或硬朗，或柔美，又或刚柔并济。

他没有试图为男性气质寻找一个确切的定义，而是让不同的男性形象自然表达。就像是Christian Dior先生并没有试图让所有的女性都套入某一个公式中，而是让时装自然演变来拥抱多元的女性气质一样，Kim Jones在这里，用一个古典与现代交织、刚柔并济的时装形象，来呈现着看似浪荡，实则先锋的当代男性形象。

庆祝一切，拥抱变化，在流动中感受真实。