《花束般的恋爱》
导演: 土井裕泰
编剧: 坂元裕二
主演: 菅田将晖 / 有村架纯
类型: 剧情 / 爱情
制片国家/地区: 日本
片长: 124分钟
剧情简介
深夜的地铁站，因错过末班车让山音麦（菅田将晖饰）和八谷绢（有村架纯饰）两个年轻人不期而遇。他们相约前往附近的咖啡店，并且畅聊文学、电影和各自的爱好。令他们感到惊喜的是，两个人无论是习惯、爱好还是理念居然极其相似，仿佛就是另一个自己，因此他们对对方渐渐产生好感。在此之后，他们相约再次见面，顺理成章成为了情侣。大学毕业，步入社会，小麦和小绢痴心相守。只不过现实生活磨砺着年轻人的意志和爱情。小麦被迫暂时放弃自己绘画的梦想，成为一名上班族，日渐拮据的生活也让他们减弱了对理想生活的要求。
不知不觉，曾经如此合拍的两个人渐行渐远，变成了最熟悉的陌生人…
一、符号解构
（一）台词符号
台词可以推动电影情节发展，对人物形象进行直接的刻画，并且对电影主题具有明确和延伸的作用。
“开始是结束的开始，邂逅的本质是分离。”这是八谷绢在阅读《恋爱生存率》博客对博主文字的感触。正如春夏秋冬又一春，春天是冬天结束的开始。“恋爱就像一场聚会，总有分开的一天。”这句台词也预示着男女主角两人的恋情最终会结束，邂逅的两人会分离。
“今后的每一天，我们也会继续幸福下去的。我的人生目标就是和你维持现状”这句话在剧中前后对照出现：初入社会和经社会“毒打”的山音麦从幻想与往常一样与八谷绢在家里享受生活到自嘲似的苦涩地回味这句话。立“flag”般的话语为生活和工作难以维持平衡埋下伏笔，残酷现实与完美幻想背道而驰。宛若花期，恋爱如此美好，又如此短暂。
（二）象征符号
1.面包片
八谷绢在吃早餐时提到过面包片的墨菲定律:涂好黄油的面包片一定会掉，还是涂了黄油那面着地。这面包片如爱情，涂上黄油如精心呵护。尽管小心翼翼地对待，最终却不如人意地掉落。从开始的不舍得、捡起面包片吹吹再吃到后来面包片不再捡起，是她对于爱情心态的转变。
2.鞋子
初遇时居酒屋喝酒寄存鞋子时的同款白色帆布鞋、同居后一起布置新房子时情侣白色帆布鞋、工作之后两人穿着的皮鞋、两人分手时遇到的年轻情侣穿着的白色帆布鞋等这些鞋子特写也意蕴深厚：青涩单纯的布鞋到成年人常穿的成熟皮鞋，是社会身份的转变的象征，亦是成长的外化；而最后其他情侣相似的白色帆布鞋也勾起两人一去不复返的爱情回忆。此情可待成追忆？只是当时已惘然。
这些符号所展现出的一致性如同花束保质期一般短暂，这种暂时的自我价值的认同使得两人误以为自身陷入爱情的漩涡中，而其根本是“自恋”心理的驱使与诱骗。而日常琐事的消磨显露双方的真实差异，价值诉求的矛盾凸显，自我身份认同的安全感消失，关系破灭。
二、镜像关系
自恋的认同模式即 “决定了人的自我的形式结构”的镜像认同。现实中人们往往不愿意跳脱出自己“舒适区”，因而寻求与自己相似之人进行交往，以满足自身的安全需求和社交需求。而这种自恋的底层逻辑便是自我身份的认同。
八谷绢和山音麦两人相似之处极多，于共鸣中他们在各自身上获得认同感，实现自我价值的认可。两人淋雨到小麦家中后发现两人的书架如此相似，“这简直就是我家书架的翻版”的惊讶脱口而出。契合的两人仿佛看到镜中自己的“纳西索斯”情结加深着彼此间的认同感，构成一组镜像关系。而当两人的镜像关系改变时，否定自身的激流冲击自我价值，自我防御机制开启也推动两人关系的结束。
决定分手的两人在咖啡店时遇到的一对刚刚确认关系的小情侣与当初确认恋爱关系的自身也形成一组镜像关系。动容于恋爱初期的纯粹与自由，受现实社会规劝束缚与自我价值的限制，两人只能将自身的情感与美好回忆移植到小情侣身上，无法也无力回到过去。
“大社会”的结婚后男性工作负责开支女性放弃工作回归家庭的传统社会文化与“小社会”的家庭环境与经济的区别潜移默化着两人，更注重获得他人认可和精神世界享受的八谷绢与更注重社会评价的山音麦在缺乏沟通与生存观念的差异的双层原因下分手，走上不同的人生轨迹。
三、“物哀”美学
八谷绢分手后依然想念起烤饭团，不仅是在因为那个饥肠辘辘、疲惫交加的夜晚，食物带给她味蕾上的刺激与体验，更是在精神层面上和山音麦灵魂共鸣后的欢愉与雀跃，而今再也不能也无法吃上山音麦的烤饭团而生出哀伤之情，其中亦隐含着甜蜜酸涩的成长主题。无论是涂上黄油掉落的吐司，还是两人穿的白色帆布鞋，这些生活又平常的物象与“哀”达成一致，从而尽显物哀之美——对世间的聚散分合坦然接受并包容理解。而《花束般的恋爱》用这种平实细腻的细节描绘出日本家庭片的静水深流。
《花束般的恋爱》以“去戏剧化”的手段呈现出时间与生活的流动，而非使用强烈的矛盾冲突夸张处理日常情节，以生动细腻的情感与观众共鸣,以真实坦然的心态接受事物的发展。标题对美好事物盛放飘零的感叹与剧情的生活日常的淡然体会的惆怅中夹杂悲伤与乐观也透露着“物哀”的叙事风格。
-FIN-
文字&编辑 | YUN
