CAMIS 【Jun】热点追踪：佳士得陷网络安全危机，巴塞尔艺术展盛大开幕
文摘
时事
2024-06-30 08:00
北京
![]()
卷首语：六月夏意浓浓，各国艺闻动态引人瞩目。国外，极端环保人士毁画事件频发，法国文化部长呼吁推行新法律；佳士得客户资料遭窃取，网络安全遇挑战；瑞士巴塞尔艺术展热度火爆，艺术活动精彩纷呈。国内，第十届国际艺术评论奖于央美正式启动，促国际学术交流；中国美术家协会艺术委员会在京换届，展现行业新动向。
佳士得客户资料遭黑客窃取
RansonHub于暗网发文图；香港新闻媒体文章图
事件：6月3日，佳士得因遇网络安全危机，客户资料被泄露，遭集体诉讼。早在5月初佳士得拍卖行纽约春季拍卖期间网站就曾瘫痪十日，其发言人称事件为“技术安全事故”，未向外界透露太多细节。但黑客团体RansomHub同一时间于暗网发文声明此次事件由他造成，并威胁将于6月初至少公布50万名藏家信息。RansonHum称尝试与佳士得达成协议，但沟通中断。佳士得其后承认部分客户资料被盗，指根据调查，没有证据表明任何财务或交易记录被泄。直至6月3日，佳士得客户Efstathios Maroulis在纽约提起集体诉讼，指控该拍卖行在近期数据中“未能妥善保护其客户的敏感资讯”攻击。6月4日，个人资料私隐专员公署昨日证实，前日收到佳士得就资料外泄事故的通报，涉及约8400名香港客户的个人资料。点评：RansomHub是一个新兴的勒索软件组织，自2024年进入公众视野以来，已入侵了数十家企业和机构。此次，因佳士得拒绝支付赎金，该组织在暗网出售窃取的客户资料。黑客组织的犯罪行为是令人痛恨的，但佳士得在此事件中十分被动，如今面临客户资料泄露的风险和大众的质疑。佳士得应该对所有敏感的个人资料进行加密储存和传输，并制订详细应急预案，确保在发生资料泄露事件时能迅速反应和处理，减少影响。相信在未来，黑客的攻击更加频繁和严重，希望有关部门做好监管和犯罪抓捕，相关企业完善网络安全机制。露丝艺术基金会公布首届露丝奖
获奖艺术家名单
从左至右：罗斯·B·辛普森，林从欣，Kite，乔·明特事件：2月1日露丝艺术基金会（The Ruth Foundation for the Arts）揭晓了新设立的露丝奖（Ruth Award）四位获奖者：Kite、林从欣（Candice Lin）、乔·明特（Joe Minter）和罗斯·B·辛普森（Rose B·Simpson）。露丝奖的设立为表彰“非凡的、具有批判精神的艺术家，他们以持续的探索、想象力和严谨的态度对待自己的艺术实践，值得更广泛的认可”。今年参与提名的策展人阵容强大，涵盖了多个重要艺术机构和独立策展人，如哈佛大学卡彭特视觉艺术中心的丹·拜尔斯（Dan Byers）/休斯顿当代艺术博物馆的瑞安·N·丹尼斯（Ryan N. Dennis）/纽约惠特尼美国艺术博物馆的阿德里安·爱德华兹（Adrienne Edwards）、纽约皇后博物馆的劳伦·海恩斯（Lauren Haynes）、亚特兰大高等艺术博物馆的凯瑟琳·詹特森（Katherine Jentleson）、芝加哥当代艺术博物馆的巴纳·卡坦（Bana Kattan），以及独立策展人等。 点评：此次获奖的艺术家们无疑都是各自领域的佼佼者，他们的作品不仅具有高度的艺术价值，更在社会文化层面产生了深远的影响。露丝基金会执行总监凯伦·帕特森（Karen Patterson）在一份声明中写道：“艺术家是制造者、思想者、教师、邻居和组织者，他们跨越物质交汇点，通过最复杂的想法展开实践。我们非常自豪能够支持这四位艺术家，他们在实践和思想上都非常严谨，同时也体现了艺术对我们生活的广泛影响。”这一奖项的设立和颁发，不仅是对这些艺术家们个人成就的认可，更是对他们为艺术事业做出的积极贡献的肯定。露丝艺术基金会首届露丝奖的公布是一个令人振奋的消息，它标志着艺术界又迎来了一批杰出的艺术家和他们的杰出作品，我们期待这些艺术家们在未来的艺术道路上继续创造优秀作品，为艺术事业做出更大的贡献。
![]()
卷首语：新岁伊始，艺术市场热点讯息如期而至。新年新迹象，全球艺术机构也迎来了自己的困境与发展，宾夕法尼亚美术学院、纽约沃什伯恩画廊、开罗艺术中心都将迎来不同程度的关停。但新的机遇与之并存，有关大英博物馆领导层的更换、威尼斯双年展参展画家的选择，以及印第安纳大学大型艺术展览的临时闭展等都无一不揭示了市场的风云变化，同时国内希克奖2023获奖情况、景德镇陶川溪创意集市等更多热闻不容错过。
亨特·拜登的艺术品经销商
受到众议院监督委员会的质疑
事件：1月9日，美国众议院监督委员会主席詹姆斯·科莫（肯塔基州共和党）发表了关于亨特·拜登及其代理画廊乔治·博格斯画廊（Georges Bergès Gallery）的讲话，此次讲话也作为1月8日至14日对总统弹劾调查的一部分出现于公众视野。亨特·拜登的艺术生涯及其商业来往一直受到共和党人的密切关注，他们不仅认为亨特会从其父亲的政治影响中获利，同时也担心购买人借助亨特的艺术作品来接近总统。乔治·博格斯画廊为亨特的作品定价为5.5万美元至22.5万美元不等，这对新兴艺术家而言价格较高。且据乔治·博格斯画廊透露，亨特本人知道70%有关购买人的信息，且确认购买人中包括民主党买家、好莱坞律师凯文·莫里斯、洛杉矶房地产投资者伊丽莎白·赫什·纳夫塔利等。其中，莫里斯给亨特花了数百万美元，被亨特称为“兄弟”。纳夫塔利则分别于2021年2022年先后购买了亨特的作品，并于2022年被任命为美国财产保护委员会成员来保护美国海外财产。但之前的报道中，乔治·博格斯画廊声称并未告诉亨特买家信息。由此可见，乔治·博格斯画廊此次说法与之前的报道有矛盾，此前还有报道称乔治·博格斯画廊与白宫制定一项协议，其中规定对购买人信息进行保密，同时也对亨特保密从而避免出现利益冲突。现如今，当时的白宫新闻秘书珍·帕莎基表示白宫没有促成这项协议，但就这个问题进行过讨论。点评：世界范围内，非艺术界知名人物的艺术作品的市场价格总能高于同等地位的艺术家，从而出现资本溢价的现象。这种行为不仅扰乱艺术品市场秩序，也为艺术家们提升了竞争压力。虽然这些知名人物可以从中获取暴利，但当“交易”公之于众之时，则会激发公众之愤慨，最后双方名声败坏、劳而无功。就此次事件而言，乔治·博格斯画廊受到质询一方面是作为代理画廊前后多次对外说法自相矛盾，事关艺术家的社会名誉，另一方面画廊没有将亨特的作品所带来的政治影响考虑到位，也始终没有与白宫方面签下任何协议，属于管理上的失误。同时，亨特·拜登若是想全心投入艺术事业就应该考虑到其父亲带来的政治影响，或许可以使用艺名署名其画作，或是主动与画廊制定协议、加强管理，在销售个人艺术品上不扰乱市场秩序、不刻意抬高作品价格、不接受政客的谄媚阿谀，让自己的事业得以长远发展。
三星堆特展搬空了各个博物馆。在这些新春艺术盛宴的背后，实际上是上海各大博物馆响应文旅局创新实施的“三大艺术计划”，即以上海博物馆为核心的“大博物馆计划”，以中华艺术馆为核心的“大美术馆计划”以及以上海市群艺馆为重点的“社会大美育计划”，这三大艺术计划塑造着城市的艺术魅力，发挥着城市的文化底蕴，满足人民的美好生活需求。自从兔年开始，这些艺术计划就在上海的文旅活动中起到主要引领作用，它们助推着上海城市软实力和综合竞争力，发挥上海艺术的功能性，带给人们美好的艺术体验和精神食粮。
香港西九文化区管理局可能即将耗尽资金
事件：2月14日，西九文化区管理局行政总裁冯程淑仪于就该中心于2008年由香港立法机关拨款的216亿港元资金状况发出警告，认为该管理局将于明年3月耗尽资金，如果新的融资计划未获香港政府批准，可能需要获得额外贷款。西九文化区管理局是香港的艺术中心，负责管理M+博物馆和香港故宫文化博物馆，推动和发展香港的文化艺术事业。冯程淑仪告诉媒体，虽然M+博物馆和香港故宫文化博物馆的门票销售收入支付了近一半的开支，但西九文化区管理局仍需承担展览、保险、交通、电力、管理和工资等产生的额外开支。管理局去年已向香港政府提交了一项旨在增加艺术中心收入的计划，但尚未收到回复。她敦促政府加快审批速度，否则艺术中心的财务危机可能会阻碍博物馆与国际机构合作规划未来展览的能力。对此，文化体育及旅游局局长杨润雄表示当局会继续与西九文化区管理局合作解决问题。点评：西九文化区管理局近年来持续出现大额亏损令人担忧，西九文化区是香港重要的文化地标，如果因为资金问题而无法继续发展，将对香港的文化艺术
纽约SIMONE SUBAL画廊关闭
事件：6月22日，2011年开设于纽约下东区的西蒙娜·苏巴尔（Simone Subal）画廊宣布永久关闭。关闭之日为该画廊当前展出艺术家姜小蛮（Nova Jiang）个展的最后一天。在近十三年的经营中，该画廊以展示新兴艺术家的实验性作品而为人所知。该画廊目前代理的艺术家包括朱利安·比斯姆（Julien Bismuth）、巴塞拉·汗（Baseera Khan）、安娜· K· E（Anna K.E.）、弗洛里安·梅森伯格（Florian Meisenberg）以及2022年去世的布莱恩·奥尔多蒂（Brian O’Doherty）。画廊主表示即便没有实体空间，依然会以其他方式推进工作。
点评：作为成立了十三年的新锐画廊，Simone Subal画廊的关闭让人感到遗憾。近年，具有实验精神的中小型画廊关闭的消息不断传出。此前加文·布朗在纽约的画廊空间Gavin Brown’s Enterprise、大卫·刘易斯画廊、JTT等，多因经济问题关闭。不仅如此，同样遇到经济、传承问题的还有一些经营了数十年的老牌画廊，这意味着随着艺术市场的调整，画廊业也进入了盘整期。
![]()
卷首语：新岁伊始，艺术市场热点讯息如期而至。新年新迹象，全球艺术机构也迎来了自己的困境与发展，宾夕法尼亚美术学院、纽约沃什伯恩画廊、开罗艺术中心都将迎来不同程度的关停。但新的机遇与之并存，有关大英博物馆领导层的更换、威尼斯双年展参展画家的选择，以及印第安纳大学大型艺术展览的临时闭展等都无一不揭示了市场的风云变化，同时国内希克奖2023获奖情况、景德镇陶川溪创意集市等更多热闻不容错过。
亨特·拜登的艺术品经销商
受到众议院监督委员会的质疑
事件：1月9日，美国众议院监督委员会主席詹姆斯·科莫（肯塔基州共和党）发表了关于亨特·拜登及其代理画廊乔治·博格斯画廊（Georges Bergès Gallery）的讲话，此次讲话也作为1月8日至14日对总统弹劾调查的一部分出现于公众视野。亨特·拜登的艺术生涯及其商业来往一直受到共和党人的密切关注，他们不仅认为亨特会从其父亲的政治影响中获利，同时也担心购买人借助亨特的艺术作品来接近总统。乔治·博格斯画廊为亨特的作品定价为5.5万美元至22.5万美元不等，这对新兴艺术家而言价格较高。且据乔治·博格斯画廊透露，亨特本人知道70%有关购买人的信息，且确认购买人中包括民主党买家、好莱坞律师凯文·莫里斯、洛杉矶房地产投资者伊丽莎白·赫什·纳夫塔利等。其中，莫里斯给亨特花了数百万美元，被亨特称为“兄弟”。纳夫塔利则分别于2021年2022年先后购买了亨特的作品，并于2022年被任命为美国财产保护委员会成员来保护美国海外财产。但之前的报道中，乔治·博格斯画廊声称并未告诉亨特买家信息。由此可见，乔治·博格斯画廊此次说法与之前的报道有矛盾，此前还有报道称乔治·博格斯画廊与白宫制定一项协议，其中规定对购买人信息进行保密，同时也对亨特保密从而避免出现利益冲突。现如今，当时的白宫新闻秘书珍·帕莎基表示白宫没有促成这项协议，但就这个问题进行过讨论。点评：世界范围内，非艺术界知名人物的艺术作品的市场价格总能高于同等地位的艺术家，从而出现资本溢价的现象。这种行为不仅扰乱艺术品市场秩序，也为艺术家们提升了竞争压力。虽然这些知名人物可以从中获取暴利，但当“交易”公之于众之时，则会激发公众之愤慨，最后双方名声败坏、劳而无功。就此次事件而言，乔治·博格斯画廊受到质询一方面是作为代理画廊前后多次对外说法自相矛盾，事关艺术家的社会名誉，另一方面画廊没有将亨特的作品所带来的政治影响考虑到位，也始终没有与白宫方面签下任何协议，属于管理上的失误。同时，亨特·拜登若是想全心投入艺术事业就应该考虑到其父亲带来的政治影响，或许可以使用艺名署名其画作，或是主动与画廊制定协议、加强管理，在销售个人艺术品上不扰乱市场秩序、不刻意抬高作品价格、不接受政客的谄媚阿谀，让自己的事业得以长远发展。
草间弥生永久性公共项目
将落户伦敦利物浦街车站
草间弥生 《无限积累》（Infinite Accumulation）事件：近日，英国蛇形画廊和皇家公园宣布，日本艺术家草间弥生于英国的第一件永久性公共作品《无限积累》（Infinite Accumulation）将于今年7月在伦敦伊丽莎白线的利物浦街车站旁揭幕。该作品由维多利亚·米罗画廊赞助，也是伊丽莎白线艺术基金会公共艺术项目的组成部分。草间弥生以其标志性的波尔卡圆点图案闻名，《无限积累》出现在此特定地点，画中圆点纹样以一种流动的镜面钢球的创新呈现，成为与车站外公共空间互动的连接形式。这不仅体现了草间弥生对无限和积累概念的艺术表达，同时也为车站的公共空间提供了一种动态的视觉体验。《无限积累》作为她在英国的首个永久性公共艺术作品，将进一步加深公众对她艺术的认识和欣赏。点评：草间弥生作为日本的知名艺术家，其作品具有独特的艺术魅力，此次她的作品成为伦敦利物浦街车站的永久性公共项目，既是她艺术生涯中的一个重要里程碑，也为伦敦的城市建设提供了一种新的发展方向。该作品不仅展示了她对波尔卡圆点图案的持续探索，还通过与公共空间的互动，为伦敦的城市景观增添了别样的艺术气息。中法建交60周年特展暨
第162届法国巴黎国际艺术沙龙举办
事件：6月20日，庆祝中法建交60周年特展暨第162届巴黎国际艺术沙龙，在巴黎参议院橘园厅隆重开幕。此次活动由法国国家美术协会（SNBA）主办，法国文化部、中国文化和旅游部、中国对外文化交流中心支持举办。而创办于1861年的法国巴黎国际艺术沙龙展览，不仅是集展览和学术为一体的国际性活动，还是国际上最著名且历史悠久的大型综合艺术展之一，也更是法国最具影响力的艺术盛事。历届展览都是法国总统冠名、法国文化部支持，法国国家美术协会（Societe Nationale des BeauxArts）主办。来自于深圳的艺术家孙大壮以《矿工组像》摄影作品应邀参加，他也是此次展览影像展区唯一参展华人。同时参展的单位还包括中国美术学院、北京电影学院、北京凤凰数字科技有限公司、浙江数字内容研究院、中国木偶艺术剧院数字品牌中心等国内知名高校、研究机构等。点评：作为世界上最著名且历史最悠久的大型综合性艺术展览之一，此次展览突出了中法两国在艺术领域的紧密联系和深入交流。同时，展览也为两国艺术家提供了展示平台，成为传承和发扬艺术精神的重要场所。这种以提供交流平台，来展示艺术成果、促进学术讨论、增进友谊和合作以及传承和发扬艺术精神的方式，有效地增进了中法艺术家之间的交流，不仅有助于推动两国艺术事业的发展，也为中法两国之间的文化交流增添了新的活力。
法国文化部长表示呼吁推行新法律
来阻止可能破坏艺术品的抗议行为
事件：6月1日，法国奥赛博物馆所藏克劳德·莫奈画作《罂粟花田》遭到极端环保人士的破坏，这一环保团体通过在欧洲博物馆的著名艺术品前抗议，倡导可持续的食品生产，以应对气候危机。今年他们已经在巴黎组织了多次围绕知名艺术作品的抗议活动，受波及的艺术作品包括卢浮宫达·芬奇《蒙娜丽莎》、德拉克洛瓦《自由领导人民》、库尔贝《世界的起源》等。目前《罂粟花田》在经过修复人员检查和处理后已经重新展出。法国文化部部长拉茜达·达蒂对此在社交媒体上做出回应，并呼吁制定一项新的法律来惩罚活动人士。达蒂在社交媒体平台X上写道：“这种由不良分子对艺术的破坏行为是绝对无法被辩护的，必须立即停止！我已经联系了司法部长，要求实施一项适应这种新型犯罪的刑事政策，这种犯罪攻击了我们凝聚力中最崇高的方面：文化！”点评：此类环保抗议事件在引起公众对气候变化问题关注的同时，也引发了对文化财产保护的深思。一方面，抗议活动虽有助于增强公众对气候变化和环境可持续性的认识，推动更多人参与到环保行动中来，另一方面，这种激进的活动严重侵犯了文化遗产，破坏了艺术品的完整性。法国文化部长的回应体现了对文化财产保护的重视，加强法律法规以维护文化遗产的安全。整体而言，环保活动需以合法、非破坏性的方式进行。事件：据报道，纽约苏富比办事处将裁员50人，欧洲及其他地区办事处也可能面临同样的境遇。所裁员的职位中不仅有艺术品安装人员还包括了总监级别的职位，目前该公司正处于裁员前的咨询期。据悉，2021年至2022年间苏富比在英国业务的利润下降了24%，今年3月和5月，苏富比分别在伦敦和纽约举行了拍卖周，虽然与之前相比并没取得巨大成功，但拍卖层领导对此结果表示感到满意。早在2020年4月份苏富比就曾对美国及英国员工进行过一次大规模裁员，并对未裁员和无需休假的员工进行了降薪处理，以确保公司的正常运营。自疫情以来，艺术市场发展较为缓慢，各大拍卖行为节流，都曾进行过不同程度上的裁员，其中包括佳士得及苏富比其他地区的公司人员。点评：纽约苏富比在面对业务利润下降的状态下选择裁员的决定，虽然有助于公司财务节流，但这对被裁员工以及拍卖行业来说将会造成冲击。一方面是被裁员工将会面临长时间失业的风险，另一方面是作为拥有200多年成立历史的苏富比，在近几年经济下滑的情况下多次裁员的行为，也向大众传递了当下拍卖市场发展较为缓慢的信息。苏富比在接下来的发展与拍卖周上将得到各界的广泛关注。
美国民间艺术博物馆、格伦斯通博物馆
工作人员投票成立工会
事件：6月6日，美国民间艺术博物馆（AFAM）职员进行的选举结果显示，全体职员一致赞成立工会。AFAM成立于1961年，2001年更名为早期美国民间艺术博物馆，该机构的公共画廊位于曼哈顿林肯表演艺术中心附近，行政办公室、档案馆和收藏中心位于皇后区的长岛市。位于纽约市和整个东北部的其他机构也加入了UAW Local 2110工会，包括迪亚艺术基金会、犹太博物馆、波士顿美术博物馆和马萨诸塞州当代艺术博物馆。本工会由89名工人组成，意在要求提高可生活的工资、更好的福利和更安全的工作条件。点评：工会的成立对博物馆来说既是挑战，也是机遇，关键在于双方如何合作和协商。首先，博物馆的劳资关系会发生改变，双方进行谈判，可能会改变二者之间的关系，使之更加正式和结构化。其次，工会通常会争取提高员工的薪酬并改善福利待遇，这可能会增加博物馆的运营成本。再次，管理层可能需要调整其人力资源管理和整体运营策略，以适应工会的要求和规定。最后，工会的成立可能会影响博物馆的公众形象，有些人可能会对工会的存在持正面看法，认为这体现了对员工的关怀和支持；而其他人可能会担心工会活动对博物馆运营的潜在影响。
费城艺术大学关闭
事件：6月7日，费城艺术大学（University of the Arts）永久关闭，引发校长辞职、学生抗议和集体诉讼。费城艺术大学董事会主席贾德森·阿伦（Judson Aaron）和校长克里·沃克（Kerry Walk）发表声明称，大学已经尽了最大努力，但仍不得不宣布关闭。声明表示：“与许多高等教育机构一样，艺术大学的财务状况一直很糟糕，多年来招生人数下降，学校的收入也在下降，但开支却一直在增加……我们无法克服所面临的最终挑战：由于现金不断减少，大学已无法支付大量的意外费用。”田纳西大学高等教育教授罗伯特·凯尔琴（Robert Kelchen）告诉媒体，大多数机构会提前数月或更长时间通知学生和教职员工学校停课的消息。但是艺术大学从宣布关闭到正式倒闭，只用了仅仅一周的时间，这让数千人陷入困境，是“最丑陋的倒闭事件之一”。点评：费城艺术大学作为美国历史最悠久的艺术学校之一，其关闭无疑给该校师生、校友以及整个艺术教育界带来了巨大的震动。该事件的主要原因在于学校财务状况的脆弱，使得学校面临了巨大的经济压力。从全球范围来看，类似费城艺术大学这样的突然关闭事件并不罕见。这反映了全球高等教育机构面临的普遍挑战和困境，包括财政赤字上升、国际学生申请数量减少以及教育质量下降等问题。这些问题需要全球高等教育机构共同面对和解决。技术加速器助力大型博物馆区块链项目
《KARNESISKONST》 由WE ARE MUSEUMS提供
事件：截至6月5日，包括阿肯色州本顿维尔的水晶桥美国艺术博物馆、苏黎世的瑞士国家博物馆和波多黎各艺术博物馆在内的10家主要博物馆通过Web3 for the Arts and Culture(WAC）实验室推出了一系列区块链项目，以及为期一个月的加速器计划，现在已经进入第三季。目前，各博物馆已展示了通过创新的筹款模式和到现场“铸币”的方式，尝试与博物馆参观者建立新型关系的项目。新一季的项目依赖于各种筹资模式，从机构融资到自筹预算，旨在帮助博物馆“吸引年轻、精通技术的观众，获得资金，并在快速数字化的世界中保持相关性”。除此以外，WAC实验室过去的项目还广泛涵盖了，从web3的基本原理到区块链在博物馆中的创新应用、沉浸式计算和元宇宙的无限潜力，以及生成式人工智能的变革性影响等。
![]()
点评：面对海外在短期、中期和长期内成为会员和支持博物馆的人越来越少的困境，各知名博物馆希望通过WAC实验室开发的项目能够将博物馆的展览能力提高。国际博物馆协会报告表明，尽管经济危机将成为博物馆投资的经济和人力资源的主要障碍，但现在越来越多的机构意识到数字化的根本重要性。WAC的Drubay同样认为博物馆正在经历“身份危机”。她说，这场危机促使博物馆“无所畏惧”，朝前“迈出了大胆的一步”，这与web3此前各博物馆只试探性的参与形成鲜明对比。显然，博物馆必须适应新的模式和挑战，并为此做出巨大改变。事件：6月16日，巴塞尔艺术展巴塞尔展会（Art Basel）圆满结束。自6月10日至12日的VIP预览日始，至13日至16日的公众开放日止，展会共吸引了91,000人次参观，全场销售非常强劲，再次以视觉与精神的盛宴，证明了其作为全球艺术市场风向标的非凡地位。今年巴塞尔汇集了287家顶尖国际艺廊，呈献横跨各媒介的最高质量艺术作品，涵盖自20世纪早期的现代艺术先驱到当代艺术家创作的油画、雕塑、摄影及数字作品等。除了艺廊荟萃（Galleries）、策展专题（Feature）、艺创宣言（Statements）和限量编制（Edition）展区的精彩展览外，约70个大型装置和表演将在巴塞尔艺术展的“意象无限”（Unlimited）展区呈献，而“策展角落”（Kabinett）展区再次回归瑞士巴塞尔的展会现场，在参展艺廊主展位内带来别具一格、精心策划的展览。点评：巴塞尔艺术展为凸显其作为艺术发掘及汇聚重要平台的独特地位，进而持续推动艺术界的不断发展。展会不仅为艺术家和艺廊提供了一个交流合作的平台，同时也举行了多场交流活动，对于艺术界的长远发展具有重要意义。总的来说，2024年的巴塞尔艺术展巴塞尔展会是一次成功的艺术盛会，它不仅展示了全球艺术的多样性，也促进了艺术界的交流与合作。这样的艺术展不仅为观众提供了丰富的艺术体验，也为艺术家和艺廊提供了展示和交流的平台，进一步推动了艺术界的发展和进步。
阿尼什·卡普尔“豆”雕塑计划
《云门》 阿尼什·卡普尔 (Anish Kapoor) 2004.06
事件：经过近一年的施工，芝加哥最著名的旅游景点之一，阿尼什·卡普尔（Anish Kapoor）的巨型雕塑“云门”（被亲切地称为“豆子”）在6月重新向公众开放。2023年开始，为了对云门这一景点进行必要的维护，千禧公园切断了格兰杰广场通往雕塑的通道，展开维护项目的实施。芝加哥文化事务和特别活动部发言人告诉当地新闻媒体WGN：“如果天气允许，我们预计将在本月底之前重新向公众开放广场。”云门高33英尺、宽42英尺、长66英尺，是现如今世界上最大的公共艺术装置之一，也是中西部排名第一的旅游景点。这座耗资2300万美元的雕塑由168块焊接在一起的不锈钢板组成，抛光后呈现镜面效果，非常适合自拍和其他照片。去年，卡普尔在纽约首次推出了“迷你豆”雕塑——高19英尺、重40吨，初步估计耗资高达800万至1000万美元，但获得的评价褒贬不一。
![]()
点评：“云门”建造于2004年6月，雕塑像一滴巨大、浑圆、透亮的豆状水银，造型诙谐亲切，打破了工业化城市锐利笔直线条给人带来的刺激，反射在其中的城市、天气的变化、行人的面孔、时光的流逝都变得扭曲而柔软。艺术家希望通过一个能反射周遭的装置，创造一种交流与互动，看似孤独、静止地坠落在人群中的银色豆子，实际上极大程度的协调了城市景观，延续着公共领域的广阔包容性。阿尼什•卡普尔的雕塑自相矛盾地将隐晦的抽象概念与感性的日常互动交织在一起，为都市里的观众留下令人深思、回味的审美体验。
布鲁克林博物馆馆长家
被反犹太复国主义涂鸦
事件：6月12日，布鲁克林博物馆馆长安妮·帕斯泰纳克(Anne Pasternak)的住宅在一夜之间遭到破坏。随着去年12月开始，对于战争的抗议活动频发，这段时间越演越烈，甚至延伸到工作人员的生活区域。有人将红色油漆泼洒在帕斯泰纳克家的前门和窗户上。在两根柱子之间展开的横幅上写着：“安妮·帕斯泰纳克/布鲁克林博物馆/白人至上主义犹太复国主义者。”在该声明下方，用更小的红色字体写着“资助种族灭绝”
![]()
点评：对于抗议战争追求和平的抗议活动是可以的，追求和平是每一个人的权利，但不能因其对他人的生活乃至精神造成影响，无论任何地方。此种行为可以说这并不是和平抗议或言论自由，这是一种犯罪，是不可接受的存在暴力、强制性的活动。甚至可能会被有心之人利用做不法之事成为施害者。我们应该在合理，符合法律的范围内为弱者发声，为自己的追求去努力这样才是在正义中维护正义而不是想着正义却做着不公之事。
第十届国际艺术评论奖（IAAC 10）
于本月初在央美正式启动
第十届国际艺术评论奖（IAAC 10）启动仪式现场
事件：6月1日至2日，第十届国际艺术评论奖（IAAC 10）在北京中央美术学院启动。该奖项自2014年创立，吸引了全球众多艺术写作者的关注和参与，目前已有2500余位作者参与投稿，并有36位中外作者获奖。本届IAAC由国际艺术评论组委会、复旦大学哲学学院、上海久事美术馆联合主办，同时得到了英国皇家艺术学院、爱丁堡大学艺术学院以及国际艺术评论协会等机构的学术支持。IAAC从创办之初就致力于推动国际学术的交流，强调写作与艺术评论的意义，通过这一平台，全球的写作者们得以齐聚一堂，共同探讨艺术的本质和价值，并为艺术界注入新的思考和活力。
![]()
点评：经过数年的发展和沉淀，IAAC已经形成了一套成熟、有效的评选机制，这一奖项不仅推动了当代艺术的独立批评，也能够促进世界各地的批评家与写作者之间的对艺术的批判性思考。同时，众多机构的学术支持不仅为IAAC提供了更广阔的学术视野和更丰富的资源支持，也进一步提升了国际影响力和权威性。总之，这一奖项的举办，不仅能够推动对当代艺术的阐释和发展，还能提高艺术评论在公众面前的普及度。
中国美术家协会14个专业艺术委员会在京换届
事件：6月14日，中国美术家协会专业艺术委员会换届会议在京召开，并对14个专业艺委会进行换届。会议对近年来美协的工作表示肯定，也对未来进行了展望，首先要深入学习贯彻习近平文化思想，始终保证艺委会工作的正确方向，其次要充分发挥“两个优势”，大力推动艺委会工作高质量发展，最后是要坚持问题导向，加强艺委会自身建设和规范管理，以推动艺委会新阶段建设。中国美协主席范迪安就做好艺委会工作提三点建议，一是胸怀大局，明确定位；二是坚守学术，守正创新；三是认真履职，积极有为。范迪安表示，未来的美术学拥有着光明绚丽的前景，艺委会工作大有可为，要“以大美之艺绘传世之作”。会上，中国美协分党组书记、驻会副主席马锋辉作了中国美协关于专业艺委会换届筹备工作的情况说明，他表示，此次会议是中国美协践行习近平总书记关于文艺工作的重要论述精神，为推动新时期美术事业发展的重要战略部署。围绕贯彻落实习近平总书记关于文艺工作的重要论述精神，对本艺委会工作进行了总结，对各专业美术未来发展进行了规划。点评：中国美协艺委会是美术界的重要学术机构，长期以来，在团结美术家、引领学术、指导创作、开展高层次的专业活动等方面发挥了重要作用。新一届艺委会的组建，将在学术方面迈进一个新阶段，更加高效的开展领导工作，团结、引领广大美术家坚持正确创作方向和崇高艺术追求，培育健康发展的良好文化生态，为中国美术事业的高质量发展贡献专家集体的智慧和力量。
审校：邓欢华 夏恒 崔鹏程 鹿珈漩 齐晓莹 尹立正君微信编辑：王耀萍
（以上人员均为首都师范大学美术学院教师及硕博士研究生）
艺术市场情报站～
艺林谈往·宜学笔谈·艺市快报
拍卖 | 展览 | 热点 | 艺评
