关于宋代玉器的个人浅谈
（之四）
温文尔雅的宋代玉器文化
赵匡胤在陈桥驿发动兵变，登基称帝，因其发迹在宋州（今河南商丘），故国号曰“宋”，因皇室姓赵，故也称作赵宋，又因五德终始说，宋朝为火德，故又别称“火宋”、“炎宋”，尊称为大宋。宋朝定都汴梁（今河南开封），后改称为东京（河南开封），并先后设陪都西京（河南洛阳）、南京（河南商丘）、北京（河北大名）。后逐步统一中国，由于政权相对于后来的南宋而言位置在北方，所以被后世称之为北宋。
靖康二年（公元1127年），金兵攻陷东京，徽、钦二帝受金人掳去，北宋遂亡。靖康之变后，宋室南迁，建炎元年（1127年）五月初一，宋高宗赵构在南京应天府（今河南商丘）登基，继承皇位，改元建炎，重建宋王朝，史称南宋，赵构成为南宋第一代皇帝。绍兴八年（1138年），南宋迁都临安（今浙江杭州）。
宋朝与辽国的疆界长期稳定在雁门山-大茂山-白沟一线。由于失去燕云十六州的屏障，朝廷只能在边界上广植柳树。在与西夏的作战方面，宋神宗力图开扩疆土，取得了绥、熙、河、洮、岷、兰等州。哲宗时又进一步取得了湟水流域，洮河上游与贵德一带的土地。崇宁三年（1104年）收复失地，置陇右都护府。建炎南渡之后，宋朝领土仅限于秦岭淮河以南、岷山以东地区。宣和三年（1121年）西安州、怀德军又被西夏所取。宋朝也在与大理交界处设立了黎、叙、泸、黔、邕等州。
首都博物馆宋代兽形玉砚滴
在手工业方面，官窑（河南开封）、钧窑（河南禹州）、汝窑（河南汝州）、定窑（河北曲阳）和哥窑（浙江龙泉），是北宋五大名窑。官窑的产品，土脉细润，体薄色青，略带粉红，浓淡不一；钧窑土脉细，釉具五色，有兔丝纹；汝窑则胭脂、朱砂兼备，色釉莹澈；定窑以白瓷著称，并能制红瓷，其产品十分精美；哥窑盛产青瓷，产品被誉为“千峰翠色”。真宗景德年间，在江西新平设官窑，所造进贡瓷器的器底书“景德年制”四字，这就是后来驰名中外的景德镇瓷器。
在瓷器上雕画花纹是北宋时的新创，划花用刀刻，绣花用针刺，印花用板印，还有锥花用锥尖凿成花纹，堆花用笔蘸粉堆成凸形，再施白釉。宋瓷不仅是生活日用品，而且是精美的工艺美术品。北宋瓷器大量运销国外，在亚非各地都有大量出土，证明瓷器是当时的重要输出品。时至今日，宋瓷已成为中国古代著名的艺术品，而享誉海内外。
从宋代玉器的工艺技术特征方面看，宋代玉器已经在唐代磨制加工技术的基础上逐步形成了一套完整的磨制技术程序，我们能够从一些宋代玉器的纹饰及工艺特征上认识到宋代治愈磨制的各种线条十分柔和流畅，没有了唐代玉器线条的锋利，线条也似乎明显地缺乏力度。宋代在继承唐代制玉工艺的基础上，增加了工艺技术处理程序，掌控设备工具和加工的水平提高了在加工中使用更加细腻的研磨沙浆，也逐渐克服了线条流畅度的不足，由于经过反复的研磨是线条的过渡，变得更加柔和，因而在直观上形成了宋代磨工比较软的工艺特征，通过这一简单的工艺技术分析，我们发现了宋代玉器，磨工较软的真正原因简单的说就是宋代制玉的工艺技术水平在唐代的基础上又有了新的改进，完善和提高从唐代到宋代制玉工艺技术水平的进步，也正是生产力发展的必然结果。
天津博物馆宋代盘肠形玉饰
在玉器工艺技巧和精细程度方面，战国时期就已达到了极高的水平，在某些方面是后世可忘而不可及的，所以宋代玉器另辟蹊径，突破了历来人们注重精雕细刻的束缚，它以含蓄简练、生动活泼的美获得了成功，并与战国玉一样赢得了后人的崇尚。宋代玉器在继承了唐代的写实风格的基础上，出现了世俗化的倾向，当时的玉作、商铺主要是面向广大的消费人群是市民，从而使长期以来的帝王贵族用玉转向了市民用玉。
天津博物馆宋代匜形玉杯
宋代玉器时期特征总结为以下几点:
一、宋代玉器更加注重的是玩，而相对理性的题材比较少，在这一时期的玉器比较善用于多种动植物纹结合在一起相互衬托的图案，这样的图案即可以显示出当时的人文的特征，又可以间接地显示出当时的文化和国力的特点。
天津博物馆宋代云纹玉高足杯
二、顽皮的孩童形象进入玉器，充分反映了宋代玉器对生活内容题材的摄取和选用的广泛性，也是这一特点创造了宋代玉器的特殊性，不管是战国的玉立人，还是唐代的飞天的都没有想宋代玉童这样更加亲民的造型，也说明了宋玉的世俗化程度。
天津博物馆宋代玉飞天
三、宋代玉器造型及画面不如唐代那样娇艳，又不像明清时期那样冗繁复杂。简单的纹饰，刻画出了当时宋朝重文人的一个特点。
武汉博物馆宋代匜形玉杯
四、镂空技术精湛娴熟，并以花鸟形态最多见。宋代镂空雕件一般分为单层和双层两种，单层多呈薄片状，伸展自如，双层透雕器物便更加丰满，景致深远，在构图方面，无论是对称和不对称，注重强调自由，洒脱清新。
新疆维吾尔自治区博物馆宋代三嘴玉灯
五、仿古玉器的出现，是宋代玉器的一大特点，由于宋代创始，金石学文人学士对商周汉唐的文物研究之风，加之帝王的倡导各类研究考证图书的问世，以及宫廷和民间对古物收藏的追寻和偏好，仿古玉的产生和发展有了一定的基础和条件。在一定程度上，宋代仿古玉器，是在古物的基础上又融入了当时玉器创作的新风格，是对传统玉文化某种价值的提升，同时，其中必然渗透了世人树古怀旧的人文精神情怀。
新乡市博物馆宋代龙凤纹玉佩
南北宋、辽、西夏、企及元代玉器，是在唐代基础上发展起来的。
宋代以来，用于实用和装饰的玉器占据重要地位，在社会上广为传播、与祭器典章文物相对而言，被称为“玩物”，这些玉器的碾琢水平也很高。由于南北割据和受不同民族文化的影响，在玉器上反映出民族和地方特色。
宋代在玉器制作以花、鸟、兽类为主，以龙凤呈样图案为多，实用另有杯、洗、带板，陈设品主要有兽、鱼。当时，盛行做古玉器。仿古器形有青铜器、侲件，如剑饰、带板、佩饰等，玉材主要有白玉、墨玉、青玉，其中最多的是青玉和白玉。
宋代玉雕表现手法有隐起、起突或隐起与镂空、起突与镂空混用等，前两种多用于片状玉器，如青玉云雁纹、青玉人物等题材中都有隐起类作品；金白玉寿带啄花佩、青玉寿带衔花佩均为镂空隐形玉雕；宋青玉镂空松下仙女网、金青玉鹘攫天鹅佩至少有近、中、远三个层次，均为起突镂空形玉雕。
宋白玉镂空竹芝蟠龙佩、青玉人物山子、金青玉镂空仙人钮往往为多分层次分明的圆雕，与佛寺壁上的悬塑手法类似。
宋代玉器受到金银器的影响，仿其器形者见于宋，如北宋青玉双股钗，是完全模仿自全双股钗。白玉夔龙柄葵花式碗，其器形，尤其口、足均仿自金银器，但其龙柄和图案在金银器上还是少见。玛瑙带托葵花式碗见于金银器、瓷器和漆器、可能是三者的互相影响所致。
宋代玉器与瓷器的联系也是相互的，宋代瓷器中有瓷琮形器，而玉器中有环耳浅杯，都是相互影响的例证。
云纹
两宋玉器，以龙凤呈祥图案为多，因受工笔画影响，所以非常重视神态。宋代不仅工商繁荣，贸易发达，而且道教盛行，理学泛滥，这也对玉雕产生影响、以神龟、仙鹤、龙凤等为题材的玉雕就是当时这些社会思潮的反映。
宋代玉器上的许多装饰纹样，具有明显的时代特征，其中有一些纹饰特征还影响到元、明以至于清代，因此了解这些纹饰及其使用，对研究、识别宋代玉器是非常必要的。
宋代玉器、铜器上的云纹很多，大致有以下几种：
三歧云。分为云头、云尾两部分，云头部分有三朵小卷云，两朵在下卷向两侧、另一呆在两朵的交连处，云尾如飘拂状，端部根尖，尾的中部仆一道纵向中线。
单歧云。分为云头、云尾两部分，云头近似梅瓣形，向右侧卷，云尾短而尖、如飘拂状。
聂歧云。云头部分分叉，看向两侧，短尖尾，飘拂状。
灵芝云。这种云纹近似于宋元时期灵芝的雕法，近似长圆形，两端内卷，中部向下。
鱼鸟纹的特征主要表现在身形、嘴、眼、鳞、鳍、尾等方面。
身形一般较古朴，有鳞鱼略显僵硬，无鳞鱼则长身，后半身回弯，体形很活，嘴部用粗阴线，玉佩鱼嘴与头之间有一道深槽隔开。鱼鳃部有一道较长的阴刻弧线，自眼或略高于眼部连下。鱼眼为小圆坑，有阴线双环、阴线单环、圆环眼内加一道弧线等多种。
鱼鳞一般为细阴线网格，也有以短弧线琢出的半月形鳞，背鳍多呈锯齿状、胸鳍上有阴刻直线，典型的鱼尾为扇状或两梭形，扇状鱼尾微有扭折表现得较灵活，尾上有细长而均匀的阴线直线，边缘呈锯齿状，两分式鱼尾形如“人”字分向两侧，其上有细长的阴线。
鱼纹
玉鱼莲坠，清宫旧藏
鸟纹主要表现在形状、种类以及具体的嘴、眼、羽毛、尾上、一般来看、玉鸟头部较简单，大头细颈，尤以鸳鸯最为突出，有些鸟头上有一展翎毛、嘴呈三角形喙部。眼部表现有细长的丹凤眼、小圆坑眼、阴刻三角形眼。
羽毛多为阴刻细长线，翅上有一或二道阴刻横线、较情的作品羽部里凸起的核状。琢刻细致的羽毛，羽部虽鳞状排列，鳞瓣上阴刻“小”“ I”等纹样。鸟的尾有春草式(分义巻向两侧，如蔓草)、连珠式孔雀尾(每一珠内有弧形凹下)、细密的阴刻线尾，以及三带式制崮状尾。
临江之畔，璞石无光，千年磨砺，温润有方。玉韵悠悠，清风如水，虚怀若竹气如兰，瑾慧于心德于行。爱玉者品自高，玩玉者情慕雅，知玉者德必美。古玉之美，最是那古色古香古韵忆古情怀，她的流年，犹如洗尽铅华冰清玉洁的古朴女子；她的沧桑，嫣然梨花带雨风霜醉红颜的韵味；她的故事，流露出此生与你一见钟情梦回千古的诗情画意。
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