玉勒子浅谈

文摘   文学   2024-11-04 07:27   北京  







玉 勒 子 浅 谈



玉勒子。勒子,又称“蜡子”,“官名”为“勒”字底下加个“玉”字旁,即“勒玉”,有圆柱形、扁圆柱形、束腰形、橄榄形等等,是挂于胸前或腰间的玉饰,可单独挂,也可与其他玉饰组合挂。从古至今,佩戴玉勒子,已经深入人心,美不胜收。

因勒子属佩饰件,适合佩戴,一般选材较好,型制丰富、雕琢纹饰精美、具较高的工艺艺术价值,又可把玩,广受古玩界人士的追捧。

可遇而不可求的玉勒子,也符合现代人审美的需求,气质美女戴起来,更显气质和内涵。

古装美女胸前佩戴的勒子,谁与争锋!


玉勒子的历史文化。谈到玉器中的“勒子”,就不得不提其器型演变之前身玉琮,作为中国古代最早出现的玉器之一,它与玉璧、玉圭、玉璋、玉璜、玉琥被称为“六器”,历史悠久的程度可见《周礼》中“以苍璧礼天,以黄琮礼地”的记载。

1990年春季,美国纽约苏富比拍卖公司曾推出过一件良渚文化玉琮,起拍价6万美元,最后以23.5万美元拍卖成交,当时也创下玉琮在国际艺术市场上拍卖最高价纪录。

但从考古发现来看,方勒子与琮常是同地出土,故它们之间不存在相仿的问题。用作礼器的,形体须大方显威严,称琮;用作佩饰的,形体要小才方便,称勒子。


春秋玉勒

公元前770年,周平王东迁洛邑,西周结束,东周开始,东周包括春秋战国两个时代,春秋是东周的前半期,历时294年。

春秋早期玉勒在器型、图案和做工上仍保留着西周玉器的遗风,但变一面坡阴线为隐起面处理,细部施以较细的变形涡纹,直至春秋中、晚期才有明显的时代风格。

兽纹玉扁勒

青色玉质,有少量朱砂附着。表面以阴刻法雕琢双线V形纹和虺龙纹,在繁密的布局里,有两个完整的龙纹形状,其中一个龙纹鼻吻上翘,另一个龙纹的鼻吻朝向右,二者皆具圆眼、翘鼻和吐舌的特征。


青黄色玉质,表面有附着物。器物两端分别雕刻出一个兽面纹,以云纹为鼻吻,细扭丝纹为鼻梁和双眉。两兽之间铺满方线缠绕的双线纹,为春秋早期风格。



春秋时期玉勒盛行细小的虺龙纹饰,形态抽象、布局繁密,也是春秋时期玉器的显著特点。

龙纹玉扁勒

春秋晚期

高8.3cm 宽2.3cm 厚0.3cm

玉质完全白化,表面附着有少量泥土。此器呈扁长方体,右上角有一个圆穿,器表分为上下两个区域,每区雕琢两个浮雕虺龙纹,龙首部于各区两端,呈上下相倒、左右相反之状,龙身于中间交缠,虺龙纹的额头、耳朵、吐舌及身躯皆为细扭丝纹为饰,器缘顺着虺龙纹的形状透雕成扉棱状,是春秋玉器的特色。


龙纹玉扁勒

春秋晚期

高8cm 宽3cm 厚0.4cm

震旦艺术博物馆藏

玉质整体白化,表面附着有朱砂和泥土。器形呈长方形,器表饰以繁密的虺龙纹饰,饰以八个大龙纹和八个小龙纹,分为四排排列。大龙纹位于左右两侧,头顶向外,鼻吻向下,小龙纹两两相对,头顶相倚。


春秋时期随着生产力的提升,以系璧、玉衍、玉勒、龙形配及玉觿为主要构件的组佩饰逐渐发展成熟,按照“中轴平衡,左右对称”的原则系绑组佩饰。

春秋时期,随着组佩饰的发展成熟,玉勒也被运用其中,玉勒的形状有人物造型、蝉形、动物造型及圆形等等,造型丰富,变化多端。

玉跪人玉勒 春秋晚期


虎形玉勒 春秋晚期


蝉形玉勒 春秋晚期



战国玉勒

公元前475年(即周元王元年)到公元前221年,为战国时期,战国是东周的后半期,历时254年。

战国是中国玉器发展的关键时期,其上承春秋制玉之传统,下启两汉玉器的辉煌。无论在造型,工艺技法等方面,均具有举足轻重的地位。

战国时期玉勒在纹饰上有很多种类,云谷相杂纹、谷纹、丁字云纹、如意云纹等等,战国早期沿用春秋晚期浮雕云谷相杂纹。

云谷相杂纹


云谷相杂纹玉勒

战国早期

长4cm 宽3cm 厚3cm

青白色玉质,器表略微白化。此器物整体呈束腰的管形,两端平齐,中孔贯穿全器,器表饰以浮雕云纹,此类器物在战国早期较为流行,因此这是一件战国早期的器物。


云谷相杂纹玉勒

战国早期

长2.5cm 宽1.5cm 厚1.5cm

青色玉质,质地匀净,器表附有泥土和朱砂。整体呈上下等粗的扁方形,器体中央有一较窄的中孔,器表饰以浮雕云纹,为战国早期玉器。


战国中期纹饰逐渐开始使用规律分布的谷纹作为独立纹饰,玉龙也已发展为蛇身状态,为了配合玉料形状,往往”依料施工“。

龙纹玉勒

战国中期

长5.3cm 宽1.2cm 厚0.8cm

 青黄色玉质,质地均匀,器表有局部白化现象,表面附着泥土和黑褐色物质,生坑特征明显,造型特别,整体呈竹节状,内部中空,两端各有镂雕出依附于主体的龙纹,身体做躬身弯曲状,生动活泼。玉勒是战国时期常见的玉器构件,一般形制较为简单,此器造型别致,纹饰丰富,是同类器物中的精品。


毂纹玉勒

战国中期

直径1.7cm 高4.7cm 

震旦艺术博物馆藏

 青白色玉质,表面白化严重,局部受沁呈深褐色,此种沁色十分少见。此器形制简单,整体作圆柱状,中孔自两端对钻,器表饰以中期较为流行的浮雕毂纹,为战国时期标准式样。



汉代玉勒

公元前202年-220年,汉高帝刘邦建立西汉,建都长安;西汉开始,汉朝分为西汉东汉两个时期,西汉历时211年。


汉代是中国玉器发展史上的辉煌时代,器形品类上,组配饰、剑配饰、玉带钩及丧葬玉以达到成熟阶段,使汉代玉器更加多彩多姿。

西汉早期延续战国晚期风格,将谷纹、乳丁纹、云纹等规律纹饰与平面立体化的动物纹用于同一器面装饰;

玉勒

汉代

全高6.3公分端寬2.3公分端寬1.95公分

 玉質灰白,有雜褐斑,局部呈赭色。圓管狀,上小下大,器中段微內縮。平素無纹。


玉勒

汉代

高2.6公分 徑1.8公分

 白玉,沁成赭灰諸色,全器為圓註形,兩端圓渾。腹部有後刻雲紋,上下有通心穿。

 中期以后,风格逐渐立体化,多视点取角度及镂空艺术的运用,使得动物造型更加立体生动。

 晚期逐渐改为繁复的肢体布局,转变为图案化的工艺性文章。


玉勒

西汉中期

长5.2厘米 管径2--2.2厘米 孔径0.8--1.2厘米

河南省博物馆藏

白玉,有光泽,做圆管状,中腰微束,内有圆形穿孔,下段饰以浮雕涡状卷云纹,上端阴刻云纹。


鼓形玉勒

西汉时期

直径0.6~0.8、孔径0.1厘米

直径0.5~0.6、孔径0.1厘米

长1.2、直径0.4、孔径0.1厘米

西安市文物考古研究所藏

青玉,近似鼓形或腰鼓形,中间粗,两端渐细,中有穿孔,通体光素。


汉代玉在组配饰、剑配饰、玉带钩及丧葬玉已达到成熟,各件玉饰均被赋予独立完整的美感。也与其表面纹饰及镂空工艺息息相关。

玉勒

汉代

长4.8公分 宽2.15—2.55公分

台北故宫博物院藏

 白色玉质,圓管状,上小下大,器中段微内缩,通心穿也是上小下大,平素无纹。


玉勒

汉代

全高6.9公分 口徑2.1公分 底徑2.7公分

台北故宫博物院藏

 青黃色玉,有黃赭色斑。圓柱形,為二側寬而腰身細之管狀,但上下不同寬,通身光潔無紋飾,中穿一通心孔,孔應是單面穿鑿,因二端開口大小不一且不居中。帶木座。



宋代玉勒


宋代是承上启下的朝代,分南宋和北宋两个阶段,共历十八帝,建国共319年。

宋代外来文化融入中原文化,佛教艺术和花卉等题材开始出现于玉器中,呈现出中外融合的繁荣场景。宋代风靡金石学,仿古之风盛行,以战汉为模仿对象的仿古玉器开始大量出现。

玉勒

宋代

高2.5公分 直徑1.8公分

台北故宫博物院藏

 白玉,有赭斑。器身上有後刻之採蓮詩。與一圓珠、帶板一併置於仿經卷盒中,盒外並貼有籤紙,其上有隸書:「五百羅漢卷」。仿經卷盒和其他仿冊頁盒等大小收納盒共八組,共同置於一題有「歷代珍藏」之大木匣中。


“宣和”经文玉勒子

宋代

高5.8、直径1.4厘米

首都博物馆藏

羊脂白玉质,细腻润洁。外呈八角管形,内为中通圆孔。通体用双勾阴线刻出《般若波罗蜜多心经》楷书体。字体小如芝麻粒,显示出纯熟的琢刻水平,是极为难得的铭刻玉器。



明代玉勒


明代是最后一个由汉族建立起来的中原王朝,历经十二世,十六帝,享年二百七十六年。

云纹腰鼓扁玉勒

明代

高3.6厘米、宽2.1厘米、厚1.1厘米

白玉质,表面光泽极强,局部褐色沁。扁腰鼓形,中有孔,正背纹饰相同,皆以阴线琢出对称的双卷云纹,间饰以绳纹。此扁勒较为少见。


玉勒

明代

直径2.25、壁厚0.4、通高4.75厘米

安徽省博物馆 藏

玉色青白,局部黄褐色沁。圆筒状,中空,直壁。边缘一周打成斜凹纹,表面抛光。



清代玉勒


清朝(后金)1616-1912,又称大清帝国,是中国历史上最后一个君主制朝。1912年2月12日,清帝被迫退位。从此结束了满洲部族统治以及中国两千多年以来的帝制。历史也进入了新的时期。

明清时期,在文人品位和庶民文化的影响下,吉祥玉、子冈牌、香盒、鼻烟壶等小型的配饰器及把玩件开始盛行。


因此玉勒的题材也随之改变,配合新的镂空和染色技法的应用,表现出了迥然不同的新风貌。

玉勒

清代

長2.8公分 寬1.2公分 口徑7公分

台北故宫博物院藏

白玉,一端有淺褐色斑紋。圓管狀,上下有對穿大孔以佩掛,器表琢乳丁紋。


白玉扁圓玉勒

清代

全高4.25公分 一端長1.7公分 寬0.9公分

台北故宫博物院藏

 白玉,屬裝飾品類。扁圓柱形,上下有一通心穿孔。兩端琢繩紋,周身琢雲紋。雕琢工整。













玉勒子的寓意。曾有人这么描述过玉勒子,颇具趣味:玉勒子谐音“遇乐子”,人生在世,除了事业努力外,闲暇之余也要谋求精神上的慰给,人人各投其所爱,“遇乐子”就成了引喻的吉祥配饰。



临江之畔,璞石无光,千年磨砺,温润有方。玉韵悠悠,清风如水,虚怀若竹气如兰,瑾慧于心德于行。爱玉者品自高,玩玉者情慕雅,知玉者德必美。古玉之美,最是那古色古香古韵忆古情怀,她的流年,犹如洗尽铅华冰清玉洁的古朴女子;她的沧桑,嫣然梨花带雨风霜醉红颜的韵味;她的故事,流露出此生与你一见钟情梦回千古的诗情画意。

收藏与鉴赏是个枯燥而细致的活,面对华夏五千年文明每个人都是沧海一粟,历史是一部穷其一生都读不完的教科书,那么最基本的要求就是练好基本功。学习古玉需要上手大量不同时期各种层次的老玉件,从最基本的花片到宫廷造办处的精工,古人制玉工艺和老玉在岁月沧桑中流露出的细微的变化都是我们学习的鉴玉经验,市场是最好的老师,大量的阅读古玉才能在脑海中积累出经验,演化成习惯成自然的眼力。
爱好古玉,常年玩玉,工作忙习惯在晚上看,白天侧光45度看,阳光下看,弥补眼睛各种条件下的不足,更生怕漏掉哪一部分鉴定点,逛摊更多时候是为了更好的观察学习。当大量阅读玉的特征后大脑中对老玉的变化都有大致的定义性。遇到各种老玉件时,都有鉴定的定义标准。形形色色老玉的外形变化,都离不开老物件的特性标准。当然还要大量观察市面市场渠道变化,一件新仿的出现需要第一时间判断到它的存在,不能自己闭门修炼成功夫好手,却发现世界上昨天已经发明了手枪,能一招制敌。

讲个小故事,从中有所感悟。

从前有个玉雕师傅带了一个徒弟,师父每天让徒弟拿着一块玉,也不教徒弟学习,久而久之徒弟烦了,问师父,为什么不教我学东西,师父只回答了一句话,没事看玉吧,就这样又过了很久,师父又给了他一块相同的玉,徒弟看了连忙说,师傅你这个玉不对,说完徒弟恍然大悟。
看玉要看细节,看工痕,用心体会,有时候有古玩交流会我会去逛,一些大开门的东西,尤其高品质的东西我都会拿手电仔细看,有时候卖家会说放心东西老的,我知道东西是老的,其实我是在体会每个步骤都是怎么做的,只有这样才能不断丰富自己的知识。
这个道理其实是很简单的,用心看,就懂了,所以古玩行是靠眼力,开始的时候,看不懂没关系,总有一天你会恍然大悟,只有了解古人在制玉工痕上是怎么处理的,才能真的会看新老。
捡漏是对你专业知识的回报,打眼是超出自己认知的提醒,捡漏不骄,打眼不躁,学无止尽,戒骄戒躁。
友情提醒,在鉴别古玉的时候,器型、纹饰以及时代风格分析仅限于确定东西对的情况下,断代之用,不能作为新老的参考依据,如果不管新老,只按照时代风格来断定玉器,那就会成为国宝帮。以上观点只是个人学习古玉过程中的一点心得,仅供参考。
(本人原创,转载请说明)








跃马安然微信:3187693778

玉韵瑾心
本公众号为百度贴吧:明清玉吧、高古玉器吧、古玉收藏交流吧附属贴吧公众号。临江之畔,璞石无光,千年磨砺,温润有方;虚怀若竹气如兰,瑾慧于心德于行。
 最新文章