20230721-20230822
《流动的，因而有生气》
当空间的内部，在调整/移动/变幻中，或许才可真正看到物，看到物与物，物与空间，人与空间，等。
当空间内的物质与能量，在减少时，那种长久沉淀出的必然、必要，水落石出，不一定鲜活，至少是遗迹。当点石成金之时，遗迹随时可复活，但这需某种循环生成的力量，或叫它生态力量。
当空间内的物质与能量，在增加时，比如植物的变化，音乐从音响中流出，食物从气味里溢出。它其实是流动的生气。
就像，洗衣机运转起来。而用过的碗筷，洗净归位。
20230721
《在日光中，坐停动》
在不同的公园椅子上坐下，看出去的世界，都是以坐者为圆心，看出去和听出去的一个周天。
当这个视点（听点），在移动中时，就进入一种园林里的看听方式。
蝉鸣盛大。想分清不同的鸟。
20230721
《赋予人味的观看》
昨傍晚拍的，这几张，删后剩4张。为啥还觉得不好呢？
人眼，在观看时是动态的轨迹，焦点是不规律运动与切换的。更重要的，人眼的观看，是带思与情的。你说静态的或动态的摄影，哪会那么容易靠极少的图像信息，自足自立呢？
纪录片的解说，艺术电影的剪辑（等等），它们都是在为区别于人眼的物理镜头，赋予人味。
觉得这4张和已删除的，不好。是因为，它们没有传达出我拍时的所思所感的那个临场。
因而解说和剪辑，都是在复原那只观看的“人眼”，那只（双）人眼不只是在看，是在观看，是在调动人整体的感知。
20230722
《向义，也近情》
情是作曲吗？父亲是低音部，母亲是高音部。我是指偏向。
显然，我并不清清楚楚李泽厚的“情本体”，但我特别提记（想记住的，就会记住）到，他强调的《郭店楚墓竹简·性自命出》篇，在家吧放赵已然的纪录片《告别一九八八》时，我有跟着拎出“性自命出，命自天降。道始于情，情生于性。始者近情，终者近义。”
由情及义，源自性命。
这也是为何，七八九十年代的港台金曲和港台电影，在“情-义”之题上，书写颇多。情义之间，有侠之大者。
胡金铨，由情及义，《空山灵雨》与《山中传奇》，侠近于佛之世界观，你看他为什么用寺庙与僧尼。许鞍华的《半生缘》、杜琪峰的《天若有情》三部曲及《阿郎的故事》，陈可辛的《甜蜜蜜》，尔冬升的《新不了情》，它们，也是情义之间，只不过相比胡导，他们人味多些，仙味少许。
20230803
《就像要做个巨大体量的感知空间，比如带有感知属性的商场，那绝不是容易的，它必然要在工业化里找精神性落地》
这届成双，在“时间引力”主题下，吴洪亮策划的分单元“未来考古”相比其它单元，整体上是最好的。
策展前言是认知根基（“电影剧本”、前置思维导图），后有艺术家选择，再有空间里的使用与展陈。同时，这三个层次又是可逆的循环生成。
在巨大体量和多变量的多维度的物质性空间内，它的观展体验不只是长宽高的三维。很考验艺术家作品本身内核的分量，不是靠面积、体积、同义反复、简单弄个墙面地面颜色等就能让空间“满”的。“满”，不是简单的充满，是复杂多义的分量，在流动变化的物质性空间内的适切出现。它可以看似小和稀。
更是，很考验策展人和布展团队，且艺术家最好是要有前置布展方案和现场后的协商布展方案的。
20230804
《电光幻影，是对刹那的无限珍视》
电影是时空隔离与时空切换。线索所粘附起的，漂浮而上下，聚合的云团，它穿梭与回环出的，是时空的某种样子，且自带限定的边界。扎一猛子，所进入的河流、湖泊或海，都是在限定里的游历。你的意识与情感，往生、现世与未来，都在一刻里踯躅和解除踯躅。自由，因而就在于看到自己的“结”，并将之处理成某种形状，持续生成中的形状。它可以变大也可以缩小，它不简单是物质性的城池，它在存在中自带因缘，它的内核是精神性的沉默与讲演，假以时日。
电光幻影，是对刹那的无限珍视。无数个刹那，切分汇聚。都需在移动、运动中，以彼击此，以此注彼，彼此彼此，并肩而战行于梦。
梦外，山自漂浮，水自流。就像多年后，它成于书成于影，或不在私人或群享的记忆中演练，再次演练。
当战行后，任由它在，与去。是为无数个自由。
由情及义，可能是儒释道交汇的地方，并各自去往不同的方向（时空）。也是为电影。
20230808
《跑步的人》
跑步的人，如果只有一个，在方圆二十多平方公里的城的地面、河边、不同高度的空中、点亮灯光的高楼的这户或那户的窗前……持续地跑步。一个生命体的人，等同于一个动物或一棵植物。
洒水车的“兰花草”在傍晚，与正午满城的蝉鸣，它们交响在一天。小孩嬉闹的尖声，与即将到来的雷雨，前后脚或协同着，释放那些内压。
继而，潮湿清凉的地面上空，又迎来一轮蝉鸣。
20230808
《在船上》
世界的入口，手机、电脑、书、场所、朋友、周遭……
其实，这些都不是根源性的切近。如不明朗，属于个体生命的那个（些）真正的载体，就会在世间飘飘荡荡，载浮载沉。
有入口，出口就在它相对的地方。
20230809
《二十四节气》
世界越来越清晰，像素、道路、bit/beat/byte、揭开，叙述大爆发，隐的角落换了方式存在。
七下八上的中国雨季，天地人共。古蜀从龙门山与岷江，可能还要远的青藏高原，不断向成都平原倾斜的一边，跟进，水与人往低处，背后是高。一直朝向未来，纵目般眼神里。
蝉鸣是每年一次的排演，即使单只掉落在地上，仰身，睡去。
自然与世界的节律，是有二十四节气的。
期间，还可无限容纳，清晰的对面。
20230812
《扯远》
一坨面团在不断拉伸与收缩中，扯远是由近及远，在山水画里所营造，或是武侠里看待世界的一种方式。这种空间感，或来自于心气的对应。山水气，所营造出的空间感，有一点是来自于（得益于）中国的地理地貌，一方水土。是的，心气是山水气的一种派生，在某种面向上。
空间结构，就可以是看待世界的一种方式，也是世界存在的一种方式。对于一节藕来说，它是世界存在的一种方式；而朱耷画中的构成，则是看待世界的一种方式。因而，“看待”是从“存在”的诸多样态中，提取的，取景的。
20230818
《电焊工》
还未全醒，脑子里在过一些，N种方式的“雪糕风筝”的画面，直到快到起身时的，“马桶式门把手”。
20230818
《野蛮人与菊次郎》
峨影厂巨幕厅看完陈翠梅导演/编剧/主演的《野蛮人入侵》（2021），映后谈环节，向导演提了首问，关于声音设计、录音和音乐三者的关系。好奇声音设计究竟是做什么？没问好，导演只说是三个不同的部门。我还是不知道声音设计是干什么的。
这个片子里声音/音乐部分，挺好的，好得抢戏是它的问题。如果它抢戏，一定是其它部分出了问题。声音/音乐在电影里可以看作一个“演员”，它应该有恰当的位置。
在问这个问题的时候，想到了另一点。北野武1999年的电影《菊次郎的夏天》，这部片子，北野武也是包了导演/编剧/主演。很多年前看的时候，以为菊次郎是那个小男孩，结果是北野武。陈翠梅，是否成为了“野蛮人”呢，此处野蛮人非贬义。显然，北野武成为了菊次郎。
重看《菊次郎的夏天》后，发现似乎北野武在“菊次郎”里是不求而求；陈翠梅在“野蛮人”里是求而不得。
20230819、20230824
《亲吻》
苍蝇和草莓
一只苍蝇
和一颗草莓
一只由一棵古香樟树
落地树叶，化身来的
苍蝇，它记得从前
在树上风吹来时的
样子，现在它化为了
风，当时那种风
喜欢停在树枝上
等待风来
而草莓，是它在
这片树林中
无数飞行后
的一种印象
这种印象
不断演化后
成形
当一颗草莓
也经历以上，或其它
无数行句
可能会有
一刻，一刻
另一刻
我旁边对面
坐着的两位
一只“苍蝇”
和一颗“草莓”
正在写“亲吻”
之诗，我听到
两份美好
我回以
四个画面
20230821-0822
文字：游正宇
摄影：http
编辑、排版：http
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