《美人鱼》海报
《美人鱼》是个美好的童话，星爷的美人鱼是一个爱的故事，关于我们人类爱海洋，爱海洋的鱼类的故事。
一如既往的星爷喜剧风格。电影以环保为主题，人鱼为了保护自己的家园而刺杀决定填海计划的老板的故事，听起来并不是那么有新意，但星爷依旧带给我们很多欢笑，及反思。在电影后半段，海洋学博士为了获得人鱼的标本，获取天大的利润，带着军队和武器，把人鱼描绘成吃人的恶魔，怂恿人们攻击，残害人鱼。这一幕幕残忍的画面中，其实处处都有现实生活中的影子。
这些人内心深处的贪婪，残暴在这一刻体现的淋漓精致，为了一己私利，不顾他人感受，肆意破坏环境。影片中印象很深的两句台词：“在远古时代，人鱼和人类本应和平共处，谁知道，他们越进步越暴戾”“假如你的生命只剩下最后一分钟，假如地球上连一滴干净的水都没有，一口干净的空气都没有，你最想干嘛？”《美人鱼》不仅是部喜剧，更让我们在笑的同时反思。
至于电影之后，很多影评人解读的部分，无论是任何角度，大都是在星爷无厘头的电影作品中，找到了属于自己理解的层面。从网络时代风靡一开始，不知什么时候网上开始流传一句话：我们欠星爷一张电影票。
这话瞬间勾起了一代人的回忆，这一代人不好定义，但大概就是童年看着周星驰的电影长大，如今已成年的这批人。所以不包括我们的父辈，也不包括现在的比较小的孩子。当然这个定义是不准确的。因为定义本身就是不断变化的。许多人甚至电影院看到的第一部星爷的院线电影是《功夫》或《长江七号》，在90年代的电影作品里，很多是DVD碟片让大家开始了解星爷。
可能是跨世纪那场北大演讲，让星爷彻底的封神。而这部《美人鱼》可能是星爷封笔之作，他想表达的情感会更加丰富。其实我觉得，这种丰富的无所不能恰恰表达了站在这个主人公背后的创作者内心的渴求。如果我们走出影片这童话般的剧情，那么我猜测可能这正是创作者一直渴求的，亦或是他曾经缺乏的对这种夸大的无所不能的的认可和接受。
或许他在纪念着什么，从《西游降魔篇》到《美人鱼》，似乎电影中总有着《大话西游》两部没有能及时说出来的东西。星爷说过，他想拍的其实是悲剧，不知怎的出来成了喜剧。这其中的道理很简单，因为凡人都有幸灾乐祸的心理，就为了这个事实的悲剧性催发喜剧的诞生。举几个例。珊珊去刺杀刘轩时总出错自残，观众笑了。八爪鱼大叔痛苦地忍受须爪被摧残，观众笑了。八爪鱼大叔不断地被美人鱼大婶黑的时候，观众笑了。刘轩在警局里有理说不清时，观众笑了。慢慢的，我总结出一个理论，那就是，当一个悲剧重复地被夸大来叙述，它会衍生成喜剧，也许，这就是星爷的喜剧艺术。
慢慢的，当一个男人变得不那么深沉的时候。你便很难理解他要表达的是环保还是童话故事。对于这些赞美和嘲讽，周星驰依然默不作声。
那么我只能猜测创作者可能非常缺乏这样一个在他早期成长的环境当中，满足他需求的父亲或者母亲。作为一个艺术工作者，一个演员，一个导演，或者一个艺术家，因为他具备了这种表达的能力，这种艺术表达的能力，用弗洛伊德的话来讲“这种升华的能力”，他可以将这种潜意识的幻想通过艺术升华的方式表达。
在现实中，如果我们具备了这种能力，那么其实我们就有可能更好地理解我们生活中的人和事。像我们的孩子、我们的配偶、我们的恋人、我们的领导、我们的同事以及我们的父母，在这些关系当中人内心真实的感受和情感。其实这就是自体心理学或者精神分析所谈的共情，如果我们具备了这种共情、理解他人、能够替代他人内省的能力，其实我们就已经初步具备了一个心理咨询师或者个人心理成长所具备的最基本素质。
至于电影中重复的梗会被人理解成粗制滥造，可是从心理层面，又何尝不是一种集体式的精神怀旧。它在提醒你，这电影的背后就是你熟悉的那个人。电影里虽然看不到星爷，但是能感受到星爷无所不在，只是这部电影里的星爷，痛苦的让我有些伤感。
即便，这是一篇美丽的童话。
即使这么多年过去，文章的笑料表情包还是会风靡短视频平台。这也许是星爷能够预料到的。一部好的电影，总有一两个点，符合现代传媒的底层逻辑。
《美人鱼》，搞笑，无厘头，又不乏内涵。
