戏曲市场严重萎缩，戏越来越没人看
如今的戏曲可谓一片惨淡，戏曲如此不景气的情况下， 戏曲指导理论更是混乱不堪。由于没有一个正确的指导标杆，使戏曲的市场那真是江河日下，一天不如一天！这也是铁的事实，不容忽视。
混乱的指导思想使得圈内圈外，全都是个行其政，抱着自己那些理解不放，从来不去探究什么才是戏曲赖以生存；延续下去的根本原因。一些人抱着一些可笑观念不放，认为只有“创新”才是唯一出路，却从来不提“继承”。
更有甚者，放言学习大师继承传统是复制机，殊不知，任何事物都是有先决条件的，无源之水空中楼阁从来就不存在。由于这些因素的干扰，和一些其他的原因，就使得戏曲方向越走越不顺，戏也是越来越没人看。
这其中，圈外的一大批外行，也恬不知耻地充当起所谓的“指路明灯”，他们连戏曲的基本原理都还不清楚，就敢给戏曲开方子；下猛药！看吧，各种戏曲文章下面，你只要提到要先继承传统，一帮子外行先骂你是遗老遗少，然后，堂而皇之的说什么：都什么时代了，还扯犊子，戏曲不发展怎么能迎合观众？
其实他忘了一件事，发展需要吗？当然需要，但是有条件，就和人生养一样，没有九个月的怀胎培育，能生出来什么？没有前期的一砖一瓦，能有高楼大厦吗？没有对前辈的全面继承，能创新出什么玩意儿？
再说迎合观众，大众的审美是需要正确的价值观做引导的，从来都是正确的思想和艺术形式引领大众审美潮流，那些用低级下流的东西，去迎合观众的低下审美，注定不会长久和让普世价值承认，最后的结果也可能热闹一时，却免除不了被淘汰的境地。
这种只要改了就好的论调，是一种非常愚蠢而没有思辨的想法，以前在京剧鼎盛的时期，还没有那么猖獗，而当今戏曲不景气的时期，这种陈词滥调就沉渣泛起，他们把戏曲所以不能受欢迎的原因，归结为不改革不创新，其实是他们选择性失明！
新编京剧《巴黎圣母院》
从改革开放以后，戏曲的所谓改革创新还少吗？就没有断过，简直如狂风暴雨，而坚守传统的人却越来越不被人待见，连连失利，坚守的人也是越来越势单力薄。从舆论到上面的倾向，一窝蜂一边倒的支持所谓改革派、创新派，可是，大家看看，这几十年对戏曲对京剧的改革其结果怎么样呢？八个字：一塌糊涂一败涂地！如果几十年的失败，还让一些人不放弃他们的胡说八道和脑筋膨胀，那戏曲还有活路吗？
当然，不是说所有的人都会糊涂，民间的明白人还是有一些的，有人就调侃道：“戏曲和相声这种传统艺术的共同点是：本来死不了，只有自己人可以一刀刀地去“改革”！最后改成了苟延残喘，要是这样，不如直接抹脖子来个痛快算了！戏曲怎么完蛋的？戏曲就是这样败亡的！”
“京剧很多流派戏现在看着挺繁荣，好像人才辈出的样子。可是，很多优秀剧目私房戏，和一些有绝活的戏都散失得差不多啦。当今各流派的“泰山北斗”大角儿们都忙着树立自己的演出风格呢！继承发展？呵呵，继承还没完呢就忙着发展了！这样的改革好吗？能改好吗？”
几十年前，京剧大师张君秋先生就告诫我们：“（戏）不是改了好，要往好了改！”而今的潮流是不断地改！改！改！可是改了半天那改得怎么样？旧剧越改越糟不如不改，新编戏没有一出改的成功，如果是这样，那么一些掌握戏曲改革的“操盘手”们，你们是不是该静下心来反思一下，这几十年戏曲改革的路子是否有问题，是否该修正一下？
当然，我是这样说，也不会有几个人听，那么既然如此，就别怪客观规律的惩罚如影随形，一切有悖于事物真正行进方向而做的行为，终究会有后效应呈现出来的，坏的有坏事，好的也会有好事，不相信那就拭目以待吧。
