京剧张派创始人张君秋先生
张君秋，是继京剧“四大名旦”以后，最有影响的京剧旦角大师，他广纳博收，博采众长，汲取众家精华为我所用，最终形成了别具一格的张派艺术。网友就说：“张君秋先生有一条得天独厚的亮嗓子。张先生的唱腔特点是：“润”、“甜”、“亮”、“脆”、他的唱腔高亢不失细腻、低婉而不失甜亮，收放自如。不愧为一代宗师的里程碑人物。”
其实，影响张君秋唱腔艺术的主要是王瑶卿派、梅兰芳派和程砚秋派，这三派是张君秋唱腔艺术的来源，当然，这是主干，其他的流派对他的影响那就太多了，不只是旦角儿，还有生角儿，不只是京剧，还有地方戏，甚至歌剧；歌曲曲艺。
张君秋演《望江亭》
网友就说：“ 张先生除了本钱好，技巧好，更重要的是能融会贯通。比如在《状元媒》“性命好险”一句中的“好险”二字，大胆运用了花脸的唱法；也是在《状元媒》中，“喜爱他一表人材相貌堂堂”一句的尾腔，巧妙地运用了豫剧的唱法。这些都使人感觉新奇并且悦耳。张派很多剧目一经演出，遂成经典，传唱起来，朗朗上口，所以说，大师，终究是大师。”
张派以唱取胜，人们总结来总结去，其实我说就两大特点最重要，这也是张派的立派之本。那就是：第一，气息的高妙运用，第二，技巧的高妙运用。拿这两点衡量学习张派的票友，甚至一些张派演员，就知道这个人是不是对张派真的入门了，够不够格。
比如，某些张派演员，嗓音那是“真好”，又高又亮又硬，行腔刚猛如同 “ 洪钟大吕 ”，速度如同追赶火车，似乎每一段不去吼几声高音都不算一卖，这类学张派的演员嗓子的确很好，但唱腔没有韵味淡如寡水。
其实我们用上面所说的张派两大特点来衡量比较，不难发现，此类人唱腔缺乏技巧的原因，就是只注意了张派的高亮而不注意张派的低回婉转，若断若续，收敛平和以及对气息技巧的高妙运用，那么张派的一些重要技巧，比如唱腔中的“点唱法”，高低、厚薄虚实的运用，那就不会有！
如果张派什么腔都往实了唱，高了唱，亮了唱，那么此类人对张派唱腔艺术的特点，还没有完全理解到家，起码他们所表现的张派是有缺陷的张派，不是张派唱腔艺术的全部。
我觉得不是这些演员不想学，是这些人学不来，还有就是对张派的理解有偏差，出了问题。说来倒去，还是没有悟性和天分使然，这个是“自然灾害” 还真的不好解决。
张君秋演《宇宙锋》
为什么说这些位艺人对张派的理解有问题呢？因为在她们的认知里就认为，张派就该洪亮，响堂，那才能有掌声 “警前台”，能要出好来！
其实，当年程砚秋大师对张君秋有时候一味地卖弄嗓子也是颇有微词，程先生虽然很喜欢作为后辈的张君秋，但是也给他提出过他的不足，对他的评价就是：“ 嗓音极佳，可惜唱如脱缰野马，不知道收敛！”
当然，任何事物都不是绝对的，有人喜欢含蓄就有人喜欢激昂，所以喜欢听张派的一些人里，就有喜欢这样的 “吼叫” 唱法的，其实，那也自然，大千世界，喜欢什么的都有，这个很正常，有些事物连大众普遍评判都认为低俗而粗陋，但你架不住就有人喜欢。
同样，对于京剧的鉴赏也是如此，一些人，他就那么高的鉴赏力，你给他好东西他吃不了，因为他没到那一步，他确实不知道也理解不了你说的那些玩意儿好在哪里，昨天还有人给我留言这样说：“薛亚萍的张派行腔技巧，我没怎么听出来！”，没听出来太正常了，你要都听出来。你就是薛二萍，就是张派头牌，而不是一个百嘛不是只会吐槽的喷子了。
实际这个和那些唱的时候，一味地热衷于高声大吼的演员是一样的，她们理解到什么地步就会呈现到什么地步，你认为这样不好，在她们心里真的认为这样卖力气才是最好！而一些细腻的地方，没到那一步别说知道，他感觉都感觉不出来，如此，怎么呈现？同样，一个观众，他的审美到了什么层面就会喜欢什么层面的东西，和艺人的艺术实际水平高低，没有什么关系。
其实，我们今天听张君秋先生的唱，该豪放的地方痛快淋漓，那么该收敛的地方，那是相当含蓄收敛，那要是如上面程先生这样的标准，今天的一些张派女演员是不是走到邪道上去了呢？
不可说！不能说！不让说！不好说。
