因《组歌》结识大师

我们老三届这一代人

从悲催的年代走来

留给我们的不全是痛苦和荒芜

大浪淘沙之下

也有一些闪光的记忆

这其中就包括一些

旋律优美的音乐作品

那是2014年夏天的事

德 馨

    我和郑小瑛老师的交往是从《毛主席诗词交响组歌》为媒介的,那是2014年夏天的事。

    我们老三届一代人从悲催的文革年代走来，留给我们的不全是痛苦和荒芜，大浪淘沙之下，也有一些闪光的记忆，这其中就包括一些旋律优美的音乐作品。

    青年时期，正是博闻强记的年代，听到喜欢的旋律一辈子也不会忘记。不要说海政的《毛主席来到我们军舰上》、空政的《井冈山的道路》，即便是长篇的芭蕾舞剧样板戏《红色娘子军》和《白毛女》，我们也几乎能把主旋律从头哼唱到尾！我喜欢唱歌，但又很怯场。优美的旋律，无数遍地在心头流淌，无数遍地在没人的时候被我引吭高歌。

    七十年代初，我在北汽工作的时候，每天晚上下班，都要骑车从东往西穿过长安街。那时候最喜欢唱的是中直的《毛主席诗词交响组歌》。我记得很清楚，一路上，我曾一遍遍在心里唱着《组歌》第一首——气势磅礴的C调《长沙》（后来得知那是王立平在学生时期的作品）。

    只有在重型卡车、大公交车轰鸣经过的时候，我才敢把自己的嗓音彻底放出来，“独-立-寒-秋——！湘江北去，橘子洲头。......”

    为什么文革时期许多作品艺术性很高，受到人们如此青睐？后来我想明白了，那是因为各派互相争斗，为了宣传自己，为了显示自己在政治上最红，推出的文艺作品，必须要在艺术性上压倒对手，这样才能吸引群众。拿为毛主席诗词谱写组歌来说，我就听到过至少三个很好的版本：陆海空老三军、新三军革命群众组织和中直文艺团体群众组织的版本。所谓的中直，就是“中央乐团、中央音乐学院联合创作组”之谓也。果然是文化部的嫡系部队，艺术性上确实高其他版本一头（这只是个人看法，三军版本里确实也有很好的篇章）。

文革过去了，作为极左时代的产品，在那期间创作的文艺作品，也顺理成章被打入了冷宫，再也难见天日。少数虽然歌词未涉及“禁区”，也因创作单位均为派性组织而难登大雅之堂。

    我为《组歌》感到惋惜。退休后有较多的空闲时间了，便产生一个想法：凭借记忆，用作曲软件把《组歌》的旋律重新记谱，做成数据文件保存下来。一开始，我只是记录了主旋律，后来逐渐得到好几个油印版本的合唱曲谱，就想做成多声部的合唱曲谱。因为那些油印本都有些粗制滥造，谬误不少，我就通过互相比较及回忆进行校对，开始了对《组歌》合唱曲谱的重制。

    《依旧论坛》是个真正的老歌之家。在这个论坛里，我发表了根据回忆制作的《长沙》主旋律的MIDI文件，很快就引起了歌友们的共鸣。有两位歌友把他们分别保存的油印曲谱复印件发给了我。我如获至宝，依据这两份油印稿及我在网上旧书摊买的其他版本曲谱，我制作了《长沙》的合唱谱MIDI发给了歌友许先生听。没想到许先生竟有《长沙》的原版音频并立即惠赠于我。这使我兴奋极了！当天夜里连续听了多少遍我都记不住了。

    这真是一系列“抛砖引玉”之美谈。高兴之余，2014年6月，我在新浪博客上发表了博文：“抛砖引玉”毛主席诗词组歌《沁园春.长沙》，如实记录了这一段佳话。

    两个月后，我意外地在网上搜到郑小瑛老师更早几年与组歌有关的博客文章《毛主席诗词交响组歌今晚演出》。原来，郑老师在厦门曾指挥厦门爱乐乐团复排过《组歌》！我非常兴奋，立即进行了跟帖留言：我正在努力重制文革时《毛主席诗词交响组歌》曲谱，（请进我的博客中视听）渴求演出实况音频、视频。

    没想到第二天我就收到郑老师的回帖：“啊？你在‘重制’？你是谁？太高兴你也在关心这部作品！我手上有当年的简谱和录音，由于原来的总谱在文革中已丢失，我于毛主席诞辰110周年时就请金巍重新配器，2003年12月在厦门上演了。因此，你可以免去重复劳动，需要什么资料我可以提供给你。你当年参加过这部作品的表演吗？郑小瑛”

    这真是飞来的喜讯！我回答说：“尊敬的郑老师，文革开始时，我只是个16岁的中学生。现在只是个退休工程师，音乐的业余爱好者。渴求您们的演出音频。”

    没想到，在此前一天，郑老师已通过点击我的网名“德馨的歌”进入了我的新浪博客，浏览了我的博文——“抛砖引玉”毛主席诗词组歌之《沁园春-长沙》，并在后面跟帖：“很高兴你关注这部作品，我是它的首演指挥，我喜欢它是因为它是同类作品中最通俗易唱的合唱，因而能在年青人中流传。希望你能用实名与我通过邮件联系，*********@126.com 我可以提供你更多的资料。郑小瑛”

    随即，我们就开始通邮了。我发邮件告诉郑老师：“尊敬的郑老师：您好！我是喜爱音乐的一名老三届，退休机械工程师，我们许多朋友常在一起追忆文革中失传的优美旋律。我们否定文革，但是知道在那样一种狂热的政治热情催动下，各个‘革命群众组织’都会激发出极大的创作能量，写出很多优秀的旋律。因政治原因而使它们失传是非常可惜的。所以我非常感谢您们复排《毛主席诗词交响组歌》。没有能欣赏到2003年厦门的演出非常遗憾，不知能否有当时的演出录音可以发给我们？我将非常感谢！”

    郑老师很快回邮件给我：“老三届”汪老师：你好！很高兴收到你的来信，很高兴知道在音乐圈子之外，还有这么多人惦记这部《诗词组歌》，也说明好作品的流传，自有它自身的魅力，当然人们的评价和推荐也是必要的。

    “我同意你对文革中产生一些优秀作品的看法，准确说，这部作品是中央文化部直属单位（不是中直单位）的一派人组织创作和演出的，作曲家多为中央音乐学院作曲系的学生和中央乐团的演奏员，也就是说，是一批充满了青春热情，还没有学得多少作曲技巧的年青人。也许正是这样，他们没有框框，从心底流出了符合诗词内容的动人旋律，还不带技术雕琢的痕迹。由于当时都没有署个人的名，除了几首，现在也都想不起是谁写的了，乐队配器由于这些年青人还没有学过，因而都是请中央乐团的作曲家盛礼洪等完成的。

    “记得那个时代写主席诗词歌曲的还有田丰，郑律成，沈亚威等大作曲家，但作品多为独唱，声乐上有一定难度，因而在群众中并不很流传。

    “我先将2003年我选择请金巍重新配器的部分曲目先发给你，由于当时演出时间有限，有几首就没有选，至于旋律写得不错的《暮色苍茫》，是由于不想在节目单上再出现‘李进同志’，就没有选用。”

    多年来，郑小瑛老师一直是我心目中非常崇拜的偶像，尤其是老人家以八十多岁的高龄，仍孜孜不倦耕耘于祖国各地、世界各地的指挥乐坛，真正是传说中的“拼命三娘”！她如今来到我的博客与我直接跟帖交流并与我通邮，我感到非常的荣幸！我回答她老人家：“非常感谢郑老师光临指导，几十年来，我在漫长的上下班骑车路上，不停地吟唱着您首演指挥的‘独立寒秋’等。感谢您85年来在乐坛不息的勤奋耕耘！”

    大师没有食言。三个月后，郑小瑛老师告诉我，她要到清华大学有个讲座。2014年11月19日，我如约来到清华园甲所拜见老人家，这是我第一次见到她。她给我带来了1967年版的《毛主席诗词交响组歌》曲谱手稿。这46页珍贵的手稿，她也只有这一份。我拿回家连夜扫描后做成数据文件，遵嘱于次日又给她还了回去。她说音频还没来得及翻找出来。

    我向郑老师赠送了我的16开本博客文集《青春流逝的地方》。

2014.11.19与郑小瑛老师相见于清华园甲所，图中我手持郑老师的一袋曲谱手稿。