首届「荒野之国·丽江艺术火把节」全回顾

文化   2024-09-06 19:25   北京  





在7月29-31日举行的「荒野之国·丽江艺术火把节」上,无数人在此重新找回了内心深处的悸动与渴望。火焰既是光明与温暖的象征,更代表了生命力与创造力,象征着人类在任何境遇中守护创造精神的永恒火种。


作为国内首个以火把节的形式凝聚艺术精神之日,它完全摒弃了商业化的干扰,诞生于对纯粹艺术与自由的追求。发起人乔小刀拒绝商业赞助,依靠众多朋友的鼎力支持,使这场回归本真的盛会成为现实。它没有单一的节日标签,它不是音乐节、艺术展览或是啤酒狂欢,而是一个融汇了我们所热爱的所有元素的奇妙盛会。


在这片荒野中,艺术家的思维自由驰骋,创造出属于这个时代的永恒印记;在火光中,我们重燃信念,汲取力量,共同开启新时代的思考与创造。


「荒野之国·丽江艺术火把节」不仅是艺术的归宿,更是我们内心精神力量的复苏,让我们明年再会,继续点燃这段艺术与心灵的传奇。








乔小刀

音乐人、设计师



以后每一年的艺术火把节,希望是个暂停键,在高压忙碌的城市生活里,有三天可以松弛,放下,回归,反省自己。明年2025的火把节,人人都可以参与投稿,创作作品纪念自己的过往,爱恨,恩怨,情愫。我想是一条火龙,龙头是最大的燃烧作品,龙尾是最小的燃烧作品,中间的蜿蜒身体,可以是几百个作品组成,每个人都可以平静呼吸,舒缓情绪,释放那心里放不下的,脑海里想说的,都用燃烧的方式相见告慰。



















“荒野之国·丽江艺术火把节”源自发起人乔小刀一个简单而又深邃的想法:我们如何纪念逝去的故人?如何证明他们曾经来过?


这个想法最终与火的意象融合在一起,成为本次艺术火把节的主旨和线索。


艺术家虽已远行,但他们曾在这个世界上留下无法磨灭的痕迹。在“纪念远行的艺术家”板块中,这些作品得以汇总并展示。这既是一场艺术界的集体追忆,也是一次对于消逝与遗留、怀念与记忆的重新思考。


每个生命都有终点,但生命的长度未必在此终结。“返璞归真·展”从生命教育的视角出发,在物与人、展与观之际呈现死亡与思念的价值。


对逝者的追忆和纪念,不仅具有个体性,同时具有公共性。群体性的纪念衍生为固定的节日,并被赋予符号化的象征,进而成为社会文化的一部分。“大地在荒野·大地学社论坛”走进“节日”的深处,去探讨庆祝、告别、纪念等行为背后的内涵,并在商业社会的规律和框架内,重新定义其形式要素,以期达到节日传统与商业创新的互利与融合。








策展人:乔小刀




纪念远行艺术家作品现场|摄影:良洛奇




纪念远行艺术家作品现场|摄影:良洛奇




纪念远行艺术家作品现场|摄影:良洛奇








思念会发光|记忆银行|荒野祈愿|生命教育

策展人:周丽娴





《返璞归真·展》作为荒野之国 · 丽江艺术火把节探讨生命话题的艺术展览板块,由愈尘WarmDust创始人周丽娴发起策划,吉福行创始人Bing与启迪时光创始人杨晓明联合策展。为期18天的展览,在充满孩童般天真畅想的丽江荒野之国,围绕现代生死教育与少数民族生命文化传承展开,以建筑师、照明设计师、艺术家、殡葬行业从业者等多维度的视角,用艺术装置、影像图片、口述记录、文献展示等表达手法,呈现生命文化中对自然生生不息的敬畏,鼓励观者最终回到自我内心,重新思考告别的含义。





空间一:重新思考告别


重新思考告别,这是展览的第一部分,以入殓、火化、送行、祭祀的人生终章为线索展开,邀请了来自泰国的HAS建筑事务所、荷兰Group A 和HofmanDujardi建筑事务所、还有国内知名建筑师Studio 10呈现他们设计的殡葬建筑实践,国内殡葬行业的先锋品牌归丛、愈尘、觉梦展示最新的殡葬设计,海葬船长陈琦带来了不同的海葬方式介绍,获得奥斯卡最佳外语片奖的电影《入殓师》技术指导木村光希唯一中国大陆弟子岳培荣老师来分享如何最后送别,跳悦智能的 AI数字人 技术发起对科技革新对殡葬行业带的新可能的讨论,让我们能从多维度的视角去探讨生命的意义和告别的温度。



Studio 10 不朽堂建筑模型 | 摄影:杨晓明

周实老师在现场 | 摄影:谭越



由Studio 10创始人周实老师及其团队设计的河南焦作不朽堂建筑模型及项目现场照片的展示,观众能从模型中感受到建筑结构关系,以及空间与生命密切相关的自然元素:光、水、土、天空、云、石、树 ,而这些自然元素既是生命终点,更是起点,暗含生生不息的循环。


在7月29日下午的《重新思考告别·圆桌派》上,周实老师也来到现场,和大家分享了不朽堂的设计过程与理念。



归丛品牌创始人高古奇 | 摄影:塬仓



归丛,中国原创丧葬设计品牌,希望用设计革新传统丧葬美学,用创新传承传统丧葬文化,用美与温度给生者以慰藉,逝者以释然。在展览现场,归丛带来了灵盒、灵位、烛台等纯净、神圣的最新丧葬产品设计。


归丛品牌创始人高古奇老师也在现场和观众分享了他创立归丛品牌的初心与愿景。



海葬撒灰介绍 | 摄影:周丽娴



海葬船长陈琦,过去的25年,他每年出海约700次,载着逝者家属去往固定的海面,将约7000具骨灰撒入大海。展览现场科普了海葬的不同方式。人民网记者、新闻纪录片导演邱宇哲也带着他拍摄的陈琦船长的纪录片《他们最终选择大海》在现场展播。



殡葬设计品牌觉梦 | 摄影:杨晓明



宠物殡葬品牌觉梦不仅展示了精致多样的宠物骨灰罐设计,还将去年获得红点奖的可降解骨灰盒“花苞”的材料试验和设计过程进行了陈列分享。





岳培荣作为电影《入殓师》技术指导木村光希唯一中国大陆弟子,正在中日两国间从事着这样最后的送别工作,纪录片里展示的就是岳老师进行入殓服务时的工作现场。展台上摆放的是入殓师给遗体化妆使用的工具。





“彩虹”预示着永恒不变的祝福,愈尘 WarmDust 带来了与 LOMOON 玻璃工作坊共同创作的为珍藏遗物与生命晶石而设计的“记忆光盒”,同时也分享了其为殡仪馆火化厅设计的送别灯光。



荷兰殡葬建筑空间 | 摄影:杨晓明



“重新思考告别”展厅的出口,面对的是荒野之国美丽的风景,开阔的视野与荷兰建筑事务所HofmanDujardi设计的告别厅相呼应,两束光照亮了小保伟老师创作的“rethink the way we say goodbye”, 这个既是荷兰告别厅的名字,也呼应了“返璞归真展”的主题,重新思考告别。



梁龙老师参观返璞归真展 | 摄影:邱宇哲



31日的展览彩蛋,是二手玫瑰的梁龙老师来到了展厅,策展人周丽娴带领着大家详细介绍了展览与各个展品。




空间二:生命的传承


展览的第二个部分是生命的传承,或许是能够给到云南在地的大家最多共鸣的板块,我们的少数民族,在生命文化传承上,世世代代口口相传,留下了许多美好的故事、物件、歌谣等。展览邀请了 11 个少数民族,通过物件、文献的收集,向观众展示不同少数民族的丧葬文化。同时发起了《民族影像口述史:关于少数民族生命教育与传承》的短片拍摄计划,邀请了艺术家,阿朵故烈、莫西子诗、叠贵、尼成、艾海,包括本次火把节国际公共艺术板块的策展人 Alei,分享苗族、彝族、佤族、布朗族的关于生命传承的自己族人的美好故事。



摩梭人文化l摄影师:谭越、杉




作为展示泸沽湖独特地域文化的文博机构,摩梭人博物馆带来了摩梭人在告别与祭祀仪式时使用的各种器物。



东巴祈福仪式|摄影师:谭越



和志华,纳西族东巴 市级非遗传承人,从事民间纳西族东巴文化的传承工作二十多年,在展览开始前也展示了纳西族传统的祈福仪式,给到场的观众带来祝福。


文献展—回归 ,展示了纳西族 / 傈僳族 / 彝族 / 摩梭人生命传承的文化记录,由图文、服饰以及相关物件等内容呈现四个民族对于生死教育的不一样视角。同时在展厅外的自然环境中,还原了四个民族传统仪式的场景。呈现了少数民族对人、生命与自然的敬畏。



民族影像口述史海报设计 | 设计师:周丽娴、阿燕




《民族影像口述史 :关于少数民族生命教育及传承》邀请了艺术家,阿朵故烈、艾海、Alei、叠贵、莫西子诗、尼成,分享苗族、彝族、佤族、布朗族的关于生命传承的自己族人的美好故事。此系列口述史短片,同时也在线上发布,让不能到场观影的朋友,也能感受到少数民族的生命力。



观众在现场看短片播放|摄影师:谭越




空间三:思念会发光


第三个板块叫思念会发光,被央视报道,在一条等多个媒体上都是十万加的外公外婆带大的孩子 摄影艺术家 吴为,分享她的摄影作品《芬芳一生》,还有上海最大的墓园滨海古园和家属征集来了近 20 件珍贵遗物和他们背后的故事,我们希望大家在看完展览,更多方面地了解生命话题后,能够回归自己的内心,死亡不是生命的终点,遗忘才是,逝者虽逝,但是他们给我们留下的宝贵记忆,不会随时时间流逝而暗淡,而是始终在我们心中闪闪发亮。



上海滨海古园遗物展示 | 摄影:杨晓明



上海滨海古园分享|摄影师:塬仓



上海滨海古园企划部经理刘娟分享了古园的“生命拾光馆”,和向家属征集遗物与之背后的故事。



大家一起在荒野之国种下思念的光 | 摄影:弗弗



同时,我们也一起和旧物仓发起了“记忆银行”艺术行动,思念会发光,我们邀请看展的观众参与,用一束光交换一件遗物和他背后的故事,在荒野之国的夜晚点亮思念。这样的纪念也献给艺术火把节“纪念远行的艺术家”板块,在火把节这样对生命的狂欢与歌颂的节日里,一起燃烧我们的思念。






艺术装置


装置一:思念发射机


我们在现场创造了一台“思念发射机”,邀请观众写下想对远行的人说的话,我们用光将这份思念发射到天上。



艺术装置:思念发射机 | 摄影:杨晓明



艺术装置二:记忆光盒


白天的“记忆光盒”是融合在荒野之国里的梦幻小花园,晚上被点亮成为巨大的记忆光盒,就像我们每一次思念远行的人,就会点亮一次他们在我们生命中的记忆一样。



艺术装置:思念光盒 | 摄影:杨晓明



这个艺术装置的设计来源,是愈尘设计的用来装载遗物和生命晶石的宝盒。


珍藏的思念(内置玩偶为艺术家作品,仅供展示)| 摄影:周丽娴



活动


1.重新思考告别·圆桌派


邀请了先锋的艺术家们和殡葬品牌创始人们,分享各自对“重新思考告别”的理解,以及是如何用自己创作和实践来表达“思念”。




重新思考告别.圆桌派|摄影师:谭越



2、死亡咖啡馆


我们携手上海手牵手生命关爱发展中心,邀请「死亡咖啡馆」的云南带领人邹似玉老师在展览现场举办了一场“死亡咖啡馆”,在带领人的主持引导下,创设了一个坦诚开放、真实安全的场域,让参与活动的伙伴们自由表达自己对死亡的经历见闻感受。



死亡咖啡馆现场 | 摄影:杨晓明



3、宠物骨灰罐绘制工作坊


小宠物已经成为我们重要的家人,当我们面对他们的离开,也有无限的情感想要表达。由觉梦品牌带领发起的宠物骨灰罐绘制工作坊,让参与的观众把对毛孩子们的思念用绘画的方式具象地表达。



宠物骨灰罐绘制工作坊现场 | 摄影:杨晓明、立风



4、阿朵故烈《我的红乖牛》和《长臂猿的葬礼》展演


「我的红乖牛」是30年前陪伴了阿朵故烈老师金色童年的红乖牛,他们又在荒野之国的童真世界重逢,牛角调皮的伤是相认的印记,他们拥抱着,阿朵老师倾诉歌唱着我的红乖牛,传达着重逢的喜悦。


「长臂猿葬礼」是在无量山长大的阿朵老师,给予一只在家乡被人为伤害致死的长臂猿举行的一场葬礼、致敬生态、致敬生命、致敬长臂猿信仰……



阿朵故烈老师在南方车站舞台展演《我的红乖牛》《长臂猿的葬礼》| 摄影:周丽娴



返璞归真 X 荒野之国,在这美好荒野世界、心灵医院谈论生命话题,用自然的野生力量疗愈人心;火把节,对生命力量的狂欢与歌颂,我们希望这次的展览,能鼓励观者用更加开放的心态来思考生命的意义,回归自然,追求本真。“死亡不是生命的终点,遗忘才是”,在观展中,观者内心对于告别的畏惧与伤痛能被抚慰和疗愈,让思念在雪山下、荒野中再发光,亦更珍视生命之宝贵,积极地过好当下的人生。




支持机构:


华人生死学与生死教育学会、手牵手生命关爱发展中心、宣科书房、丽江宣科大研纳西古乐会、丽江市傈僳文化研究会、摩梭人博物馆、摩梭文化研究学会、上海滨海古园、启迪时光、收收文化、跳悦智能 AI、ET 艺霆照明、SIKI 石客照明








文旅想象|生态永续|社会创新|内容共益



发起机构:艺文力·大地学社

论坛名单:宾泽苍、褚云、陈刚、陈国栋、崔莉、刚好、高古奇、韩永坤、李劼、林金凤、赖国平、施俊、刘婷婷、乔小刀、孙海波、杨函憬、汪莎、王朝、文勇、吴振中、徐杨斌、小辫儿、尹何卉芝、于黎曼、袁鸿、张莉、Alei





DAY1

《我们如何庆祝,我们如何告别——揭示节日的意义》


在丽江艺术火把节的首日论坛中,围绕着“我们如何庆祝,我们如何告别”这一主题展开了深刻的讨论。论坛开始于盛大的燃烧仪式后,这一仪式象征着生命的轮回与转化。来自高古奇×归丛greatroam的艺术装置“安魂-Soul in Wilderness”的点燃引领我们体验了从烈火熊熊到灰烬冷却的全过程,象征着生命旅程的起伏与终结。论坛召集人袁鸿论坛嘉宾们(高古奇、乔小刀、赖国平、褚云、施俊)从火文化的“祭”文明出发,深入探讨了庆祝与纪念、生命与死亡之间的复杂关系。通过对节日内涵的开放性解读,论坛揭示了节日不仅是狂欢的象征,更是人类文明对生命无常的接受与意义的重塑。这场论坛成功地将传统节日的文化价值与现代商业场景相结合,启发了文旅融合的多元合作可能。





DAY2

《燃烧的价值——告别与纪念的公共性》


第二日的论坛集中讨论了公共艺术在告别与纪念中的角色和意义。围绕着“公共艺术×国际艺术家”与“返璞归真:用光、建筑与艺术重新思考告别”生命教育展,与参展的国际艺术家们探讨了公共艺术如何通过与环境、传统及观众的互动,来表达个体与群体在告别与纪念中的情感与精神世界。这场论坛通过多民族、多文化的跨界讨论,深入挖掘了火文化与祭文化在不同文明中的共性与差异。论坛不仅阐释了公共艺术在社会空间中的功能,也为国际艺术家与本地文化的合作提供了新的视角,进一步丰富了公共艺术的社会性和共鸣性。





DAY3

《大地事故会 Tales of Fails》


第三天的论坛别具一格,通过将“故事”翻转为“事故”,直指叙述与探讨的核心。论坛召集人韩永坤以“事故”作为讨论的起点,与分享嘉宾们(杨函憬、吴振中、徐杨斌、赖国平、文勇)分享了他们在创业与创造过程中的挫折与反思。这场论坛充满了真实性与利他精神,通过深刻的个人经历,揭示了在光鲜成功背后隐藏的坎坷与挑战。火光作为背景,象征着生命的淬炼与再生,成为论坛的点睛之笔。这场讨论不仅为参与者提供了宝贵的经验教训,更强调了火把节精神中的坚韧与勇气,激励着每一个在大地之上行走的创造者们,在艰难的环境中坚持不懈、勇敢前行。



摄影:赵楠











雪山、碧草、无垠的天空、自由的清风……“荒野之国·丽江艺术火把节”为艺术家提供了一个无界的场域。


不同于钢筋水泥的城市和精心规划的展馆,荒野之国是一片充满原始力量的土地。人类在此停驻,人文逐渐生发,天然的“取景框”不断延展,直至足以容纳全球艺术家的奇思妙想、匠心独运。


多种多样的艺术形式、各个国家的艺术特色,在同一时刻呈现于这块古老又现代的大地上。艺术作品成为介入式的景观,曝露于另类的公共语境下,表达出多层次的话语和内涵。


“火”充当起艺术家创作的灵感与媒介,“燃烧”成为艺术品完成仪式的组成部分。雪山苍苍,烈火熊熊,在东西方传统中都有着重要地位的“火文化”以当代艺术为载体,重新拥有了动人心魄的力量。








策展人:乔小刀




  欧阳娜娜

《烦恼盒子》


陆虎

《让暖风给你送去个拥抱》


 艺奇客

《玩具云》


艺奇客 

《啤酒骑士》




 牛啤堂 x 马良 &艺奇客

《章鱼博士啤酒机》


卤猫 

《跳舞的人》


 殷九龙《B·isde》


印潇锋 & 罗为 

《哪吒闹海》


 小保伟

《你好自己》


雷奔 

《火把舞台》


 麻进

《生死易》



木欣荣 

《青蛙合唱团》



 木辰溪

《围炉打跳》


张玮玮  

《红房子》




  高原

《摇滚乐的生存与毁灭》


  金杨 

《流年之车》




BBE

《秒摄》


ZTOFU张胡 

《鲜花剑》



雷奔

《生命之火》


祺白石

《烧掉自己》


烧火

《freeman》


植造成都

《焦土》


*部分作品展示,部分摄影:良洛奇








祭火仪式 | 公共艺术 | 装置 | 流动艺术 | 行动|冥想

声音艺术 | 自然主义|生命意义

策展人:Alei



72小时×100+艺术家×10000位火把者


火在生命中从内向外燃烧

借由艺术之火,穿越黑夜,在日出之前……


此次荒野之国·丽江艺术火把节持续了三天的艺术狂欢,也是世界上至今燃烧火装置最多的艺术节,来自世界十几个不同国家的艺术家,以东西方不同文化交流创作了二十余件公共艺术燃烧装置。公共艺术燃烧展演现场,由流动的火舞艺术、声音艺术、行动艺术及公共互动等形式,联动上千人公众共同参与抵达内心震撼的艺术体验。


火是人类共同的生存记忆”为主题,以艺术为载体,链接灵魂的召唤,大地之上,雪山之下,用火把点燃爱与生命!


我们每个人都是一个独立的火种,形成集体的生命之火的叙事!


艺术、祭、火的仪式、纪念、能量流动、火舞、音乐、展演、意识、回归、狂喜、互动、过去、现在、未来等关键词。


这是古老火把节,也是崭新的火把节

我们将用艺术的方式共同庆祝关于火的节日………



艺术家合集





关于艺术家及作品概念


-归从

《安魂 - Soul in Wilderness》


摄影:BBE/ 一道


作品名称《安魂 - Soul in Wilderness》


艺术家Artists| 高古奇 归丛greatroam (中国)

形式语言Type of art|公共装置 Installation Art 祭祀装置 Funeral Offerings Installation

材质Material| 纸paper,木材 wood

作品尺寸Dimensions|H 4m

创作时间Creation time|2024



摄影:BBE



“燃烧”是火的存在方式,也是中国祭祀文化中重要的一部分,在祭祀仪式中,燃烧似乎可以打开突破时空界限的通径,因着生者与逝者的情感连接,被赋予物理存在之外的情感寄托。


“燃烧纸扎”从古代人们对于灵魂的信仰和敬畏延伸到在现代文化语境中,除了为离开的人送去祝福,更多的是为人们创造一个可以在忙碌生活中短暂停下来,与曾经最亲近的人平静诉说与对话的机会,也许是聊聊最近的收获和变化,也许是倾诉难处,也许只一句“都挺好”,只要我们心有所念,离开的人便没有真正离开,只是隔着时空在陪伴着我们。正如归丛发起之初到如今,我们始终相信,爱可以穿越时空使人们彼此相连,生命有终点,但爱不会消失。因此燃烧纸扎也突破了葬礼仪式的场景限制,延伸到日常的祭祀仪式中。



摄影:归丛



爱与记忆是贯穿于全人类的内心信仰,正因如此,我们与遥远大洋彼岸的墨西哥文化产生了情感共鸣。墨西哥亡灵节因为电影《寻梦环游记》而被广大中国观众而熟悉,动画电影背后传达的情感深意,以欢快的氛围和简单真情的故事,打动着来自全球各种文化背景中的观众。“死亡不是终点,遗忘才是”,墨西哥亡灵节的深意与中国人燃烧纸扎有相同的内心映照。



活动现场,摄影:GA11ERY(左右滑动查看)



归丛希望借由此次荒野之国举办的火把节,承借这个众人欢度庆祝的节日的氛围,构筑起大型纸扎艺术装置「安魂-Soul in Wilderness」,以具有当代性的艺术表达叙述传统祭祀仪式中“燃烧纸扎”这一行为所承载的意义。火把此刻成为钥匙,点燃以打开通径,付之一炬之后是一个独立的平静场域,我们希望在这里,狂欢之后,是对生命的平静思念。我们需要一个自由地,不被打扰,好好告别,死亡不是曲终人散,活着的人有记忆,离开的人要释然。



摄影:一道



在纸扎建筑群周围,会立起三十五个“思念之柱”,立柱数量取自传统“五七”概念,我们在此发起征集,征集 100 位参与者,写下想对离开的人讲述的话,我们会将每个人想传递的话安放于装置之上,一起完成「安魂-Soul in Wilderness」 这一艺术装置的公共表达,当思念仍然存在的时候,记忆便交织着爱得以延续。



归从纪录片,制作:GA11ERY



作品阐述Introduction


「安魂 - Soul in Wilderness」是归丛对中国古代灵魂信仰中的魂魄二元论的内化思考和转述。人的生命由魂和魄组成,魂是精神和意识的部分,魄是肉体和生命力。魂赋予人以灵性和智慧,在死亡后离开身体,进入另一个世界,继续存在。魄在死亡后通常与身体一起归于尘土,象征着物质的终结。在这一理论基础之下,所有的丧葬礼仪都以对魂和魄的安抚为目的。人的肉体得以妥善安葬后,持续往复的祭祀仪式是对逝者灵魂的安抚,亦是对生者的慰藉。


燃烧纸扎自古以来是中国祭祀礼仪中重要的一部分,「安魂 - Soul in Wilderness」以包容万物的水为承托筑起庇护灵魂的纸扎建筑群,湖边鳞次栉比地立起归丛征集而来的挽联,祭礼现场归丛将邀请参与者在纸船上书写下对故人的思念与祝福,生者的寄托随水流入建筑群,通过燃烧纸扎与纸船,传递对故人灵魂回归安然之境的寄托。


装置整体以柔软的纸张构成从而给灵魂以温暖包裹,在这个与自然相融的祭礼中,归丛希望消解哀伤,保留下的是生者与所念灵魂的平静。



关于「归丛」

生者予慰籍,逝者予释然


归丛是现代丧葬品牌,以“物”为载体,从视觉、质感、触感、嗅觉等感官美学维度,结合当代葬礼文化尊重,为逝者及缅怀者建立仪式感。用设计革新传统丧葬美学 用创新传承传统丧葬文化。“归”是灵魂回归发源的过程,亦是终点之后的重启“丛”是每个人都会去到的界,是情感具像化的实际存在,更是灵魂得以回归的安然之境。


归丛”是对逝者灵魂回归平静安然之境的寄托,释怀眷恋与遗憾,忘却哀愁与愤怒。亦引发生者对灵魂与意识回归之界的想象和思考,进而内化到独立本我的生死观。


归丛遵循以现代生活方式延续东方传统的理念,尊重多地域文化和多宗教信仰,借由一套全新的美学理念和精简的丧葬仪式,探讨生命和死亡,为国人提供符合当下认知与使用习惯的情感慰藉型丧葬产品。




-Lucas AUDOLY & 姚灵 Data_yao

《虚无中的灵魂节奏In The Void: The Spiritual Rhythm》


形式语言Type of art | 公共装置作品 Installation art

材质Material | 木方 Wood Batten、木板 Wood Board、竹 子 Bamboo、银纸 Silver Paper、麻绳 Hemp Rope

作品尺寸Dimensions| 6m x 7m

创作时间Creation time | 2024



左|摄影:良洛奇



作品阐述Introduction


大洪水是世界多个⺠族的共同传说,美索不达米亚、希 腊、印度、中国、玛雅等各⺠族中,都有洪水灭世的传 说。《虚无中的灵魂节奏》这个作品是古氐羌人的先祖的 想象,是在大洪水传说中的一个形象和隐喻。


她没有是非善恶,不符合现今道德的标准或文明的象征。这种无法被定义的存在,像是原初的多元的可能性。而生命的差异性也是无法被划界的,所以需要勇于打破各种规范和认知的框架,在破除和生发的状态中努力创造价值。


“先前的文化将变成一堆废墟,最后变成一堆灰烬,但精神将在灰烬的上空迂回盘旋。”——维特根斯坦



摄影:BBE


燃烧现场




-Rodrigo Escobar 李戈

《内恩卡塔科阿 Nencatacoa》


形式语言Type of art|装置Installation art

材质Material|竹条,宣纸, 细线

作品尺寸Dimensions|3.5立方米

创作时间Creation time|2024


摄影:良洛奇



艺术家在现场(左右滑动查看制作过程),摄影:良洛奇



作品阐述Introduction


内恩卡塔科阿是穆伊斯卡人神话中的一个神祇,穆伊斯卡人是居住在今天哥伦比亚的昆迪纳马卡和博亚卡地区的一个原住民民族,这是在西班牙征服者到来之前的事情。内恩卡塔科阿被认为是织工、艺术、舞蹈和节庆的神,类似于希腊人想象中的狄俄尼索斯。


穆伊斯卡人崇拜众多管理自然和社会不同方面的神祇,而内恩卡塔科阿恰好是与创造力和转变相关的形象,这些是纺织和产生工艺品活动中的关键元素。


内恩卡塔科阿通常被描绘穿着棉质服装,有时在某些描绘中戴着面具。人们相信他教导人类如何编织和制作其他手工艺品,并在仪式和节日中受到崇拜。他的崇拜可能包括舞蹈,并且可能在仪式中消费发酵饮品。

随着西班牙人的到来和基督教宗教的强加,包括内恩卡塔科阿崇拜在内的原住民宗教实践被压制,这些神祇的记忆在很大程度上通过编年史和人类学研究得以保存。


内恩卡塔科亚 (Nencatacoa) 是穆伊斯卡神话中的一位神灵,穆伊斯卡文化是一个居住在现在哥伦比亚地区的昆迪纳马卡高原上的土著文化。这个实体主要被认为是织工、艺术家、醉汉和庆典的守护神,并且在大多数历史参考资料中并不直接与火关联。然而,神话和不同神灵之间的联系可能随着时间和区域的不同而有所变化。内恩卡塔科亚通常与自然和转变有关,人们在可能涉及火的庆祝和仪式中崇拜他。在许多文化中,火在仪式中的使用并不罕见,因为火可以象征转变、更新和净化。在穆伊斯卡神话中,与火最紧密相关的实体是奇亚(Chía),她是月亮女神,但也因她与夜晚和月光的联系而被认为是夜间火的神灵,因为月光被视为太阳的反射。太阳本身由苏埃(Sué)神所化身。因此,尽管内恩卡塔科亚在传统上不像火神那样与火直接相关,但在人们呼唤他的仪式和庆典中,可能会涉及使用火作为仪式工具或象征。


我的提议是通过用天然纤维制作这个短暂的雕塑来向我的祖先致敬,像编织一样,用几何图形组装起来赋予它结构。点燃火焰时,这些几何形状将会起舞,它们将是内恩卡塔科亚生与死的象征。这是对创造和不同文明与时代之间兄弟情谊的致敬。"


请注意,由于 "内恩卡塔科亚" 看起来像是专有名词,且不是普通的汉语词汇,我保留了原样。如果它具有特定的汉语翻译,我建议您提供该翻译。



点燃现场,摄影:良洛奇


活动现场(左右滑动查看)




-Uwe Schall

《太阳纽带馆Sun Nexus Pavilion》


形式语言Type of art|公共装置Installation art 、展亭Art Pavilion

材质Material|竹子Bamboo、竹片Branches、纸Paper、丝绸Silk

作品尺寸Dimensions|15m x 5m

创作时间|2024


摄影:良洛奇



摄影:BBE



作品阐述Introduction


在云南的火把节和火节的核心,自然风光迷人之中,矗立着太阳纽带馆,这是一座庆祝人类、自然与宇宙之间深厚联系的帐篷式结构。该馆由可持续的竹子、柔韧的树枝和精致的丝绸制成,既是避难所又是聚会空间。


太阳纽带馆的中心是一座引人注目的双曲面塔。这座中空结构,以其弯曲、开放的形状指向太阳,创造了与宇宙的视觉和象征性连接。它捕捉并传递光和能量,从内部照亮整个馆。

屋顶由半透明的帆状覆盖物组成,随风起舞,使整个馆活灵活现。这种动态的运动邀请节日参与者在强烈的阳光下寻求庇护,同时营造一个促进交流的空间。在这里,人们可以相遇、分享想法,并体验彼此的存在感。


太阳纽带馆不仅仅是一个避难所;它是一个充满生命的象征, 代表着天地之间的统一, 见证了连接的力量和能量在万物中的流动。



艺术家在现场(左右滑动查看制作过程),摄影:良洛奇


点燃现场,摄影:良洛奇


点燃现场,摄影:1、2、3塞斯,4麻进(左右滑动查看)


燃烧现场




-FRE

《 The Gnostic Path of Pinocchio 匹诺曹的诺斯替主义之路》


形式语言Type of art|公共装置, Installation art

材质Material|木头wood, 木板条 wood batten, 绳子rope, 丝绸silk,丙烯酸漆 acrylic paint, 钉子 nails、螺丝 screws、胶水 glue

作品尺寸Dimensions|3m x 3m x 6m

创作时间Creation time|2024


部分摄影:塞斯





作品阐述Introduction


像匹诺曹的诺斯替主义之路:我们在这里是为了学习,摆脱自我中心的本性,像奥德修斯一样回到伊萨卡。唤醒我们的意识,成为真正的人类,生活在由爱维持的普遍和平与和谐中。


科洛迪的《匹诺曹》,后来被迪士尼制成动画,而它不只是个童话故事。它是一个在世界各地文化中普遍存在的关于成长的典型故事。这是一场意义之旅,引导我们认识自己的本性与存在。解放我们的意识,然后觉醒,如同佛陀的经历,让我们在尘世的枷锁中解放。我们在这里是为了学习和提升自我,迎接智慧的光芒,用它平静我们的内心,使其敞开并接纳普遍而纯洁的爱。


匹诺曹脸部的两个轮廓代表大脑的两个部分,左脑更富有逻辑,右脑则更具创造力。将两个部分连接在一起的木板,代表两个大脑之间的链接,一旦启动便可唤醒我们意识的“精神”阶梯。悬挂的线代表我们的尘世枷锁,我们诸如恐惧的低级情感,这些情感使我们被困在物质的囚笼中。木盒代表包容我们的事物,我们的身体,我们的地球。通过火焰的洗礼,我们将舍弃它。火焰象征食火者,门槛的守护者, 无知与知识之间的过渡。



点燃过程(左右滑动查看现场),摄影:良洛奇


点燃现场




-Seth Deacon

《仍怀希望Still having hope 》


形式语言Type of art|装置艺术Installation art

材质Material|木头Wood, 纸paper, 金属metal, 其他miscellaneous

作品尺寸Dimensions|3m x 5m x 7m

创作时间Creation time|2024


摄影:良洛奇



作品阐述Introduction


《仍怀希望》是一件雕塑/装置艺术作品,致力于在日常生活中寻找希望,即便我们可能面对妥协或失去,抑或对未来充满恐惧。这些从众多根部向上延伸的多彩形态象征着韧性,以及在面对困难时找到解决和突破之道。观众们被邀请在装置/雕塑的根部和枝干上书写他们被搁置的梦想、或对未来的内心深处的期望和恐惧,以暂时涂鸦的形式庆祝人类的潜力、梦想和创造力。这是将梦想和创造潜力具象化的理念。



摄影|BBE


制作现场(左右滑动查看)


燃烧现场




-冯天薇FENG TIANWEI

《童年childhood》 


形式语言Type of art | 行动、运动装置movementinstallation art

材质Material |木Wooden、综合材料

作品尺寸Dimensions |尺寸可变Dimension variable

创作时间Creation time|2024



作品阐述Introduction


在这次公共艺术行动中,邀请观众一起踏上一段时光之旅。作品采用一张乒乓球台作为画布,记录了我美好的童年回忆。在我的记忆中,乒乓球台不仅是一件运动器材,更是一个重要的祭台,承载着能量流动和无数次互动的火花。


在童年、少年直到成年,乒乓球台都是我生命中不可或缺的一部分。通过乒乓球台上的对打与碰撞,我们释放活力,挑战自我。每一记挥拍都似乎在进行着一种意识的回归,激起心中的狂喜。乒乓球台成为我们探索世界的舞台。


此次展览不仅是对过去的纪念,更是一场当下与未来的对话。通过火的仪式,我们重新连接那些珍贵的童年回忆,感受时间的流动。在互动中共同创造并分享这一充满能量的艺术祭. 纪念童年,也疗愈自我。






-Rachel sun Harris

《送向天堂的藏品Offering to eternity 》 


形式语言Type of art | 可燃烧装置艺术 Flammable installation art

材质Material |木条Wooden、竹条Bamboo strip、纸Paper、颜料, Paint

作品尺寸Dimensions |直径3M Diameter 3M

创作时间Creation time|2024


摄影:BEE



摄影:BBE



作品阐述Introduction


在我以往的一系列有关生命思考的作品中,此次火祭的头 像多次出现,已然成为标志性的形象。它象征着生命创造 者的化身。我将其燃烧并献祭给在天堂的父亲,愿他也能 收藏我的一件作品。



点燃现场,摄影:一道




-玉琢

荒野之心


摄影:BBE


摄影:一道


摄影:一道




-Sebastian x 太行流动

《离火》


形式语言Type of art | 流动艺术Mobile Art,火舞Fire Show

材质Material | 火 Fire

作品尺寸Dimensions | 尺寸可变Dimension variable

创作时间Creation time|2024



摄影:一道



作品阐述Introduction


宇宙间的一切存在皆由水·火·金·木·土五种物质的流动所构成,远古时代人们还存有对天地万物的敏锐感官,「火」即是一种沟通媒介,穿透人们心中的顽石传递爱与光的力量。



艺术家在现场,摄影:赛斯


艺术家在现场(左右滑动查表演现场),摄影:良洛奇


摄影:千阳




展览信息


公共艺术 x 国际艺术家 x 火·装置

Public Art x International Artists x Installation art


策展人Curator :Alei

展演&点火执行:太行流动

策展人助理&执行统筹:温娜

搭建执行负责人:卓林锋

在地执行团队:七河纳西族小典/阿勇/舅舅 鹤庆草海白族老莫/高个子/他叔


小火把志愿者:温娜、杨婧艺、向江艳、木晴慧、吕天宇、郭子琪、和孜婧、郭煜城、杨雪桢、李丽琴、郭孜阳、刘好、和慧璇、陈治平.


影像&摄影支持:BBE、良洛奇、一道、千阳、麻进、大粒、子玄&悟空影话工作室、现磊、小奚


支持机构:太行流动、高黎贡手工造纸博物馆、艺文力×大地学社、归丛、一座一忘、一帐艺术营地 、啄木工坊


特别鸣谢:发起人乔小刀&荒野之国团队、麦里&南方车站团队、辫哥&牛啤堂团队、音乐人阿朵故烈、旧物仓、彩虹猎人农场、牛油果子、音乐人张智、调音师虎子、返璞归真·展团队等等。



和志愿者一起











节日怎能没有狂欢?池沼音乐节作为“荒野之国·丽江艺术火把节”的重要组成部分,几乎囊括了“全阵容”的音乐演出,涵盖了多种风格的音乐,纳西古乐、摇滚、民谣、流行……为观众带来了连续三天的视听盛宴。


我们用音乐去表达、去庆祝、去展露思念、去述说梦想……熊熊燃烧的火焰成为天地布景的中心,跳跃的火光与奔腾的音符汇聚在一起,邀请在场的所有人共同见证、一起参与——我们有不灭的激情与理想,我们有创造一切的信念和勇气。


在“南方车站荒野派对”,狂欢作为起点,直抵艺术的彼岸。热闹的市集、恣意的舞台、即兴的创意挥洒……艺术作品如同掌握了语言,和置身其间的人们通力合作,共同营造起一座充满创意的乐园。


这里与世隔绝,又开放包容;这里有笑语欢声,更有理想与爱。









7.29


乔小刀 / 犬儒 / 理想后花园 / 小不点 / 画家

刀雨 / 南鹤卫 / 纳西古乐 / 惊蛰乐队 / 

柏鹤与小红花



柏鹤与小红花(左右滑动查看活动现场)



刀雨(左右滑动查看活动现场)



画家(左右滑动查看活动现场)



理想后花园(左右滑动查看活动现场)



南鹤卫(左右滑动查看活动现场)



犬儒(左右滑动查看活动现场)



7.30


丢火车 / 贰佰 / 冬子 / 無望春 / 春击浪 / 鱼市 / 环岛行驶 / 既视感 / 扎诺乐团 / 明暗乐队



春击浪(左右滑动查看活动现场)



丢火车(左右滑动查看活动现场)



贰佰(左右滑动查看活动现场)



环岛行驶(左右滑动查看活动现场)



既视感(左右滑动查看活动现场)



无望春(左右滑动查看活动现场)



鱼市(左右滑动查看活动现场)



7.31


回春丹 / 陆虎 / 暴走蜗牛 / 沉舟 / 聲無哀樂/

阿朵故烈 / 草吠声 / 简希声/ 分手俱乐部



暴走蜗牛(左右滑动查看活动现场)



草吠声(左右滑动查看活动现场)



沉舟(左右滑动查看活动现场)



分手俱乐部(左右滑动查看活动现场)



回春丹(左右滑动查看活动现场)



简希声(左右滑动查看活动现场)



陆虎(左右滑动查看活动现场)



聲無哀樂(左右滑动查看活动现场)








策展人:麦里



南方车站荒野派对是本次火把节的重要版块,涵盖了艺术市集、野生舞台、创意美食、即兴创作等内容板块。我们鼓励所有有趣的想法和活动在这里发生,同时集合大家的力量,将这些有趣的想法转化为有价值的成果。


这次,有75组才华横溢的艺术家积极参与其中,以独特而富有创意的方式“承包”荒野之国的那些小房子。


他们凭借自己丰富的想象力和卓越的艺术才能,对这些小房子进行精心的改造和装饰,赋予它们全新的生命力和艺术魅力。






南方车站舞台


乔小刀/惊蛰乐队/小不点/冬子/黄牌九/太行流动·火舞展演/扎诺乐团/明暗乐队/阿朵故烈/纺诗车间


乔小刀|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



惊蛰乐队|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



小不点|摄影:刘晓歌(左右滑动查看活动现场)



冬子|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



黄牌九|摄影:刘晓歌(左右滑动查看活动现场)



太行流动·火舞展演|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



扎诺乐团|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



明暗乐队|摄影:刘晓歌(左右滑动查看活动现场)



阿朵故烈|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)



纺诗车间|摄影:宋慧娜(左右滑动查看活动现场)





参展艺术家:


纺诗车间/张胡ZTOFU/祺白石/吴阳德/丽江瓦猫/朱海言/苏小兔/木古木古/木偶手作/有空生活/察也手作/號角工作室/植物流浪者/丘比百货X一起制趣园/发财出版社/荒野玫瑰电台2.0/桃心邦/麋鹿星球·在路上/植造成都/鸡屁商店/姚明明杂货铺/DAV大威/暖和光x好吃无限/禾的斗的神奇手作店/享·share and enjoy/北门里里/草稿书屋/丑手粑粑FreakHands/無奇植染/吉祥商店/宇构成/塔夢島/TataMomo/Hansenbo/Easy Tempo/

宇宙人和他的朋友们/土干置饰/猫芥SPIRIT/打翻调色盘/无则艺/Kashiwa柏/内阁古着/有线/能人部落/扁扁/糖子手作坊/灵感书店/Moxixixi/Ohot!/仲间对画/巫五/黄牌九/刺猬spiky wang/烧火/NOTHING DOG/石头剪子布工作室/Hello Kiva/野猪曼波/勿喜物/雯子麦子手作/Liuxingxing/ZB原创/七口实验室/CandleplusCo./太浩治物/升羽手作/走马观花艺术社/一几商店/一个不留/泥丫陶艺/大儿童造物/大牛手作/小柚子工坊/ROSE3/野生梅海娜/梨子美学工作室/凤梨罐头玻璃工作室/河的小树/云端手作/WA!WA!CAI/放风岛/扎闹忙/艾瑞巴迪/三联韬奋书店/里物·咖啡豆手作/哇噻糖水铺/浪冰露营车/蜗牛漫侣/蛋仔&冰激凌研究中心/烤野姐姐/野路子/ROCKLEE



参加志愿者:


丽江市古城区团委/胡明玉/赵逸云/高多多/熊雨薇/木玥慧/周思蕊/胡蝶/郑岢欣/和舒玥/和雨欣/张婕/张薇薇/和舒月/和盯静/蒋昕洋/周婧妍/刘晓歌/刘奇奇/木玥慧/和思辰/古仁/王文文/刘立馨/史潇予













“荒野之国·丽江艺术火把节”不是艺术圈的自娱自乐,而是属于所有艺术爱好者、生活爱好者、欢乐爱好者的节日。


创意如何改变我们的生活?又如何延展艺术的边界?有时候,艺术总以出其不意的方式展现。


我们热爱生活中的艺术,也热爱艺术化的生活。我们善于发现生活中微小的艺术细节,可能是一件旧物、一瓶啤酒,也可能是星空下的营地中几许情感与思想碰撞的电流。它们也许并不起眼,它们使人习以为常,但也正是它们,构筑起我们的艺术生活,在苍白而浩渺的时空中,为我们填写温暖、愉悦、感动,为我们展现创意带来的惊喜和余韵。


“荒野之国·丽江艺术火把节”是属于艺术的节日,也是属于生活的节日。我们摒弃高高在上的“悬浮”,追寻平凡生活中的闪亮与荣耀,在生活的欣喜中体验生命的快慰。








策展人:杨函憬


Goodone旧物仓创办人、城市记忆文化风潮的开创者

生活美学领域的先行实践者



1|世界破烂大会2.0


十二周年,就是一场世界破烂大会

世界破破烂烂,我们缝缝补补

十二年,就是从一片荒野,走向另一片荒野

我们必须怀揣童话,才能回归少年

荒野之国的童话边境,长满了任意门

在荒野之国的世界破烂大会2.0

12岁的旧物仓,还是个少年

还可以陪你一起做梦



2|流浪市集


跨越几千公里

就为了去参加一个市集?

不 我们想要的是

以流浪的精神去出一次摊

在荒野之国旧物仓所在的街区

其实还是荒野  

于是

一场临时起意的流浪市集

一群穿越山海来到的朋友

在三天  用十二个摊位  

组成了这个奇异的流浪市集



3|旧物仓十二周年


我们何其幸运

终于来到了十二周年的时光节点

我们何其幸运

在云南,在丽江,在雪山下,在荒野之国

希望你热爱并记得旧物仓

它已经十二岁了

希望来到荒野之国的你

找到属于自己的荒野

希望人生里

多一场说走就走的相遇

感谢来自四海八荒为旧物仓庆生的朋友们

认真的带着藏在心底的一个梦

去这里与十二岁的旧物仓重逢



旧物仓(左右滑动查看旧物仓内外)



杨函憬在现场








CAMPLUS——每个字母代表一个状态:

C for 社群|A for 艺术|M for 思想

P for 激情|L for 在地|U for 独特|S for 分享



一帐Camplus创立于2019年,是一家以媒体内容、一帐户外节、一帐城市营、一帐露营会及原创IP TEAM C等产品为核心的新户外生活方式平台。打造多元化的户外生活,让更多人轻松亲近自然,建立人与人、人与自然、人与自己的和谐关系。


我们携手内容伙伴艺文力·大地学社、一坐一忘,彩虹猎人农场带来不同文化层面下的成果展示,也与荒野横断的牧高笛、扁平协作的黑鹿营、与虫師Stache艺术联名的Vidalido、户外驱蚊专家鱼尾科技一同搭建荒野庇护所,探索艺术与自然的共生力量,让自然重归自然,让艺术不止艺术。













1996年夏天,我第一次来到丽江,那时距大地震刚过去六个月。古城四方街仍是纳西奶奶们摆摊卖菜的早市,石板路旁的小溪静静流淌。在那儿,我邂逅了一位在昆明学舞的美丽彝族姑娘。她带着我,背着标志性的大背包,走遍了大研古镇的大街小巷。


那时,古镇炊烟袅袅,游客寥寥。在宣科先生的纳西古乐演奏中,一位八十多岁的老艺人甚至在演奏时打起了瞌睡。去白沙的土路上,我在士秀老先生的家门口,看到许多来自世界各地的外国人排队求医。他们来自八九个不同的国家,而老先生用流利的英语为他们诊疗间隙,还不忘向我感叹:“要是我的儿孙们能早点儿继承这些医术就好了。”


抬头望去,玉龙雪山映入眼帘,气势磅礴……





二十八年后的前天,为了兑现一年前给小刀的承诺,我们将举办了11年的特殊啤好者精酿节带到了丽江荒野之国。这次活动汇聚了来自中国各地的33个厂牌,每个厂牌都以“火”为主题,带来了独特的精酿作品。来自全国各地的啤酒志愿者和各个领域的艺术家齐聚一堂,共同参与昼夜不停的狂欢。



摄影:BBE




全国参与厂牌:


牛啤堂/保霖/道酿/高大师/青门/野鹅/纸飞机/明日/美西/

狸造/Fever/瓷器时代/小恶魔/山石/佳卡哈/东河/撬啤/

半刻/双尾/气泡实验室/沙坡尾/梦想/山乘/悠航/小玖西打/

小荷/水豚/鲁尔/锦鲤/甲武纪/麗笙纪/壹云/几何









火把一旦点燃,明亮与温暖便永远刻写进记忆。


为期三天的“荒野之国·丽江艺术火把节”不仅点亮了这片荒野,也点亮了每个人对于艺术生活的热爱与向往。


让我们相约明年“荒野之国·丽江艺术火把节”,以“节日”为契机,去探寻内心的热望、书写生活的美好、拓展艺术的边界。







主办

荒野之国


指导单位

中共丽江市委网信办、丽江市文化和旅游局、

中共古城区委宣传部古城区文化和旅游局、

共青团古城区委员会


共创协力

池沼Chizhao、艺文力·大地学社、啊嘞啊嘞、愈尘 WarmDust、

启迪时光、吉福行、归丛、

中国特殊啤好者精酿节ChinaBeerGeeks Festival(命题酿)

牛啤堂NBeerCraftBrewing、

一帐Camplus、一坐一忘、旧物仓、

南方车站、植造成都


支持单位

池沼Chizhao、阳光100雪山艺术村、嫣然天使基金、

耀佳国际学校、麓湖文旅、物与岚、猛牛科技、大树生活节、

海南国际文创周、麋鹿星球、艾蒂亚、露营纪、

马克西姆咖啡机、时代文旅、热爱岛、China Village、

阿那亚戏剧节、艺奇客、凸显凹印、远星文化、

高黎贡手工造纸博物馆、摩梭人博物馆和摩梭文化研究学会、

彩虹猎人农场、BLACKDEER黑鹿、牧高笛MobiGarden、

太行流动、印主题旅居、放风岛DAO、跳悦智能 AI、

SIKI 石客照明、上海滨海古园、华人生死学与生死教育学会、

手牵手生命关爱发展中心、宣科书房、

丽江宣科大研纳西古乐会、丽江市傈僳文化研究会、

ET 艺霆照明、穷游网、罗卡文旅、跳进地理书的旅行、

恩雅音乐创新


宣传支持

艺文力


赞助单位

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艺文力
研究与实践「人文艺术与时代精神」在当下的价值。
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